Ⅰ 黑色的使者（1918）
Ⅱ Trilce(1922)
Ⅲ 人类的诗（1939）
Ⅳ 西班牙，求你叫这杯离开我（1940）
附录 滑翔练习——用巴列霍主题 / 陈黎
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具体描述
苦难根茎上结出的奇异果实 孤独灵魂一生的漂泊与挣扎
陈黎、张芬龄译诗生涯最早致力和最钟爱的拉美现代诗人
《白石上的黑石》选辑秘鲁诗人巴列霍代表作品70首，中译诗选工程前后跨越近40年。诗人的前卫技巧突破了传统语言，在扭曲的意象、断裂的造句后面隐含着热烈而真挚的情感，作品生动刻画了人类在面对死亡及无理性之社会生活时的荒谬处境。
用户评价
##翻译欠佳。巴列霍在诗中反复呼唤自己的名字，怀着纯粹的受难的痛苦，面对没有源头没有出口的死亡。
评分##诗里有很多现代诞感，不限所言，更多是言的方式。他把词性折扭、捆扎一束，像要送人，是惊喜。但拆开看，什么东西跌落出来，那令我们汗毛耸立的东西是什么呢？时间，死亡，生，经验从它们名字的躯体之上站起来，衔枚疾走，用戏剧般的入侵的姿态让浸淫中的麻木短路，等时机成熟了，再引燃一颗弹——“血腥的敲击是出炉时烫伤我们的面包的爆裂声”。彼时的悲戚不是独个的，而是各个的：所有人的太阳穴击响了哀伤之鼓。痛苦的本质就是倍添苦，对重量的感受在那一刻被唤活了。
评分##在洗衣机旁读完。
评分##谈论死亡时，重要的是诗的姿态，而不是死亡本身。真理是自我构筑的。喜欢第三辑《人类的诗》。
评分##一个全新的巴列霍。
评分##翻译诗歌是挺不靠谱的事，阅读翻译的诗歌更不靠谱。
评分##2018年已读074：乔伊斯在《尤利西斯》里说：“死亡之际，正是生命之时”，而巴列霍则宣称：“我只能用我的死亡表达我的生命”，在这本诗集里，巴列霍写了太多死亡，“死神开心地在骨子里歌唱”，“我们死去的嘴唇将在黑暗中相触”，“我将在豪雨的巴黎死去”，“死去的恋人们的床被拿开”，死亡的的隐喻与意象交叠，在巴列霍的笔下，所有生命的目的都是死亡，所有时间的逝去、过去的消亡都无可避免地奔向死亡。巴列霍是具有实验意识的诗人，他的诗并不好读，不仅仅是因为他在语言上的探索与创新，种种繁复难懂的隐喻也阻碍了读者的理解。在生与死的苦痛之外，巴列霍让我印象深刻的是他诗中矛盾的上帝形象，一面是无知无识、只能被忍受的上帝，一面是受了很多苦的慈悲救世主，在信与不信之间，可见诗人的挣扎与摇摆。
评分##巴列霍用语言打破传统的排印方式，常用一个叹句反复吟咏，充沛而真挚，映照出整个时代的恐惧、希望、挫败和理想。他提到他只能用死亡来表达自己的生命，也许他的灵魂早就碎裂成许多肉体，支气管里炸裂绝望，体内的血液仍打着盹儿，像淡淡的白兰地。
评分##翻译诗歌是挺不靠谱的事，阅读翻译的诗歌更不靠谱。
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