自信美妆 9787506471725 中国纺织出版社 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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王巍 著

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• 实用
• 中国纺织出版社

店铺： 花晨月夕图书专营店

出版社： 中国纺织出版社

ISBN：9787506471725

商品编码：29905808115

包装：平装

出版时间：2011-06-01

基本信息

书名：自信美妆

定价：25.00元

作者：王巍

出版社：中国纺织出版社

出版日期：2011-06-01

ISBN：9787506471725

字数：70000

页码：84

版次：1

装帧：平装

开本：24开

商品重量：0.322kg

编辑推荐

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化妆的粉底、眼影、腮红、唇膏、服装色彩怎样搭配才能更好看？少女、优雅、前卫、浪漫、自然、古典风格的妆容让我灵动亮相，时尚妆面详解和流行妆面欣赏，让我敏锐捕捉魅力焦点！杨柳等编著的《服饰搭配》中，应用色彩学理论，深入浅出，让我配色更出彩。彩妆工具到跟妆、眉形和脸形的搭配各个击破，重点突破。

内容提要

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杨柳等编著的《服饰搭配》以应用色彩学为基础，讲解了3种不同肤色的人怎样选择粉底、眼影及腮红、唇色等。书中以真人示范眼妆、眉妆这两大重点化妆技巧。介绍了6种不同风格人群适合的妆面和相关注意细节，4个年龄阶段的妆面处理重点和5种实用妆面画法．展示了时下流行的10款精细妆容。拥有了《服饰搭配》这本书，你也可以从“0”基础的“菜鸟”到“大师”级化妆师。

目录

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作者介绍

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文摘

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序言

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《风华绝代：古典服饰美学与东方神韵》 一卷穿越时空的画卷，一场流光溢彩的视觉盛宴。 《风华绝代：古典服饰美学与东方神韵》并非一本关于现代化妆技巧的指南，它是一部深度挖掘中国传统服饰文化精髓的学术性与艺术性兼备的著作。本书将带领读者，暂别脂粉的喧嚣与色彩的短暂，沉浸于千年华夏文明长河中，那些由丝绸、锦缎与精湛工艺织就的无声史诗。 本书聚焦于中国历史上不同朝代的服饰变迁，细致剖析服饰背后蕴含的社会结构、哲学思想、礼仪规范乃至审美变迁。我们力求通过严谨的考据和生动的图示，重建那些已经模糊在历史烟尘中的华美瞬间。 --- 第一篇：形制与礼仪——权力的衣裳与等级的界碑 中国自古即是“衣冠上国”，服饰从来不仅仅是蔽体的工具，更是森严的社会秩序和政治哲学的具象体现。 第一章：先秦：质朴中的雏形与礼制的奠基 本章追溯服饰的源头，从《周礼》中对不同服色的严格规定谈起。我们将探讨深衣的形制如何确立了“上衣下裳”的基本结构，以及冕服、朝服在祭祀与朝会中不可撼动的神圣地位。重点分析了“玄”色（黑）在周代祭天中的象征意义，及其如何体现了天人合一的原始宇宙观。服饰上的纹样，如龙、凤、十二章纹的早期应用，也在此章进行了初步的解读。 第二章：秦汉：大一统下的服制统一与气度 秦朝以来的“尚黑”之风，以及汉代确立的以儒家思想为核心的服饰体系，是本章的重点。我们将详细描绘汉代曲裾深衣、直裾的演变，分析其线条如何体现出古朴、庄重的大气磅礴之感。此外，对“襦裙”这一女性基础服饰的早期形态，以及“髾冠”、“进贤冠”等头饰的结构进行了复原性的图解说明。服饰的等级，如何通过“锦”的质量、“绶”的长短以及颜色（如绛、纻）来严格区分官员品级，是本章研究的重中之重。 第三章：魏晋南北朝：胡汉交融中的飘逸与矛盾 这是一个充满动荡却孕育出惊人艺术创造力的时代。本章深入探讨了中原服饰与北方少数民族服饰的碰撞与融合。我们着重分析了“褒衣博带”这一风尚的兴起，它反映了士人对个体精神自由的追求，与玄学思潮的紧密关联。女性服饰方面，如“帔帛”、“襜褕”的流行，展示了一种流动而空灵的审美取向。同时，本章也辨析了南北朝时期，因政权更迭导致的服饰制度上的混乱与重构。 --- 第二篇：盛世霓裳——唐宋元明的审美巅峰与文化外溢 本书的第二部分，将笔触投向中国古代服饰艺术的黄金时代，探究服饰如何成为国家文化自信的载体。 第四章：盛唐气象：雍容华贵与开放兼容 唐代是中国古代服饰美学的高峰。本章细致描绘了“齐胸襦裙”的恢宏气势，分析了其多层次的结构（衫、裙、帔）如何营造出雍容华贵的视觉效果。我们不仅关注了“袒领”的形制与社会接受度，更深入探讨了胡服元素（如幞头、窄袖）如何融入汉族主流服饰体系，体现了唐朝兼容并包的国际化视野。重点分析了“宝相花”、“联珠纹”等纹样在丝织品上的应用，及其与西域文化的影响。 第五章：宋代内敛：文人雅士的清雅之风 宋代审美由唐代的富丽转向内敛、素雅和理性。本章探讨了宋代服饰的简化趋势，如对褙子、直裰的推崇，以及其剪裁趋向于更修长、更贴合身形的特点。我们详述了宋代女性服饰中，淡雅色彩的运用，以及“抹胸”等内衣形制的发展。服饰的图案设计也从唐代的具象转为宋代特有的写意山水、花鸟写生，体现了宋代理学对生活美学的渗透。 第六章：元代的异质文明与明代的复古回归 元代服饰的介绍侧重于蒙古服饰对汉族服饰的阶段性影响，特别是“质孙服”等制度服饰的特点。随后，明代“复我衣冠”的政治举措，使得服饰研究进入一个新的阶段。本章详尽解析了明代以“袄裙”为主体的女性服饰，特别是对“比甲”、“立领”以及复杂“云肩”的考证。我们着重分析了明代官服的“补子”制度，这是将身份标识提升到极致的体现。 --- 第三篇：纹样、色彩与材质——织就的东方符号 服饰的灵魂在于其载体——织物，以及其承载的信息——纹样与色彩。 第七章：丝绸的语境：从蚕桑到宫廷的路径 本章不再讨论服饰的剪裁，而是聚焦于支撑这些剪裁的材料。详细介绍了中国古代主要的织造技术，如提花技术（提花锦、宋锦、云锦）的演变。对丝绸的等级划分、不同织物质地的触感、光泽特点进行了科学描述。例如，如何通过观察织物的“光影流动”来判断其经纬密度和工艺水平。 第八章：色彩的哲学：五正色与阴阳五行 中国古代的色彩体系是基于哲学构建的，而非纯粹的视觉偏好。本章系统梳理了“五正色”（青、赤、黄、白、黑）在不同朝代所代表的社会阶层、礼仪场合以及五行关联。我们探究了染料的来源（如靛蓝、茜草红的提取），以及服色制度如何随着王朝的更迭而进行调整，以彰显“天命所归”。 第九章：符号的密码：吉祥纹饰的千年传承 吉祥图案是服饰中最耐人寻味的密码。本章分类解析了最具代表性的纹饰，如：龙凤（帝后象征）、十二章纹（皇权与德行）、蝙蝠（福）、鹿（禄）、云雷纹（连绵不绝）等。每一类纹样都附有详细的形制演变图，并探讨了它们在不同朝代中，在具体形态和布局上细微的差异，揭示了审美变迁下的符号学意义。 --- 结语：衣冠的当代回响 本书旨在提供一套系统、深入、视觉丰富的古典服饰研究范本。它所展现的，是中国传统美学中，那种对“度”的把握、对“礼”的尊重，以及对“自然”的模仿与融合。这些服饰不仅是历史的遗物，更是理解东方人精神世界和生活方式的一把钥匙。 本书适用于： 历史学、艺术史、纺织工程学、服装设计专业人士及对中国传统文化有深厚兴趣的广大读者。本书不提供任何关于现代快速时尚或当代美妆技巧的内容。

评分☆☆☆☆☆

这本书的创新之处在于它对“场合适配性”的把握非常精准和与时俱进。现在的生活节奏这么快，谁都有需要快速出门的时候，也有需要盛装出席重要场合的时候。这本书清晰地分出了“五分钟应急妆”、“商务会议妆”、“约会心机妆”等多个模块，并且针对每一种场景，都给出了详细的时间预算和必备单品清单。我试着用它提供的“高效通勤妆”方案，确实在早上节省了将近十分之七的时间，而且效果看起来一点也不含糊，自然、精神，完全符合职场对专业度的要求。更让我惊喜的是，它还加入了对一些小众风格的探讨，比如如何根据季节变化调整妆容的饱和度，或者如何在遵循传统礼仪的前提下融入现代感。这让这本书的实用性大大超越了一般的入门指南，即便是已经有一些化妆经验的人，也能从中找到新的灵感和升级自己技巧的角度。它考虑到了现代女性生活的多面性，提供了一整套从容应对各种社交场合的“美妆工具箱”。

评分☆☆☆☆☆

我个人对那种只有图片没有文字的教程书是持保留态度的，因为很多关键的“为什么”和“如何调整”都没有被解释清楚。这本书在这方面做得非常扎实，它的文字描述详尽到令人称赞。比如在讲解底妆的融合度时，它不仅告诉你要用什么工具，还详细解释了粉底液和定妆粉在不同湿度和温度下的延展性差异，甚至提到了不同光线下妆容的持久度考验。这种对细节的执着，体现了作者极高的专业素养。尤其让我印象深刻的是关于“问题肌肤”的应对策略部分，它没有简单地建议用厚重的遮瑕来掩盖瑕疵，而是提供了科学的护肤建议配合针对性的局部遮瑕技巧，这种负责任的态度让我对这本书的信任度飙升。阅读过程中，我时不时会停下来，对照着镜子里的自己进行实践和调整，发现书中的每一个小技巧，比如“眉头到鼻梁的过渡要自然”、“腮红的最高点要根据微笑线来决定”，都能立刻在视觉上产生积极的效果。这本书真正做到了“授人以渔”，让你理解背后的原理，而不是死记硬背步骤。

评分☆☆☆☆☆

这本书的装帧设计真是让人眼前一亮，封面那种带着微微哑光质感的纸张，拿在手里就觉得很舒服，颜色搭配也很有格调，不是那种俗气的艳丽，而是沉稳中透着一丝精致，很符合现在都市女性对“美”的追求。内页的排版也做得非常用心，字体大小适中，行距处理得当，阅读起来毫无压力，即便是长时间翻阅也不会觉得眼睛酸涩。特别是那些步骤图和效果图的印刷质量，色彩还原度极高，细节之处看得非常清楚，这对于一本注重实践操作的书来说太重要了。我特别欣赏它在章节划分上的逻辑性，从最基础的皮肤护理知识开始，循序渐进地过渡到日常通勤妆、派对浓妆，最后还加入了一些进阶的修容和色彩搭配技巧，感觉就像是跟着一位经验丰富的美妆导师在一步步学习，每一步的设计都充满了专业性和体贴感。而且，我发现作者在介绍产品选择和工具使用时，并没有一味推销昂贵的大牌，而是给出了很多性价比很高的平价替代方案，这让初学者或者预算有限的读者也能毫无负担地跟着尝试，真正做到了“美是可以触手可及的”这个理念。整体来说，光是作为一本放在梳妆台上的“颜值担当”，它就已经值回票价了，更不用说它在实用性上的巨大潜力了。

评分☆☆☆☆☆

如果用一个词来形容这本书给我的感受，那就是“治愈”。它没有制造“容貌焦虑”，反而提供了一种建立健康自信的美丽观。在很多章节中，作者反复强调了自信心才是最好的化妆品，而妆容只是放大和完善这份自信的工具。书中穿插的一些小故事或者美妆小常识，都透露着一种积极向上的能量。比如，它会告诉你如何通过调整眉形来提升气场，或者如何利用唇色来改善气色，这些都是非常实用的“情绪管理”技巧，让你在感觉疲惫或低落时，也能通过简单的外部调整来迅速提升内在状态。我尤其欣赏它关于“卸妆与护肤”的重视程度，明确指出真正的美妆是从清洁开始的，这完全颠覆了那种“为了美可以牺牲皮肤健康”的错误观念。整本书的阅读体验是轻松愉快的，它让你觉得变美不是一个沉重的负担，而是一个充满乐趣和自我关爱的过程，值得反复翻阅和实践，每次都会有新的体会和收获。

评分☆☆☆☆☆

说实话，我刚拿到这本书的时候，对“美妆”这个主题其实有点心存疑虑，总觉得这类书籍很容易流于表面，充斥着一些过时的、不切实际的模板化教程。但这本书给我的感觉完全不同，它更像是一本深入剖析“个人风格”的哲学读物，而不是简单的化妆技巧手册。作者在开篇就强调了“认识你自己”的重要性，她花了大量的篇幅去探讨不同脸型、肤色、甚至气质与妆容之间的微妙关联，引导读者去挖掘自己独有的美，而不是盲目地去模仿网络上的热门网红脸。我特别喜欢其中关于“色彩心理学”的探讨，比如不同颜色的口红在不同场合传递出的无声信息，这种深度的解析让我对化妆这件事有了全新的理解——它不仅仅是遮盖和修饰，更是一种自我表达的语言。书中的语言风格非常亲切自然，没有那种高高在上的说教感，更像是闺蜜之间分享的私房秘笈，那种真诚和坦率，让人读起来特别舒服，仿佛作者真的坐在你对面，耐心细致地为你解答每一个疑惑。这种由内而外的美学引导，远比单纯的“三分钟画出完美眼线”要有价值得多。