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店铺： 土星图书专营店

出版社： 上海音乐

ISBN：9787807510413

商品编码：29642574143

开本：18

出版时间：2007-04-01

基本信息

• 商品名称：音乐术语对照词典(原版引进)
• 作者：编者:罗伯托·勃拉奇尼|译者:朱建//饶文心
• 定价：88
• 出版社：上海音乐
• ISBN号：9787807510413

其他参考信息（以实物为准）

• 出版时间：2007-04-01
• 印刷时间：2017-12-01
• 版次：1
• 印次：10
• 开本：18开
• 包装：平装
• 页数：445
• 字数：626千字

内容提要

罗伯托·勃拉奇尼编著的《音乐术语对照词典（ 原版引进）》是一本以意大利文、英文、中文、德文 、法文五个文种（书中自左至右顺序排列）相对照的 音乐术语词典。内容除常用的表情用语和速度、力度 术语，还涵盖了各乐器名称和演奏技法，通俗音乐、 电子音乐词条，各种音乐曲式体裁、舞蹈名称等领域 ，并附一百部重要名作的各文种称呼。本词典每一个 相同意义的词条都有一个固定的序列号，全书序列号 排至4245。作为常用的工具书，适合所有爱乐者和专 业人士使用。
    

目录

乐器
1.1 弦乐器
1.12 弦乐器·构件及附件
1.13 弦乐器·演奏技巧
1.2 管乐器
1.22 管乐器·构件及附件
1.23 管乐器·演奏技巧
1.3 打击乐器
1.32 打击乐器·构件及附件
1.33 打击乐器·演奏技巧
1.4 键盘乐器
1.42 键盘乐器·构件及附件
1.43 键盘乐器·演奏技巧
1.5 机械乐器
1.6 电子音乐
1.7 人声
1.72 人声·歌唱与歌唱技巧
记谱
2.1 速度
2.12 速度·加速
2.13 速度·减速
2.2 力度
2.21 力度·*强
2.22 力度·*弱
2.3 性格与表情
2.4 其他
乐理
3.1 专用名
3.2 专用名·音符
3.2.1 时值
3.2.2 音程
3.3 体裁与曲式（一）
3.4 体裁与曲式（二）
常用语
4.1 常用语
4.12 常用词汇
4.2 人体部件
4.52 专业人士
4.3 法语专用术语
4.4 英美专用术语
4.5 通俗音乐
附录
5.名曲100首
索引
6.外文索引

音乐术语对照词典（原版引进） 书名： 音乐术语对照词典（原版引进） ISBN： [请在此处填写实际的ISBN号] 出版社： [请在此处填写实际的出版社名称] 出版时间： [请在此处填写实际的出版时间] --- 内容简介：深入探索音乐世界的基石 《音乐术语对照词典（原版引进）》是一部为音乐学习者、演奏家、研究人员以及所有对西方音乐文化怀有深厚兴趣的读者精心打造的权威工具书。本书聚焦于西方古典音乐体系中最为核心和常用的术语、标记、技法和历史概念，旨在弥合不同语种间音乐语言的隔阂，提供精准、权威的对照解释。 一、 严谨的结构与权威的来源 本书的最大特色在于其“原版引进”的定位。它并非简单的翻译汇编，而是基于某一国际公认的权威音乐词典版本，结合最新的音乐学研究成果进行再加工和校订。原版词典的编纂团队通常由享誉国际的音乐学家、词典编纂专家和资深演奏家组成，确保了收录词条的学术严谨性和实用性。 词条的选取标准极为严格，涵盖了从巴洛克时期至今，各个历史阶段中不可或缺的关键术语。内容组织上，本书通常采用清晰的字母顺序排列，辅以必要的分类索引（如乐器法术语、和声学术语、曲式结构术语、表情术语等），方便读者进行快速检索和系统学习。 二、 覆盖广阔的术语体系 本书的术语覆盖面极广，可以大致分为以下几个核心板块： 1. 意大利语核心术语： 意大利语作为音乐的“通用语言”，其表情记号、速度术语和演奏法标记是全书的重中之重。读者将查阅到从 Adagio (慢速) 到 Presto (急板)，从 Pianissimo (极弱) 到 Fortissimo (极强) 的所有速度和力度记号的精确含义、发音指南（如适用）以及在不同时代背景下的细微差别。此外，如 Legato（连奏）、Staccato（断奏）、Arpeggio（琶音）等演奏技巧术语的详细阐释，为演奏者提供了明确的执行标准。 2. 德语与法语术语： 随着古典主义和浪漫主义时期德奥音乐及法国音乐的崛起，德语和法语术语在乐谱中占据了显著地位。本书对如德语中的 Ausdruck（表现力）、Stimmung（调性/情绪）、Mischung（混合）等，以及法语中的 Tempo di Valse（圆舞曲速度）、Enchaînement（连接）等进行了详尽的对照解释，特别是针对那些难以通过字面翻译准确传达其音乐意境的词汇。 3. 音乐结构与理论： 深入解析了音乐理论中的基础概念。例如，关于和声学（Tonic, Dominant, Subdominant, Neapolitan Chord 等）、对位法（Canon, Fugue, Inversion 等）以及曲式分析（Sonata Form, Rondo, Theme and Variations 等）的核心术语。对于复杂的理论概念，本书不仅提供术语的对译，更会附上简明的音乐学解释或结构图示的文字描述（若原版包含）。 4. 乐器法与演奏实践： 包含了对各类乐器（弦乐器、管乐器、键盘乐器、打击乐器）的特定演奏技术、音域标记、特殊指法或吹奏法（如 Col legno, Sordino, Cuivré 等）的精准定义。这对于管弦乐队的指挥、乐器专业的学生尤其具有指导意义。 5. 历史与文化背景： 词典还收录了重要的历史时期术语（如 Ars Nova, Baroque, Empfindsamer Stil），重要的作曲家群体或流派名称（如 The Mighty Handful, Second Viennese School），以及特定历史乐器（如 Lute, Viola da Gamba）的对照信息。 三、 实用价值与目标读者 《音乐术语对照词典（原版引进）》不仅仅是一本“查字典”的书，它是构建扎实音乐知识体系的桥梁： 对学生而言： 它是课堂学习、阅读乐谱、撰写乐理论文不可或缺的工具。它确保了学生在接触原版德文、法文或意大利文乐谱时，不会因术语理解的偏差而影响对作曲家原意的把握。 对演奏者而言： 准确理解速度、表情和演奏法的细微差别，直接决定了演奏的风格和深度。本书提供了精确的执行指南，帮助演奏者还原历史语境下的音乐效果。 对研究者与爱好者而言： 它是进行深入学术研究、阅读早期文献和欣赏音乐会曲目单时的可靠参照。对于那些致力于比较音乐学或跨文化音乐研究的读者，其多语种对照的特点极具价值。 四、 翻译与校对的精益求精 引进版在翻译过程中，充分尊重了原版词典的学术立场，同时注重中文表述的流畅性和专业性。专业的音乐学译者团队对易产生歧义的术语进行了反复推敲，确保了中文释义既贴近原文的音乐学内涵，又符合当代中文音乐语境的习惯用法。 总而言之，《音乐术语对照词典（原版引进）》以其权威性、全面性和严谨的对照体系，为广大音乐工作者和学习者提供了一把开启全球音乐文献宝库的钥匙，是提升专业素养、深化音乐理解的必备案头参考书。

评分☆☆☆☆☆

从使用体验的角度来看，一本工具书的易用性直接决定了它的“生死存亡”。我不太喜欢那种字体过小、行距过密，让人看一眼就产生阅读疲劳的排版。我希望这本词典在保证信息密度的同时，在版式设计上能够兼顾读者的视觉舒适度。比如，重点术语是否使用了加粗或特殊标记来突出显示？注释的层级划分是否清晰明了，能够区分核心定义、引申含义和历史用法？特别是对于那些发音复杂的专有名词，如果能附带国际音标（IPA）或者简易的罗马化转写，那简直是锦上添花。总而言之，一本好的词典，应该是那种让人愿意经常翻阅，而不是束之高阁，积灰吃灰的“摆设”。我对它在细节处理上能达到的专业水准充满了期待。

评分☆☆☆☆☆

这本书的封面设计实在是太吸引人了，那种沉稳中带着一丝古典韵味的设计风格，让我忍不住想把它捧在手里细细品味一番。装帧质量也是没得说，纸张的厚度、油墨的质感，都透着一股匠人精神。我拿到手后特意去查阅了一些相关的资料，发现这个系列在国际上享有很高的声誉，被许多音乐专业人士奉为案头必备。虽然我还没有深入研读具体内容，但仅凭这精良的制作工艺和出版社的信誉，我就已经对它的价值有了初步的肯定。特别是考虑到它“原版引进”的身份，那种原汁原味的学术严谨性，比起许多本土翻译的词典来说，应该更值得信赖。我期待着在接下来的学习和研究中，能从这本书里汲取到丰富的养分，让我的音乐鉴赏和理论学习更上一层楼。光是看着它摆在书架上，就觉得整个书房的“学术气场”都提升了不少，这是一种非常愉悦的视觉享受。

评分☆☆☆☆☆

老实讲，现在网络资源非常丰富，随时可以查到一些零散的解释，但这种碎片化的信息往往缺乏系统性和权威性。我购买这本实体词典，主要还是为了追求一种“一站式”的、经过专业人士系统整理和验证的知识体系。我希望它的索引系统设计得非常友好，能够方便我快速定位到所需的词条，最好还能有完善的交叉引用功能，引导我探索相关联的概念。这种体系化的学习路径，对于建立扎实的音乐理论基础至关重要。市面上很多词典的“术语表”部分做得比较粗糙，希望这本引进版能在“附录”和“索引”的设计上展现出国际水准的严谨与细致，真正做到查阅无碍，让我的研究工作效率得以大幅提升。

评分☆☆☆☆☆

作为一个对音乐历史和流派发展有浓厚兴趣的爱好者，我更看重的是词条背后的文化背景和历史渊源，而非仅仅是生硬的定义。一本优秀的音乐术语词典，应该能够串联起各个历史时期的音乐思想脉络。我希望这本引进版词典在介绍如“奏鸣曲式”、“复调”这类经典术语时，能够提供更细致的时代演变说明，而不是停留在机械的结构描述上。我设想的理想状态是，当我查阅一个术语时，不仅能知道它的“是什么”，还能了解它在不同时期、不同地域是如何被理解和应用的。这本书如果能做到这一点，那它就超越了单纯的“工具书”范畴，升华为一种带有学术研究价值的参考资料。光是那种厚重的质感，就暗示着背后蕴含了大量被精心梳理和考证过的知识体系，让人肃然起敬。

评分☆☆☆☆☆

我之前接触过几本同类型的音乐词典，说实话，很多都存在术语翻译僵硬、释义晦涩难懂的问题，要么就是对一些前沿或小众术语的收录不够及时。因此，我对这本引进版的词典抱有极高的期待，希望它能在专业深度和广度上有所突破。从初步的翻阅感受来看，它的排版布局非常清晰，逻辑性很强，不同语种之间的对照看起来十分直观。我尤其关注那些跨文化音乐术语的处理方式，比如一些源自德语、法语或意大利语的复杂概念，看他们是如何用简洁而精准的中文进行解释，这非常考验编者的功力。如果它能完美地解决我在过往学习中遇到的那些“卡壳”点，那它对我来说就不仅仅是一本工具书，更像是一位随时待命的私人导师。我非常期待能深入挖掘其中关于近现代音乐理论术语的部分，看看它如何精准地界定那些不断演变的音乐现象。