中国传统古筝曲大全:下:浙江、陕西古筝流派 弦索十三套古筝谱 音乐 书籍 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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出版社： 人民音乐出版社

ISBN：9787103026410

商品编码：29945436094

商品基本信息，请以下列介绍为准
商品名称：	中国传统古筝曲大全:下:浙江、陕西古筝流派 弦索十三套古筝谱 音乐 书籍
作者：	李萌编选
定价：	65.0
出版社：	人民音乐出版社
出版日期：	2004-01-01
ISBN：	9787103026410
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开本：	大16开

内容简介

本书收录的乐曲基本是按照各流派传人传谱的脉络来安排的。内容包括：浙江古筝流派、陕西古筝流派等。

丝竹遗音：中国传统器乐的多元风貌 卷首语： 浩瀚中华，礼乐文明绵延数千年。器乐作为其重要组成部分，犹如一面透彻的镜子，映照出不同地域、不同历史时期的社会风貌与人文情怀。本书旨在带领读者跨越地域的界限，探寻中国传统器乐在不同流派、不同乐种中的独特魅力与发展脉络。我们不局限于某一特定乐器或某一特定地域的曲目汇编，而是致力于构建一个更为宏大、多元的中国器乐图景。 --- 第一部分：北方雄浑与塞外苍凉——管乐的恢宏气象与戏曲板腔的融汇 本卷聚焦于中国北方，特别是黄河流域及西北边陲地区，以管乐器群和融合了戏曲元素的民间器乐为主线。 一、 唢呐的“金声”：民间仪典与节庆的灵魂 唢呐，以其高亢嘹亮的音色，在中国北方的红白喜事、庙会庆典中占据着无可替代的地位。本书将深入剖析河北吹歌、山东鼓吹乐的结构与演奏技法。重点收录和分析的曲目并非传统文人雅乐，而是那些渗透着浓郁市井气息和地域特色的段子，如《百鸟朝凤》的改编版本在不同地区的差异演绎，《大九板》中对民间叙事节奏的模拟，以及在婚丧嫁娶场合中，唢呐如何运用复杂的装饰音和强弱对比来烘托气氛。我们考察的重点是其“语汇性”，即唢呐如何通过音色变化来“说话”，表达喜悦、哀伤或威严。 二、 锣鼓经的律动：秦晋地区的说唱与器乐结合 本书的第二大板块转向秦晋之地，探索陕西鼓书、山西锣鼓的器乐基础。这些艺术形式往往与说唱文学紧密相连，器乐部分（特别是鼓板和铙钹的配合）并非单纯的伴奏，而是构建叙事节奏和人物情绪的骨架。我们将详细整理关于“板眼”的理论体系，解析鼓点如何对应说书人的说词节奏，以及在纯器乐的锣鼓段子中，如何通过如“碎打”、“撺打”等技法来模仿战争场面或市井喧嚣。重点收录的乐谱侧重于器乐配器法的演变，而非具体的说唱文本。 三、 地方戏曲器乐的母题提取 本部分不再关注戏曲本身，而是提取出京剧、梆子戏、碗乐等北方戏曲体系中，那些被独立提取出来用于演奏的器乐性段落。例如，京剧乐队中“文场”（主旋律）与“武场”（打击乐）的交织规律，在脱离舞台表演后，如何转化为纯粹的合奏曲目，体现其严谨的工架和音型模进。这部分内容突出了器乐对戏曲母题的“解构与重塑”。 --- 第二部分：江南丝竹的精巧与文人雅趣的交融 转向长江中下游地区，本卷侧重于以“丝竹乐”为主体的精致、内敛的音乐表达，重点关注合奏的审美情趣和小型乐队的编制特点。 一、 江南丝竹的“雅”与“俗”的平衡 江南丝竹，以其细腻婉转、讲求韵味著称。本书着重分析上海派、杭州派的风格差异，探讨“板式”在这些流派中如何服务于“抒情性”。我们收录的乐谱并非广为流传的入门曲目，而是专注于探讨那些对演奏者要求极高的“套曲”或“小牌子”。例如，在演奏《中花六板》时，对“过门”和“换把”的处理，如何体现出演奏者对乐曲意境的理解深度，以及不同乐器（如二胡、笛子）之间如何通过“对答”而非“主导”的方式来完成音乐的对话。 二、 雅集与文人音乐的符号系统 江南文人阶层对音乐的鉴赏，常常与诗词、绘画相结合。本部分将探讨“琴棋书画”相关的器乐作品，如仿古乐的重建与现代演绎。重点分析的乐器包括古琴（非传统筝曲）和琵琶的文曲部分。我们关注的不是其技术难度，而是其“意象性”——音乐如何通过特定的音高组合、节奏停顿来描摹梅兰竹菊，或表达哲思。这部分内容旨在展示器乐在精英文化中的象征意义。 三、 器乐在民间信仰中的角色 不同于北方的热烈奔放，江南地区在一些水乡仪式或宗教活动中，使用的器乐更为内敛。我们将展示“十番锣鼓”中某些特定段落的简化或变体，这些段落通常用于营造肃穆、神秘的氛围，其节奏变化微小，更依赖于音色的微妙调整和对位关系的运用。 --- 第三部分：西南少数民族的音阶与调式探索 最后一部分将目光投向中国西南的多元民族地区，重点关注不同于汉族传统“五声”体系的音阶结构、调式运用和独特的乐器制造工艺。 一、 云南多声部音乐的张力 本书将重点介绍云南彝族、哈尼族的音乐特征。这些音乐常采用大量的四度、五度叠置和近似和声，这在传统汉族器乐中是罕见的。我们将分析如芦笙、筚篥等特色乐器，是如何通过多声部合奏来营造出山谷间的共鸣感。乐谱的解析将侧重于音程关系，而非传统的旋律线分析。 二、 西藏、青海牧歌的器乐转译 针对高原音乐，我们将探讨藏族的长号（扎）、竹笛等在宗教仪式和牧民生活中的应用。由于这些音乐常常与人声紧密结合，本卷将研究器乐如何模仿人声的呼吸感和长音的延展，以及在器乐独奏中，如何通过大幅度的滑音和颤音来体现高原的辽阔与艰辛。我们关注的是其“空间感”的营造，而非旋律的复杂性。 三、 乐器的材质与声学特性 在整个叙述过程中，本书贯穿始终的一个主题是：乐器本身如何塑造音乐的风格。无论是北方唢呐的铜制喇叭，江南丝竹的竹制笛子与丝弦，还是西南少数民族木制或骨制乐器，其材质的物理特性决定了音色的基本属性，进而影响了流派的审美取向。本书提供了一系列关于乐器制作工艺与声音美学关系的论述，将技术分析融入到音乐鉴赏之中。 --- 结语： 通过对中国不同地域、不同阶层和不同族群器乐的广泛涉猎，我们得以勾勒出一幅幅气象万千的音乐画卷。本书所呈现的，是广袤大地上生生不息的音乐生命力，是丝竹与管弦、雅致与粗犷的和谐共存，是中华民族文化基因中丰富而深刻的音乐记忆的集合。

评分☆☆☆☆☆

从实用性的角度来评估，这本书的定位似乎有些模糊不清。如果它定位为高水平演奏家的专业参考书，那么它在某些关键技术点的深化探讨上显得不够尖锐和独到；如果它定位为业余爱好者入门的教材，那么它对基本功的讲解又显得过于简略和假设性强。举个例子，对于一些非常精妙的“吟猱”技巧，书中只是简单地标注了符号，并没有提供现代演奏家们在处理这些细节时所采用的不同流派的细微差别和处理逻辑。这使得读者在面对不同版本的演奏时，缺乏一个清晰的对标和参照系。结果就是，我需要同时参考多本其他教材或视频资料，才能拼凑出对某一特定段落的完整理解，这与我期望“一册在手，尽览精要”的初衷背道而施。

评分☆☆☆☆☆

这本书拿到手里，首先映入眼帘的是那种厚重感和扑面而来的历史气息。装帧设计很考究，带着浓郁的古典韵味，让人一翻开就仿佛穿越回了那个弹拨乐器盛行的年代。我本来对古筝艺术抱有很高的期待，特别是想深入了解那些流传已久、富有地域特色的曲目。然而，这本书的内容组织和选材角度，与我预想中的“大全”概念有些出入。它似乎更侧重于某种特定的、比较学术化的研究范畴，而非面向广大古筝爱好者提供一个全面、易于上手的曲目宝库。比如，对于初学者来说，曲谱的难度跨度可能太大，缺乏循序渐进的指引。而且，对于曲目的背景介绍和演奏技法的深入剖析，虽然在某些篇章有所体现，但整体来看，信息量略显零散，不成体系。我期待的是一本能够系统梳理不同流派核心曲目的权威指南，这本书更像是一份精选的、带有特定倾向性的资料汇编，这让我在实际学习和欣赏过程中，感到有些意犹未尽，总觉得少了点什么“干货”。

评分☆☆☆☆☆

我购买这本书的初衷，是希望能找到一些鲜为人知、但艺术价值极高的浙派或陕派的代表作，并获取权威的指法示范。翻阅过程中，确实能感受到编者在搜集资料上的努力，某些片段的考据工作是值得肯定的。但是，对于这些曲目的文化背景——例如，它们是在何种历史场景下产生的？它们在当地的民间流传过程中经历了哪些变迁？——这些“活的”历史介绍却显得相当单薄。音乐是文化的外延，脱离了土壤谈乐曲，总觉得少了灵魂。我更希望看到的是，编者能够像一个生动的讲述者，将这些乐曲背后的故事和情感脉络娓娓道来，而不是简单地罗列音符和指法标记。这种偏重于“技术手册”而忽视“文化载体”的倾向，让这本书的整体厚度打了折扣，显得有些干巴巴的。

评分☆☆☆☆☆

这本书的装帧和选材体现了一种严肃的学术态度，这一点毋庸置疑，它绝非是那种粗制滥造的出版物。但这种严谨似乎也带来了一些僵硬。比如，曲目的选择上，我感觉更像是某种限定范围内的“点到为止”，而非真正的“大全”。很多我从其他渠道听闻过、但似乎未被收录的、极具地方色彩的小品或练习曲，在这本书里找不到踪影。这让我不禁思考，这个“大全”的收录标准究竟是什么？是年代久远优先？还是存世稀少优先？缺乏一个清晰的、让读者信服的编辑原则，使得整个选集看起来更像是一个特定收藏者的私人目录，而非面向公众、具有广泛代表性的文献集。对于追求全面性的读者来说，这种遗憾是比较明显的，它只提供了一部分的拼图，而非完整的画面。

评分☆☆☆☆☆

这套书的排版和字体选择，说实话，非常传统，甚至有些过时。虽然能理解这是为了契合“古”的主题，但阅读体验确实不尽人意。纸张的质地虽然不错，但油墨的印刷质量似乎偶有不稳定之处，有些谱页上的符号看起来不够清晰锐利，尤其是在处理一些复杂的揉弦或滑音记号时，辨识度会下降。作为一个需要反复对照和揣摩乐谱的演奏者，清晰的视觉呈现是至关重要的。另外，全书的注释部分，虽然看得出编者付出了心血，试图解释一些古老的指法或术语，但语言风格过于晦涩，常常需要查阅大量的参考资料才能真正理解其深层含义。这使得学习效率大大降低，我花费了更多的时间去“解码”这些文字，而不是投入到音乐的实践中去。对于一本旨在普及和传承的音乐书籍而言，易读性应该被放在一个更优先的位置。