BF-2016年度三影堂摄影奖作品展-无量-三影堂摄影艺术中心 浙江摄影出版社 97875 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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三影堂摄影艺术中心 著

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店铺： 华裕京通图书专营店

出版社： 浙江摄影出版社

ISBN：9787551413886

商品编码：29954106958

包装：平装

出版时间：2016-04-01

图书基本信息
图书名称	2016年度三影堂摄影奖作品展-无量	作者	三影堂摄影艺术中心
定价	78.00元	出版社	浙江摄影出版社
ISBN	9787551413886	出版日期	2016-04-01
字数		页码	174
版次	1	装帧	平装

内容简介

三影堂摄影奖创办于2007年，由三影堂摄影艺术中心主办，旨在以开阔而具有深度的学术思想为基础，以对当代摄影的独立认识和判断作为出发点，邀请国际评委，在不断涌现的新潮流和新趋势中，选取具有独立精神和艺术潜质的艺术家及作品，对当代摄影的新动态进行考察、梳理和研究；同时以专业制作、评论、展览和出版的方式，加以整合和推广，将中国当代摄影的新成就介绍给大众，支持新人艺术家，进而推动中国当代摄影的健康发展。《无量 2016年度三影堂摄影奖作品展》以画册的形式收录本届获奖25位摄影师的作品与介绍，并配以评委点评文字。

作者简介

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目录

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文摘

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序言

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影像的边界与呼吸：当代摄影叙事的新视野 一部探讨光影、时间与存在的深度文本 本书并非聚焦于某一特定年份的摄影奖项回顾，而是深入剖析当代摄影语言的演变、边界的拓展以及其在当代社会文化语境中的深刻回响。我们着眼于摄影如何超越单纯的记录功能，蜕变为一种复杂的、多维度的叙事工具，用以审视个体经验、集体记忆与宏大历史之间的张力。 全书结构围绕“观看的重塑”、“物质性的回归”与“时间性的解构”三大核心议题展开，汇集了来自不同地域、不同代际的摄影实践者，他们的作品共同勾勒出一幅当代视觉文化的全景图。 第一部分：观看的重塑——图像与主体性的消融 在信息爆炸的时代，我们习以为常的“观看”行为本身已发生结构性转变。本部分首先挑战了传统摄影中“决定性瞬间”的权威性，转而关注图像的“累积性”与“残留性”。 我们考察了那些刻意模糊主体与客体界限的作品。例如，一些艺术家采用长曝光、多重曝光或极端数码后期的手法，使得画面中的人物或场景不再是清晰可辨的实体，而更像是一种能量场、一种记忆的碎片或一种社会身份的模糊投射。这种处理方式迫使观者放弃对“真相”的追寻，转而进入一种更具沉思性的、对“在场”与“缺席”之间关系的体悟。 特别值得一提的是，本卷对“非人类中心视角”的探索进行了细致梳理。通过对微观世界、天文影像或被遗弃的工业遗迹的聚焦，作品试图从超越人类经验尺度的角度，审视我们所处的环境。这不仅是技术层面的创新，更是哲学层面的转向：当主体性被削弱，图像的权力结构将如何重构？我们呈现了多组案例，分析了艺术家如何通过对光线、焦点的控制，将熟悉的场景转化为异质的、充满陌生感的空间。 第二部分：物质性的回归——从媒介到触觉 随着数字技术的主导地位日益巩固，本部分强调了摄影的“物质性”的复兴与反思。我们探讨了在后数字时代，艺术家如何重新拥抱和质疑传统工艺，以及如何利用新媒介的物理特性来反抗图像的易逝性。 这并非简单的复古，而是一种策略性的回归。书中收录了大量运用湿版火棉胶、银盐拓印（如卡罗式、铂钯印相）的作品分析。这些工艺不仅赋予了图像独一无二的触感和厚重感，更重要的是，它们将“制作过程”本身纳入了作品的叙事肌理之中。每一处化学反应的痕迹、每一块纸张的纤维走向，都成为了抵抗批量复制的抵抗符号。 此外，我们关注了对“影像残骸”的重塑。部分艺术家将印刷失败的底片、被氧化或撕毁的照片重新拼贴、蚀刻或溶解，创作出具有雕塑感的影像物体。这种对“物质性”的强调，挑战了数字图像那种流动的、非实体的本质，提醒我们，即使是光影的记录，也终将受制于物理世界的法则。这种对介质的“执着”，是对摄影本体论的深刻诘问：当媒介本身成为主题，图像的意义又将如何流转？ 第三部分：时间性的解构——记忆、历史与永恒的碎片 摄影天生与时间绑定，但当代摄影实践却热衷于“剪断”或“扭曲”这种线性时间观。本部分着重分析了摄影如何处理宏大的历史叙事与微小的个人记忆之间的鸿沟。 我们审视了那些以档案（Archive）为基础的创作。这些作品通常不直接拍摄新的场景，而是重新编辑、标记和语境化现有的历史图像。通过对官方历史照片的抽离、裁剪或并置，艺术家揭示了档案建构过程中的意识形态偏见和遗漏。这种“二次创作”的时间性，在于构建了一种“反历史”，即通过观看历史的失败之处，来洞察当下的困境。 另一个重要的方向是“慢时间”的捕捉。与强调瞬间的传统不同，一些摄影师通过数年甚至数十年的跟踪拍摄，构建出一种渐进的、生物性的时间感。这在景观摄影和肖像摄影中表现得尤为明显。例如，对一个家庭、一个社区或一片土地的长期观察，使得图像超越了特定时刻，而成为了一种“正在发生”的生命状态的记录。观众看到的不再是“过去的一刻”，而是“时间的流逝本身”。 最后，本书探讨了“永恒性”的悖论。在快速迭代的视觉文化中，艺术家如何通过极端的图像语言，试图捕捉一种超越日常、接近“永恒”的瞬间？这通常需要借助极端的静默、对称或空旷感来实现，它们指向的不是具体事物，而是人类经验中的某种终极状态或形而上的追求。 结语：在不确定性中寻求共振 本书并非提供标准答案，而是呈现了一系列提问。它邀请读者超越对“美观”或“清晰”的惯性要求，进入一个更具挑战性、更富张力的视觉对话场域。这些影像作品共同构筑了一个关于存在、感知与媒介本质的当代对话空间，它们是理解我们这个时代复杂性的一把关键钥匙。它们的存在本身，就是对既有视觉秩序有力的、安静的修正。

评分☆☆☆☆☆

从书名中透露的信息来看，这本书似乎是一次深入的艺术体验。BF-2016年度三影堂摄影奖作品展，本身就意味着一个精心策划的展览，而“无量”这个意象，则为这个展览增添了艺术上的深度和哲学上的思考。我会期待这本书的装帧设计，因为一本优秀的摄影画册，它的纸张、印刷、排版，都与作品的呈现息息相关。三影堂摄影艺术中心和浙江摄影出版社的合作，让我对这本书的整体品质有了很高的期望。我希望它能够成为我书架上的一件珍藏，在闲暇时翻阅，总能从中获得新的启发和美的享受。

评分☆☆☆☆☆

我一直以来都对摄影作品的呈现方式有着自己的偏好。有时候，一本摄影画册不仅仅是图片的堆砌，更是一种叙事，一种情感的传递。这本书的全名中，“无量”这个词引起了我的好奇。它不仅仅是一个简单的标题，更像是一种哲学层面的思考，或者是一种对摄影作品无限可能的隐喻。我猜想，这本书里的作品，一定在某种程度上触及了“无量”的意境，无论是时间、空间，还是情感的深度，都可能在摄影师的镜头下得以延展和展现。而“三影堂摄影艺术中心”和“浙江摄影出版社”这样的信息，则给了我一种品质的保证，我相信这两方的合作，一定会带来一本精良制作、内容扎实的摄影集。

评分☆☆☆☆☆

近年来，我一直在关注国内的摄影发展，尤其是那些能够体现时代精神和艺术家独立思考的作品。BF-2016年度三影堂摄影奖的作品展，在我看来，无疑是捕捉当下中国摄影生态的一个绝佳窗口。我渴望通过这本书，能够深入了解在2016年，有哪些摄影师的作品脱颖而出，他们是用什么样的视角去观察世界，去表达他们的思想和情感。这本书的书名包含了“年度作品展”这样的字眼，这让我对它内容的丰富性和代表性充满了信心。我希望能在这本书里，看到那些既有艺术高度，又能引发观众共鸣的摄影佳作。

评分☆☆☆☆☆

“无量”二字，总是让我联想到一种超越具体形态的无限可能。在摄影中，这种“无量”或许体现在对瞬间的捕捉，或许体现在对叙事的构建，又或许体现在对观者想象空间的拓展。我非常好奇，2016年的三影堂摄影奖作品，是如何诠释“无量”这个主题的。这本书，作为展览的完整记录，应该会包含参展摄影师的背景介绍、作品的深度解读，甚至可能还有评委的点评。这些附加的信息，对于我这样希望深入理解摄影作品的读者来说，是非常宝贵的。它们能够帮助我不仅仅停留在视觉层面，更能走进摄影师的内心世界，理解他们创作的动机和意图。

评分☆☆☆☆☆

这本书的名字有点长，初次看到时，我有点被它的全称给镇住了，BF-2016年度三影堂摄影奖作品展-无量-三影堂摄影艺术中心 浙江摄影出版社 97875。光是看着，就觉得它承载了相当的厚重感和专业性。我一直以来都对摄影艺术有着浓厚的兴趣，尤其关注那些能够代表年度最高水准的摄影奖项。三影堂作为国内知名的摄影艺术中心，其主办的摄影奖历来都备受瞩目，代表着国内摄影界的前沿思考和视觉表达。所以，当我知道有这样一本汇集了2016年度获奖作品的展览画册时，我内心是充满期待的。