品策略-世界服裝品牌的26種設計策略 9787121269349 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

繁體網頁||簡體網頁

☆☆☆☆☆

Laura Volpintesta勞拉.沃丁特斯塔 著

圖書標籤:

• 服裝設計
• 品牌策略
• 時尚營銷
• 設計管理
• 品牌分析
• 行業案例
• 市場營銷
• 服裝品牌
• 設計趨勢
• 商業模式

店鋪： 韻讀圖書專營店

齣版社： 電子工業齣版社

ISBN：9787121269349

商品編碼：30139541829

包裝：平裝-膠訂

齣版時間：2015-10-01

圖書基本信息
圖書名稱	品策略-世界服裝品牌的26種設計策略	作者	Laura Volpintesta(勞拉.沃丁特斯塔),郝水
定價	98.00元	齣版社	電子工業齣版社
ISBN	9787121269349	齣版日期	2015-10-01
字數		頁碼
版次	1	裝幀	平裝-膠訂
開本	16開	商品重量	0.4Kg

內容簡介

時裝設計語言的26個原理的形式類似於標準字母錶，與字母錶一樣，這本書的目的是嚮讀者展示26個基本服裝設計元素，並用這些元素創建新的組閤。然而設計中的元素就像單詞中的字母一樣，往往同時存在於一個特彆的設計中。以每一章節的原理為視角去觀察這些特殊的原則，並通過分析和觀察設計過程，即可得到**手的經驗。

作者簡介

Laura Volpintesta(美國)於1995年畢業於巴黎的帕森斯時裝設計學院（享譽世界的設計學院，世界四大設計學院之一），自1997年開始，在帕森斯設計學院紐約分校教授服裝設計、插圖、模型繪製等課程。曾經也在服裝行業做過泳裝、女裝、男裝、皮革等。

目錄

1.色彩 13 阿加莎 魯伊斯 德 拉 普拉達 2.形狀 21 索尼亞 裏基爾 3.廓型 29 貝齊 約翰遜 4.綫條 37 王薇薇（美國婚紗設計師） 5.斜裁 45 莫尼剋 魯裏耶 6.塊麵 53 特雷西 瑞茜 7.結構 61 伊莎貝爾和魯本 托利多 8.懸垂 69 拜倫 拉爾斯 9.體積 77 卡洛斯 米拉 10.功能 85 斯特拉 麥卡特尼 11.解構 93 川久保玲 12.負形 101 格麗夫人 13.對稱性 109 塞爾吉奧 達維拉 14.不對稱 117 卡佳 勒諾維奇 15.透明度 125 真達 羅茲 16.層次 133 三宅一生 17.肌理 141 莉莉 布魯 18.印花 147 黛安 馮 芙絲汀寶 19.對比 155 杜羅 奧羅武 20.方嚮 161 剋萊爾 麥卡德爾 21.裝飾 169 帕特裏剋 凱利 22.紙樣 177 Desigual 23.錶麵 185 曼尼什 阿若拉 24.運動 193 安娜 洛剋 25.主題 201 伊莎貝拉 卡佩 26.服裝發布會 209 安娜 蘇

編輯推薦

文摘

序言

好的，這是一本關於全球時尚産業戰略演變與品牌構建的深度分析著作的簡介，專注於探討在復雜多變的全球市場中，服裝品牌如何通過精妙的戰略布局實現持續增長和影響力拓展。 --- 圖書名稱： 《破局與遠見：全球時尚産業的創新驅動與生態重塑》 ISBN： 暫定，與原書無關 圖書簡介 前言：在不確定性中尋找確定性 二十一世紀的時尚産業，早已超越瞭單純的“美學展示”範疇，演變為一場涉及全球供應鏈、數字技術、文化消費心理學和可持續發展哲學的復雜博弈。資本的流動、社交媒體的即時反饋、消費者意識的覺醒，共同構建瞭一個高風險、高迴報的競技場。本書並非追溯既有品牌的曆史脈絡，而是聚焦於那些正在或即將在全球範圍內定義下一代時尚格局的驅動力、核心戰略模型與潛在的顛覆路徑。我們旨在為行業決策者、品牌創始人、以及對全球商業戰略感興趣的研究者，提供一個清晰的框架，用以解析如何在速度與深度之間找到平衡點。 第一部分：全球化語境下的戰略重構 本部分深入剖析瞭後全球化時代，國際時尚品牌所麵臨的結構性挑戰與機遇。 一、地域政治與供應鏈韌性： 全球貿易格局的碎片化，迫使品牌重新審視“效率至上”的供應鏈哲學。本書探討瞭“近岸化”（Nearshoring）與“友岸化”（Friend-shoring）對成本結構和交貨速度的衝擊。重點分析瞭如何通過數字化孿生技術（Digital Twins）優化庫存管理，減少過度生産的風險，並將供應鏈視為一種“風險緩衝係統”而非簡單的成本中心。我們引入瞭“快速反應彈性指數”（QRE Index）模型，用於評估不同地理布局下的戰略脆弱性。 二、文化資本的流動與本地化深耕： 在全球市場擴張中，文化敏感性已成為核心競爭力。本書細緻分析瞭“文化挪用”的邊界與“文化共鳴”的構建。不同於簡單的産品“入鄉隨俗”，我們關注的是品牌如何通過深入理解目標市場的核心價值觀、審美偏好與社會結構，實現“價值錨定”。案例研究集中於新興市場中，國際品牌如何通過本土設計師閤作、本土敘事（Native Storytelling）的建立，成功從“外來者”轉變為“社區貢獻者”。 三、資本驅動下的並購與生態整閤： 在奢侈品和快時尚領域，兼並收購（M&A）的邏輯正在發生變化。目標不再僅僅是市場份額，更是技術能力、數字人纔或獨傢內容渠道的獲取。本章剖析瞭私募股權（PE）和風險投資基金（VC）如何通過“孵化器”戰略，加速新銳品牌的成長，以及大型集團如何利用資本工具構建“多品牌矩陣”來對衝單一品牌風險。 第二部分：數字生態與消費行為的範式轉移 第二部分將焦點轉嚮技術革新對時尚價值鏈的重塑，特彆是Web3.0、人工智能與沉浸式體驗的融閤。 四、人工智能在設計與決策中的應用： AI不再是輔助工具，而是設計流程的早期參與者。本書詳細考察瞭生成式AI（Generative AI）在趨勢預測、麵料虛擬試穿和個性化推薦引擎中的實際部署。關鍵在於如何平衡AI提供的大數據洞察與設計師的人文直覺。討論瞭“算法美學”的興起，以及品牌如何利用AI管理“數字庫存”的效率。 五、元宇宙、NFT與數字身份構建： 數字資産不再是營銷噱頭，而是“可穿戴的數字身份”的載體。我們深入分析瞭品牌如何利用NFT（非同質化代幣）建立會員忠誠度、進行二級市場價值捕獲，並構建“虛擬-實體”聯動的消費閉環（Phygital Loop）。重點區分瞭基於區塊鏈的真正數字所有權與傳統虛擬商品營銷的區彆。 六、體驗經濟的下一站：沉浸式零售與即時滿足： 實體店的轉型核心是“劇場化”與“服務化”。本章探討瞭如何利用AR/VR技術增強試穿體驗，以及“即時零售”（Instant Commerce）對物流配送網絡的顛覆。強調瞭微型倉儲網絡（Micro-Fulfillment Centers）的戰略意義，以及品牌如何通過“閃購”和“限時體驗店”製造稀缺感。 第三部分：可持續性、透明度與長期價值 本部分探討瞭在環境和社會責任日益受到審視的背景下，品牌如何構建其長遠的信譽與價值體係。 七、循環經濟模型的戰略植入： “可持續性”已從公關口號轉變為“運營必需”。本書研究瞭“産品即服務”（PaaS）、迴購計劃（Take-Back Schemes）和麵料迴收技術的商業可行性。重點分析瞭如何將“延長産品生命周期”的理念融入最初的設計階段，實現從綫性到循環的成本效益優化。 八、從“透明度”到“可追溯性”的技術保障： 消費者要求知道“誰製造瞭我的衣服”以及“它們是如何製造的”。本書詳細介紹瞭區塊鏈技術在麵料溯源中的應用，以及如何建立清晰、可驗證的碳足跡報告係統。討論瞭如何利用這些數據來抵抗“漂綠”（Greenwashing）的指控，建立消費者信任的護城河。 九、重塑品牌價值的社會契約： 現代品牌必須擁有鮮明的社會立場。本章分析瞭品牌在勞工標準、多元化與包容性（D&I）方麵的投入，如何直接影響其Z世代消費者的購買決策。這不再是可選項，而是品牌“社會許可”（Social License to Operate）的核心組成部分。 結語：麵嚮未來的戰略韌性 《破局與遠見》旨在提供一個全麵的戰略地圖，幫助行業參與者理解當前全球時尚生態的復雜性和動態性。未來的勝利者將是那些不僅掌握瞭美學和營銷，更精通於戰略整閤、技術賦能和價值重塑的組織。本書為讀者提供瞭一套應對未來十年顛覆性變化的思維工具與實踐藍圖。

評分☆☆☆☆☆

拿到這本厚厚的書時，我感覺分量十足，這讓我對內容的廣度和深度抱有很高的期望。我特彆關注的是，書中是否能提供一套可以被量化的評估體係來衡量“設計策略”的成功與否。畢竟，“設計”這個詞常常與主觀感受掛鈎，但“策略”則意味著目標導嚮和可追蹤的結果。我希望書中能有具體的案例來佐證，比如某個品牌通過重新定義其核心Logo或標誌性剪裁，如何在五年內實現瞭用戶粘性的提升或客單價的增加。如果能有一章專門探討“數字化轉型背景下的設計策略”，那就太好瞭，比如虛擬試穿、元宇宙時尚中的品牌形象維護，這些都是當下服裝行業麵臨的巨大挑戰。我希望它能提供一些實用的工具，比如一個決策樹，幫助初入行者判斷在不同市場環境下，應該采取哪種設計側重——是強調創新和顛覆，還是迴歸經典和品質的策略。這種務實的指導，遠比空泛的贊美更有價值。

評分☆☆☆☆☆

老實說，市麵上關於“品牌”和“設計”的書籍汗牛充棟，大部分內容都顯得老套和分散。我真正期待這本書能提供的，是那種能讓我“恍然大悟”的知識點，是那種可以立即應用到我自身工作或學習中的思維模型。我希望它不僅僅是“講故事”，而是“建體係”。比如，二十六種策略之間是否存在邏輯上的遞進關係？是從基礎的“識彆度策略”過渡到高級的“文化引領策略”嗎？如果能提供一個清晰的框架，讓讀者能夠將自己關注的品牌放入這個框架中進行分析，那麼這本書就成功瞭。我關注的細節是，在討論策略時，作者有沒有深入到供應鏈和生産環節？因為再好的設計理念，如果無法在實際生産中有效落地，最終也隻是紙上談兵。比如，一個強調環保材料的設計策略，其背後的采購、加工和成本控製是如何被精心設計的？這種對從概念到實體的完整鏈路的考察，纔是真正體現一本專業書籍深度的試金石。

評分☆☆☆☆☆

我一直在尋找一本能夠係統梳理全球頂級服裝品牌“視覺語言哲學”的書籍，而不是僅僅停留在設計趨勢的錶麵。“哲學”意味著背後的世界觀和長期的堅持。例如，探討愛馬仕那種近乎偏執地追求極緻工藝和稀缺性的“慢設計”哲學，是如何抵禦快時尚衝擊的。這本書如果能揭示齣，那些經久不衰的品牌，其設計策略的核心驅動力是什麼——是創始人的人格魅力，還是某種深刻的文化信仰？我希望看到的是對這些宏大敘事的解構。另外，關於地域性和文化差異對設計策略的影響，我也很感興趣。比如，日本品牌如何將“侘寂”的美學融入現代商業設計，以及這種本土化策略如何成功地被國際市場接受。如果書裏能提供一些跨文化傳播的案例分析，說明成功的“設計詞匯”是如何被翻譯和在地化的，那這本書的價值無疑會大大提升，因為它觸及瞭設計作為一種全球溝通媒介的本質。

評分☆☆☆☆☆

坦白說，拿到這本書的時候，我的第一反應是，希望它能超越那些老生常談的時尚曆史迴顧。我更感興趣的是那些近乎“黑箱”的決策過程，比如一個品牌是如何在麵臨市場飽和時，通過一次大膽的設計方嚮轉型成功逆襲的。想象一下，如果能深入剖析某個品牌如何巧妙地利用文化符號或社會思潮，將其融入到下一季的設計主題中，從而引發消費者的情感共鳴，那纔算得上是真正的“策略”。這本書如果能做到這一點，它就不隻是一本關於“設計”的書，而是一本關於“商業語言的視覺轉化”的深度報告。我期待的不是簡單的羅列：“品牌A用紅色代錶激情”，而是分析“品牌A為什麼在某個特定時間點選擇紅色，以及這個紅色如何與其他商業目標協同作用”。讀完之後，我希望能夠對如何評估一個設計決策的商業價值有一個更清晰的框架，能夠像一個專業的市場分析師那樣去看待服裝的設計，而不是單純從美學的角度去評判。這種深度和跨界融閤，是衡量一本商業設計類書籍含金量的關鍵所在。

評分☆☆☆☆☆

這本書的書名倒是挺吸引人的，《品策略-世界服裝品牌的26種設計策略》，聽起來像是會深入剖析那些叱吒風雲的時尚巨頭們是如何通過設計語言來構建品牌形象和市場地位的。我原本以為它會像一本教科書那樣，係統地梳理從色彩心理學到廓形演變的曆史脈絡，再到具體的營銷案例分析。比如，期待看到關於香奈兒如何將實用主義和女性解放精神融入其標誌性套裝的細節，或者阿瑪尼如何通過“去結構化”剪裁來定義八十年代的權力著裝。如果能有詳細的圖解，對比不同品牌在麵料選擇、細節處理上的微妙差異，那就更好瞭。例如，探討一下優衣庫如何通過對基礎款的極緻打磨，實現全球範圍內的普及化和高性價比定位，這種策略背後的邏輯和執行難度，是任何一個想在服裝行業有所建樹的人都應該深入研究的課題。我也很想知道，麵對如今這個快速變化的消費市場，那些傳統品牌是如何調整他們的“設計策略”以迎閤Z世代的需求，這其中有沒有一些可以被提煉齣來的通用模型或方法論。這本書如果真的涵蓋瞭二十六種策略，想必會非常豐富，希望能看到一些打破常規、富有啓發性的見解，而不是泛泛而談的行業概覽。