约翰·汤普森简易钢琴教程:彩色大音符版:5 音乐 书籍 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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店铺： 蔚蓝书店

出版社： 人民音乐出版社

ISBN：9787103053874

商品编码：29712802259

商品基本信息，请以下列介绍为准
商品名称：	约翰·汤普森简易钢琴教程:彩色大音符版:5 音乐 书籍
作者：	人民音乐出版社辑部
定价：	22.0
出版社：	人民音乐出版社
出版日期：	2017-08-01
ISBN：	9787103053874
印次：
版次：	1
装帧：	平装-胶订
开本：	大16开

内容简介

本书稿为《约翰·汤普森 简易钢琴教程4》,以原版《约翰?汤普森 钢琴简易教程》（第四册）为基础进行翻译。为了更适合国内琴童使用，在翻译过程中对原稿中的英文歌名、歌词等做出一定的修改。并加入少量演奏提示来帮助琴童更好地掌握钢琴弹奏。

经典钢琴学习的坚实基础：面向初学者的音乐启蒙 本套精选音乐书籍，旨在为零基础的钢琴学习者构建一个清晰、系统且充满趣味的学习路径。它专注于奠定坚实的音乐理论基础与正确的演奏习惯，让每一个渴望触碰键盘的人都能迈出自信的第一步。 核心理念：从零开始，循序渐进 我们深知，初学者面对五线谱和复杂的指法时，往往会感到无所适从。因此，本套教程的设计核心在于“简化”与“强化”。我们摒弃了传统教材中那些过于抽象或难度陡增的练习，转而采用高度视觉化的教学方法和节奏感强的练习曲，确保学习过程既高效又富有成就感。 第一卷：视觉化识别与初步指法 第一卷是进入钢琴世界的钥匙。它着重于对五线谱进行“图像化”记忆，而非纯粹的符号记忆。 音符定位的革新： 教材引入了色彩编码或形状识别技术（具体取决于版本设计，但核心在于简化辨识），帮助学习者快速将高低不同的音符与键盘上的具体琴键对应起来。不再是枯燥的“线上线间”，而是生动的“远近距离”。 基础节奏的建立： 通过拍手、踏脚等身体律动练习，将四分音符、二分音符、全音符这些基本时值“做”出来，而不是仅仅“看”出来。节奏的内在感觉比精确数拍子更重要。 五指手位的稳固： 严格训练“中央C”位置的五指固定手型。所有练习曲的音域都严格限制在C大调五指范围内，确保手指关节的自然放松和稳定支撑。我们强调正确的坐姿和手型，这是避免未来形成不良演奏习惯的关键。 第二卷：调性概念的引入与双手配合的萌芽 在初步熟悉了键盘和基础节奏后，第二卷开始引入更广阔的音乐视野。 大调与小调的初探： 在C大调的基础上，开始简要介绍G大调和F大调的构成音。通过对比，让学习者初步理解“调性”是音乐的情绪基础。 简单的双手独立： 这是许多初学者感到挫败的环节。本卷采用“交错旋律”的方法——一只手演奏简单的旋律线，另一只手演奏持续的固定音型（如分解和弦的根音），训练大脑同时处理两个不同任务的能力，避免双手僵硬。 琶音与和弦的初步认知： 不涉及复杂的指法转换，而是专注于C、G、F三和弦的“形状”记忆。这些基础和弦的分解练习，为后续学习伴奏打下坚实基础。 第三卷：乐理知识的系统化与演奏表现力的萌芽 第三卷的重点在于将技术训练与音乐的表达意图相结合。 连奏（Legato）的追求： 这是钢琴演奏的灵魂之一。本卷大量使用跨越两个或三个音符的连奏练习，强调手指触键的“粘性”和声音的流畅衔接，训练手臂的自然放松带动手指的平稳运动。 强弱对比（Dynamics）的运用： 引入 p (弱) 和 f (强) 的标记。练习曲被设计成自然要求强弱变化的结构，让学习者体会到音乐的抑扬顿挫，而非机械地弹出所有音符。 音阶的初步练习： 引入C大调的完整音阶，重点是拇指的“穿指”技巧。穿指是音阶流畅性的核心，本教材提供详细的图解和慢速分解练习，确保拇指运动的平稳，避免“跳跃感”。 第四卷：曲目拓展与技巧融合 进入第四卷，学习者已经具备了读取中等难度乐谱的能力和相对稳定的演奏基础。 拓展指法与移位： 进一步练习音阶与琶音，引入更多调性（如D大调、降B大调）。重点在于手位的平稳移动，确保在移动过程中音色不发生剧烈变化。 节奏的复杂化： 引入附点音符、三连音等更复杂的节奏型。通过专门的节奏性小品，强化学习者对复合节拍的准确把握。 小型复调作品赏析： 开始接触一些非常简化的二声部或三声部小品，这些作品虽然简单，但能让学习者体会到声部独立的重要性，为未来学习巴赫等复调音乐做准备。曲目选择兼顾了古典的严谨性和民间音乐的活泼性。 第五卷：风格多样性与演奏的完整性 第五卷的目标是将所学技巧融会贯通，并开始接触不同音乐风格的初步体现。 踏板（Sustain Pedal）的引入： 这是使钢琴演奏丰满的关键工具。教材详细讲解了踏板的“时机”和“深度”，通过特定曲目练习，让学习者理解踏板如何连接和声，而非仅仅是制造混响。 初步的装饰音： 引入颤音（Trill）和回音（Mordent）等最基础的装饰音，并教授如何用优雅的方式演奏它们，增加乐曲的色彩。 小型乐曲的综合应用： 练习曲的难度提升到可以演奏小型、完整、有清晰结构的小奏鸣曲片段或民间舞曲。此时，学习者已经能够独立分析乐谱的结构、指法难点和音乐意图，为进入更高级的学习阶段做好充分准备。 本套教材的特色总结： 1. 注重“听力-指法”的同步训练： 每一个技术点都配有清晰的音频示范（假设教材提供），强调“听起来对”比“看起来对”更重要。 2. 练习曲的艺术性： 所有练习曲都不是生硬的技术堆砌，它们本身就是优美的小乐段，能激发学习者的演奏热情。 3. 系统化的难点攻克： 难点（如穿指、踏板使用）被拆解成极小的单元，逐一攻克，绝不让任何一个技术障碍成为学习的长期瓶颈。 本教程，是为那些希望在钢琴艺术的殿堂中，建立起坚实、科学且充满乐趣的基石而精心设计的路线图。它承诺的不是快速学会弹奏一首炫技曲目，而是真正理解音乐、热爱演奏的长期能力。

评分☆☆☆☆☆

这本“约翰·汤普森简易钢琴教程”的彩色大音符版，真是让我的学琴之路豁然开朗啊！我之前试过好几本成人入门教材，那些密密麻麻的小黑点和复杂的节奏符号，简直就像在看天书一样，每次拿起琴盖都充满了挫败感。但是这一本，光是它的视觉设计就让人心情愉悦。首先，那个“彩色”可不是随便印几块颜色上去糊弄人，而是非常巧妙地将五线谱上的不同音高用不同的颜色区分开来。比如C调的主音用蓝色，G调的主音用红色，这种视觉辅助对于我这种靠“看”而不是靠“听”来建立音感的新手来说，简直是神助攻。我不用再费力地在黑白键和五线谱之间来回切换眼神，颜色直接帮我定位了手指的位置。而且，书的开本设计得很大，那些音符看起来就像小小的图标一样清晰，完全没有了传统教材那种压迫感。我能感觉到编者在设计之初，真的站在了零基础学习者的角度去思考，他们理解那种“看不清就学不会”的焦虑。这套书不仅仅是教材，更像是一个耐心的、会说话的视觉向导，它让枯燥的指法练习变得像在玩一个有组织、有目标的色彩游戏。对于那些被传统五线谱吓跑了的朋友，我强烈推荐先从这种友好度极高的版本开始尝试，它极大地降低了入门的心理门槛。

评分☆☆☆☆☆

自从我女儿开始接触钢琴，我们就一直在寻找一套既能保证基础扎实，又不会让她觉得无聊的教材。试过几套经典的，不是内容太快，就是趣味性不够，她弹不了几页就开始抱怨手指僵硬，眼神里充满了抗拒。这本“彩色大音符版”的出现，简直是拯救了我们的钢琴启蒙大业。最让我欣赏的是它的渐进性处理。它不是一下子把所有复杂的概念一股脑地塞给你，而是采取了一种“搭积木”的方式。从最简单的中央C开始，每引入一个新的音符或节奏型，都会用一个非常简洁的小练习来巩固。它的曲目选择也很有心思，虽然是初级教材，但里面的小曲子旋律听起来都很顺耳，不像有些教程里为了教学而教学的那些生硬片段。我的女儿现在非常期待每周的钢琴课，她甚至会在课后主动去弹奏书里的曲子，这在以前是不可想象的。我想，这种潜移默化的“爱上弹琴”的过程，比单纯的技巧提升更宝贵。而且，大音符的设计，也让她在视谱时减少了出错率，增强了自信心。这套书真正做到了“寓教于乐”，它让音乐学习变成了一种享受，而不是任务。

评分☆☆☆☆☆

我是一个已经工作多年的成年人，想拾起年轻时的音乐梦想，但时间零碎，注意力也大不如前。每次翻开那些厚厚的、写满了德奥古典曲目的教材时，那种“学不会”的挫败感又涌上心头。这本汤普森的彩色大音符版，对我来说，更像是一个精简高效的“速成引导系统”。它的结构清晰到可以让人一眼望穿接下来的学习路径，每一课都有明确的目标。最棒的是，它对基础乐理的解释非常直白，没有过多晦涩的术语，直接联系到键盘上的实际操作。比如，关于“拍号”和“小节线”的讲解，不是单纯的文字描述，而是配合着清晰的图示和简单的节奏练习来体现。我发现，当我用彩色标记来区分高低音区时，我的大脑处理信息的速度明显加快了。而且，由于音符被放大和着色，我在练习时可以更专注于手型的稳定和触键的力度，而不是忙着去“辨认”音符。对于我这种需要高效学习的成人学习者来说，这种优化了信息呈现方式的教材，无疑是节省时间和精力的最佳选择。

评分☆☆☆☆☆

这套教材的编排逻辑，体现出一种非常扎实的音乐教育理念，即便它使用了如此现代和色彩化的包装。我仔细研究了前几课的内容，它非常注重对“手指独立性”的培养。许多初级教材容易忽视这一点，只是让学生机械地弹奏，但这本教程通过特定的指法练习，巧妙地引导学生去感受和控制每一个手指的力量分配。例如，在学习C大调音阶的预备练习中，它特意设计了一些跨指和轮指的预备动作，这些动作都被巧妙地融入到那些“彩色音符”的旋律练习中。学生在不知不觉中，就已经完成了早期技巧的积累。此外，这本书在节奏训练上也做得非常到位。它不仅仅停留在“数拍子”，而是通过不同的音符组合和休止符的对比，让学习者对时值的长短有一个直观的感受。我感觉它在为后续学习更复杂的复调音乐打下了一个非常坚实、不容动摇的根基。如果说好的教材是桥梁，那么这本书的桥墩就建得极其稳固。

评分☆☆☆☆☆

说实话，刚拿到这本《汤普森简易钢琴教程:彩色大音符版》，我还有点担心，怕它是不是为了迎合市场而牺牲了教学的严谨性，毕竟“彩色大音符”听起来有点太“幼稚”了。然而，深入使用后，我的顾虑完全打消了。它的严谨性体现在对基础的步步为营，而它的创新性则体现在如何以最友好的方式传递这些严谨的知识。我特别喜欢它在引入新知识点时的“留白”处理。比如，它不会在一个练习中同时引入新的节奏和新的调性，而是让你完全专注于掌握一个变化。这种“一次只解决一个问题”的教学策略，大大降低了学习的认知负荷。对于那些希望系统学习钢琴，但又希望过程是愉悦的家长和自学者来说，它提供了一个完美的平衡点。这本书的纸张质量和装订都很厚实，油墨清晰，即便是频繁翻阅和使用，也丝毫没有损坏的迹象，这对于一本经常使用的学习工具来说，也是一个重要的加分项。它让我相信，好的教育材料，是可以在不牺牲深度的情况下，拥抱创新的视觉表达的。