和风帖1.草间弥生与100种文艺日本 pdf epub mobi txt 电子书下载 2025

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张进步，程园园著

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出版社：重庆出版社，重庆出版集团

ISBN：9787229109783

版次：1

商品编码：11932022

包装：平装

丛书名：地球旅馆

开本：16开

出版时间：2016-06-01

用纸：特种纸

页数：216

具体描述

产品特色

编辑推荐

这本《和风帖》，是“地球旅馆工作室”全新推出的探索日本文艺生活的Mook（杂志书）。一直以来，我们秉承“好生活的种种可能”的想法，在全球范围内探访有趣的人和美好的生活。我们认为，只有了解越多不同人的生活方式，才能在生活中获得越多的灵感，使我们找到更符合自身的生活状态。

众所周知，古代日本有不少文化及生活美学来源于中国，但在他们发扬、温养之后，却又变成了他们独有的一种全新文化、一方微妙世界。

凡在日本生活过的人，大都会被日本各种温暖的小细节打动：精准的交通时刻表、遍布全国的自动贩卖机、露天汽车站台上为了让等车的人呼吸舒适而设置的喷雾装置……这个国家的人像猫一样把自己照顾得又舒适又体面。即便是同日本的朋友一起工作，也会强烈感受到他们谦逊、守时、严谨的做事态度。这都让人受益匪浅。

这本书，我们试着通过旅馆、古着店、博物馆、手信、铁道、妖怪、书店、杂货店、自动贩卖机等诸多方面的主题，来探索纯粹的日式生活。

这本读物之所以命名为《和风帖》，大致具有如下几个原因：一，这是一本日式生活美学读物，因此，“和风”也即“日本style”的意思；二者，和字也包含了我们的美好愿望，和风的意境，也是对生活良好的祈愿。

内容简介

和风帖，探索日本的一切，以文艺日本为核心，深入介绍日本文艺生活的方方面面。

和风帖01，以较大篇幅介绍草间弥生这位世界著名的日本艺术家，对她的生平经历与艺术成就做了集中展示，其内容得自草间弥生工作室，绝对第一手权资料，让读者更深入了解“圆点女王”的世界，体会艺术变化之妙。

在此之外，和风帖01带领读者，踏入日本的街角，去感受真实的趣味。许多的图，许多的字，和风帖01为读者呈上一道了解文艺日本的可口大餐。

草间弥生：一生中，我对所有艰难都亲力亲为

日本宿泊文化：不见星级，以心而居

自动贩卖机：尽量不打搅他人的生活

古着店：坚持独立思考和选择的人生态度

好吃的博物馆：横滨拉面博物馆&横滨方便面博物馆

神奈川的“江之电”和湘南海岸：与《灌篮高手》有关的青春记忆

探访：日本至美书店茑屋书店——不仅是书店，更是生活本身

吐槽：精准到可怕的列车时刻表

包上书皮才能在大庭广众下阅读的日本人

那些没用的妖怪们

同日本友人的手信交换大作战

……

作者简介

主编：

张进步，山东人。诗人、作家、职业出版人。2012年创办“沐文文化（MooNbooks）”，并创建“地球旅馆”图书品牌。主编《InnEarth地球旅馆》MOOK， 2014年12月上市。

程园园，山东人。作家、职业出版人、独立服装设计师。“沐文文化（MooNbooks）”创办人之一。

作者团队：

岛影均

知名中日友好人士。《和风帖》顾问，负责本书的学术指导。1971 年于东京外国语大学中文专业毕业，

同年进入《北海道新闻》，历任社会部、政治部、国际部记者，2004 年成为北海道新闻社董事，后任销售局局长、常务总经理。2010中国外文局作为外国专家聘请，在《人民中国》工作5 年，作为编辑、翻译顾问，同时也撰写连载专栏，将中国各种各样的新面貌介绍给日本读者。

郭睿

《和风帖》特邀主笔。日本北海道大学文学学士，国际传媒学硕士，职业广告人，北海道穷游锦囊作者，北方民族历史文化与人文地理研究者。曾客居京都、东京、北海道札幌多年，被日本媒体誉为“中国*懂北海道”的人。

胡晶坤

《和风帖》特邀主笔、驻东京记者。同济大学日语语言文学学士，日本早稻田大学新闻学硕士在读，其间担任过新华社东京分社的实习记者，并长期为日本历史悠久的高人气女性时尚杂志《an?an》采访撰文。

杨晨

《和风帖》特约撰稿人、驻东京记者。日本早稻田大学硕士在读，社会学探究者。常年混迹于东京的大街小巷，妄图窥探生活百态。摄影是生活习惯，旅行是度日态度，除东京外，对日本北海道、九州、冲绳、关西等地区较为了解。

无茶

《和风帖》特约撰稿人。长期游走于日本各地的日本文化爱好者。

任知

诗人、日本文化学者，南开大学毕业。曾为昆明《生活新报》、广州《信息时报》、上海《时代报》等专栏作家。著有日本文化随笔集《完全治愈系》、《东瀛文人风谭》，及诗集《孤屿心》等。

任紫玉

《和风帖》特约撰稿人。在路上的旅行者，旅行摄影撰稿人，汉语国际教育硕士。各大知名旅游网站的旅行达人，图文作品见于《孤独星球》等杂志。

许阳

《和风帖》特邀摄影师。资深摄影师，尤其关注东北亚地区。其作品曾广泛被北海道、南非旅游局等世界各国官方机构推介，摄影作品被《中国国家地理》、《华夏地理》等多家主流媒体使用。

樊瑶

《和风帖》视觉监制。资深平面设计师，于2010 年成立自己的Lemon 书籍装帧设计工作室。

内页插图

精彩书摘

神奈川的“江之电”和湘南海岸

与《灌篮高手》有关的青春记忆

ENOSHIMA ELECTRIC RAILWAY IN KANAGAWA AND COSTAL SHONAN

湘南海岸电车

● 《灌篮高手》和公牛队，曾给我们的青春留下不可磨灭的记忆，无数在那个时候年轻着的男孩子，都曾经幻想自己像流川枫一般潇洒，像三井一般精准地投中三分，或是像樱木花道一样有一个赤木晴子那样的梦中情人。日本校园的青春生活，通过《灌篮高手》向那个年代的中国青少年传递了一些场景上的代入感。尽管那个时代的年轻人大多没有去过日本，尽管《灌篮高手》也只是一部动漫，但里面场景里的每一个细节，如湘北、陵南、神奈川这些当时听来并不熟悉的地名，以及伴随它们的种种风景，粉丝们都如数家珍。

● 在海岸公路上骑行的流川枫，与公路并行的濒海铁路线上总有复古的绿色老电车驶过，樱木站在铁路道口向另一边的女孩子们挥手……与那些超现实题材的漫画不同，这种在海风中飘荡着青春味道的日常画面，让人感觉真实而亲切。这些场景是不是真的呢？事实上，《灌篮高手》里出现过的这些场景，都在现实世界中有迹可循。

● 在《灌篮高手》中出现的场景里，一部分原型取自神奈川县镰仓市的湘南海岸，其中有一辆在海岸边穿梭的电车出镜率极高，无论是在动画版本的片头曲里，还是在剧情当中，这辆有着黄色窗框与绿色车身的复古搭配的电车，在《灌篮高手》中频频出镜，成为灌高迷们青春记忆中的一个重要符号。这样的风景虽然不曾为彼时的他们所亲身经历，但井上雄彦为所有喜欢这部漫画的人们描绘出了湘南海岸的实际场景，这样具象的画面已然成了人们记忆里青春的一部分。

现实中的江之岛电铁

● 这条电车线路由小田急电铁旗下的江之岛电铁运营，在镰仓至藤泽之间，一共设有十五个站点，串联起了神奈川县镰仓市的镰仓大佛、镰仓高校、湘南海岸公园、江之岛等旅行目的地，是神奈川县的景观电铁。其中，《灌篮高手》中一部分有关江之岛电铁的场景，就取自江之岛电铁“镰仓高校前”站。

● 熟悉的道口与信号灯、间或行过的老电车，后面是湛蓝的大海，往上走去，还会找到陵南高中的原型——镰仓高校，行走在此间，你会发现，这样一幅幅在动漫中出现的画面，在眼前已经全部变成了真实的场景。多少人不惜漂洋过海，来到镰仓，来到湘南海岸，找寻江之岛电铁，寻找到青春的记忆。

● 台湾女歌手陈绮贞，为此还专门写了一首歌叫作《坐火车到传说中的湘南海岸》，通篇有吉他悦耳的伴奏。陈绮贞用爽朗而笃定的语调将歌词读了出来，与其说这是一首歌，倒不如说是一篇有关青春的日记。

坐火车到传说中的湘南海岸

听起来好像会有穿花衬衫的少

年和比基尼辣妹

所谓的湘北就是灌篮高手的那

个神奈川县的一个地区

樱木花道是湘北高中篮球队的

湘南理所当然是在湘北的南方

至于清楚的地图上的位置

我放弃

详细情形我记不清楚了

虽然只是几天前的事情

存在我的脑海中只剩一些块状

的片段

火车两边的风景

长长的车厢可以从第一节直接

看穿到最后一节

有些路段两旁的房子靠得好近

好近

火车好像被夹在矮房子的中间

冲动地逃脱

火车的椅子是绿色的

窗台的铁柱被阳光照得发亮

明明知道照相机很难真的拍出

直接进入眼睛的一切

我还是忍不住地拿起相机胡乱

地拍了一阵

拍累了稍息以后

安静地坐在椅子上

看看坐在对面的人

对于眼睛看到的景色

也只是静静地看着而已

不像我掩饰不住心里的激动

树啦花啦

平交道砖块招牌

海岸线女学生

流窜在车厢里饱满的光和影子

我被他们追着跑

下午四点关闭的湘南海岸

只有我和欧巴桑没有穿比基尼

● 与其说江之岛电铁行进的线路是景观路线，倒不如说江之岛电铁本身就是流动在路线上的景观，这条路线长期以来得到了住民和游客的厚爱，被赋予了“江之电”的爱称。坐上“江之电”，来到永远的湘南海岸，一起重温属于《灌篮高手》的青春时代吧，那里安放着我们的青春，今后也会一直好好地怀念下去。

……

前言/序言

和风帖·在日本，好生活的种种可能

POSSIBILITIES OF GOOD LIFE

● 这本《和风帖》，是“地球旅馆工作室”最新推出的探索日本文艺生活的Mook（杂志书）。一直以来，我们秉承“好生活的种种可能”的想法，在全球范围内探访有趣的人和美好的生活。我们认为，只有了解越多不同人的生活方式，才能在生活中获得越多的灵感，使我们找到更符合自身的生活状态。

● 众所周知，古代日本有不少文化及生活美学来源于中国，但在他们发扬、温养之后，却又变成了他们独有的一种全新文化、一方微妙世界。

● 凡在日本生活过的人，大都会被日本各种温暖的小细节打动：精准的交通时刻表、遍布全国的自动贩卖机、永远温热的马桶圈、露天汽车站台上为了让等车的人呼吸舒适而设置的喷雾装置……这个国家的人像猫一样把自己照顾得又舒适又体面。同时他们也会将日式的生活方式推广至其他国家，就如最近，日本知名生活品牌无印良品将最大的店铺开在了纽约。即便是同日本的朋友一起工作，也会强烈感受到他们谦逊、守时、严谨的做事态度。这都让人受益匪浅。

● 这本书，我们试着通过旅馆、古着店、博物馆、手信、铁道、妖怪、书店、杂货店、自动贩卖机等诸多方面的主题，来探索纯粹的日式生活。

● 除此之外，本次大特集，我们还为著名艺术家、有着波点女王称号的日本国宝草间弥生制作了一个较为详尽的图文介绍专辑。从她儿时为母亲画了布满圆点的画像、到独自在纽约艰难的创作生活经历，一直到她成功地在对于每个艺术家都具有重大意义的伦敦泰特美术馆做回顾展，再及最近在台湾举行的艺术展览现场传真……本书贯穿她的整个艺术历程做了全面的介绍。期间承蒙草间弥生工作室的关照和支持，我们在此一并鞠躬致谢，也为艺术家87岁高龄仍然具有旺盛的创作力而感到钦佩。

● 这本读物之所以命名为《和风帖》，大致具有如下几个原因：一，这是一本日式生活美学读物，因此，“和风”也即“日本style”的意思；二者，和字也包含了我们的美好愿望，和风的意境，也是对生活最良好的祈愿。我们中国古人生活得真是特别精致幽微的——就连风，一年四季都有着不同的命名，春夏秋冬的风，分别对应了和风、熏风、金风、朔风。和风，也就是春风。

● 值此冬日，诚如雪莱的诗语：“冬天来了，春天还会远吗？”

● 祈愿春风拂面，唯愿和美长存。

好的，这是一份针对《和风帖1.草间弥生与100种文艺日本》之外的、详尽的图书简介，内容将聚焦于其他日本文化、艺术、历史或文学主题。 --- 图书名称：昭和幻梦：都市、迷惘与战后日本的文化浮沉图书简介本书深入剖析了日本社会在二战结束至泡沫经济破裂前的近半个世纪中，所经历的剧烈变迁、文化思潮的涌动，以及个体在宏大叙事下的生存状态与精神景观。我们聚焦的并非单一艺术家的创作轨迹，而是横跨文学、电影、建筑、设计乃至亚文化兴起的复杂图景。第一部分：废墟上的重建与“私”的觉醒（1945-1960年代初）战后的日本百废待兴，物质的匮乏与精神上的虚无构成了时代底色。本章首先描摹了被盟军占领和改造的东京景象，从物理空间的瓦解到传统价值观的冲击。文学的转折：私小说与“无赖派”的挣扎我们详尽探讨了以太宰治、坂口安吾为代表的“无赖派”文学如何挑战战前的道德规范，他们对个体欲望的直白书写，实则是对集体主义虚伪性的反叛。随后，我们将目光投向三岛由纪夫的崛起，分析其如何试图在古典美学与现代性焦虑中寻找新的精神支柱，以及他在对身体、仪式和死亡的迷恋中，预示了何种文化悲剧。同时，川端康成所代表的唯美主义在战后如何被重新诠释，成为对外来文化冲击的一种温和抵抗。电影的萌芽：日本新浪潮的奠基本部分重点解析了小津安二郎晚期的作品（如《东京物语》），观察他在家庭结构瓦解过程中，对“物哀”精神的细腻捕捉，以及如何用极为克制和形式化的镜头语言，记录下时代的无可挽回的流逝。紧接着，我们将梳理黑泽明在国际影坛的成功如何建立在日本对西方叙事模式的吸收与本土武士道精神的重新演绎之上。都市的初步成型：下町的余温我们考察了战后初期东京“下町”（老城区）的生活景象，记录了那些在简陋的木结构房屋中，人与人之间紧密却又充满摩擦的社区关系，以及新兴的娱乐方式如何开始填补精神真空。第二部分：高速增长的魔幻现实（1960年代中后期-1970年代）随着经济奇迹的展开，日本社会进入了前所未有的躁动期。消费主义的洪流初现端倪，激进的社会运动与大众文化的爆炸性增长并行不悖。建筑与现代性的辩证本章详细考察了丹下健三等建筑大师的作品如何体现国家重建的雄心，从广岛和平纪念馆的象征意义，到日本馆在世博会上的未来主义展示。我们分析了中银胶囊塔等实验性建筑如何探讨个体空间与城市肌理的关系，以及这些先锋设计如何被随后的“都市迷宫”所吞噬。学生运动与反文化浪潮我们深入研究了1960年代末期的全共斗运动，解析其意识形态的复杂性——从对体制的全面质疑，到最终的幻灭。重点分析了如寺山修司等艺术家如何利用剧场、诗歌和电影，构建出一个充满象征与反讽的“反文化”乌托邦，对抗主流的“发展至上”论调。漫画与通俗文化的崛起手冢治虫对漫画艺术的系统化定义是本节的重点。我们探讨了漫画如何从儿童读物转变为反映严肃社会议题的媒介，并分析了楳図かずお等恐怖漫画家对集体潜意识中不安感的挖掘。第三部分：泡沫时代的绚烂与空虚（1980年代-1990年代初）经济的极度繁荣催生了前所未有的物质主义和审美狂热。这是一个集体迷失方向，却又极度自信的时代。 “后现代”的降临与都市景观的重塑本部分聚焦于泡沫时代特定的美学特征：奢华、装饰性强、对“酷”和“卡哇伊”的极端追求。我们分析了诸如安藤忠雄等人在简洁主义的回归中，如何与主流的浮华形成一种张力。同时，探讨了以原宿为代表的街头时尚如何成为对阶级区分的消解或新的固化。村上春树现象的文化根源村上春树作品的全球性成功，并非偶然。我们分析了他的小说如何精准地捕捉了一代人对消费主义带来的精神空洞和身份认同的疏离感。爵士乐、美国流行文化符号与日本都市疏离感的融合，构成了其独特的“村上世界”。新浪潮电影与“酷日本”的雏形研究北野武等导演如何用极度暴力和冷静的镜头语言，解构了传统的英雄叙事，并呈现了“不良少年”群体在社会边缘的生存哲学。同时，探讨了日本电子音乐和室内设计领域对“极简”与“科技感”的追求，如何为全球设计界定下了新的标准。结语：泡沫的破灭与“失去的十年”的文化遗产本书的最终部分将总结泡沫经济崩溃对日本文化心理产生的深远影响。高速列车戛然而止后，留下的不仅是经济的萧条，更是一种集体性的、对未来信念的动摇。这种动摇，反过来促成了更为内省和碎片化的文化表达，为我们理解当代日本的文化形态提供了关键的钥匙。本书特色：本书避免了对传统艺术流派的泛泛而谈，而是通过精选的文学作品、建筑案例、电影片段和都市传说，编织出一幅多维度、有层次的战后日本文化编年史。它不是对“美好日本”的描绘，而是对一个在快速现代化进程中不断自我矛盾、探索身份的民族的复杂剖析。读者将从中看到，在精致的表象之下，涌动着的是一代人的迷惘、渴望与不屈的创造力。

用户评价

评分☆☆☆☆☆

不得不说，《和风帖1.草间弥生与100种文艺日本》在视觉呈现上做得相当出色。即使我还没来得及深入品读文字，那些精心排布的图片就已经足够吸引人。封面上草间弥生标志性的波点，就仿佛在召唤着我进入一个充满活力和想象力的世界。我个人对日本的当代设计情有独钟，尤其是那些将传统元素与现代审美巧妙融合的作品。我非常期待书中能展现一些不同于我们以往认知的“日本风”。也许是那些隐藏在东京街头巷尾的独立设计店铺，它们可能并不张扬，但却有着独树一帜的风格；也许是那些现代建筑中对自然光线的巧妙运用，将室内外空间融为一体的通透感；又或者是那些极简风格的家居用品，它们看似简单，却蕴含着对材质和功能的深刻理解。草间弥生之外的“100种文艺日本”，我希望它能跳出那些被过度宣传的经典场景，去发掘一些更具个性化、更贴近当下日本社会脉搏的文艺符号。比如，那些独立音乐人的创作，那些小剧场的演出，那些充满创意的快闪展览，甚至是那些年轻人对传统文化的再解读，这些更鲜活、更具生命力的东西，才是我真正渴望去了解的。

评分☆☆☆☆☆

翻开《和风帖1.草间弥生与100种文艺日本》，我立刻被一种沉静而细腻的文字风格所吸引。它不是那种大开大合、直抒胸臆的叙述，而是像一条涓涓细流，缓缓地流淌进读者的内心。书中关于日本传统工艺的篇章，尤其令我着迷。我一直对日本匠人那种极致的专注和对细节的近乎偏执的追求感到敬佩。这里提到的“100种文艺日本”，我猜想其中一定包含了那些世代传承的手工艺，比如京都西阵织的华丽，比如南部铁器的沉稳，又比如那些手工制作的日式纸伞，在光线下折射出的温润光泽。这本书没有把我带入冰冷的博物馆，而是让我仿佛置身于匠人的工作坊，能闻到木屑的清香，听到锤打的节奏，感受到他们指尖流淌出的对完美的执着。草间弥生的部分，虽然我尚未深入阅读，但我能想象到，书中一定不会仅仅展示她那些色彩斑斓、充满视觉冲击力的作品，更会挖掘出她内心深处的挣扎与坚持，那种在疯狂与清晰之间游走的艺术状态。她与精神疾病的斗争，与艺术的狂热相伴，这种生命本身所蕴含的戏剧性，才是最动人心魄的。我期待书中能够用一种更富有人情味的方式，去解读她的作品，去理解她这个人，让我们看到艺术背后那个真实而鲜活的灵魂。

评分☆☆☆☆☆

刚收到这本《和风帖1.草间弥生与100种文艺日本》，还没来得及细细翻阅，但从封面设计和书名就能感受到一股浓浓的日式美学扑面而来。它没有像那些厚重的艺术史专著那样，上来就用繁复的学术术语和考证来“压”住读者，而是像一个友好的向导，用一种轻松而引人入胜的方式，带领我们走进一个充满想象力和艺术气息的日本。我尤其期待关于草间弥生的部分，她那种近乎疯狂的波点艺术，以及她背后不为人知的创作心路历程，一直是我非常好奇的。想象一下，书中会描绘出她如何在生命的低谷中，将内心的不安与幻象转化为令人震撼的艺术作品，又是如何用她那标志性的圆点，颠覆了我们对现实的认知。当然，除了这位国际知名的艺术家，《100种文艺日本》这个副标题也充满了诱惑力。我猜想，这里面涵盖的不仅仅是艺术家的作品，更可能是对日本文学、音乐、设计、电影，甚至是日常生活中那些微小而美好的“文艺瞬间”的捕捉。比如，那些隐藏在街角的老旧喫茶店，它们飘出的咖啡香气和复古的陈设，是否也算是一种“文艺”？又或者，是那些在夏日午后，轻轻摇曳的浴衣，以及它背后所承载的传统与现代的交融？我非常期待书中能够呈现出这些鲜活的、触手可及的文艺细节，让这份“文艺日本”不再只是高高在上的艺术品，而是渗透到生活肌理中的一种气质。

评分☆☆☆☆☆

收到《和风帖1.草间弥生与100种文艺日本》这本书，我首先被它的标题所吸引。草间弥生，这个名字本身就代表着一种独特的、颠覆性的艺术力量。我一直对她那种将无限循环的圆点作为标志性元素的创作方式感到着迷，她似乎有一种能力，能够将内心的幻觉和对宇宙的理解，转化为视觉上如此直接而强烈的体验。我猜想，书中关于她的部分，一定不仅仅是作品的展示，更是对她艺术哲学和创作历程的深入剖析，可能会探讨她如何克服精神上的困境，将艺术视为一种生存的必需，以及她作品中反复出现的“无限”概念所蕴含的深刻寓意。而“100种文艺日本”这个副标题，则勾起了我对日本文化更广泛的兴趣。我期待这本书能像一个万花筒， kaleidoscope，展现出日本文化中那些多元而精致的一面。我希望它能带我领略那些隐藏在动漫、电影之外的文学之美，或许是一些现代俳句的意境，又或者是某些知名作家笔下细腻的情感描绘。我也期待书中能介绍一些日本的音乐家，那些能够用旋律传达出东方特有的韵味和情感的艺术家，他们的音乐可能并不激昂，但却能触动人心最柔软的部分。

评分☆☆☆☆☆

《和风帖1.草间弥生与100种文艺日本》这本书，光听名字就让人充满了好奇。我对草间弥生的作品一直以来都有一种莫名的吸引力，那种充满生命力的色彩和重复的图案，仿佛能将人带入一个完全不同的维度。我期待书中能够深入地解读她那些具有标志性的装置艺术和绘画作品，不仅仅是欣赏它们表面的绚烂，更重要的是理解它们背后所承载的哲学思考。草间弥生是如何将个人的内心体验转化成一种普世的艺术语言？她作品中的“自我消融”和“无限的宇宙”是如何相互关联的？这些都是我迫切想要在书中找到答案的问题。而《100种文艺日本》这个副标题，则让我对这本书的广度和深度充满了期待。我希望它不仅仅停留在对一些著名艺术家的介绍，而是能够更深入地挖掘日本社会中那些独特的“文艺”元素。比如，那些在城市角落里默默耕耘的设计师，他们是如何在现代化的浪潮中，保持着对传统美学的敬意和创新？又或者，是那些专注于传统戏剧或表演的艺术家，他们是如何在时代的变迁中，传承和发展着古老的艺术形式？我希望这本书能够展现出日本文化中那些更加接地气、更具生命力的“文艺”样本，让我们看到一个更加立体、更加鲜活的日本。

评分☆☆☆☆☆

很喜欢很好读很好读

评分☆☆☆☆☆

应该还不错吧，还没有拆

评分☆☆☆☆☆

包装不错，发货速度也很快，还没仔细看，简单翻翻觉得印刷的还可以

评分☆☆☆☆☆

喜欢。。。

评分☆☆☆☆☆

书确实很不错，值得收藏和阅读。

评分☆☆☆☆☆

还可以吧