中文版CorelDRAW X6基础培训教程 9787115459671 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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数字艺术教育研究室 著

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• CorelDRAW
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• 入门
• 中文版
• 9787115459671

店铺： 韵读图书专营店

出版社： 人民邮电出版社

ISBN：9787115459671

商品编码：29933974458

包装：平装

出版时间：2018-05-01

图书基本信息
图书名称	中文版CorelDRAW X6基础培训教程	作者	数字艺术教育研究室
定价	45.00元	出版社	人民邮电出版社
ISBN	9787115459671	出版日期	2018-05-01
字数		页码
版次	1	装帧	平装
开本	16开	商品重量	0.4Kg

内容简介

《中文版CorelDRAW X6基础培训教程（第2版）》全面系统地介绍了CorelDRAW X6的基本操作方法和矢量图形的制作技巧，包括初识CorelDRAW X6、绘制和编辑图形、绘制和编辑曲线、编辑轮廓线与填充颜色、排列和组合对象、编辑文本、编辑位图、应用特殊效果、商业案例实训等内容。《中文版CorelDRAW X6基础培训教程（第2版）》内容均以课堂案例为主线，通过对各案例的实际操作，读者可以快速上手，熟悉软件功能和艺术设计思路。书中的软件功能解析部分使读者能够深入学习软件功能。课堂练习和课后习题，可以拓展读者的实际应用能力，提高读者的软件使用技巧。商业案例实训，可以帮助读者快速地掌握商业图形的设计理念和设计元素，以顺利达到实战水平。下载资源中包括书中所有案例的素材及效果文件，读者可通过在线方式获取这些资源，具体方法请参看本书前言。同时，读者除了可以通过扫描书中二维码观看当前案例视频外，还可以扫描前言的“在线视频”二维码观看本书所有案例视频。《中文版CorelDRAW X6基础培训教程（第2版）》适合当做院校和培训机构艺术专业课程的教材，也可作为CorelDRAW X6自学人员的参考用书。

作者简介

新架构工作室是一家图书策划出版专业机构。主要出版数字艺术设计类教材和艺术设计类图书。在出版领域以专业性、前瞻性、实用性见长，已出版的图书荣获了教育部杰出教材、人力资源和社会保障部杰出教材、北京市精品教材等多项荣誉，有多本图书持续畅销。出版过的杰出畅销书有：《中文版CorelDRAW X6基础培训教程》《中文版Dreamweaver CS6基础培训教程》《中文版Flash CS6基础培训教程》《中文版Illustrator CS6基础培训教程》《中文版Photoshop CS5基础培训教程》《中文版Photoshop CS6基础培训教程》《中文版Premiere Pro CS6基础培训教程》

目录

第 1章 初识CorelDRAW X61 1.1 CorelDRAW X6中文版的工作界面2 1.1.1 工作界面2 1.1.2 使用菜单3 1.1.3 使用工具栏3 1.1.4 使用工具箱4 1.1.5 使用泊坞窗4 1.2 文件的基本操作5 1.2.1 新建和打开文件5 1.2.2 保存和关闭文件6 1.2.3 导出文件7 1.3 设置页面布局7 1.3.1 设置页面大小8 1.3.2 设置页面标签8 1.3.3 设置页面背景9 1.3.4 插入、删除与重命名页面9 1.4 图形和图像的基础知识10 1.4.1 位图与矢量图10 1.4.2 色彩模式11 1.4.3 文件格式13 第 2章 绘制和编辑图形14 2.1 绘制图形15 2.1.1 课堂案例——绘制火箭图标15 2.1.2 矩形21 2.1.3 绘制椭圆和圆形24 2.1.4 绘制基本形状26 2.1.5 课堂案例——绘制卡通火车28 2.1.6 绘制多边形32 2.1.7 绘制星形32 2.1.8 绘制螺旋形34 2.2 编辑对象35 2.2.1 课堂案例——制作蜗居标志35 2.2.2 对象的选取37 2.2.3 对象的缩放38 2.2.4 对象的移动40 2.2.5 对象的镜像41 2.2.6 对象的旋转42 2.2.7 对象的倾斜变形44 2.2.8 对象的复制45 2.2.9 对象的删除47 课堂练习——绘制南瓜47 课后习题——绘制DVD48 第3章 绘制和编辑曲线49 3.1 绘制曲线50 3.1.1 课堂案例——绘制可爱棒冰插画50 3.1.2 认识曲线53 3.1.3 贝塞尔工具54 3.1.4 艺术笔工具55 3.1.5 钢笔工具57 3.2 编辑曲线59 3.2.1 课堂案例——绘制扇子59 3.2.2 编辑曲线的节点61 3.2.3 编辑曲线的轮廓和端点64 3.2.4 编辑和修改几何图形65 3.3 修整图形67 3.3.1 课堂案例——绘制校车68 3.3.2 焊接74 3.3.3 修剪75 3.3.4 相交76 3.3.5 简化76 3.3.6 移除后面对象76 3.3.7 移除前面对象77 3.3.8 边界77 课堂练习——绘制酒吧插画78 课后习题——绘制咖啡标志78 第4章 编辑轮廓线与填充颜色79 4.1 编辑轮廓线和均匀填充80 4.1.1 课堂案例——绘制小天使80 4.1.2 使用轮廓工具84 4.1.3 设置轮廓线的颜色84 4.1.4 设置轮廓线的粗细及样式84 4.1.5 设置轮廓线角的样式 及端头样式85 4.1.6 使用调色板填充颜色86 4.1.7 均匀填充对话框87 4.1.8 使用“颜色泊坞窗”填充88 4.2 渐变填充和图样填充89 4.2.1 课堂案例——绘制卡通电视89 4.2.2 使用属性栏进行填充93 4.2.3 使用工具进行填充94 4.2.4 使用“渐变填充”对话框填充94 4.2.5 渐变填充的样式96 4.2.6 图样填充97 4.3 其他填充97 4.3.1 课堂案例——绘制卡通插画97 4.3.2 底纹填充102 4.3.3 网状填充102 4.3.4 PostScript填充103 课堂练习——绘制布纹装饰画104 课后习题——绘制风景插画104 第5章 排列和组合对象106 5.1 对齐和分布107 5.1.1 课堂案例——制作房地产 宣传单107 5.1.2 多个对象的对齐111 5.1.3 多个对象的分布112 5.1.4 网格和辅助线的设置和使用113 5.1.5 标尺的设置和使用114 5.1.6 标注线的绘制115 5.1.7 对象的排序115 5.2 群组和结合117 5.2.1 课堂案例——绘制灭火器图标117 5.2.2 组合对象121 5.2.3 结合122 课堂练习——制作四季养生书籍封面122 课后习题——制作京剧脸谱书籍封面123 第6章 编辑文本124 6.1 文本的基本操作125 6.1.1 课堂案例——制作商场 促销海报125 6.1.2 创建文本129 6.1.3 改变文本的属性130 6.1.4 文本编辑130 6.1.5 文本导入133 6.1.6 字体设置135 6.1.7 字体属性135 6.1.8 复制文本属性136 6.1.9 课堂案例——制作banner广告137 6.1.10 设置间距138 6.1.11 设置文本嵌线和上下标139 6.1.12 设置制表位和制表符142 6.2 文本效果144 6.2.1 课堂案例——制作美容图标144 6.2.2 设置首字下沉和项目符号148 6.2.3 文本绕路径149 6.2.4 对齐文本150 6.2.5 内置文本150 6.2.6 段落文字的连接151 6.2.7 段落分栏152 6.2.8 文本绕图152 6.2.9 课堂案例——制作网站标志153 6.2.10 插入字符155 6.2.11 将文字转化为曲线155 6.2.12 创建文字156 课堂练习——制作台历156 课后习题——制作纪念牌157 第7章 编辑位图158 7.1 导入并转换位图159 7.1.1 导入位图159 7.1.2 转换为位图159 7.2 使用滤镜159 7.2.1 课堂案例——制作饮食宣传单160 7.2.2 三维效果164 7.2.3 艺术笔触166 7.2.4 模糊167 7.2.5 轮廓图168 7.2.6 创造性169 7.2.7 扭曲171 课堂练习——制作卡片172 课后习题——制作公园门票172 第8章 应用特殊效果174 8.1 图框剪裁和色调的调整175 8.1.1 课堂案例——制作房地产海报175 8.1.2 图框剪裁效果182 8.1.3 调整亮度、对比度和强度183 8.1.4 调整颜色通道183 8.1.5 调整色度、饱和度和亮度184 8.2 特殊效果184 8.2.1 课堂案例——制作商场吊旗185 8.2.2 制作透视效果187 8.2.3 制作立体效果188 8.2.4 使用调和效果189 8.2.5 制作阴影效果190 8.2.6 课堂案例——制作演唱会 宣传单192 8.2.7 设置透明效果199 8.2.8 编辑轮廓效果199 8.2.9 课堂案例——制作咖啡标识201 8.2.10 使用变形效果203 8.2.11 封套效果204 8.2.12 使用透镜效果204 课堂练习——制作网络世界标志205 课后习题——制作立体字206 第9章 商业案例实训207 9.1 海报设计——制作冰淇淋海报208 9.1.1 项目背景及要求208 9.1.2 项目创意及制作208 9.1.3 案例制作及步骤209 课堂练习1——制作数码相机海报213 练习1.1 项目背景及要求213 练习1.2 项目创意及制作213 课堂练习2——制作夜吧海报214 练习2.1 项目背景及要求214 练习2.2 项目创意及制作214 课后习题1——制作MP3宣传海报215 习题1.1 项目背景及要求215 习题1.2 项目创意及制作215 课后习题2——制作街舞大赛海报216 习题2.1 项目背景及要求216 习题2.2 项目创意及制作216 9.2 宣传单设计——制作鸡肉卷 宣传单217 9.2.1 项目背景及要求217 9.2.2 项目创意及制作217 9.2.3 案例制作及步骤218 课堂练习1——制作咖啡宣传单222 练习1.1 项目背景及要求222 练习1.2 项目创意及制作222 课堂练习2——制作时尚鞋宣传单223 练习2.1 项目背景及要求223 练习2.2 项目创意及制作223 课后习题1——制作旅游宣传单224 习题1.1 项目背景及要求224 习题1.2 项目创意及制作224 课后习题2——制作儿童摄影宣传单225 习题2.1 项目背景及要求225 习题2.2 项目创意及制作225 9.3 广告设计——制作网页广告226 9.3.1 项目背景及要求226 9.3.2 项目创意及制作226 9.3.3 案例制作及步骤227 课堂练习1——制作电脑促销广告239 练习1.1 项目背景及要求239 练习1.2 项目创意及制作239 课堂练习2——制作手机广告240 练习2.1 项目背景及要求240 练习2.2 项目创意及制作240 课后习题1——制作开业庆典广告241 习题1.1 项目背景及要求241 习题1.2 项目创意及制作241 课后习题2——制作茶叶广告242 习题2.1 项目背景及要求242 习题2.2 项目创意及制作242 9.4 杂志设计——制作时尚杂志封面243 9.4.1 项目背景及要求243 9.4.2 项目创意及制作243 9.4.3 案例制作及步骤244 课堂练习1——制作服饰栏目249 练习1.1 项目背景及要求249 练习1.2 项目创意及制作250 课堂练习2——制作旅游栏目250 练习2.1 项目背景及要求250 练习2.2 项目创意及制作251 课后习题1——制作家居栏目251 习题1.1 项目背景及要求251 习题1.2 项目创意及制作252 课后习题2——制作美食栏目252 习题2.1 项目背景及要求252 习题2.2 项目创意及制作253 9.5 书籍封面设计——制作旅游攻略 书籍封面253 9.5.1 项目背景及要求253 9.5.2 项目创意及制作254 9.5.3 案例制作及步骤254 课堂练习1——制作影随心生书籍封面263 练习1.1 项目背景及要求263 练习1.2 项目创意及制作264 课堂练习2——制作创意家居书籍封面264 练习2.1 项目背景及要求264 练习2.2 项目创意及制作265 课后习题1——制作古城风景书籍封面265 习题1.1 项目背景及要求265 习题1.2 项目创意及制作266 课后习题2——制作药膳书籍封面266 习题2.1 项目背景及要求266 习题2.2 项目创意及制作267 9.6 包装设计——制作婴儿奶粉包装267 9.6.1 项目背景及要求267 9.6.2 项目创意及制作268 9.6.3 案例制作及步骤268 课堂练习1——制作红豆包装280 练习1.1 项目背景及要求280 练习1.2 项目创意及制作281 课堂练习2——制作月饼包装281 练习2.1 项目背景及要求281 练习2.2 项目创意及制作282 课后习题1——制作橙汁包装盒282 习题1.1 项目背景及要求282 习题1.2 项目创意及制作283 课后习题2——制作牛奶包装283 习题2.1 项目背景及要求283 习题2.2 项目创意及制作284

编辑推荐

《中文版CorelDRAW X6基础培训教程（第2版）》是针对数字艺术教育培训实际需要，倾力打造的就业实战型全功能培训教材。《中文版CorelDRAW X6基础培训教程（第2版）》集合软件功能讲解、课堂案例演练、课堂练习、课后习题、商业案例实训等功能于一体。力求通过软件功能讲解，使学生深入学习软件功能和基本制作技能；通过课堂案例演练，使学生快速掌握软件功能和艺术设计思路；通过课堂练习和课后习题，锻炼学生的动手能力；通过商业案例实训，提高学生的商业案例实践水平。

文摘

序言

现代平面设计与视觉传达的基石：深入解析Adobe Illustrator CC 2024高级技巧与创意实践 本书聚焦于Adobe Illustrator CC 2024的深度应用、高级功能挖掘以及在当代数字媒体和印刷领域中实现复杂视觉创意的实战技巧。它旨在帮助已经掌握基础操作的设计师，实现从熟练使用者到创意专家的跨越。 --- 第一部分：Illustrator 2024核心工作流程与性能优化 第1章：新版本特性速览与高效工作空间构建 本章将详尽介绍Adobe Illustrator CC 2024版本中引入的关键性新功能，特别是对性能优化、云端协作以及AI辅助设计模块的深度解析。我们将探讨如何根据项目需求（如网页交互设计、品牌识别系统、大幅面印刷）定制和优化工作区布局、快捷键设置和首选项，以最大限度地提升设计效率。重点分析“自由图形工具”（Freeform Gradient Tool）的复杂应用场景及与其他混合工具的协同工作方式。 第2章：精确的矢量数学与路径重建的艺术 本书将深入探讨矢量图层背后的数学原理。理解锚点、控制手柄与贝塞尔曲线的精确关系，是绘制高度复杂、曲线平滑度要求极高的图形（如高端Logo、工业产品剖面图）的基础。本章会教授高级路径查找器技巧，如“减去前置对象”与“扩展形状”在构建负空间（Negative Space）设计中的精妙运用。此外，针对扫描图稿或低精度矢量图的智能重建与优化流程，提供一套系统性的步骤指导。 第3章：色彩管理与跨媒体输出的终极指南 在现代设计中，色彩的准确性至关重要。本章将超越CMYK/RGB的基础区分，详细阐述ICC色彩特性文件（Profiles）在不同设备间的映射、管理与转换策略。内容涵盖：如何设置和维护一致的色彩工作流程（从监视器校准到最终印刷打样）；Spot Color（专色）的精确定义、叠印（Overprint）的预设与检查，以及在Web图形中应用高效的色彩空间（如Display P3）。 第4章：性能优化与大型文件管理策略 处理包含数千个图层、复杂画板和大量嵌入/链接资源的超大型Illustrator文件时，性能下降是常见问题。本章提供了一套“文件瘦身”与“性能加速”的实战方案，包括图层结构扁平化、符号（Symbol）的高效应用、渐变与效果的栅格化时机把控，以及利用“文件信息”面板进行版本追踪与元数据管理。 --- 第二部分：高级图形构建与复杂视觉效果实现 第5章：3D与图谱（Map Art）的沉浸式应用 本章不再停留于基础的“3D拉伸”效果，而是聚焦于如何利用Illustrator的3D工具结合“图稿贴图”（Map Art）功能，创建具有真实光影和纹理细节的商品原型、包装模型或空间导视系统。内容涉及三维旋转、透视调整、材质纹理的导入与实时预览，以及如何将2D设计元素精准映射到三维模型的特定曲面上。 第6章：变量数据印刷（VDP）与数据驱动图形 针对市场营销和个性化产品设计需求，本章详细介绍如何使用Illustrator与外部数据源（如CSV文件）结合，实现批量化、个性化的图形生成。我们将讲解如何利用“数据合并”（Data Merge）功能，为名片、邀请函、标签等设计自动填充不同文本、条形码或特定图形元素，实现高效的自动化设计输出。 第7章：高级混合（Blend）与包络（Envelope）工具的创意突破 超越简单的色彩过渡，本章探索“混合”工具在生成复杂的几何过渡、创造动态光束效果或生成视错觉艺术中的高级用法。同时，深入研究“建立包络”工具，特别是使用“自定义网格”来创建非均匀、有机形态的扭曲效果，适用于艺术海报和抽象图形创作。 第8章：脚本（Scripting）与自动化工作流程的进阶 对于重复性高的设计任务，自动化是效率的保障。本章指导设计师学习如何理解和运行现有的JavaScript插件（ExtendScript），并提供基础的代码片段修改指南，以实现自定义的批处理操作，例如批量修改画板尺寸、自动导出不同分辨率的切片，或对特定图层进行批量命名与锁定。 --- 第三部分：专业输出与跨平台协作规范 第9章：印刷准备：陷印、叠印与出血的精细控制 本章是针对印前制作人员的深度指南。详细区分“出血”（Bleed）与“安全区域”（Safe Area），并重点讲解专业印刷厂要求的陷印（Trapping）原理。学习如何使用“叠印预览”模式精确控制油墨层的堆叠效果，以及如何有效处理复杂的套准标记（Crop Marks）和专业打印机所需的角线设置。 第10章：SVG与面向Web的响应式矢量设计 随着Web图形复杂度的提高，SVG已成为关键技术。本章将指导如何从Illustrator导出高度优化、文件体积最小化的SVG代码。重点讨论：如何控制导出时对文本、渐变和效果的处理方式，以确保其在不同浏览器环境下的兼容性与精确渲染，并结合CSS操作实现基础的SVG交互动画预备。 第11章：图层、符号与共享库在团队协作中的应用 在大型项目团队中，保持视觉一致性是挑战。本章强调如何利用“符号面板”构建可重用的UI组件或Logo变体，并讲解如何利用“Creative Cloud Libraries”在Illustrator、Photoshop和InDesign之间无缝共享颜色板、字符样式和图形资产，从而确保所有团队成员使用的规范完全一致。 第12章：复杂插画的笔刷与图案的深度自定义 本书的结课部分，将引导读者从“使用”笔刷升级到“创建”笔刷。详细介绍如何利用散点画笔（Scatter Brush）、图案画笔（Pattern Brush）和拉伸画笔（Art Brush）的自定义参数，来模拟传统媒体（如水彩、素描、喷墨）的纹理和效果，构建出具有独特艺术风格的矢量插画。 --- 目标读者： 具备Illustrator X6或更高版本基础操作经验，希望深入掌握CC 2024新功能的设计师。 平面设计师、品牌视觉识别专家、包装设计师、UI/UX原型设计师，以及对高精度矢量图形制作有专业要求的技术人员。 本书承诺： 本书不提供任何关于CorelDRAW X6的教程内容，专注于Adobe Illustrator CC 2024领域，以最前沿的技术和最实用的案例，帮助读者建立坚实的现代矢量设计理论基础和无懈可击的专业输出能力。

评分☆☆☆☆☆

我是一个刚从Photoshop领域转到矢量设计的新手，说实话，CorelDRAW对我来说一开始是个完全陌生的界面，各种工具箱看起来密密麻麻，简直让人望而生畏。正当我准备放弃，觉得这软件可能不适合我的时候，我偶然接触到了这本培训教程，它简直就是我的“救星”。作者似乎完全理解初学者的困境，写作风格极其耐心，充满了鼓励性，读起来完全没有压力感。它没有一开始就扔给我一堆复杂的术语，而是用非常生活化的比喻来解释那些抽象的功能。比如，讲到“交互式填充”工具时，它没有用枯燥的定义，而是比喻成“给物体涂抹渐变色的魔法画笔”，然后通过一个制作逼真水果表面的实例，让我瞬间明白了如何控制光影和层次感。我特别喜欢它在每一章末尾设置的“小测验”和“常见错误提醒”，这让我可以立刻检验自己是否真正掌握了该知识点，而不是看完就忘。特别是关于“节点编辑”的部分，它细致到连鼠标拖动时出现的控制手柄的朝向变化都解释得一清二楚，这让我的矢量图形线条变得异常流畅和精准，以前那些生硬的拐角问题彻底解决了。对于我这种依赖视觉反馈的学习者来说，这种手把手的、不厌其烦的讲解，远比那些言简意赅的“高手指南”要实用得多，它真正做到了让零基础的人也能自信地驾驭这个强大的软件。

评分☆☆☆☆☆

我对软件教程的实用性有着近乎苛刻的要求，我需要的是能直接解决工作流程中痛点的“捷径”。这本教程在自动化和效率提升方面的讲解，可以说是教科书级别的典范。它没有浪费篇幅去重复介绍软件自带的帮助文档里就能查到的基本信息，而是聚焦于如何利用宏和自定义快捷键来优化重复性工作。我学习了它关于批量应用样式的技巧后，立刻在日常工作中实践了，原本需要手动调整十几个文本框的颜色和描边设置，现在通过几步简单的录制和回放，不到三十秒就完成了，这对于处理大量重复元素的设计项目来说，是革命性的效率提升。书中对“自定义工作区”的深度挖掘也让我受益匪浅，作者提供了一套经过优化的工具栏配置方案，极大地精简了界面，只保留了高频使用的工具，使得操作界面变得异常清爽高效。更重要的是，它提供了一套标准的项目管理流程，从最初的概念草图矢量化，到中间的修订反馈处理，再到最终的文件打包，每一步都给出了CorelDRAW X6的最佳实践方案，让我的整个设计流程都变得更加规范化和可追溯，这对于一个追求极致效率和专业流程的管理人员来说，是无价的财富。

评分☆☆☆☆☆

说实话，作为一名长期使用国外软件，习惯了英文界面操作的用户，我一直对中文技术文档抱有一种审慎的态度，担心翻译的准确性和术语的专业性。然而，这本《中文版CorelDRAW X6基础培训教程》彻底打消了我的疑虑。它的专业术语翻译得非常到位，既保留了原汁原味的软件逻辑，又用贴合国人习惯的中文表达方式进行了阐释，使得学习过程无比顺畅。例如，对于“PowerClip”这个概念，它没有简单地直译成“动力剪辑”这种生硬的词汇，而是用“对象容器”这样的描述来解释其功能和目的，让人豁然开朗。在讲解导入导出不同格式文件时，书中对“链接”和“嵌入”对象的区别做了非常细致的图文对比，这对于多软件协作的复杂项目来说，是避免文件损坏的关键。此外，这本书的排版布局也十分考究，大量的彩色的、高分辨率的屏幕截图，让读者可以清晰地辨认出工具栏上细微的图标变化和选项设置。整体阅读下来，感受到的不是一份冰冷的技术手册，而更像是一位经验丰富的同行，在茶余饭后，耐心地为你拆解软件的每一个巧妙设计。

评分☆☆☆☆☆

对于那些热衷于创意和艺术表现的设计师来说，一本好的教程必须是能够激发灵感的催化剂，而不仅仅是工具的说明书。我发现这本教程在“特效”和“失真”工具的使用上，达到了一个非常高的水准。它不仅仅是教你如何点击菜单项，而是深入探讨了如何利用这些工具创造出独特的视觉语言。书中有一个章节专门讲解了如何使用“套索工具”和“复杂轮廓”来制作出具有复古手绘感的徽标，这种对艺术风格的追求，让我眼前一亮。我尝试着用它介绍的方法，结合CorelDRAW X6的动态套索功能，成功地为我的一个客户设计了一套具有浓厚上世纪七十年代风格的插画系列，反响极其热烈。它还巧妙地结合了位图编辑功能，展示了如何将导入的纹理图层与矢量图形进行精确的混合与剪切，创造出一种三维的错觉效果，这在制作T恤图案或海报背景时特别实用。最让我欣赏的是，它引导读者思考“为什么”要使用某个工具，而不是仅仅“如何”使用，这种深层次的思考训练，极大地拓宽了我对矢量艺术表现可能性的认知，让我从单纯的“操作者”升级为具有自我风格的“创造者”。

评分☆☆☆☆☆

这本关于CorelDRAW X6的教程，从我这个长期与平面设计打交道的老手角度来看，简直是为我们这些需要快速上手、精益求精的专业人士量身定做的“武功秘籍”。它不像那些堆砌理论概念的学院派教材，而是直接切入实战，第一页翻开，我就被它那种直截了当的实操导向所吸引。比如，在处理复杂的矢量图形群组和路径合并时，书里并没有用一大段文字去解释贝塞尔曲线的数学原理，而是用清晰的截图和精确的步骤，手把手教你如何利用“修边”和“组合”工具，在几秒钟内完成一个原本可能需要半小时调试的复杂图形边缘处理。尤其是关于字体设计和排版的章节，它深入探讨了字距、字高的微调技巧，这对于包装设计和海报制作至关重要。我记得我以前总是在寻找如何精确控制文本流向的窍门，这本书里竟然详细展示了如何在CorelDRAW X6中利用网格工具来创建非传统的文本形状，并且保持文本的可编辑性，这种高级技巧的讲解，绝对是市面上其他入门书籍所不具备的深度。更让我惊喜的是，书中还穿插了不少关于文件输出和色彩管理的内容，这对于需要确保设计稿在印刷厂能够完美呈现的我们来说，简直是福音。它对不同印刷标准的ICC配置文件做了非常细致的对比和应用说明，避免了无数次因为色彩偏差而导致的返工，极大地提高了我的工作效率和最终成品的质量。