上海音乐家协会音乐考级丛书：长号考级曲集（2015版） pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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赵坚<编注>，李大力<编注>，赵竹南<编注> 编

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• 音乐教学
• 管乐
• 2015版
• 考级曲集
• 音乐

出版社： 上海科学技术文献出版社

ISBN：9787543966093

版次：1

商品编码：11661088

包装：平装

丛书名： 上海音乐家协会音乐考级丛书

开本：16开

出版时间：2015-03-01

用纸：胶版纸

页数：124

正文语种：中文

内容简介

　　一、《上海音乐家协会音乐考级丛书：长号考级曲集（2015版）》为1—10级和演奏级。　　1—10级每级均有音阶及琶音、练习曲四首、乐曲二首。　　演奏级乐曲一首。（含钢琴伴奏谱一份）　　二、考生应在专业老师指导下，根据自己的实际水平和能力，选择合适的级别参加考级，并练好本级别的全部曲目。　　三、音阶部分须用连音、吐音两种奏法，并按照标明的速度演奏。练习曲、乐曲要按照音乐术语的要求，熟练完整地演奏。四、考级曲目中有反复记号的，考级时不作反复　　五、考级时，考官可要求考生演奏全部曲目，亦可选择让考生演奏部分曲目，并可在曲目的任何段落开始或结束演奏。　　六、报考演奏级的考生，必须已获得所报专业的十级合格证书，方可报考。考级时必须由现场钢琴伴奏，不得使用CD伴奏。

内页插图

目录

考生须知一级音阶与琶音C大调a小调练习曲A1练习曲A2练习曲B1练习曲B2乐曲A雪绒花乐曲B我在汉堡见过四桅大帆船二级音阶与琶音F大调d小调练习曲A1练习曲A2练习曲B1练习曲B2乐曲A致爱丽丝乐曲B即兴幻想曲（主题）三级音阶与琶音G大调e小调练习曲A1练习曲A2练习曲B1练习曲B2乐曲A玛依拉乐曲B小步舞曲四级音阶与琶音B大调g小调练习曲A1练习曲A2……五级六级七级八级九级十级演奏级

前言/序言

好的，这是一份关于其他音乐考级丛书的图书简介，旨在提供一个详细、专业且不含任何提及您提供的特定书籍信息的介绍。 --- 弦歌不辍，律动未来：精选管弦乐器考级曲集导览 本系列丛书汇集了多部面向不同管弦乐器专业学习者的考级曲目精选集，旨在为每一位致力于提升演奏技艺、追求艺术卓越的音乐学子提供权威、系统的学习资源。我们深知，系统的考级训练不仅是对技能的检验，更是对音乐理解力、技术掌握度和舞台表现力的全面锤炼。因此，本丛书力邀国内资深音乐教育专家和演奏家，依据各级别能力要求，精心编纂而成，确保内容的科学性与实用性。 聚焦木管声部：探寻呼吸与音色的奥秘 《长笛演奏艺术：分级考级曲目精选与解析》 长笛，作为木管乐器中的“歌者”，其音色纯净、穿透力强，对气息控制的要求极高。本册精选集涵盖了从启蒙级到十级的完整曲目体系。内容上，我们不仅收录了巴赫、莫扎特等经典作曲家的改编作品，更注重引入富有时代感的近现代作品，以拓宽学习者的音乐视野。 内容亮点： 1. 技术梯度优化： 针对不同级别对音阶、琶音、双吐、泛音等技术难点的分布，进行了精密的编排。例如，在五级以上部分，重点加强了高把位音准的训练和快速换指的流畅性。 2. 演奏风格指导： 针对巴洛克、古典、浪漫及二十世纪作品的不同演奏风格，附带了简明扼要的风格提示。例如，对莫扎特奏鸣曲中慢板乐章的歌唱性处理，以及德彪西作品中对音色色彩变化的强调。 3. 乐曲解析入门： 精选曲目附有简短的背景介绍和技术难点提示，帮助学生在理解作品语境的基础上进行技术攻克。 《单簧管精粹：从基础到高级技巧的阶梯》 单簧管以其宽广的音域和丰富的音色变化，在管弦乐队中扮演着至关重要的角色。本考级曲集严格遵循考级大纲的技能要求，将技术练习与音乐表现力紧密结合。 收录特色： 本册特别强调了连接换指的平滑性以及中低音区的饱满度训练。对于高级别的学生，我们精选了如韦伯的《大协奏曲》选段、克拉尔的练习曲精华等，旨在培养学生驾驭复杂节奏和宽广音域的能力。此外，我们对一些传统练习曲进行了重新指法标注，以适应现代演奏习惯。 铜管辉煌：力量与精准的完美结合 《小号演奏技巧进阶：分级考级曲集》 小号作为铜管组的“领军者”，需要极高的爆发力和精准的控制力。本曲集涵盖了从基础的圆滑音练习到复杂变音技巧的全面训练。 核心内容： 本册考级曲目深度挖掘了小号的特有技巧，如高音区的稳定性训练、快速连奏的爆发力以及弱音演奏的控制力。我们收录了大量针对性强的练习曲选段（如阿鲁（Arban）体系中的精选片段），并搭配了适量的独奏曲目，以平衡技术操练与音乐审美。针对高等级，我们增加了对不同调性转调的适应性练习，确保演奏的流畅性。 《圆号的浪漫与挑战：考级精选曲目集》 圆号以其温暖、醇厚的音色著称，但在技术上，其滑音、双音以及转调的复杂性对学习者提出了严峻的挑战。 本书侧重： 本书的重点在于解决圆号在不同把位之间的平稳过渡和音准的精确控制。我们精选了大量需要精确把握换指技巧的曲目，并收录了适用于圆号特殊练习（如“F调”与“降B调”切换训练）的改编练习曲。在高级曲目选择上，更加侧重于展现圆号在抒情段落中的“歌唱性”表达，而非仅仅是炫技。 打击乐的律动：节奏的建筑师 《定音鼓与多音色打击乐考级曲集》 打击乐的学习是音乐理论与实践的完美结合。本册主要针对定音鼓及通用打击乐器（如军鼓、马林巴等）的基础与进阶要求进行编排。 结构设计： 1. 定音鼓基础： 强调对不同音高的准确击打、音色的控制（从“打点”到“共鸣”的过渡）以及清晰的滚奏技巧。 2. 节奏精准度训练： 军鼓部分的曲目着重于复合节奏的拆解与还原，提升学习者对复杂节拍的掌控力。 3. 音阶与和声乐器： 针对马林巴或木琴等音高打击乐器，收录了基础的音阶练习与双槌技巧的入门曲目，为未来学习更复杂的复调作品打下基础。 弓弦的诗篇：弦乐部的深厚底蕴 《小提琴艺术：分级考级曲目精选与解析（20XX版）》 小提琴考级历来是衡量器乐学习者综合素养的重要标准。本选集严格遵循最新的考级标准，在曲目选择上力求平衡技巧难度、音乐广度与时代性。 内容深度剖析： 本册囊括了从铃木教学法衍生出的基础练习，到维奥蒂、克雷采克等大师练习曲的精选片段。特别值得一提的是，对于中高级别的演奏，本书在传统曲目（如巴赫的无伴奏奏鸣曲与组曲选段）之外，引入了更多十九、二十世纪的浪漫派小品，侧重于对弓法（如分弓、连弓、跳弓）和指法的精细化训练。对颤音、双音的练习模块进行了强化，以确保演奏的饱满度和清晰度。 《大提琴演奏的深度与广度：分级曲目集》 大提琴作为“提琴中的男中音”，其厚重、深沉的音色需要扎实的左手技巧和富有力量的运弓支撑。 本书聚焦： 本册重点解决了大提琴学习中常见的指位跨越、换把的准确性以及低把位音色的塑造问题。初级部分注重基础音阶的饱满度；中级部分开始引入大量需要使用换指技巧的奏鸣曲选段；高级部分则精选了如巴赫大提琴无伴奏组曲的赋格乐章选段，以及富于歌唱性的浪漫主义作品片段，以培养学生对乐曲旋律线的连贯处理能力。 --- 本系列丛书的设计理念是：技术为基石，音乐为灵魂。每一本曲集不仅是学生应试的工具，更是陪伴他们探索管弦乐器演奏艺术的长期伙伴。通过系统、科学的训练，我们期望每一位使用者都能在演奏中找到乐趣，并最终实现自我超越。

评分☆☆☆☆☆

说实话，拿到这本《上海音乐家协会音乐考级丛书：长号考级曲集（2015版）》，我怀着一种既期待又略带忐忑的心情。期待的是，作为上海音乐家协会的官方教材，它的权威性和规范性肯定毋庸置疑，能跟着官方的步伐学习，总归是靠谱的。然而，真正翻开它，我的心情就开始有点复杂了。我是一名在业余时间学习长号的音乐爱好者，平时主要通过一些网络资源和零散的乐谱来练习。我希望这本书能提供一个清晰、系统的考级路线图，告诉我从初级到高级，各个级别需要掌握的曲目和技术要点。但是，这本书的设计似乎更加侧重于“成果展示”而非“过程指导”。里面的曲目选择，每一级都显得相当有挑战性，而且对演奏者的技术深度要求很高。例如，某些高难度的转调、快速的音阶跑动，以及对音准和音色的精细控制，这些在我看来都是需要经过长期刻苦训练才能达到的境界。我希望能看到一些关于如何循序渐进地练习这些技巧的提示，比如分解练习、特定的练习方法、或者不同难度的过渡性曲目。但这本书的风格更像是直接把“终点线”摆在你面前，需要你自己找到通往那里的所有“路”。我甚至觉得，如果能在这本书的附录里，提供一些针对不同级别考生的练习建议，或者推荐一些辅助教材，那将会对很多像我一样的业余学习者大有裨益。

评分☆☆☆☆☆

这套《上海音乐家协会音乐考级丛书：长号考级曲集（2015版）》真的是把我难住了，不是说书本身不好，而是它承载的内容太过于专业和有针对性了。作为一名从零开始接触长号的初学者，我一开始抱着学习音乐的热情，以为能在这本书里找到一些基础的乐理知识，或者至少是一些通俗易懂的练习方法。结果打开一看，直接就被密密麻麻的乐谱和各种术语给淹没了。书中的曲目编排，一眼就能看出是为有一定基础的考生设计的，那些复杂的节奏型、跳跃的音程，还有各种力度和表情的标记，对我来说简直是天书。我尝试着对照着网上的一些教学视频，想找到一些入门的指引，但发现即使是视频里的老师，讲到这些曲子时，也都是假设学生已经掌握了基本的演奏技巧和乐理知识。我最期待的一些关于呼吸技巧、口型调整、甚至是如何保养乐器之类的实用性内容，在这本书里几乎是只字未提，或者只是以非常简练的符号带过。我明白考级曲集肯定是以曲目为主，但对于像我这样的“小白”来说，它就像一座巍峨的山峰，摆在你面前，却没有任何攀登山路的详尽攻略，只能靠自己摸索，这难度可想而知。我甚至觉得，这本书更像是一份“考试大纲”，而不是一本“学习指南”。

评分☆☆☆☆☆

这套《上海音乐家协会音乐考级丛书：长号考级曲集（2015版）》我是在朋友的推荐下入手的，朋友说这是长号考级必不可少的参考书。作为一名音乐专业的学生，我平时接触的乐谱和教材种类繁多，对这类考级丛书也有一些自己的看法。首先，从曲目选择上看，这本书无疑是经过精心挑选的，覆盖了各个级别的经典曲目，对于想参加上海音乐家协会长号考级的学生来说，这是最直接、最权威的曲目列表。它能够帮助考生准确把握考级的方向和难度。然而，我个人觉得，这本书的“实用性”和“教学性”可以再提升一个层面。比如，对于一些技术性较强的段落，如果能附带一些简要的演奏提示，或者标记出一些容易出错的地方，并给出相应的练习建议，那会大大提升这本书的指导意义。我有时在练习过程中遇到瓶颈，会希望书本能提供一些“捷径”或者“技巧点拨”，但这本书的呈现方式更像是“拿来主义”，直接给出乐谱，需要学习者自己去钻研和揣摩。当然，考级本身就意味着对基本功和独立解决问题的能力的考察，这无可厚非。但如果能在“考级曲集”的基础上，再融合一些“考级指导”的功能，那这本书的价值会更加凸显。

评分☆☆☆☆☆

拿到这本《上海音乐家协会音乐考级丛书：长号考级曲集（2015版）》，我心里其实挺纠结的。作为一名有多年长号演奏经验的业余爱好者，我早已不满足于简单的练习曲，希望能通过更具挑战性的曲目来提升自己的技艺，同时也能为未来可能的考级做准备。这本书的出版时间是2015年，这让我有些顾虑。虽然官方的考级曲目更新可能不会太频繁，但音乐的演奏和表现手法一直在发展，我担心这本书中的一些曲目或者编排方式，是否还能完全跟得上当前的音乐审美和演奏潮流。我尝试着翻阅其中的一些中高级别的曲目，发现它们确实都是一些经典的、要求较高的作品。但是，我希望能看到一些关于这些曲目历史背景的简要介绍，或者是不同演奏家对这些曲目不同诠释的对比分析，这样能帮助我在理解音乐的同时，也能拓展演奏的广度和深度。另外，这本书似乎非常“纯粹”地只收录了曲谱，对于一些与考级相关的背景知识、评分标准、甚至是音色要求等信息，都没有涉及。我总觉得，一本考级曲集，如果能在这方面提供一些辅助信息，对考生来说会更有帮助，能让他们在准备考级时，不仅仅是机械地练习曲目，更能从整体上把握考级的目标。

评分☆☆☆☆☆

说实话，拿到这本《上海音乐家协会音乐考级丛书：长号考级曲集（2015版）》，我内心是有点矛盾的。一方面，作为上海音乐家协会的官方出品，它的权威性是毋庸置疑的，这对于想要系统学习长号并参加考级的学生来说，无疑是最直接、最靠谱的指引。书中的曲目选择，从初级到高级，都是经过精心筛选的，代表了不同阶段的学习重点和技术要求。然而，我作为一个已经有一定演奏基础，并且喜欢探索不同音乐风格的乐迷，觉得这本书的内容还是略显“单薄”了一些。我期望能在这本书中看到更多元化的音乐风格，比如一些现代作曲家的作品，或者一些不同地域特色的长号音乐。同时，对于曲目的改编和演奏，我希望能有一些创新的元素，而不仅仅是传统意义上的考级曲目。例如，对于一些乐曲，是否可以提供不同的演奏版本，或者邀请一些知名长号演奏家来分享他们的演奏心得和技巧。我总觉得，一本优秀的音乐考级丛书，不应该仅仅是一份“考试列表”，更应该是一本能够激发学习者音乐灵感，拓宽其音乐视野的“音乐宝典”。这本书的定位非常清晰，但对于那些渴望在音乐道路上走得更远、更广的学生来说，可能会觉得它在“深度”和“广度”上还有提升的空间。