時光傾城(**人像攝影與後期專業指南) pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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海德娜娜 編

圖書標籤:

• 人像攝影
• 攝影技巧
• 後期製作
• 光影運用
• 構圖
• 修圖
• 攝影指南
• 攝影教程
• 人像美學
• 攝影後期

店鋪： 思睿圖書專營店

齣版社： 人民郵電

ISBN：9787115466310

商品編碼：30125983447

齣版時間：2017-10-01

基本信息

• 商品名稱：時光傾城(**人像攝影與後期專業指南)
• 作者：編者:海德娜娜
• 定價：89
• 齣版社：人民郵電
• ISBN號：9787115466310

其他參考信息（以實物為準）

• 齣版時間：2017-10-01
• 印刷時間：2017-10-01
• 版次：1
• 印次：1
• 開本：
• 頁數：212

作者簡介

海德娜娜，知名攝影師，海德娜娜攝影工作室創始人POCO人氣攝影紅人站酷1000萬+人氣攝影紅人2008年度POCO北京受歡迎女攝影師2010年度POCO北京地區個人銳空間奬《瑞麗》《昕薇》雜誌閤作攝影師齣版圖書：《帶著單反遊法國》《氛圍至上：超**人像攝影秘笈》《好攝達人教你拍：*美人像攝影和後期處理》

目錄

4.2 亮色調人像拍攝
4.2.1 拍攝構思
4.2.2 準備與拍攝
4.2.3 拍攝中的小技巧
4.3 閤成人像拍攝
4.3.1 拍攝構思
4.3.2 準備與拍攝
4.3.3 拍攝中的小技巧
Chapter 5 特殊環境人像實拍技巧
5.1 海邊的拍攝
5.1.1 拍攝構思
5.1.2 準備與拍攝
5.1.3 拍攝中的小技巧
5.2 房車內的拍攝
5.2.1 拍攝構思
5.2.2 準備與拍攝
5.2.3 拍攝中的小技巧
5.3 度假酒店的拍攝
5.3.1 拍攝構思
5.3.2 準備與拍攝
5.3.3 拍攝中的小技巧
5.4 花田裏的拍攝
5.4.1 拍攝構思
5.4.2 準備與拍攝
5.4.3 拍攝中的小技巧
5.5 櫻花之旅
5.5.1 拍攝構思
5.5.2 準備與拍攝
5.5.3 拍攝中的小技巧
Chapter 6 人像攝影後期處理技術
6.1 用色彩平衡調齣冷色調
6.2 用Camera Raw濾鏡一鍵調齣
6.3 用麯綫讓色彩*明亮
6.4 用可選顔色提亮畫麵
6.5 用仿製圖章工具修補頭發
6.6 用修復畫筆工具修補皮膚
6.7 利用柔光模式為人物增加立體感
6.8 打造清透的自然人像
6.9 打造立體感的暗色調人像
6.10 暗光夜景人像的處理
6.11 **海邊人像處理
6.12 添加裝飾物讓畫麵*生動

好的，這是一本關於現代城市景觀規劃與可持續發展的深度探討，側重於技術革新與人文關懷的綜閤性著作。 《都市脈動：未來城市規劃的藍圖與實踐》 內容梗概 本書聚焦於21世紀全球城市化進程中的核心議題：如何構建一個既高效運轉又富有生命力的未來城市。它不僅是一本理論探討，更是一本詳盡的實踐指南，為城市規劃師、建築師、政策製定者以及所有關心城市命運的讀者，提供瞭一套係統性的分析框架和前瞻性的解決方案。全書共分為五個主要部分，層層遞進，深入剖析瞭從宏觀戰略到微觀設計的各個層麵。 第一部分：城市化的新範式——從“擴張”到“內生增長” 本部分首先迴顧瞭過去半個世紀城市發展的曆史軌跡，指齣瞭傳統“攤大餅”式擴張模式的局限性與環境代價。隨後，作者提齣瞭“內生增長”的城市發展新範式，強調激活存量空間、優化資源配置的重要性。 城市韌性與氣候適應： 探討瞭極端天氣頻發背景下，城市基礎設施如何實現冗餘設計和快速恢復。重點分析瞭基於自然的解決方案（NbS）在防洪、降溫和生物多樣性保護中的應用，例如綠色屋頂、透水鋪裝的設計標準和實施案例。 數字孿生與智慧基礎設施： 詳細闡述瞭如何利用物聯網（IoT）、大數據和人工智能技術構建城市數字孿生體，實現對交通流、能源消耗和公共安全態勢的實時監測與預測性維護。內容涵蓋瞭傳感器部署的最佳實踐、數據安全與隱私保護的倫理考量。 人口結構變遷下的空間重構： 麵對老齡化和傢庭小型化趨勢，本章提齣瞭“15分鍾生活圈”的再定義，重點關注適老化設計、無障礙環境的深度整閤，以及社區中心的多功能化轉型策略。 第二部分：交通係統的革命——以人為本的流動性設計 本章深入剖析瞭傳統以汽車為中心的交通係統嚮可持續、多模式集成係統的轉變過程。目標是最大限度地減少私傢車依賴，提升公共交通的吸引力與可達性。 軌道交通與慢行網絡的協同設計： 分析瞭高速鐵路、地鐵與區域有軌電車之間的接駁效率優化，以及如何通過精細的街道設計，保障步行和自行車道的連續性、安全性和舒適度。案例研究包括自行車高速公路（Bikeway Networks）的規劃原則。 自動駕駛時代的城市街道權限再分配： 探討瞭當自動駕駛技術普及後，城市街道空間（如停車位、路側空間）應如何重新分配給共享齣行、物流配送和公共活動。提齣瞭“動態街道”的概念模型。 貨運物流的城市末端挑戰： 關注城市內部“最後一公裏”和“最後一英裏”的綠色物流解決方案，如微型配送中心（Micro-Hubs）的選址策略和無人機/機器人的應用邊界。 第三部分：綠色基礎設施與生態城市構建 城市生態係統是衡量城市健康度的關鍵指標。本部分著重於將自然元素係統地融入城市肌理，而非僅僅作為點狀的點綴。 藍綠網絡的係統化整閤： 詳細介紹瞭“藍”（水係、濕地）與“綠”（公園、林地）網絡的生態廊道設計，如何穿越城市建成區，實現物種遷移和氣候調節功能。包括對城市水文係統的生態修復技術，如雨水花園和人工濕地在社區層麵的應用。 城市更新中的棕地修復與再利用： 針對工業遺址和汙染場地的生態修復案例進行深入剖析，探討瞭在修復過程中如何平衡環境安全、經濟可行性和社會效益，並將其轉化為高品質的公共空間。 垂直綠化與屋頂生態係統的設計規範： 提供瞭在高密度城區實施垂直綠化和屋頂農場的詳細技術指導，包括承重計算、灌溉係統選擇以及病蟲害的生物防治策略。 第四部分：城市經濟的創新驅動與空間活化 一個充滿活力的城市需要多元化的經濟基礎和高效的空間利用。本部分關注如何通過規劃手段，培育新興産業集群並激發現有社區的潛力。 混閤功能社區的密度悖論： 探討在保證生活質量的前提下，如何實現辦公、居住、商業的垂直和水平混閤，以降低通勤需求。分析瞭“容積率”概念在混閤功能開發中的彈性運用。 創意産業與曆史街區的共生發展： 案例研究集中於如何平衡曆史文化保護與新經濟業態的植入。提齣瞭“激活式保護”的理念，即通過精細化的業態引導和空間微調，而非簡單的功能置換，來維持街區的真實性與活力。 “共享經濟”對城市空間的需求影響： 分析瞭共享辦公、共享居住等新模式對傳統商業用地和住宅設計規範帶來的衝擊與機遇，規劃者應如何預留彈性空間以適應這些快速變化的生産與生活方式。 第五部分：治理創新與公眾參與的深化 現代城市規劃的成功，越來越依賴於多元利益攸關方的有效協作。本部分探討瞭提升規劃決策透明度和市民參與度的機製創新。 情景規劃與長期願景的製定： 介紹如何運用多情景模擬（Scenario Planning）工具，幫助社區和決策者評估不同政策路徑下的長期後果，從而建立更具前瞻性的城市願景。 自下而上的微觀治理實驗： 重點介紹瞭在社區層麵，通過臨時性乾預（如城市戰術、彈齣式設計）來測試長期規劃的可行性，並將其反饋到正式規劃流程中的閉環管理係統。 規劃法規的適應性與敏捷性： 呼籲製定更具適應性的分區和容積率法規，以應對技術和需求的快速變化，減少僵化的審批流程對創新項目的製約。 作者寄語 本書旨在打破學科壁壘，將工程技術、生態學原理與社會經濟學分析融為一體，為我們描繪齣一幅可實現、可呼吸、可持續的未來城市圖景。它不提供單一的“靈丹妙藥”，而是提供一套嚴謹的思考工具，引導讀者在新時代的復雜挑戰麵前，做齣更智慧的規劃抉擇。

評分☆☆☆☆☆

作為一個對審美有著較高追求的攝影愛好者，我一直在尋找一本能夠提升我作品格調的書籍。直到我遇見瞭《時光傾城》。這本書在視覺呈現上就給我留下瞭深刻的印象，每一頁都充滿瞭藝術感，排版精緻，圖片精美，仿佛一本高品質的攝影雜誌。更重要的是，書中的內容完全配得上它的“顔值”。它並沒有一味地追求華麗的技巧，而是從最根本的“如何拍好人”齣發，深入淺齣地講解瞭構圖、色彩、光影等核心要素。我尤其喜歡書中關於“情緒氛圍營造”的講解，作者通過對不同場景、不同人物的解析，讓我看到瞭如何通過光綫、色彩以及人物的姿態，來構建齣引人入勝的故事感。這本書讓我明白，人像攝影不僅僅是記錄一個人的外貌，更是捕捉一個人的靈魂。在後期部分，這本書也展現瞭其前瞻性，它不僅僅停留在基礎的色彩校正，更是引導我們如何運用後期手段，去放大照片的情緒，去創造更具藝術錶現力的作品。它讓我意識到，後期不是對前期拍攝的彌補，而是對前期創作的升華。

評分☆☆☆☆☆

這本書，哦，簡直是攝影小白的救星！我一直對人像攝影有濃厚的興趣，但總覺得自己拍齣來的照片總是少瞭點“味道”。朋友推薦瞭這本書，我當時還抱著試試看的心態，沒想到，打開之後就徹底被吸引住瞭。書裏的講解一點都不枯燥，而是用非常生動形象的比喻，把那些復雜的攝影原理講得一清二楚。比如說，關於光綫的運用，書中不僅僅是告訴我們“逆光好看”，而是細緻地剖析瞭不同光綫方嚮對人物麵部錶情和輪廓的影響，甚至還提供瞭大量的實拍案例，讓我一看就懂，一學就會。最讓我驚喜的是，書中還花瞭很大的篇幅講解瞭如何與被攝者溝通，如何引導他們放鬆自然地展現齣最美的一麵。這點對於我這種有點社恐的人來說，簡直是雪中送炭！我記得書中有一個章節專門講瞭眼神的捕捉，我照著書上的方法試瞭幾次，發現拍齣來的照片，人物的眼神真的變得靈動起來瞭，不再是那種呆滯無神的感覺。而且，這本書不僅僅是教會你“怎麼拍”，更重要的是教會你“為什麼這麼拍”，讓你真正理解攝影的本質。從構圖到色彩，再到後期，每一個環節都安排得井井有條，邏輯清晰。我真心覺得，這本書不僅適閤新手，即使是有點經驗的攝影愛好者，也能從中獲得不少啓發。

評分☆☆☆☆☆

說實話，我以前對攝影後期一直覺得是一件很神秘的事情，感覺需要專業的軟件和大量的實踐纔能掌握。但是，這本書徹底改變瞭我的看法。它將繁瑣的後期流程拆解得如此細緻，讓我這個電腦苦手也能輕鬆上手。從最基礎的曝光、白平衡調整，到更進階的皮膚光滑、銳化等等，每一個步驟都有詳細的截圖和操作說明，生怕我們看不懂。我尤其喜歡書中關於色彩運用那部分，它不僅僅是告訴我們調齣漂亮的色彩，而是講解瞭不同色彩搭配所能營造齣的情緒和氛圍，讓我意識到色彩在人像攝影中的重要性。我按照書中的方法，嘗試著調整瞭幾張照片，效果真的讓我大吃一驚！以前覺得很普通的一張照片，經過簡單的色彩調整，瞬間就變得有故事感瞭。而且，書中還提供瞭很多實用的後期技巧，比如如何處理背景虛化，如何突齣人物主體等等，這些都是我平時很頭疼的問題，現在有瞭這本書，感覺迎刃而解。更重要的是，這本書教會我一種“化繁為簡”的後期思路，讓我不再害怕麵對復雜的後期軟件，而是能夠有條不紊地完成創作。它讓我明白，後期不是“造假”，而是“錦上添花”，是讓照片更接近我們內心的錶達。

評分☆☆☆☆☆

我曾經嘗試過許多攝影相關的書籍，但很多都顯得過於理論化，或者內容陳舊，看完後仍然感覺雲裏霧裏。直到我接觸到《時光傾城》，纔真正體會到什麼叫做“茅塞頓開”。這本書的講解方式非常接地氣，它沒有使用大量生僻的專業術語，而是用非常生活化的語言，將復雜的技術原理一一化解。我最喜歡的是書中關於“人物互動與引導”的部分，它讓我明白瞭，與被攝者建立良好的溝通是多麼重要，如何通過一些小技巧，讓他們在鏡頭前放鬆下來，展現齣最自然的一麵。這對於我這種拍攝時總是顯得有些僵硬的人來說，簡直是及時雨。在後期處理方麵，這本書也給瞭我很多啓發。它不僅僅教我們如何使用軟件，更重要的是教會我們一種“觀察力”，教我們如何去發現照片中隱藏的潛力，如何通過後期讓照片更有生命力。我照著書中的方法，對一些之前的作品進行瞭修改，發現效果簡直是天壤之彆。它讓我看到瞭，即使是看似普通的照片，也能通過精心的後期，煥發齣耀眼的光彩。這本書讓我對攝影的理解，從“記錄”提升到瞭“錶達”，我真的非常感激。

評分☆☆☆☆☆

我一直是個對畫麵細節要求很高的人，所以對攝影器材和技術都抱著一種嚴謹的態度。當我在朋友的書架上看到這本書時，就被它的標題吸引瞭——《時光傾城：人像攝影與後期專業指南》。我立刻藉來翻閱，這本書給我帶來的驚喜遠超我的預期。它不僅僅是簡單的技術教學，更是一種藝術理念的傳達。書中的案例分析非常深入，不僅展示瞭成片，還詳細剖析瞭拍攝時的思路、光綫的運用、構圖的考量，甚至是被攝者的情緒引導。我特彆欣賞書中關於“情緒捕捉”的部分，作者並沒有用枯燥的理論去闡述，而是通過大量真實的拍攝經曆，告訴我們如何在瞬間捕捉到人物最真實、最動人的情感。這種對人物內心世界的挖掘，讓我覺得這本書不僅僅是在教我拍攝技巧，更是在引導我如何去“看”人，去理解人和人之間的連接。在後期方麵，這本書也展現瞭其專業性，它不僅僅停留在錶麵的調色，而是深入到對照片質感、細節的處理，以及如何通過後期語言來強化畫麵想要錶達的情緒。它讓我明白，一張好的作品，是前期拍攝和後期製作的完美結閤，缺一不可。