围巾、丝巾的系法及搭配 (日)石田纯子,赵净净 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

简体网页||繁体网页

☆☆☆☆☆

日石田纯子，赵净净 著

图书标签:

• 围巾
• 丝巾
• 系法
• 搭配
• 时尚
• 服饰
• 日系
• 穿搭
• 配饰
• 生活技巧

店铺： 读者科技图书专营店

出版社： 河北科技出版社

ISBN：9787537581172

商品编码：29910146442

包装：平装

出版时间：2016-01-01

基本信息

书名：围巾、丝巾的系法及搭配

定价：35.00元

作者：(日)石田纯子,赵净净

出版社：河北科技出版社

出版日期：2016-01-01

ISBN：9787537581172

字数：

页码：

版次：1

装帧：平装

开本：16开

商品重量：0.4kg

编辑推荐

---

近年来，服装设计越来越取向简约，黑白灰是永恒的流行，基本款的针织衫、衬衣、A字裙、直筒裤、风衣穿上几年也没问题。这样“不出错”的穿法当然也很好，但稍不留神就会发现“大家穿得都一样”。这样未免也太无趣了。要想穿出自己的风格，所有的时装编辑都会告诉你“巧用配饰”。而在配饰中，围巾丝巾无疑是款式*多变、接受度*广的。不同材质、大小、颜色、花纹的围巾能搭配出各种截然不同的效果。面对海量的围巾款式，如果你有“选择恐惧症”，不知该如何挑选购买，或是看着一抽屉的围巾，却仍然在临出门时不知系哪条好，那么你很有必要看看这本书，听听时装达人石田纯子的建议。1、教你如何选择围巾，从“形状”、“材质”、“颜色”、“花纹”4个角度考虑，选出***自己的围巾。2、学会6种基本围巾系法，一块围巾就有了6种面貌。3、学习围巾和服装的搭配。将围巾置于服饰搭配的中心位置，简单的服装也能凸显个性。即使没有逆天的颜值，善用围巾也能为你的美丽加分。

内容提要

---

令人信服的服装编辑石田纯子给出的围巾选择方法、系法。让围巾为你的整体服装搭配加分。什么样的围巾称得上“好用”，怎样系围巾才能简洁大方又不失时尚，围巾和服装搭配的要诀是什么，如果你也有这些疑问，请认真阅读本书。善用围巾，立即提升时尚度。

目录

---

作者介绍

---

石田纯子

服饰设计顾问。曾就职于文化出版局的《装苑》编辑部，后独立创业。身兼数职，一边为女性杂志撰写时尚稿件，一边担任多位女艺人的造型师，还担任电台主持人。并在三越伊势丹等处兼任私人造型顾问。在文化沙龙等场所举办时尚讲座，为数众多的谈话节目也广受好评。著书无数，如《石田纯子的真正实用的“成人时尚课堂”》（主妇与生活社）等。

文摘

---

序言

---

好的，以下是一本与《围巾、丝巾的系法及搭配》主题相关，但内容完全不重复的图书简介，字数约为1500字。 --- 《风尚密码：当代服饰风格与配饰哲学》 书籍定位： 本书是一部深度剖析现代服饰美学、风格构建与配饰语言的综合指南。它超越了单纯的“如何穿”的技巧层面，深入探讨了服饰背后的文化语境、色彩心理学以及个体风格的自我表达。本书旨在为热衷于时尚、希望提升个人形象管理能力，并寻求建立独特穿搭哲学的读者提供一套系统而富有洞察力的理论框架与实践指导。 目标读者： 服装造型师、形象顾问、时尚设计专业学生、追求高品质生活方式的都市白领、希望通过服饰展现自我个性的时尚爱好者。 --- 第一部分：风格的建构与解构——从认知到实践 第一章：风格的起源与流变：时尚史中的符号学 本章首先追溯了“风格”（Style）一词在不同历史时期的演变，探讨了它如何从贵族的专属标记，逐渐演变为大众消费与个体身份的表达媒介。我们不会停留在对具体潮流的罗列，而是聚焦于风格背后的社会驱动力——如工业革命对批量生产的影响、战后女性解放对着装规范的颠覆、以及互联网时代“微风格”（Micro-trends）的兴起。 风格的社会学解读： 探讨流行如何成为一种社会共识的建立与瓦解过程。 跨文化风格的融合： 分析东方美学（如侘寂、留白）与西方现代主义（如极简、解构）在当代服饰中的交汇点。 风格的生命周期分析： 区分永恒经典（Timeless Classics）与昙花一现的潮流（Fads），教导读者如何辨识真正具有投资价值的服饰元素。 第二章：色彩心理学在穿搭中的应用 色彩是情感最直接的载体。本章将色彩理论提升至心理学层面，指导读者如何运用色彩来塑造第一印象和传达内在情绪。 十二色轮的深度解析： 不仅介绍基础的冷暖、互补、邻近色搭配，更侧重于如何根据场合（商务谈判、艺术展览、休闲社交）选择主导色调。 饱和度与明度的微妙力量： 阐释高饱和度色彩带来的能量感与低饱和度色彩带来的沉稳质感之间的转换技巧。 个人色彩诊断基础： 介绍“四季色彩理论”的进阶应用，指导读者找出最能提亮自身肤色、最符合自身气质的专属色盘。强调色彩搭配应服务于人的“神采”，而非盲目追随季节更迭。 第三章：廓形与比例的视觉数学 服饰的结构——廓形（Silhouette）——是定义整体造型骨架的关键。本章将详细拆解服装的结构美学，重点关注如何通过廓形的变化来优化身体比例。 经典廓形解析： 深入研究A字型、H型、X型、O型等基本廓形的起源、特点及其对穿着者身形的影响。 视觉平衡的法则： 讨论“上紧下松”与“上松下紧”的黄金分割点，以及如何利用肩部线条、腰线位置、裤脚宽度来重塑视觉身高和体型。 面料与廓形的互动： 分析硬挺面料（如粗花呢）如何固定廓形，以及柔软面料（如真丝、莫代尔）如何通过垂坠感来柔化线条。 --- 第二部分：配饰的语言学——细节中的高级感 本部分将配饰提升至“风格润笔”的高度，探讨它们如何像语法一样，组织和完善整体造型的叙事。 第四章：皮具的工艺与哲学：投资级的选择标准 本书对皮具的讨论侧重于材料的耐久性、工艺的精湛度以及设计的经典性，而非追逐季度爆款。 皮革的分类与保养哲学： 全面介绍牛皮、羊皮、珍稀皮（鳄鱼皮、鸵鸟皮）的特性，强调针对不同皮革的专业养护知识，以延长其使用寿命，实现真正的“传家宝”价值。 五金件的秘密： 探讨黄铜、钯金、镀金等不同五金材质对包袋整体质感的决定性影响，以及品牌如何通过五金设计来确立其身份标识。 包袋的容量与场景适配： 建立一套高效的包袋系统，根据通勤效率、社交场合需求和旅行规划，构建一个功能与美观并重的皮具组合。 第五章：金属的温度：珠宝与腕表的品味进阶 珠宝和腕表是构建个人品味标识的“硬通货”。本章着重于如何将这些贵重物品融入日常穿搭，避免“堆砌感”。 贵金属的冷暖调性： 深入分析黄金、白金、玫瑰金在不同肤色上的视觉效果，并教授“混搭金属色”的现代技巧。 宝石的文化寓意与切割艺术： 介绍钻石、红蓝宝石等主流宝石的克拉、净度、颜色、切工（4C标准）的基础知识，并结合历史上的珠宝设计风格（如装饰艺术运动、新古典主义）进行赏析。 腕表的“时间美学”： 探讨机械表与石英表的哲学差异，区分正装表、运动表和休闲表的适用场景，强调手表尺寸与手腕比例的协调性。 第六章：功能性与装饰性的平衡：眼镜与鞋履的战略地位 眼镜和鞋子是构成造型的基础支撑点，它们决定了行走的姿态和观看世界的方式。 眼镜的脸型匹配科学： 提供一套精确的工具，指导读者如何根据眼距、额头高度、颧骨结构选择最能修饰脸型的镜框（如方形脸的圆润边框、圆形脸的棱角框架）。 鞋履的结构设计与人体工学： 分析高跟鞋的跟高与鞋楦对步态的影响，讨论运动鞋在不同生活方式中的功能细分（如跑鞋、板鞋、德比鞋的正式程度差异）。 从“点睛”到“定调”： 讨论如何利用一双极具设计感的鞋或一副个性墨镜，将原本平淡的极简装束瞬间提升至时尚前沿。 --- 第三部分：语境化搭配：场景、身份与自我表达 第七章：职场着装的无声沟通 本章专注于商务和专业环境，强调着装是重要的非语言沟通工具。 “权威感”的着装构建： 讨论如何通过面料的纹理、剪裁的精准度，以及颜色的克制性，来传达专业、可靠的形象。 跨文化商务礼仪着装： 针对国际化的工作环境，提供不同地域的着装禁忌与偏好。 “商务休闲”（Business Casual）的精确拿捏： 指导读者如何在不失专业性的前提下，注入个人风格，避免陷入松垮或过于随意的误区。 第八章：构建你的个人风格档案馆 本书的最终目标是帮助读者从模仿者转变为风格的创造者。 “衣橱胶囊”的哲学重构： 教授如何进行高效的衣橱盘点，识别出真正能代表自己风格的“核心单品”，并围绕它们进行组合。 “灵感地图”的绘制： 指导读者如何收集、分类和分析自己欣赏的视觉信息（如建筑、艺术品、电影截图），提炼出内在的审美偏好，并将其转化为具体的服饰语言。 可持续时尚观与旧物新生： 探讨如何通过古着淘选、定制修改和跨代际单品融合，实现既具有个人印记又符合时代责任感的穿搭哲学。 结语： 风格并非束缚，而是自我认知的延伸。通过对服饰语言、配饰哲学的深入理解，读者将能够自信地穿上每一件衣物，让外在形象与内在精神达成和谐统一的表达。 ---

评分☆☆☆☆☆

我最近在整理我的配饰箱时，发现那些丝巾和羊绒围巾占了很大的比例，但实话实说，我真正会用的可能不到三分之一。很多时候，我都是因为看到街上有人把丝巾系得特别别致，才一时冲动买回来的，结果回家后就束之高阁了，成了“库存”。我对造型这件事一直有点心有余悸，总觉得自己动手能力不行，复杂的花样一看就晕，总怕自己系出来的效果会显得滑稽或者累赘。所以，我非常看重一本好的图解指南，它必须结构清晰，步骤明确，最好能配有高清的、不同角度的展示图，这样我才能对着镜子一步步模仿到位。我希望这本书能把那些看似高深的法式优雅、日式简约的系法，拆解成最基础的动作模块，让我能够像搭积木一样，自由组合出适合我脸型和领口设计的风格，而不是简单地照搬模特的效果。能把配饰的“无用”变成“有用”，对我来说就是这本书最大的价值所在。

评分☆☆☆☆☆

这本书的名字一听就让人觉得实用又贴心，尤其对于我这种衣柜里塞满了各式围巾、丝巾，却总也搭不出新意的人来说，简直是雪中送炭。我一直很苦恼，明明买了很多漂亮的丝巾，但最终还是习惯性地系来系去那几个老套的路数，要么是简单地搭在脖子上，要么就是随便一圈，看起来总像是匆匆忙忙出门的样子。所以，我一直渴望有一本能真正教会我“魔法”的书，让我能把这些布料变成提升整体造型的点睛之笔。想象一下，如果能掌握书中介绍的那些精妙的系法，哪怕是一条最普通的纯色丝巾，也能瞬间焕发出高级感，甚至能应对各种场合——商务会议的干练，下午茶的优雅，甚至是周末休闲的随性。这本书的出现，无疑给了我一个重新认识和利用现有配饰的绝佳机会，我期待它能像一位耐心的造型师，手把手地带我走出“系法尴尬期”。

评分☆☆☆☆☆

作为一名职场人士，我深知细节决定成败，尤其是对外形象要求较高的场合。一条得体的丝巾，往往比昂贵的首饰更能透露出个人的精致度。我需要的不是那些只适合T台走秀的夸张系法，而是那些能在日常通勤中，悄无声息提升气场的“小心机”。比如，在穿衬衫或西装外套时，如何用一条细长的丝巾巧妙地替代领带或领结，既保留了职业感，又增添了一丝柔美和灵动。我希望这本书能针对不同职业女性的需求，提供一套“场景化”的搭配方案，明确指出哪种系法适合“重要会议”，哪种适合“日常办公”，哪种适合“商务旅行”。这种实用导向的分类，能让我快速检索，避免在出门前手忙脚乱地尝试。对我来说，这本书不应只是一本系法手册，更应该是一本“职场配饰速成指南”。

评分☆☆☆☆☆

我特别关注那种能让老旧款丝巾焕发第二春的技巧。毕竟，时尚圈讲究可持续和经典永恒，我衣柜里有一些我妈妈留下来的，或者是我多年前买的真丝方巾，它们的面料和花色都无可挑剔，但款式确实有点过时了。如果能学到一些现代的、更具结构感的系法，比如把丝巾用作头巾、腰带，甚至是在包包提手上做个漂亮的蝴蝶结装饰，那就太棒了。我总觉得，一条好的围巾/丝巾的价值，不应该仅仅局限于保暖或装饰脖颈这一亩三分地。我期待看到一些突破传统思维的用法，比如如何巧妙地利用丝巾的材质对比——比如将硬挺的棉质围巾与柔软的针织衫进行混搭，或者如何利用丝巾的色彩和图案来平衡整体服装的单调感。这种“变废为宝”的创意，才是真正能体现个人品味和动手能力的。

评分☆☆☆☆☆

我对日系美学一直抱有很高的好感，因为它强调的精致感往往是内敛而有层次的，不张扬但回味无穷。因此，这本书中如果能融入日系穿搭中常见的“点缀式搭配”理念，对我来说吸引力会倍增。我关注的重点在于“平衡感”——如何在一件素雅的毛衣或风衣上，通过一条丝巾的色彩或图案，达到“画龙点睛”的效果，而不是喧宾夺主。我希望看到的是关于“质感”的探讨，比如真丝的垂坠感、羊绒的蓬松感，以及它们与不同面料（如皮革、牛仔、亚麻）之间的视觉和触觉上的协调。如果作者能分享一些关于如何根据自身肤色和发色来挑选最适合的丝巾色彩的建议，那就更完美了。我期待的，是一种由内而外的，对配饰美学的深度理解，而非仅仅停留在表面的“怎么系”。