化妆造型核心技术修炼 9787115396723 人民邮电出版社 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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宋婷著 著

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出版社： 人民邮电出版社

ISBN：9787115396723

商品编码：30006815913

包装：平装

出版时间：2015-09-01

基本信息

书名：化妆造型核心技术修炼

定价：89.0元

作者：宋婷著

出版社：人民邮电出版社

出版日期：2015-09-01

ISBN：9787115396723

字数：582000

页码：

版次：1

装帧：平装

开本：16开

商品重量：0.4kg

编辑推荐

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本书首先从化妆造型的职业理解开始讲解；然后以化妆造型的核心知识为主导，深入、透彻地讲解了底妆、眉妆、眼妆、腮红、唇妆五大化妆核心知识，让读者能够对化妆造型知识进行全面系统的学习；接着编排了实际的化妆造型商业运用实例，让读者能够零距离接触化妆造型的整个工作流程；通过对发型手法的讲解和实例运用收尾，让读者能够更加全面的掌握打造各种整体造型的知识。

内容提要

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这是一本非常实用的化妆造型书，主要讲解化妆造型的核心知识和实际应用。
《化妆造型核心技术修炼》首先从化妆造型的职业简介开始讲解，让读者明白化妆造型是什么，化妆造型的前景如何，以及为什么要学习化妆造型；然后以化妆造型的核心知识为主导，深入地讲解了底妆、眉妆、眼妆、腮红和唇妆五大化妆核心，让读者能够对化妆的知识进行全面系统的学习；接着编排了实际的化妆造型应用案例，让读者能够零距离地接触化妆造型的整个工作流程，从而为以后的工作打下基础；*后对发型手法进行讲解，并配合实例运用，让读者能够更加全面地掌握各种造型的技法。《化妆造型核心技术修炼》内容全面，结构清晰，知识讲解循序渐进，而且重点明确，是学习化妆造型的必备参考资料。
《化妆造型核心技术修炼》适合零基础、想快速提高化妆造型水平的读者和初级化妆造型师阅读，也可作为相关培训机构的教材。

目录

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作者介绍

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宋婷是国家高级化妆师 、国家高级形象设计师、国家高级美甲师、国家国际美容师。她的主要经历有：2010年成都电视台西南赛区国际特邀造型师、2011年贵族天使摄影机构首席化妆师、2012年成都“MAXFACTOR”高级彩妆顾问、2013年四川音乐学院大型文艺演出特邀化妆指导教师、2014成妆职业技能培训学校化妆造型讲师等。其合作的化妆师有：刘炳奎、李泽、宋策、毛群英等。

文摘

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序言

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基础色彩理论与实践应用 第一章：色彩的本质与感知 色彩并非物体本身的属性，而是光线照射到物体表面后，被反射、吸收和透射，最终进入人眼并由大脑进行解读的复杂过程。本章将深入探讨光的物理特性，包括电磁波谱、可见光范围的划分，以及不同波长光线与物质的相互作用。我们将详细解析人眼视觉系统的构造，重点介绍视锥细胞和视杆细胞的功能，以及色彩视觉形成的基本生理学机制。通过对色度学基础的建立，读者将理解色度图（CIE 1931等）的构建原理，掌握如何用科学语言描述和量化色彩。此外，本章还将区分主观感知（如明度、彩度和色相）与客观测量（如光谱反射率）之间的关系，为后续的色彩调配打下坚实的基础。 第二章：色彩空间与标准体系 为了实现色彩的准确复制和沟通，必须依赖标准化的色彩空间。本章将系统介绍几种主流的色彩模型及其在化妆造型领域的应用。首先，深入剖析RGB（红绿蓝）和CMYK（青品红黄黑）模型，解释它们在数字显示和印刷输出中的工作原理及局限性。随后，重点讲解基于人类感知的色彩空间——HSL/HSV（色相、饱和度、亮度/值）和Lab（明度、a轴红绿、b轴黄蓝）模型。Lab模型的设备无关性使其成为色彩管理的核心，本章将详细阐述Lab值如何精确地表达色彩的差异，并介绍如何利用Lab值进行色彩的精确微调和校正。最后，我们将介绍色彩标准系统，如潘通（Pantone）色卡、自然色彩系统（NCS）等，探讨它们在专业化妆品选色和品牌一致性维护中的重要作用。 第三章：色彩的心理学与文化解读 色彩不仅仅是物理现象，更是强有力的非语言沟通工具，承载着丰富的心理暗示和文化内涵。本章将从心理学角度剖析不同色彩对情绪、行为和认知的影响。例如，暖色调（红、橙、黄）与活力、激情和温暖的关联，冷色调（蓝、绿、紫）与平静、专业和距离感的联系。我们将探讨色彩的生理反应，如红色对心率的影响。在文化层面，本章将对比东西方文化中对特定色彩（如白色、红色、黄色）的象征意义差异，强调在跨文化交流和国际化造型工作中，必须具备敏感的色彩文化意识，避免因色彩误用导致的沟通障碍。 --- 专业色彩调配与光影塑造技术 第四章：底色理论与肤色分析 化妆造型的基础在于对皮肤色彩的精准把握。本章将详细讲解皮肤的构成及其光学特性，包括真皮层、表皮层中的黑色素和血红蛋白对手部光线反射的影响。我们将建立一个科学的肤色分析框架，超越传统的“冷暖”二分法，引入明度（Value）、冷暖倾向（Undertone）和饱和度（Chroma）三个维度进行综合评估。内容将涵盖如何利用专业工具（如分光光度计的简化概念或标准光源下的观察）来确定个体肤色的精确色调。针对亚洲、欧美等不同人种的常见肤色问题，如泛红、暗黄、灰暗等，本章提供针对性的底色修正理论，为后续的遮瑕和粉底选择提供理论支撑。 第五章：色彩的和谐与对比搭配原则 色彩搭配是造型艺术的核心技巧。本章专注于色彩构成学的实际应用。我们将详细解析色彩轮上的关系，包括互补色（如红与绿、蓝与橙）、邻近色（如黄、黄橙、橙）和三等分色（三原色和三间色）的运用规律。通过理论讲解，读者将学会如何利用色彩轮快速构建和谐的配色方案，无论是用于整体妆容（如眼影、唇膏的搭配）还是特定造型主题的色彩选择。我们将深入探讨色彩的“对比”运用，包括明度对比、纯度对比和色相对比如何服务于视觉焦点和层次感的塑造，并提供大量实战案例，指导如何平衡色彩的“呼应”与“跳跃”。 第六章：光照环境与色彩转化 造型的最终效果高度依赖于观看环境的光照条件。本章聚焦于光与色的动态关系。我们将分析不同光源的色温和显色指数（CRI），如日光、LED灯、钨丝灯和舞台聚光灯，如何显著改变化妆品色彩的真实呈现。例如，在低色温（偏黄）光线下，暖色调的妆容会显得过于浓重，而冷色调可能被削弱。本章将提供应对不同光照环境的“色彩预判”技巧，教导造型师如何在化妆品选择时就预先补偿光线可能带来的色彩偏移，确保在影棚、T台、户外或室内派对等不同场合下，妆容色彩的视觉效果保持一致性和最佳表现力。 第七章：立体塑形中的色彩与明度运用 色彩是塑造三维视觉效果的关键媒介，这超越了简单的着色。本章将深入探讨如何利用明度、饱和度和色相的变化来模拟光影和骨骼结构。我们将详细讲解“雕塑式化妆”（Contouring and Highlighting）的色彩科学依据。内容将包括如何利用“低于肤色的深色”（通常是低明度、低饱和度的冷棕色）来制造阴影和收缩体积，以及利用“高于肤色的亮色”（高明度、高饱和度或带有珠光的浅色）来提亮和凸显面部轮廓。本章还将区分不同面部区域（如额头、颧骨、下颌线）的色彩作用，并提供针对不同脸型、不同光照条件下的专业阴影色彩选择矩阵。 --- 特殊色彩应用与修复技术 第八章：矫正色（Correction Colors）的科学应用 色彩矫正技术是专业化妆中用于中和固有色偏差的关键步骤。本章将系统阐述色彩互补原理在遮瑕中的应用。我们将详细分析常见的肤色瑕疵（如黑眼圈、泛红、暗沉、黄气）的色彩属性，并一一对应其最佳的矫正色。例如，使用橙色或蜜桃色调矫正深紫色黑眼圈，使用绿色或黄绿色矫正大面积泛红。本章将强调矫正色使用的适度和用量控制，讲解如何在上完矫正色后，选择与其互补的粉底色号进行自然叠加，避免矫正色在成品妆容中“透色”的尴尬。 第九章：舞台与特殊效果的色彩管理 舞台和影视造型对色彩的要求远高于日常化妆，需要应对大场景、远距离观看和强光照射。本章将聚焦于高饱和度色彩和荧光色的应用。我们将探讨如何选择在特定舞台灯光下（如LED或激光）仍能保持视觉冲击力的色彩方案。此外，对于特效化妆中的老化、伤痕、疾病模拟等场景，本章将教授如何利用不同饱和度、不同透明度的色彩层叠技术，精确模拟皮肤组织的病态色彩变化，强调色彩在营造真实感和戏剧张力中的核心地位。 第十章：色彩搭配的趋势预测与定制化 色彩趋势是不断变化的，造型师必须具备前瞻性和快速适应能力。本章将分析色彩机构（如国际色彩机构）发布的年度流行色，并探讨这些趋势色如何被转化到化妆品设计和造型实践中。更重要的是，本章将引导读者建立自己的“色彩知识库”，学习如何根据客户的个人风格、服装主题和活动场合，进行高度个性化的色彩预测和定制化调配，确保造型既符合时代审美，又完美契合个体需求。

评分☆☆☆☆☆

说实话，我购买这本书的初衷是想解决我在处理某些特定肤质时的技术瓶颈。市面上很多教程往往只关注“完美无瑕”的模特，对于现实中常见的敏感肌、油性皮肤等问题考虑不足。然而，这本书的实战经验之丰富，完全超出了我的预期。它不仅详细剖析了不同皮肤问题的成因，更提供了详尽的“急救”和长期调理的化妆技巧。我尝试了书中介绍的一个针对干性皮肤的底妆叠加法，效果立竿见影，妆容持久度大大提高，而且完全没有卡粉的现象。作者在描述这些技术细节时，用词非常专业但又充满了耐心，仿佛一位经验丰富的大师在耳边亲自指导。其中关于新娘跟妆的章节更是干货满满，从时间管理到应急处理，方方面面都考虑到了，这对于我们这些需要面对高压场合的化妆师来说，简直是救命稻草。它不是那种纸上谈兵的书籍，而是真正融入了无数次实战磨砺的智慧结晶。

评分☆☆☆☆☆

从学习体验的角度来看，这本书的结构设计非常巧妙，它似乎是为不同层次的学习者量身打造的“多功能地图”。初学者可以从第一章的“基础工具认知”开始，扎扎实实地建立起自己的知识体系。而对于我这种已经从业多年的化妆师而言，我更倾向于直接跳到中间关于“特殊造型创意构建”和“色彩心理学在造型中的应用”的部分。这种可以自由选择阅读深度的设计，极大地提高了学习效率。书中还附带了一些可以通过扫描二维码观看的配套视频链接，这对于需要动态演示的技巧，比如假睫毛的佩戴和空气感底妆的拍打手法，提供了极大的帮助。这些视频往往是静态图片难以传达的微妙力度和角度的最好补充，形成了一种立体化的学习闭环。总而言之，这本书不仅仅是一本教材，更像是一个可以伴随职业生涯不断成长的伙伴，每次重温都能发现新的领悟。

评分☆☆☆☆☆

我最欣赏的是这本书所体现出的创新精神和对行业前沿的敏锐洞察力。在这个变化极快的行业里，昨天的流行可能明天就会被淘汰，一本好的工具书必须具备前瞻性。这本书显然做到了这一点。它并没有固守传统的化妆范式，而是大胆地引入了诸如“数字媒体适配妆容”和“虚拟现实环境下的色彩校正”等新兴概念。我之前一直对如何在摄影棚的强光下保持妆容的真实感感到困惑，书中专门解释了如何在色彩饱和度、反光度上做取舍和调整，这部分内容简直是为我量身定做。更别提它在工具选择上的细致程度，它没有盲目推崇昂贵的进口品牌，而是根据不同预算给出了非常实用的国产品牌推荐和替代方案，体现了一种务实和普惠的教学理念。这种与时俱进且接地气的态度，让这本书的价值远超其售价。

评分☆☆☆☆☆

这本书的封面设计简直是视觉的享受，那种大胆而又不失精致的色彩搭配，立刻抓住了我的眼球。拿到手里沉甸甸的质感，让我对它所承载的知识充满期待。我原本以为这会是一本枯燥的理论堆砌，但翻开目录后发现，作者的思路非常清晰，从基础的色彩学原理到复杂的舞台妆容设计，层层递进，逻辑性极强。尤其让我惊喜的是，书中穿插了大量高清的实操图解，每一个步骤都标注得清清楚楚，即便是零基础的读者也能快速上手。我特别喜欢其中关于光影处理的那一章节，它用非常直观的方式解释了如何利用光线来塑造面部轮廓，这比我之前看过的任何专业教程都要生动易懂。而且，作者似乎非常注重将技术与艺术性相结合，不仅教你怎么“做”，更重要的是教你怎么“想”，如何根据不同的人和场合去创造出独一无二的造型。这本书的排版也非常人性化，留白处理得当，阅读起来毫无压力，让人愿意沉下心来细细品味每一个知识点。

评分☆☆☆☆☆

这本书的装帧和印刷质量也值得称赞。内页纸张的选择非常考究，哑光处理既能保证图片的清晰度和色彩还原度，又能避免反光影响阅读体验。很多技术书籍为了节省成本，图片往往模糊不清，或者颜色失真，导致我们无法准确判断色号和晕染的层次感。但这本书的印刷水平堪称艺术品级别，尤其是那些关于眼影渐变和唇部塑形的特写镜头，层次分明，细节入微。我甚至会带着这本书去和客户沟通，直接翻到相关的彩妆效果图，比口头描述有效得多。而且，书脊的装订也十分牢固，我经常需要频繁翻阅和做笔记，它依然能平整地摊开，这在经常使用的专业书籍中是非常重要的优点。对于追求细节和质感的同行来说，光是这份对印刷质量的坚持，就足以证明作者和出版方的专业态度。