香奁润色-中华生活经典 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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[明] 胡文焕编撰 著，[明] 胡文焕 编

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• 中华文化
• 传统生活
• 生活美学
• 礼仪文化
• 民俗风情
• 文化经典
• 香道
• 服饰文化
• 妆扮
• 女性文化

店铺： 英敏图书专卖店

出版社： 中华书局

ISBN：9787101086836

商品编码：29597716358

包装：平装

开本：16

出版时间：2012-07-01

内容介绍
&xbsp;&xbsp;&xbsp;&xbsp; 这本《香奁润色》由朱毓梅、杨嗨燕、曲毅编著。《香奁润色》收于明代胡文焕整理的《寿养丛书》中，这是专为妇女美饰而写的1本方书，可称美容专辑。本书辑录了大量美容方，美发、白面、玉容、驻颜、白牙、润唇、美手、香身等各种美饰用化妆品方应有尽有，反映出明代对美容的需求及医学家对美容的重视。

目录
qiax言 头发部 附眉 面部 瘢痣部 唇齿部 乳部 身体部 手足部 阴部 经血部 胎部 怪异部 洗练部 藏贮部 香奁润色序 香奁润色跋

锦绣中华：寻觅传统生活美学与匠心传承的古韵之旅 本书并非《香奁润色-中华生活经典》，而是一部深入探寻中华传统生活美学、物质文化变迁与匠人精神传承的恢弘画卷。它将带领读者穿越历史的长河，从衣食住行的方方面面，领略古人如何在日常琐碎中构建起独具东方韵味的精致生活，并从中汲取对当代生活的设计灵感与哲学思考。 第一章：织就岁月——从蚕丝到罗锦的千年衣冠史 本章聚焦于中国古代的服饰文化，但视角超越了单纯的服饰史梳理，转而深入探讨纺织技术的演进与服饰背后的社会结构、审美变迁。 1.1 丝绸的秘密与国家的命脉： 详细描绘中国古代养蚕、缫丝、织锦的全过程，重点分析汉唐宋明时期，丝绸如何从一种奢侈品，转变为重要的外交货币与国家经济的支柱。我们探究提花技术的革新（如宋代的“花楼机”的原理），以及不同地域的丝绸流派（如蜀锦的富丽、宋锦的典雅、杭绸的轻柔）的风格分野。 1.2 颜色与礼制：符号学的着装密码： 阐述中国古代“五色观”与儒家礼制如何紧密结合。从皇帝的冕服到士大夫的常服，每一种颜色、每一种纹饰都承载着森严的等级信息。例如，唐代对黄色（赭黄色）的垄断性使用，以及宋代文人士大夫如何通过素雅的色彩表达对功名的淡泊。本节将通过大量的出土文物和壁画记载，复原这些“穿在身上的历史”。 1.3 妆容的流变：黛眉、朱唇与发髻的艺术： 区别于肤浅的化妆品介绍，本章探讨古代女性（及部分男性）的仪容管理。从战国时期的“傅粉何郎”的香料运用，到唐代“蛾眉”的流行，再到明清时期对发髻结构的复杂构建。重点解析矿物颜料（如朱砂、铅白）的提炼与应用技术，以及这些外在修饰如何反映时代对“美”的定义。 第二章：舌尖上的哲学——餐桌上的礼仪、器皿与食材的宇宙观 本章旨在展现中国传统饮食文化中蕴含的哲学思辨，即“食不厌精，脍不厌细”背后的精妙平衡与和谐追求。 2.1 器为物之用，食为养之道： 详细对比先秦青铜礼器、秦汉陶器、魏晋瓷器乃至宋元明清的官窑民窑，分析不同时期餐具的形制（如斝、豆、笾）如何规定了用餐的等级和方式。重点分析陶瓷烧制技术，特别是釉色的发展，如何服务于食物的陈列与品鉴。 2.2 五味调和与药食同源： 深入探讨《黄帝内经》中关于“五味”的理论如何指导日常烹饪。这不是简单的配方罗列，而是对酸、苦、甘、辛、咸在人体内平衡的理解。例如，宋代士大夫对“清淡”的推崇，实则是对食材本味的尊重；而宫廷菜则追求极致的“繁复之简”。我们会剖析古代香料（如藿香、丁香、沉香）在调味、保鲜和养生中的多重功能。 2.3 饮品：茶道的精神坐标与酒文化的社会功能： 聚焦于茶文化的转型，从唐代的煎茶、宋代的点茶（斗茶），到明清的泡茶，阐述每一种饮用方式背后对心境、环境、器皿的苛刻要求。同时，考察酒在古代祭祀、宴饮、文学创作中的核心地位，以及酿酒技术（如曲蘖的使用）的进步。 第三章：安居之道——园林、建筑与家具中的空间哲学 本章以居住环境为载体，阐释中国人如何将自然观、伦理观融入到对物质空间的构建之中。 3.1 天人合一的建筑叙事： 探讨中国传统建筑（无论是北方的院落，还是南方的天井）中，对中轴线、朝向、风水的考量，这并非迷信，而是对自然规律的顺应与尊重。分析榫卯结构这一纯粹的力学艺术，如何在没有铁钉的情况下，使木结构拥有跨越千年的生命力。 3.2 移步换景的艺术：私家园林的空间哲学： 以苏州园林为例，分析“借景”、“框景”、“对景”等造园手法，揭示园林设计者如何通过有限的空间，模拟无限的自然，并引导观者的情绪流动。园林不仅是休憩之所，更是士人修身养性的“人心模型”。 3.3 简朴中的精致：明清家具的形制与工艺： 详尽解析圈椅、官帽椅、罗汉床等经典家具的结构美学。重点剖析“光素”之美——明式家具如何通过对木材纹理的尊重和近乎完美的比例，实现“素面朝天”的极简奢华。对比清代家具的繁复雕饰，展现审美趣味的转向。 第四章：文房的乾坤——书写、收藏与闲趣的器物世界 本章探讨文人士大夫阶层所钟爱的“雅玩”与日常用具，这些物品是其精神世界的物质投射。 4.1 笔墨纸砚：文房四宝的精微制作： 追溯徽墨的松烟提炼、澄心堂纸的抄制工艺、湖笔的选毫标准，以及端砚的石品纹理。强调这些工具的制作过程本身就是一种对“专精”的致敬。 4.2 雅玩赏鉴：从金石拓片到紫砂壶： 考察收藏风气在宋代的兴起，以及文人对“古意”的追求。详细介绍紫砂壶的泥料（如紫泥、朱泥）对茶汤风味的影响，以及其“一器一世界”的审美取向。辨析瓷器鉴定中的“开片”、“橘皮纹”等专业术语背后的科学原理。 4.3 焚香点茶：古代的“慢生活”哲学： 探讨香药在古代从祭祀用品向日用熏香的转变，以及“香谱”的制定。通过对香炉、香篆、香匙等器具的介绍，勾勒出古代士人如何通过嗅觉、听觉（如古琴）来构建一个远离尘嚣的精神避风港。 结语：传承的价值与当代的回响 全书最终将回归当代，探讨在工业化和全球化浪潮下，这些传统生活美学所面临的挑战与机遇。它并非鼓吹复古，而是鼓励读者在理解这些经典生活方式背后的匠心、可持续性和人与自然和谐相处的智慧后，为现代生活注入更深厚的文化底蕴与人文关怀。本书旨在为寻求高质量、有温度的日常生活的现代人，提供一份立足于历史深处的、充满启发性的生活指南。

评分☆☆☆☆☆

这本《香奁润色-中华生活经典》在我看来，绝不仅仅是一本关于古代女性梳妆打扮的指南，它更像是一扇穿越时光的窗口，让我得以窥见那个时代女性细腻的情感世界和精致的生活美学。初翻开这本书，我原本以为会是枯燥的香料配方、复杂的妆容步骤，但事实远非如此。作者以极具文学性的笔触，将那些看似遥远的生活细节描绘得活灵活现。比如，书中对香薰的描述，不仅仅是列举了沉香、檀香等，更重要的是它细致地描绘了不同香料在不同季节、不同场合所散发出的独特韵味，以及它们如何与主人的心境相互呼应。当我读到关于“焚香静思”的段落时，仿佛能闻到那淡淡的、穿越千年而来的香气，感受到一位女子在月光下，借着幽微的香气，安抚内心的宁静与沉淀。这本书也让我重新审视了“美”的定义，它不再是肤浅的容貌，而是由内而外散发出的气质，是举手投足间的仪态，是与生活点滴融为一体的格调。书中对服饰的讲解，也并非简单的款式介绍，而是融入了当时的社会风俗、文化寓意，甚至连布料的选择、颜色的搭配，都蕴含着主人的品味和心意。读完之后，我感觉自己仿佛与那个时代的女性进行了一场跨越时空的对话，她们的喜怒哀乐，她们对生活的热爱，以及她们在有限的条件下所追求的极致之美，都深深地触动了我。这不仅仅是一次阅读体验，更是一次精神的洗礼，让我对“生活”二字有了更深层次的理解。

评分☆☆☆☆☆

说实话，一开始是被书名吸引，觉得“香奁”和“润色”这两个词自带一种古典的韵味，很有故事感。《香奁润色-中华生活经典》这本书，给我的感觉就像是翻开一本尘封的日记，里面记录的都是最真实、最细腻的生活片段。我尤其喜欢书里对古代女性日常起居的描写，那些看似琐碎的细节，比如如何烹茶、如何布置房间、如何与侍女交流，都透露出一种别样的精致和从容。我记得有一章节详细讲述了古人如何利用自然之物来装点居室，从春日的鲜花到秋日的落叶，从竹子的清雅到松柏的坚韧，都巧妙地融入了家居之中，营造出与时俱进、顺应自然的审美意趣。这让我联想到我们现代生活，虽然物质丰裕，但似乎少了那么一份与自然的亲近，少了那份对生活细微之处的用心经营。书中对于“茶道”的阐述也让我耳目一新，它不仅仅是关于泡茶的技艺，更是一种生活态度，一种在忙碌中寻求片刻宁静的仪式感。阅读的过程中，我时常会停下来，想象书中的画面，那是一种多么悠然自得的生活状态啊！它让我反思，在快节奏的现代社会，我们是否也应该放慢脚步，去发现和创造属于自己的“润色”时刻，让生活变得更加有质感、有温度。这本书就像一位温婉的长者，娓娓道来，却能点醒我们许多沉睡已久的生活智慧。

评分☆☆☆☆☆

《香奁润色-中华生活经典》这本书，在我心目中，是一本充满生命力的“百科全书”，只不过它记录的不是科学知识，而是关于“生活”本身的美学与哲学。我曾以为，“经典”二字总是带着距离感，遥不可及，但这本书却用最平实、最生动的语言，拉近了我和古代生活的距离。书中对古代节日习俗的描绘，让我仿佛置身其中，感受到了那些传统节日里蕴含的深厚文化底蕴和浓厚人情味。比如，我对“上巳节”的描写印象深刻，它不仅仅是节日名称，更是一种全民参与的、充满仪式感的社交活动，从祓禊祈福到曲水流觞，无不体现着古人对健康、对美好生活的期盼。还有书中对馈赠礼仪的讲解，看似是陈旧的规矩，实则蕴含着人与人之间最真挚的交往之道，懂得送礼的学问，也就懂得如何与人相处，如何传递善意。最让我感动的是，书中所展现的“润色”不仅仅是对外在的修饰，更是对内在心境的调养。它告诉我们，即使身处困境，也要懂得用智慧和美学去“润色”自己的生活，让生命依然闪耀光彩。读这本书，就像是在品一杯陈年的普洱，越品越有味道，越品越能体会到其中蕴含的醇厚与深沉。它教会我的，远不止是关于“生活”，更是关于如何“活出”生活。

评分☆☆☆☆☆

初读《香奁润色-中华生活经典》，我并没有抱有过高的期待，只是想了解一下古人的生活方式，没想到却被深深地吸引了。这本书的叙事风格非常独特，它没有照本宣科地讲解，而是将那些历史画面、生活场景，如同电影镜头一般呈现在我的眼前。尤其让我着迷的是，书中对一些古老技艺的描述，比如丝绸的制作、瓷器的烧制，以及各种香料的提炼过程，都写得非常详尽，仿佛我能亲眼看到工匠们是如何一丝不苟地完成每一道工序，如何将最普通的材料变成精美的艺术品。这让我对“匠人精神”有了更深刻的理解，也对那些创造了无数美好事物的古代劳动者充满了敬意。书中还提到了很多关于古代园林的设计理念，以及如何在有限的空间里营造出无限的意境，这对于我这个热爱园艺的人来说，简直是宝藏。它不仅仅是关于植物的种植，更是关于如何通过景物的搭配，来表达一种哲学思想、一种人生态度。读完之后，我感觉自己仿佛进行了一场跨时空的“参观”，不仅增长了见识，更重要的是，它激发了我内心深处对美的追求和对生活的热情。这本书就像一位饱学多识的长者，用它的智慧和经验，点亮了我对生活的新认知。

评分☆☆☆☆☆

《香奁润色-中华生活经典》这本书，对我来说，不仅仅是一次阅读，更像是一次与古人的“深度对话”。它没有那种高高在上的说教感，而是以一种非常亲切、非常生活化的方式，讲述着古代中国人的生活哲学。我特别喜欢书中关于“四季养生”的论述，它将天人合一的理念融入日常生活中，教导人们如何根据季节的变化来调整饮食、起居，从而达到身心和谐。读到这里，我才真正理解了，原来古代人对身体的照料，是如此细致入微，又如此顺应自然。书中对古代文人雅士的生活情趣的描绘，也让我心生向往。他们是如何在书斋中品茗论道，如何在山水间寄情抒怀，如何在点滴生活中寻找诗意。这些场景，虽然离我很遥远，却让我感受到了一种别样的生命力，一种在平凡生活中追求不凡的精神。这本书就像一幅徐徐展开的画卷，每一笔都充满了生活的气息，每一处都蕴含着智慧的光芒。它让我明白，所谓的“经典”，并非只是陈列在博物馆里的文物，而是流淌在我们民族血脉中的生活智慧，是值得我们去学习、去传承的宝贵财富。这本书，真的让我对“生活”二字有了全新的解读。