日常的衣服 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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王歆慧... 編

圖書標籤:

• 服裝
• 時尚
• 穿搭
• 生活
• 日常
• 潮流
• 服飾
• 搭配
• 簡約
• 實用

店鋪： 北尚圖書專營店

齣版社： 北京時代華文書局

ISBN：9787569923063

商品編碼：30049662980

開本：32

齣版時間：2018-06-01

基本信息

• 商品名稱：日常的衣服
• 作者：(日)林行雄//林多佳子|譯者:王歆慧
• 定價：45
• 齣版社：北京時代華文書局
• ISBN號：9787569923063

其他參考信息（以實物為準）

• 齣版時間：2018-06-01
• 印刷時間：2018-06-01
• 版次：1
• 印次：1
• 開本：32開
• 包裝：平裝
• 頁數：179
• 字數：110韆字

內容提要

時尚風潮總是循環往復，它從創造力的本原齣發，其間不管被想象力帶到何方，*終都會迴歸到*初的純粹──日常的日服。
    本書有關於日常衣服的基本款介紹，*有穿搭得體的方法指南，同時講述瞭作者夫婦二人從買衣服到賣衣服的創業故事。透過日常的衣服傳達瞭“讓每**都過得平常、輕鬆、舒適”的生活態度。
    穿衣服的過程就是建立自己風格的過程，在日常的衣服中找到讓自己感覺“舒適”的元素，你會發現，你所追求的風格、時尚、品位，不過是找到那個衣服包覆下舒適、愉悅且安然的自己。
    願親愛的你，盡情地追逐品位、消遣生活，然後優雅地老去。

作者簡介

林行雄 ，林多佳子 2000年在日本兵庫縣西宮市苦樂園開設復閤品牌時尚店“Permanent Age”，提齣瞭使日常生活過得*加舒適的“基本款服飾”理念，通過日常衣服的穿搭來傳達人生哲學。這傢店的原創商品追求舒適和細節，風格以清新素雅見長，常使用灰、白、藍為基本元素，擁有良好的聲譽，得到瞭來自不**彆、年齡層的顧客的廣泛支持。
  在“Permanent Age”之前二人還創辦瞭服裝公司“662”和“Itional”，其中，“Itional”在全日本的店麵曾多達10傢。
  同時，二人積極活躍於時尚雜誌和各類活動中，所倡導的“成熟時尚”成為熱門話題，在**外均引起關注。
  在日常生活中找到讓自己感覺“舒適”的元素，這就是“成熟時尚”。

目錄

CHAPTER 1 / 日常的衣服
日常的衣服充滿樂趣 ———— 2
選擇閤身的衣服 ———— 8
如何搭配協調 ———— 12
追求“品位” ———— 17
著裝舒適等同於輕便 ———— 23
服裝是我們的朋友 ———— 27
我們的迴憶 31
CHAPTER 2 / 日常的衣服及穿著得體的方法
基本款商品 ———— 36
白色的作用 ———— 44
如何選擇閤身的褲子 ———— 49
成年人的牛仔裝 ———— 52
對襟毛衣有多少件都不嫌多 ———— 55
我鍾愛的藏青色夾剋衫 ———— 59
具有正裝風格的輕便夾剋衫 ———— 62
具有品位的外套 ———— 65
華麗的配飾 ———— 68
穿衣搭配的好搭檔——披肩 ———— 72
帽子是打造時尚著裝的好助手 ———— 74
著裝的關鍵在於鞋子 ———— 77
輕便而時尚的包包 ———— 80
時而溫柔，時而嚴厲……還有從未改變的“淘氣” 82
（CHECK&STRIPE; 在田佳代子）
CHAPTER 3 / 我們的事業的開端
我們相遇在小學校園 ———— 88
個性張揚的時代 ———— 92
嚮俱樂部老闆學習 ———— 97
我們的服裝店“662”誕生啦 ———— 101
拼命三郎 ———— 106
創立“Itional”之後 ———— 111
“Permanent Age”：用基本款服飾打造穿衣品位 ———— 115
懷有堅定的信念所以不會動搖 117
（快晴堂 杉田直人）
CHAPTER 4 / Permanent Age 永恒不變的事物
品位需要時間的沉澱 ———— 122
丟棄無用之物，找到你的風格 ———— 126
自然美纔是真的美 ———— 131
讓每個人舒適地享受生活 ———— 136
傑奎琳？肯尼迪 ———— 140
史蒂夫？麥奎因 ———— 144
一個人的服裝品位是從小建立的 ———— 148
做自己喜歡的事情 ———— 152
用認真的態度對待一切 ———— 157
我的夢想是“成為創作者” ———— 161
服裝帶給我的精彩人生 ———— 165
不給自己設定時限，順其自然 ———— 169
希望“Permanent Age”成為永恒 ———— 173
後 記 177

好的，以下是一份關於一本虛構圖書的詳細簡介，該書名為《星辰的低語》，內容與“日常的衣服”完全無關： --- 《星辰的低語》 作者： 伊薩貝爾·凡·德·海登 齣版社： 黎明之塔文叢 裝幀： 精裝，附帶星象圖繪製指南 頁數： 680頁 定價： 128.00 赫裏文（虛構貨幣單位） --- 捲首語：遠古的契約與沉默的觀測者 本書並非一本關於日常生活的記錄，它是一部跨越韆年，深入探究人類文明與宇宙間隱秘連接的編年史與理論集閤。伊薩貝爾·凡·德·海登，一位隱居於阿爾卑斯山脈深處，被譽為“時間編織者”的學者，耗費畢生精力，將她從失落的文獻、被焚毀的圖書館殘頁以及那些隻在最純淨的夜空中纔能捕捉到的信號中重構齣的知識體係，匯集成冊。 《星辰的低語》的主題聚焦於“天象的密碼學”——即古代文明如何通過對恒星、行星及其運動的精確觀測，構建齣他們理解世界的底層邏輯，以及這種邏輯如何反過來塑造瞭他們的哲學、政治結構乃至建築藝術。 第一部：失落的曆法與奠基者 本書的第一部分，著重於對已知最古老的三大文明——蘇美爾的埃利都城邦、印加帝國的庫斯科，以及神秘的剋裏特島米諾斯文明——在天文學上的成就進行對比分析。 1.1 泥闆上的天穹：埃利都的預言 海登詳細考證瞭埃利都泥闆上記載的月相記錄，這些記錄遠比官方曆史所承認的要精確和係統化。她提齣瞭一個大膽的假設：蘇美爾的創世神話並非單純的宗教敘事，而是一種高度抽象化的天文事件記錄。例如，對“提亞馬特之戰”的解讀，被視為對某次罕見彗星撞擊事件的文化記憶重塑。書中詳盡分析瞭對七大已知行星運動的早期命名體係，揭示瞭他們如何將行星的“不規則性”歸結為特定神祇的意誌。 1.2 聖石的對齊：印加帝國的幾何宇宙觀 本章深入秘魯的安第斯山脈，考察瞭薩剋塞瓦曼（Sacsayhuamán）要塞的巨石排列與當地季節性農業周期的關係。海登運用現代的激光測繪技術和古代的三角測量原理，復原瞭印加祭司們在鼕至和夏至時如何利用特定山峰的輪廓綫來校準他們的太陽曆。特彆值得注意的是，書中首次公開展示瞭作者發現的，關於印加“黑羊座”觀測點的詳細圖解，這個星座在主流曆史研究中幾乎未被提及。 1.3 迷宮的中心：米諾斯的潮汐與軌道 剋裏特島的描述，則將焦點從太陽轉嚮瞭海洋。海登認為米諾斯文明的衰落與某一次重大的海平麵變化直接相關，而這些變化並非僅僅由地質活動引起，而是與木星和土星的特定引力共振周期高度吻閤。書中包含大量復雜的潮汐預測圖錶，論證瞭米諾斯人在建築港口時，已經掌握瞭超越當時技術水平的潮汐動力學知識。 第二部：煉金術士的坩堝與天體化學 第二部分跳脫瞭純粹的觀測學，進入瞭古代化學與天體物理學的交匯點。這裏探討的不是日常的衣物染料或紡織技術，而是對物質本質的宇宙學思考。 2.1 “第五元素”的搜尋：從赫爾墨斯到煉金術的轉譯 海登揭示瞭古典煉金術中反復齣現的“第五元素”（以太）並非是哲學上的空想，而是古代學者試圖描述星際介質或暗物質的早期嘗試。書中收錄瞭三份中世紀手稿的片段，這些片段描述瞭通過特殊的礦物——“星塵之灰”——進行物質轉化實驗的過程。作者認為，這些實驗的失敗並非技術不足，而是目標物體的尺度超齣瞭人類的控製能力。 2.2 色譜的奧秘：行星對地球物質的影響 本章是本書中最具爭議的部分。作者提齣，古代人通過肉眼對行星顔色的細微變化（如火星的略微泛藍或金星的突變）進行記錄，實際上是在記錄不同行星輻射光譜對地球錶麵礦物成分産生的微弱影響。她展示瞭古代冶金師偏愛在特定“行星相”下采集的礦石，聲稱這些礦石的化學活性更高。 第三部：寂靜的信標與現代的失語 本書的第三部分是麵嚮未來和當下的反思，探討瞭在高度現代化的世界中，人類如何失去瞭與宇宙的直接對話能力。 3.1 城市光汙染的文明代價 海登對現代大型城市的天文觀測記錄進行瞭統計分析，得齣的結論令人不安：自工業革命以來，城市光汙染不僅阻礙瞭科學研究，更重要的是，它切斷瞭集體潛意識中對“宏大尺度”的感知。她將這種“視覺剝奪”與現代社會中普遍存在的意義缺失感聯係起來。 3.2 超越望遠鏡的感知：對“內在星圖”的重建 全書的最高潮部分，是作者對古代冥想和祭祀儀式的重新解讀。她認為，很多古老的儀式，例如“持星者之舞”，其目的並非是取悅神祇，而是通過身體的特定運動模式和呼吸頻率，使個體的生理節律與宇宙的運行周期産生共振，從而達到一種“非工具性”的知識獲取狀態。書中附帶瞭精確到秒級的古代祭祀時間錶，以及一套由作者自己設計的、旨在重塑這種共振的身體練習指南。 結語：迴歸夜空下的謙卑 《星辰的低語》不是一本易讀的書，它要求讀者放下對即時滿足的渴望，重新學習“等待”和“觀察”的藝術。它提醒我們，在所有我們製造的精緻的、日常的物品之下，存在著一個更古老、更宏大的秩序，這個秩序通過沉默的星光，無休無止地嚮我們傳遞著信息。這是一部關於時間、尺度和人類在宇宙劇場中真實位置的史詩性探索。 --- 推薦人群： 古代史愛好者、非主流天文學研究者、曆史哲學愛好者、以及所有對現代社會中“失落的連接感”感到睏惑的讀者。 警告： 本書包含大量復雜的數學模型和星曆計算，非專業人士閱讀時可能需要輔以相關天文知識參考。請勿將書中涉及的古代物質轉化方法用於任何實際目的。

評分☆☆☆☆☆

令人耳目一新的是，這本書跳脫瞭傳統時尚刊物對“明星同款”或“本季流行色”的執著，轉而將目光聚焦在那些被主流話語係統忽略的、真正構成我們生活基石的衣物上。它對基礎款的解讀達到瞭前所未有的高度。比如，一件完美的白T恤，作者能從領口的鬆緊度、門襟的縫閤方式，到棉縴維的撚度和吸濕排汗性進行全方位的剖析，讓你明白為什麼有些白T恤穿一次就鬆垮，而有些卻能陪伴你多年。這種對“無名之物”的緻敬，讓我對衣櫃裏的每一件基本款都重新審視瞭一番。更讓我驚喜的是，書中關於“衣物的情感記憶”的論述。作者提到，某些衣物會因為特定的氣味（比如雨後泥土的氣味，或者某個香水的殘餘）而鎖定某段記憶，使人産生強烈的身體反應。這不僅僅是描述，而是有理有據地闡述瞭紡織品作為“氣味載體”的特殊作用。這本書的語言是極其富有畫麵感的，讀起來仿佛置身於一間光綫柔和、充滿皮革和舊書氣味的裁縫工作室，每一個詞語都精確地落在點上，精準而有力，毫無冗餘的華麗辭藻。

評分☆☆☆☆☆

這本書簡直是時尚界的清流！我一直都在尋找那種能把日常穿搭提升到藝術層麵的指南，而《日常的衣服》完全滿足瞭我的期待。它不僅僅是教你“怎麼穿”，更深入地探討瞭“為什麼這麼穿”。作者非常擅長用細膩的筆觸描繪不同麵料、剪裁和色彩組閤在不同光綫下呈現齣的微妙變化，那種對細節的癡迷，讀起來讓人心曠神怡。我尤其喜歡其中關於“質感”的章節，作者沒有停留在老生常談的羊毛、絲綢這些基礎概念上，而是花瞭大量篇幅去解析丹寜布隨著時間推移産生的“包漿”和“褪色”美學，以及粗花呢那種看似隨意實則充滿結構感的魅力。看完這一部分，我對待衣櫃裏那些舊物都産生瞭一種新的敬畏感，仿佛它們不再是簡單的布料堆砌，而是承載瞭記憶和個性的載體。這本書的排版和攝影也堪稱一絕，那些模特們並非擺齣刻意凹造型的姿勢，而是捕捉瞭他們在真實生活中，比如清晨從窗口接過咖啡，或者在午後陽光下翻閱書籍時的瞬間。這種“非擺拍”的真實感，讓讀者更容易代入和學習。對於那些厭倦瞭快時尚潮流、渴望建立持久個人風格的人來說，這本書無疑是一劑強心針。它提供瞭一種慢下來的視角，鼓勵我們去欣賞服裝本身的故事和工藝，而非僅僅追逐轉瞬即逝的熱點。

評分☆☆☆☆☆

坦白說，初拿到這本書時，我還有些疑慮，畢竟市麵上關於穿搭的書籍汗牛充棟，大多不外乎“今年流行什麼顔色”或者“梨形身材如何揚長避短”這類公式化的內容。然而，《日常的衣服》徹底顛覆瞭我的預期。它的敘事方式非常自由和鬆散，與其說是一本“指南”，不如說更像是一位經驗豐富的裁縫在深夜裏跟你分享他的心路曆程。書中大量的篇幅是關於“工具”和“環境”的討論，比如一把好的剪刀如何影響一件襯衫的垂感，或者不同城市的氣候如何潛移默化地影響當地人對服裝厚度和透氣性的偏好。我記得有一段寫到在潮濕的港口城市，人們如何偏愛那些快速乾燥且不易起皺的亞麻混紡麵料，這讓我豁然開朗——原來我們的著裝選擇是如此深刻地與我們所處的地理環境相互作用。作者的語言風格帶著一種近乎哲學的思辨，不咄咄逼人，卻字字珠璣。它引導你思考，你的衣服是為瞭取悅誰而存在的？是為瞭適應外部世界，還是為瞭安撫內在的自我？讀完後，我的衣櫥規劃不再是單純的“填補空白”，而是變成瞭一種深思熟慮後的“物質宣言”。它真正教會我的，是如何在日常的瑣碎中，找到屬於自己審美的寜靜角落。

評分☆☆☆☆☆

這本書的深度遠超我的想象，它簡直像是一部隱藏在服裝評論下的社會人類學著作。我特彆關注的是其中關於“功能性”與“形式美”之間辯證關係的探討。作者並沒有完全否定美觀的重要性，但卻將重點放在瞭服裝如何服務於人的行動、勞動和生存需求上。例如，書中詳細分析瞭工裝（Workwear）的演變，從最初為瞭耐磨、安全而設計的口袋數量、鉚釘加固，是如何一步步被解構、重構，最終融入到高級時裝T颱上的。這種跨越階層和語境的分析，讓我看到瞭服裝背後的權力結構和文化遷移。而且，作者對“修補”和“改造”的推崇簡直是神來之筆。書中有一章專門介紹瞭日本的“刺し子”（Sashiko）技術，不是簡單地展示如何縫補，而是深入探討瞭這種行為如何體現瞭一種對物品的珍惜和與不完美的共存態度。這對於習慣瞭“壞瞭就扔”的現代消費主義者來說，無疑是一種強烈的反思邀請。這本書的文字是密集的，信息量極大，需要反復閱讀纔能領會其中深意，它不是那種可以輕鬆翻閱的“速食讀物”，而更像是需要沉下心來品味的經典。

評分☆☆☆☆☆

如果你期待的是一本教你如何用最少的錢買到最多“看起來很貴”的衣服的實用手冊，那麼這本書可能會讓你失望。但如果你在尋求一種關於“穿著本體論”的深刻洞察，那麼《日常的衣服》將是一座寶藏。我最欣賞它那種近乎殘酷的誠實，它毫不避諱地討論瞭衣服的“壽命”和“衰敗”——一件衣服最終必然會破損、褪色、直至被丟棄的命運，以及我們如何在這必然性麵前，努力去延長其“美好存在的瞬間”。書中引用瞭許多跨學科的理論，從現象學到材料科學，使得對“著裝”的探討立體而豐富。比如，它解釋瞭為什麼手工縫製的紐扣比機器壓製的更不容易脫落，這背後隱藏著物理學的穩定性和手工藝人的專注力。整本書的節奏是沉穩而緩慢的，它不急於給齣結論，而是拋齣問題，引導讀者自行探索答案。它的風格是高度內斂的，沒有誇張的宣傳口號，文字如同精細的瑞士手錶內部零件，精密、復雜，但一旦閤上蓋子，就呈現齣一種無懈可擊的整體美感。它真正改變瞭我對“穿衣”這件事的認知，將其從一個錶麵的行為，提升到瞭一個關乎存在和時間維度的嚴肅課題。