Canon数码单反摄影完全攻略 9787111342441 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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丛霖郑志强 著

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• 摄影
• 单反
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• 摄影指南
• 相机

店铺： 末桥图书专营店

出版社： 机械工业出版社

ISBN：9787111342441

商品编码：30110587704

包装：平装

出版时间：2011-06-01

基本信息

书名：Canon数码单反摄影完全攻略

定价：69.80元

作者：丛霖郑志强

出版社：机械工业出版社

出版日期：2011-06-01

ISBN：9787111342441

字数：

页码：

版次：1

装帧：平装

开本：16开

商品重量：0.799kg

编辑推荐

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内容提要

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　　本书面向为数众多的佳能数码单反用户，内容由易到难，语言简洁流畅。全书首先介绍佳能数码单反相机的主流技术及操作概要，进而介绍摄影方面的基础技术及理念，使读者不仅能够掌握佳能数码单反相机的使用方法，还能够对摄影领域有更为深刻的认识。后介绍数码照片后期处理知识，使读者能够全方位地掌握摄影这一艺术领域的各方面知识。
　　本书可供使用佳能相机的初级用户、业余摄影者和专职的摄影从业人员作为学习之用。

目录

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前言
章　Canon EOS主流技术与摄影基础
　1.1　EOS与佳能数码单反的前世今生
　　1.1.1　佳能公司发展史
　　1.1.2　详解EOS
　　1.1.3　佳能数码单反相机名称的含义
　1.2　Canon数码单反相机的画幅形式
　1.3　DIGIC处理器
　1.4　佳能测光系统的演变——35区与63区测光
　1.5　高像素带来柔美细腻的画质
　1.6　出众的色彩感
　1.7　强大的高清摄像功能
　1.8　镜头特点
　1.9　佳能数码单反的4个档次
　　1.9.1　高档数码单反相机
　　1.9.2　中档数码单反相机
　　1.9.3　中低档数码单反相机
　　1.9.4　低档数码单反相机
　1.10　Canon数码单反相机快速上手
第2章　摄影操作技术
　2.1　解读EXIF信息
　　2.1.1　EXIF的概念
　　2.1.2　EXIF信息查看方式
　　2.1.3　取景框和液晶屏提供的信息
　2.2　详解光圈与景深
　　2.2.1　光圈的定义
　　2.2.2　光圈大小的衡量
　　2.2.3　光圈数值的推算
　　2.2.4　恒定光圈与非恒定光圈
　　2.2.5　景深——虚化与清晰的选择
　　2.2.6　景深预览功能
　　2.2.7　决定景深的因素——光圈、焦距、物距
　　2.2.8　光圈大小的选择
　　2.2.9　光圈大小与画质的关系
　　2.2.10　佳光圈
　2.3　快门使用技术
　　2.3.1　快门的含义
　　2.3.2　快门工作原理
　　2.3.3　快门级数
　　2.3.4　快门速度的选择
　　2.3.5　安全快门
　　2.3.6　B快门与T快门
　2.4　ISO感光度解析
　　2.4.1　认识ISO感光度
　　2.4.2　ISO感光度分类
　　2.4.3　Canon相机ISO感光度的变化规律
　　2.4.4　ISO感光度扩展
　　2.4.5　ISO感光度与画质的关系
　　2.4.6　ISO感光度使用详解
　2.5　测光与曝光
　　2.5.1　曝光原理
　　2.5.2　曝光值度量与曝光补偿
　　2.5.3　包围曝光
　　2.5.4　测光原理——白加黑减
　　2.5.5　佳能4种测光方式详解
　　2.5.6　曝光锁定AE-L（Auto Exposure Lock）
　　2.5.7　利用直方图控制曝光
　2.6　对焦技术
　　2.6.1　详解对焦及对焦点
　　2.6.2　自动对焦与手动对焦的选择
　　2.6.3　Canon自动对焦的3种方式
　　2.6.4　锁定对焦
　　2.6.5　变焦法的应用
　　2.6.6　追踪对焦法的应用
　2.7　色温与白平衡决定照片色彩
　　2.7.1　色温的概念
　　2.7.2　白平衡的概念
　　2.7.3　相机白平衡模式与色温的关系
　　2.7.4　自定（手动）白平衡操作
第3章　摄影理念
　3.1　构图——摄影作品的基石
　　3.1.1　构图元素及表现手法
　　3.1.2　构图的点、线、面
　　3.1.3　透视关系——几何透视与影调透视
　　3.1.4　黄金分割构图原理
　　3.1.5　画幅形式——广阔还是雄伟的选择
　　3.1.6　水平线与三分法构图——追求平稳、和谐的感觉
　　3.1.7　井字构图——传统的艺术表现形式
　　3.1.8　对角线构图——倾斜、动感的魅力
　　3.1.9　三角形构图——表现稳定或不稳定的状态
　　3.1.10　曲线构图——让线条扩展空间，引导视线
　3.2　光影——摄影作品的灵魂
　　3.2.1　直射光、散射光和反射光
　　3.2.2　光线的方向
　3.3　色彩——摄影作品的情感诉求
　　3.3.1　色相、明度与饱和度
　　3.3.2　冷、暖色调
　　3.3.3　各种色系的特点
第4章　相机拍摄模式与专业级设定
　4.1　拍摄模式
　　4.1.1　情景模式
　　4.1.2　自定注册模式
　　4.1.3　全自动拍摄模式——高智能、高效率
　　4.1.4　CA创意拍摄模式——新手模式，非常方便
　　4.1.5　P（程序自动）拍摄模式——快速、简便、功能强大
　　4.1.6　Av（光圈优先）拍摄模式——人像、夜景、风光均适用
　　4.1.7　Tv（快门优先）拍摄模式——完全掌控动静的瞬间画面
　　4.1.8　M（手动）拍摄模式——强大的手控操作能力
　　4.1.9　B门模式——长时间曝光的动人景观
　4.2　C.Fn I:曝光
　　4.2.1　C.Fn I-1：曝光等级增量
　　4.2.2　C.Fn I-2：ISO感光度设置增量
　　4.2.3　C.Fn I-3：ISO感光度扩展
　　4.2.4　C.Fn I-4：包围曝光自动取消
　　4.2.5　C.Fn I-5：包围曝光顺序
　　4.2.6　C.Fn I-6：安全偏移
　　4.2.7　C.Fn I-7：光圈优先模式下的闪光同步速度
　4.3　C.Fn II:图像
　　4.3.1　C.Fn II-1：长时间曝光降噪功能
　　4.3.2　C.Fn II-2：高ISO感光度降噪功能
　　4.3.3　C.Fn II-3：高光色调优先
　　4.3.4　C.Fn II-4：自动亮度优化
　4.4　C.Fn III:自动对焦/驱动
　　4.4.1　C.Fn III-1：不能进行自动对焦时的镜头驱动
　　4.4.2　C.Fn III-2：镜头自动对焦停止按钮功能
　　4.4.3　C.Fn III-3：自动对焦点选择方法
　　4.4.4　C.Fn III-4：叠加显示
　　4.4.5　C.Fn III-5：自动对焦辅助光闪光
　　4.4.6　C.Fn III-6：反光镜预升
　　4.4.7　C.Fn III-7：自动对焦点区域扩展
　　4.4.8　C.Fn III-8：自动对焦微调
　4.5　C.Fn Ⅳ:操作/其他
　　4.5.1　C.Fn IV-1：快门按钮/自动对焦启动按钮
　　4.5.2　C.Fn IV-2：自动对焦启动/自动曝光锁定钮切换
　　4.5.3　C.Fn IV-3：分配SET按钮
　　4.5.4　C.Fn IV-4：Tv/Av设置时的转盘转向
　　4.5.5　C.Fn IV-5：对焦屏
　　4.5.6　C.Fn IV-6：增加原始校验数据
第5章　十一大题材摄影——拍摄身边美丽动人的画面
　5.1　风光题材摄影
　　5.1.1　四季的风光——春、夏、秋、冬
　　5.1.2　塞北与江南——雄壮辽阔与甜美婉约
　　5.1.3　山——自然界的脊梁
　　5.1.4　林木——林、木、叶
　　5.1.5　水——溪流、瀑布、湖泊与大海
　　5.1.6　自然天气——雨、露、雾
　　5.1.7　夜景——美丽的车流和星芒
　　5.1.8　雪景——黑白配
　5.2　人像题材摄影
　　5.2.1　人像摄影镜头的选择
　　5.2.2　人像写真构图
　　5.2.3　人像写真用光
　　5.2.4　人像写真风格
　　5.2.5　人像写真的情感诉求
　5.3　纪实与民俗题材摄影
　　5.3.1　纪实摄影的分类
　　5.3.2　纪实摄影的表现手法
　　5.3.3　拍摄与众不同的民俗
　5.4　花卉题材摄影
　　5.4.1　灵活的构图
　　5.4.2　不同光影下花卉的表现力
　5.5　微距题材摄影
　　5.5.1　微距镜头的选择
　　5.5.2　微距作品的光影魅力
　　5.5.3　捕捉动静结合的瞬间
　5.6　商品（静物）摄影
　　5.6.1　商品的质感和虚实表现力
　　5.6.2　商品形态与用光
　　5.6.3　商品的色彩表现
　　5.6.4　情与景的交融
　5.7　舞台摄影
　　5.7.1　表现舞台主题
　　5.7.2　给人物一个特写
　　5.7.3　抓住舞台精彩的细节
　　5.7.4　快门速度的运用——动静结合的美感
　5.8　体育摄影
　　5.8.1　体育摄影的器材选择
　　5.8.2　快门速度与体育摄影
　　5.8.3　“守株待兔”拍摄精彩瞬间
　5.9　鸟类摄影——“打鸟”
　　5.9.1　鸟类等生态摄影的器材需求
　　5.9.2　拍鸟的技巧
　　5.9.3　拍鸟需要爱心与耐心
　5.10　宠物摄影
　　5.10.1　一般宠物的拍摄技巧
　　5.10.2　鱼类的拍摄技巧
　5.11　建筑摄影
　　5.11.1　建筑物的前景和背景
　　5.11.2　雄伟或广阔的建筑物
　　5.11.3　拍摄不同风格的建筑物
　　5.11.4　拍摄建筑的用光与质感
第6章　Canon相机常用镜头与附件
　6.1　镜头分类常识
　　6.1.1　定焦镜头和变焦镜头
　　6.1.2　广角镜头、标准镜头、长焦镜头和鱼眼镜头
　　6.1.3　等效焦距
　　6.1.4　镜头性能测试（MTF）
　　6.1.5　佳能镜头名称解读
　6.2　为经典的10只镜头
　　6.2.1　Canon EF 16-35mm f/2.8L II USM
　　6.2.2　Canon EF 24-70mm f/2.8L USM
　　6.2.3　Canon EF 70-200mm f/2.8L IS II USM
　　6.2.4　Canon EF 14mm f/2.8L II USM
　　6.2.5　Canon EF 35mm f/1.4L USM
　　6.2.6　Canon EF 50mm f/1.2L USM
　　6.2.7　Canon EF 85mm f/1.2L II USM
　　6.2.8　Canon EF 135mm f/2L USM
　　6.2.9　Canon EF 200mm f/2L IS USM
　　6.2.10　Canon EF 300mm f/2.8L IS USM
　6.3　高的6只EF全画幅镜头
　　6.3.1　Canon EF 17-40mm f/4L USM
　　6.3.2　Canon EF 24-105mm f/4L IS USM
　　6.3.3　Canon EF 70-200mm f/4L IS USM
　　6.3.4　Canon EF 50mm f/1.8 II
　　6.3.5　Canon EF 85mm f/1.8 USM
　　6.3.6　Canon EF 300mm f/4L IS USM
　6.4　具有特殊用途、特殊魅力的5只佳能镜头
　　6.4.1　Canon EF 15mm f/2.8 鱼眼
　　6.4.2　Canon EF 100mm f/2.8L IS USM 微距
　　6.4.3　Canon EF 135mm f/2.8 柔焦
　　6.4.4　Canon EF 400mm f/2.8L IS USM
　　6.4.5　Canon EF 600mm f/4L IS USM
　6.5　附件选择及详解
　　6.5.1　三脚架与快门线
　　6.5.2　摄影包
　　6.5.3　滤镜
　　6.5.4　防潮箱
　　6.5.5　遮光罩
第7章　摄影作品后期处理
　7.1　后期处理的核心问题
　　7.1.1　亮度/对比度调整
　　7.1.2　色阶（明暗）调整
　　7.1.3　曲线调整
　　7.1.4　整体的色相/饱和度调整
　　7.1.5　局部的色相/饱和度调整
　　7.1.6　图层
　　7.1.7　蒙版
　　7.1.8　通道
　7.2　照片的清晰锐利与模糊柔和
　　7.2.1　锐化滤镜
　　7.2.2　模糊滤镜
　7.3　RAW格式
　　7.3.1　打开Camera Raw的三种方式
　　7.3.2　Camera Raw主要功能介绍
　　7.3.3　Camera Raw修图实战

作者介绍

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文摘

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序言

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探索影像的无尽可能：现代摄影技术与艺术实践 一部深入浅出、全面覆盖当代摄影理论与实践的权威指南 在光影交织、信息爆炸的时代，摄影早已超越了简单的记录手段，成为一种强大的视觉语言和深刻的艺术表达。本书旨在为所有对摄影怀有热情，无论是初入门者还是寻求突破的资深爱好者，提供一套系统、前沿且极具操作性的知识体系。我们不拘泥于特定品牌的技术细枝末节，而是着力于构建一个坚实的摄影核心思维框架，帮助读者真正掌握“如何看”和“如何拍”的精髓。 全书结构围绕技术基础的深度解析、光影美学的系统构建、构图叙事的艺术训练以及后期处理的专业进阶四个核心板块展开。 第一部分：理解你的工具——超越硬件限制的影像科学 本部分将彻底解构现代摄影技术背后的物理学和光学原理，使读者从“会用”升级到“精通”。我们不会简单罗列菜单功能，而是深入探讨影像传感器的工作原理、像素的本质与局限，以及色彩科学在数码时代的重要性。 光圈、快门与ISO的黄金三角再定义： 不仅讲解三者的基本作用，更侧重于探讨它们在特定场景下如何相互制衡，以实现精确的曝光控制和创意效果（如景深控制、动态模糊的艺术化运用）。 镜头语言的深度剖析： 详细区分定焦与变焦镜头在光学畸变、锐度表现和视角带来的心理感受上的差异。重点分析广角、标准和长焦镜头如何影响画面的空间透视感和主体压缩感，指导读者根据拍摄主题选择“对的”镜头。 焦点的艺术： 探讨现代自动对焦系统的运作逻辑，包括单点对焦、区域对焦与智能追踪模式的适用场景，并教授如何利用景深和焦点选择来引导观众的视线，塑造画面的层次感。 白平衡与色彩空间： 深入讲解色温、色调与色彩管理，理解sRGB、Adobe RGB乃至ProPhoto RGB等色彩空间的差异，确保从拍摄到最终输出的色彩一致性和准确性。 第二部分：光影的雕塑——视觉艺术的基础修炼 摄影的本质是对光的捕捉与重塑。本章将聚焦于光线作为核心元素的感知与运用，培养读者对自然光和人工光线的敏锐洞察力。 光线的形态与质感： 系统分析顺光、侧光、逆光、顶光等不同光照角度对物体轮廓、纹理和阴影的影响。学习如何识别和利用硬光的高对比度与软光带来的柔和过渡。 环境光的驾驭： 讲解如何利用窗户光、天空光等自然光源来塑造人像或静物，强调“光的方向性”比“光线的强度”更为关键。 闪光灯与人造光的进阶： 摆脱内置闪光灯的“平淡感”，系统介绍离机闪光（TTL与手动控制）、引闪器的使用，以及柔光箱、反光伞、蜂巢等控光附件的功能，从基础补光到多灯布光，实现复杂布光效果。 高动态范围（HDR）的原理与实践： 不仅仅是技术堆叠，而是探讨如何通过曝光包围来展现人眼所能感知到的最丰富光影细节。 第三部分：构图的逻辑与叙事的力量 优秀的摄影作品，其成功往往建立在严谨的视觉组织之上。本部分旨在将构图从简单的“三分法”提升到有意识的视觉叙事层面。 经典构图法则的现代应用： 深入解析三分法、黄金分割、对称与平衡、引导线、框架构图的视觉心理学依据，并探讨如何在不同题材（风光、建筑、人像）中灵活变通，避免僵硬教条。 负空间与留白的美学： 学习如何有效利用画面中的空白区域来突出主体、营造呼吸感和表达意境，尤其在极简主义摄影中的应用。 节奏、韵律与图案的发现： 训练读者在日常场景中捕捉重复的纹理、形状和色彩序列，将无序的环境转化为有序的视觉结构。 视角与尺度的转换： 探讨高角度、低角度、平视等不同拍摄角度对主体地位和空间关系的影响，指导读者通过变换站位来重塑现实。 第四部分：后期的创造性延伸——数字暗房的构建 后期处理不再是简单的色彩校正，而是数字工作流程中不可或缺的二次创作环节。本部分将指导读者建立高效、非破坏性的编辑流程。 工作流程的标准化： 从文件导入、原始文件（RAW）的解译，到建立个性化的色彩查找表（LUT），确保流程的连贯性与效率。 影调的精细控制： 掌握曲线（Curves）和色阶（Levels）工具的深层应用，实现对亮部、中间调和暗部细节的独立控制，构建富有层次感的影调层次。 局部调整的艺术： 详细介绍蒙版、渐变滤镜和径向滤镜的精细使用技巧，用于精确控制画面特定区域的曝光、对比度和清晰度，实现“在哪里修改”的精准定位。 锐化、降噪与输出准备： 探讨不同输出媒介（打印与网络）对图像清晰度的不同要求，学习在保证细节的同时，有效抑制数码噪点的科学方法。 风格化的实现： 引导读者探索和建立个人化的视觉风格，无论是追求胶片的颗粒质感，还是偏爱现代高纯净度的数码风格，都能找到实现路径。 本书的核心价值在于其方法论的普适性。它不局限于某一品牌的设备，而是聚焦于光、视角、构图和数字处理的永恒原则，是每一位渴望将技术转化为艺术的摄影师的必备参考。通过系统学习，你将掌握驾驭光影、表达自我的强大能力。

评分☆☆☆☆☆

这本书最让我惊艳的地方在于它的实操性和针对性。作为一名已经玩了几年单反，但总觉得“差一点”的业余摄影爱好者，我一直在寻找能够突破瓶颈的方法。这本书（Canon数码单反摄影完全攻略 9787111342441）恰好满足了我的需求。它并非泛泛而谈，而是针对Canon数码单反用户的实际情况，提供了大量具有操作性的建议。比如，书中在介绍如何拍摄人像时，不仅仅是讲解了眼神光、眼神交流这些概念，还具体分析了不同景别下（特写、半身、全身）的构图要点，以及如何利用道具和环境来烘托人物情绪。当我按照书中的指导去实践时，明显感觉自己拍摄的人像照片有了质的飞跃，人物的神态和氛围感都得到了更好的呈现。同样，在拍摄风光、微距等题材时，书里也提供了非常详细的参数设置和拍摄心得，这些都是我之前自己摸索很久都未能掌握的精髓。读这本书，就像是得到了一位经验丰富的老前辈在手把手地传授秘籍，让我少走了很多弯路。

评分☆☆☆☆☆

老实说，一开始我买这本书纯粹是冲着Canon这个品牌去的，想着能大概了解一下自家相机的基本功能。但没想到，它给我的惊喜远远超过了预期。这本书的内容深度和广度都超出了我的想象。它不仅仅是简单的“怎么按快门”的教程，而是真正从“为什么”出发，深入浅出地讲解了摄影的科学原理。比如，书中关于景深控制的章节，通过各种不同光圈、焦距和拍摄距离的对比图，让我彻底明白了如何才能拍出虚化背景、突出主体的“大片感”。还有关于色彩科学的部分，让我了解了为什么同一场景在不同光线下会有如此巨大的色彩差异，以及如何通过调整白平衡来获得更准确、更悦目的色彩。最让我印象深刻的是，书中还涉及了一些进阶的拍摄技巧，例如低光照环境下的噪点控制、高速运动物体的捕捉技巧，以及如何运用构图法则（如三分法、黄金分割等）来提升照片的艺术感。每一个章节都像是精心打磨过的干货，让我感觉自己的摄影知识体系得到了极大的完善和提升。

评分☆☆☆☆☆

作为一个已经拥有Canon数码单反一段时间，但感觉自己的拍摄技巧一直停滞不前的用户，这本书（ISBN 9787111342441）简直是我学习路上的“救星”。它最大的优点在于，将复杂的摄影理论与相机实际操作紧密结合。例如，在讲解“曝光”这个核心概念时，它不会仅仅停留在“光圈、快门、ISO”三个名词的解释上，而是会结合Canon相机菜单中的具体选项，告诉你如何在一个场景下，通过调整这三个参数的不同组合，来达到不同的视觉效果，比如是想要捕捉瞬间的动感，还是强调画面的层次感。而且，书中还详细介绍了Canon特有的“创意拍摄模式”和“场景模式”，并解释了这些模式的适用范围和最佳使用时机，这对于那些不想深入研究M档，但又希望拍出更好照片的用户来说，简直太实用了。我之前对这些模式总是“敬而远之”，看了这本书之后，才发现它们原来是如此强大且易于掌握的工具，大大提升了我拍摄的效率和照片的质量。

评分☆☆☆☆☆

这本书（Canon数码单反摄影完全攻略 9787111342441）的内容组织非常合理，逻辑性极强，让我在阅读过程中几乎没有遇到任何理解上的障碍。它不像很多技术类书籍那样枯燥乏味，而是通过生动形象的语言和大量的插图，将枯燥的技术知识变得有趣起来。我最喜欢的部分是关于“如何拍出有故事感的照片”的章节，作者不仅仅强调了技术层面的技巧，更注重引导读者去思考照片的情感表达和叙事性。它鼓励我从观察生活、捕捉细节入手，去思考如何通过构图、光影、色彩等元素来传递情感、讲述故事。这一点对于我来说是全新的视角，我之前总是把注意力放在“拍清楚”和“拍好看”上，而忽略了照片的内涵。读完这一章，我仿佛打通了摄影的任督二脉，开始尝试用更具人文关怀的视角去观察世界，拍摄出更具深度的作品。这本书不仅教会了我“怎么拍”，更教会了我“为什么拍”和“拍什么”。

评分☆☆☆☆☆

这本书简直是我近期最值的投资！作为一名从小就对摄影怀有浓厚兴趣，但一直以来只能用手机“扫扫拍拍”的普通爱好者，当我真正决定要踏入单反摄影的殿堂时，这款Canon数码单反摄影完全攻略（ISBN 9787111342441）如同一盏明灯，照亮了我前进的道路。初拿到书时，它的厚重感就让我对接下来的学习充满了期待。翻开扉页，那种扑面而来的专业知识和系统性的讲解，立刻打消了我之前对单反相机“高深莫测”的顾虑。书中的内容循序渐进，从最基础的相机操作、菜单设置，到曝光三角的原理与实践，再到各种焦段镜头的选择和使用技巧，都讲解得极其详尽且通俗易懂。我尤其喜欢它在讲解曝光补偿、白平衡、ISO等核心概念时，不仅仅是文字的描述，还辅以大量的实拍图例和通俗的比喻，让我这种“小白”也能瞬间领悟。而且，书中对Canon相机特有的功能和菜单做了非常细致的介绍，很多我之前不曾注意到的隐藏技巧，在这本书里得到了充分的挖掘和展示，让我感觉仿佛拥有了一位经验丰富的摄影导师随时在我身边指导。