现货 正版： 福井政弘《設計師一定要懂的產品包裝設計知識》旗標 港台原版 繁体 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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出版社： 1

ISBN：9789863123446

商品编码：28147604307

正文语种：繁体中文

 

設計師一定要懂的產品包裝設計知識

作者： 福井政弘, 菅木綿子  

追蹤作者

 新功能介紹

譯者：陳令嫻

出版社：旗標  

訂閱出版社新書快訊

 新功能介紹

出版日期：2016/05/06

語言：繁體中文

定價：360元

ISBN：9789863123446

叢書系列：設計

規格：平裝 / 176頁 / 17 x 23 cm / 普通級 / 全彩印刷 / 初版

出版地：台灣

內容簡介

 

為什麼暢銷商品的包裝設計成這樣？原來處處皆是眉角！

本書以 105 個熱門產品實例搭配解析，為你培養看懂包裝、設計好包裝的功力。

 

你手上不起眼的零食、飲料包裝，其實都是眾多設計師的心血結晶！你也許吃過這些熱門商品，但你是否能看懂包裝中的玄機？

 

【明治 Yoplait 優格】：迷你包裝加上可愛設計，讓小孩也喜歡吃優格。

【威德 in 果凍】：為忙碌現代人設計的包裝，10 秒就能吃完早餐！

【好侍早餐咖哩】：早餐也可以吃咖哩飯！？透過包裝找出新的銷售需求！

【LOTTE BLACK BLACK 一按即開罐口香糖】：專為駕駛人設計的超好開包裝。

【永谷園味噌湯】：1 碗味噌湯就有 70 顆蜆的能量！用包裝傳達新食材的魅力。

【明治牛奶巧克力】：在包裝上強化「巧克力就是要明治」的品牌形象。

【雀巢 KitKat 巧克力餅】：將商標設計成明亮的紅色徽章，統一整個產品線。

【Coca-Cola Zero】：將可口可樂的紅色包裝改成黑色，傳達無糖新概念。

【日清 CUP NOODLE】：活用品牌形象，從知名的泡麵跨足到飯和飯糰市場。

【樂天小熊餅乾】：從尤加利樹發想的六角柱狀紙盒，不僅引人注目，還能無縫隙地緊密排列。底部的蓋子還隱藏著秘密...

...想知道更多關於包裝的知識，趕快翻開本書一探究竟！

 

本書特色

  

【小小的包裝裡，就蘊含著各種設計的要素！】

本書列舉 105 種熱門商品的包裝設計實例，從包裝素材、印刷知識到設計開發，全面解析產品包裝設計的眉角。設計產品包裝時，不僅要掌握視覺面的要素，還要考量當今的社會現況，除了掌握基本的設計流程，也要在材質選擇、製造方式、與消費者的關係、店頭的呈現效果等方面與時俱進。參考本書，你就能有系統地學好關於產品包裝設計的必備知識。

 

●掌握關於包裝素材的基本知識

為什麼啤酒瓶大多是褐色、紅酒瓶大多是綠色？三角錐形茶包和一般的扁茶包有什麼不同？餅乾要用哪種包裝才不會碎掉？醬油該怎麼包裝才能常保新鮮？所有設計師 / 商品開發者都要懂的基本知識，本書讓你快速掌握。

 

●深入了解產品包裝背後的品牌秘密

產品包裝是品牌接觸消費者的門面，除了設計層面，本書也將帶您一窺包裝規劃的完整流程，包括「商品概念」、「目標客群」與「使用場合」，以及如何替產品命名？如何發想文案？如何將包裝設計延伸成系列產品？如何透過包裝為品牌加分？透過本書，你不只能學好產品包裝還有設計、行銷層面的相關知識。

 

《包装设计精要：从概念到量产的完整指南》 引言：视觉传达的沉默力量 在信息爆炸的时代，产品如何突破重围，在货架上瞬间抓住消费者的目光？答案往往隐藏在它们的外衣——包装之中。包装不仅仅是保护商品的容器，它是品牌故事的载体，是消费者对产品的第一印象，更是决定购买决策的关键因素。本书旨在为所有致力于产品创新与市场推广的设计师、营销人员以及产品经理提供一套系统、深入且实用的包装设计方法论。我们将剥离那些浮华的表面技巧，直抵包装设计的核心——如何通过结构、材料、图形与信息层级，实现商业目标与审美价值的完美统一。 第一部分：基础认知与战略定位——包装设计的商业基石 第一章：包装的战略角色——超越保护 包装设计的首要任务早已超越了物理保护的范畴。本章将深入探讨包装在现代商业环境中的多重战略角色： 品牌识别与差异化： 包装如何成为品牌视觉识别系统的延伸？我们将分析色彩心理学、字体选择对品牌调性的影响，以及如何通过独特的结构造型实现“货架区一眼识别”。 目标客群洞察与沟通： 不同的消费者群体对包装信息的需求和偏好截然不同。本章将指导读者如何根据目标客群（如环保主义者、追求便利的都市白领或儿童用户）的需求，定制包装的信息密度、语言风格和视觉语言。 法规遵从性与功能集成： 从食品安全标签到回收标识，理解各国和地区的法规要求是设计的起点，而非终点。我们探讨如何将这些强制性元素优雅地融入设计，而不是让它们成为视觉的累赘。 第二章：材料科学与可持续性实践 包装的触感和重量，直接影响着用户体验和品牌感知。本部分聚焦于材料的深入选择与可持续发展理念的融合： 材料性能解析： 深入对比纸板、塑料、金属、玻璃及新型复合材料的特性、成本效益、阻隔性能（如防潮、防光）和加工难度。重点分析不同材料在应对特定产品挑战（如易碎品、高保质期要求）时的最优选择。 结构与材料的协同设计： 探讨如何根据材料的物理特性来确定最佳的结构设计，例如瓦楞纸的堆叠强度、吸塑成型的精度限制等。 绿色包装的实践路径： 不仅仅是使用再生材料，而是构建一个从原材料采购、生产过程能耗到产品生命周期结束的全方位可持续性设计框架。讨论生物降解、可堆肥材料的最新进展及其在商业化应用中的挑战与机遇。 第二部分：结构设计与人体工学——塑造用户体验 第三章：三维形态的力量——结构设计的艺术 包装的结构是其功能和美学的骨架。本章将详细拆解结构设计中的关键原则： 开合体验的人体工学： 分析“打开”这个动作如何影响用户对产品的第一印象。研究易撕口设计、磁吸扣合、单手操作等机制如何优化用户体验，并避免“开箱挫败感”。 堆叠效率与物流优化： 结构设计必须考虑后端效率。探讨如何通过结构设计最大化运输容器的装载率，减少运输中的空隙和损耗，从而降低整体运营成本。 异形结构的设计与制版： 针对需要高度差异化的产品，本章讲解复杂模切、粘合点设计以及如何与印刷厂有效沟通，确保三维结构的精确落地。 第四章：结构与图形的互动——信息层级构建 优秀的包装设计能引导消费者的视线。本章关注信息布局的逻辑性： 焦点区域识别（Focal Points）： 确定在货架上吸引眼球的核心信息（如品牌名、核心卖点、净含量），并将其置于视觉黄金分割点。 视觉流动与阅读路径： 如何利用线条、颜色区块和空间布局，引导消费者按照预设的逻辑路径（例如：品牌 -> 产品特性 -> 利益点 -> 购买行动呼吁）来接收信息。 “减法”原则的应用： 在信息过载的环境下，学会“去除”不必要的装饰和冗余文字，确保关键信息清晰、有力地传达。 第三部分：视觉表现与落地执行——从平面到立体 第五章：印刷工艺与色彩管理 视觉效果的最终呈现，严重依赖于对印刷工艺的理解和色彩的精确控制。 主流印刷技术详解： 深入对比胶印（Offset）、柔版印刷（Flexo）、凹版印刷（Gravure）以及数码印刷的优缺点，特别是它们在不同材料、油墨和油墨层厚度上的适用性。 专色与色彩准确性： 讲解Pantone色卡的使用规范，以及如何管理不同印刷媒介和材料对色彩的吸收和反射差异，确保品牌色彩的一致性。 表面处理的魔力： 哑光、亮光、UV局部上光、烫印、压凹凸等后加工工艺如何赋予包装纹理和质感，以及如何利用这些工艺来突出关键卖点（例如：用光油突出产品图片，用哑光突显背景）。 第六章：包装原型、测试与量产衔接 设计稿到实物之间存在巨大的鸿沟。本章是连接创意与现实的桥梁： 快速打样与三维可视化： 介绍激光切割、3D打印等技术在包装原型制作中的应用，如何用物理模型验证结构人体工学和视觉效果。 用户体验测试（Shelf Test）： 设计不仅仅是设计师的主观判断。讲解如何在模拟的零售环境中进行“货架测试”，收集关于可见性、易取性、信息接收度的反馈。 设计规范文件（Dossier）的制定： 如何编写精确的生产规格文件，包括模切线图层、印刷色序、表面处理的精确坐标和公差要求，确保与供应商的零误差沟通。 结语：面向未来的包装设计 包装设计是一个持续演进的领域，它受技术进步、文化变迁和环保法规的驱动。本书提供了坚实的方法论基础，旨在帮助设计师超越美学的表层，构建出既能驱动商业成功、又能提升用户体验、并符合时代责任的优秀包装方案。掌握这些精要，你将能设计出在市场中真正“发声”的作品。

评分☆☆☆☆☆

这本书的装帧设计简直是一场视觉盛宴，从纸张的选择到印刷的色彩，每一个细节都透露出匠心独运。我是一个对实体书有着近乎偏执的爱好者，市面上那些粗制滥造的作品总让我提不起兴趣。但这本书的触感和视觉冲击力是完全不同的级别。封面设计大胆而不失稳重，配色方案巧妙地运用了高对比度的元素，立刻抓住了我的眼球。内页排版也非常考究，字体的选择既保证了阅读的舒适度，又与整体的设计风格完美融合。我可以感觉到，出版方在制作过程中投入了巨大的心血，绝不是那种随便糊弄读者的“快消品”。对于我这种注重阅读体验的人来说，光是这本书本身作为“物品”的存在感，就已经值回票价了。它不仅仅是内容的载体，更像是一件值得收藏的艺术品，摆在书架上都显得格外有格调，让人忍不住想要反复摩挲和品味。

评分☆☆☆☆☆

读完这本书后，我最大的感受是作者的思维深度和知识的广博。它完全颠覆了我过去对于某些设计领域的固有认知。很多看似寻常的现象，经过作者的剖析，立刻展现出其背后隐藏的复杂逻辑和精妙的结构。比如书中对“用户心智模型”的阐述，不再是教科书上那种干巴巴的定义，而是通过一系列生动具体的案例，让你瞬间领悟到设计决策背后的深层驱动力。我过去总觉得设计是一种纯粹的直觉和经验的叠加，但这本书让我意识到，优秀的设计背后，是一整套严谨的、可学习的方法论体系。作者的叙事风格非常清晰流畅，即使是涉及到一些偏理论性的内容，也能被组织得井井有条，逻辑链条清晰可见，读起来毫不费力，反而让人越陷越深，不断地产生“原来如此”的顿悟感。

评分☆☆☆☆☆

这本书的实用性超乎我的想象，它不仅仅停留在理论层面，而是实实在在地为实践者提供了操作指南。我尝试着将书中的一些设计原则应用到我正在进行的一个小项目中，效果立竿见影。以前总是纠结于某些视觉元素的取舍，现在有了这本书提供的“评估框架”，决策过程变得更加果断和高效。最让我受益的是关于“跨媒介体验一致性”的那几个章节。在现在这个多平台交互的时代，如何保证品牌形象和产品功能在不同触点上的统一感，一直是困扰设计师的难题。这本书给出的解决方案非常系统化，既有宏观的策略指导，也有微观的操作技巧，真正做到了从顶层到底层的全方位覆盖，让我感觉自己像是获得了一把开启高效设计流程的万能钥匙。

评分☆☆☆☆☆

坦率地说，这本书的阅读过程并非总是轻松愉快的“下午茶时间”。它要求读者保持高度的专注和一定的背景知识积累。有些章节涉及到的设计心理学和人机交互的前沿研究，读起来需要反复推敲，甚至需要暂停下来，查阅一些补充资料才能完全吸收。但这恰恰是它高价值的体现，因为它没有为了迎合大众而降低内容的门槛，而是坚持输出高质量、深层次的知识密度。对于那些已经有一些经验，渴望突破瓶颈，进入更高阶设计思维的专业人士来说，这本书是绝佳的“陪练”。它像一个严苛的导师，不断地挑战你固有的思维定式，逼迫你去思考“为什么”而不是仅仅满足于“怎么做”。如果你只是想找一本速成的工具书，或许会感到吃力，但如果你追求的是深厚内功的修炼，那么这本书的挑战性正是其魅力所在。

评分☆☆☆☆☆

这本书的视野格局非常开阔，它将产品设计放在了更广阔的商业环境和社会文化背景下进行审视。这与我之前读过的那些仅仅聚焦于软件界面或者单一产品线的书籍形成了鲜明的对比。作者似乎总能跳出“设计本身”的小圈子，去探讨设计如何影响市场份额、如何构建用户忠诚度，甚至如何塑造一种新的生活方式。这种大局观的建立，对于一个立志成为资深设计师或者设计管理者的我来说，是至关重要的养分。它让我意识到，设计决策的最终目的，从来都不是做出一个“漂亮的界面”，而是要解决一个“商业问题”。书中对历史案例的引用也十分精准，用过去的成功与失败来佐证当下的观点，使得论述既有历史的厚重感，又不失对未来的前瞻性。这本书真正做到了“知古鉴今，运筹帷幄”。