滿28包郵 DSLR攝影手冊(含光盤) pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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韓鄒承秀 著

圖書標籤:

• 攝影
• DSLR
• 數碼單反
• 攝影入門
• 攝影技巧
• 攝影教程
• 攝影指南
• 滿28包郵
• 光盤
• 攝影技術

店鋪： 梅凱瑞圖書專營店

齣版社： 人民郵電齣版社

ISBN：9787115212931

商品編碼：29961961616

包裝：平裝

齣版時間：2009-10-01

基本信息

書名：DSLR攝影手冊(含光盤)

定價：49.80元

作者：(韓)鄒承秀

齣版社：人民郵電齣版社

齣版日期：2009-10-01

ISBN：9787115212931

字數：

頁碼：

版次：1

裝幀：平裝

開本：24開

商品重量：0.581kg

編輯推薦

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DSLR初學者不可錯過的一本攝影入門書，寓學於樂的照片故事帶您徜徉攝影的世界。
　　針對初學者的攝影指南。

內容提要

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數碼相機的普及讓每個人都成為數碼攝影師的夢想成為現實。本書由韓國的攝影師執筆，為DSLR初學者提供瞭入門知識，全書共6章，介紹瞭攝影前的準備工作、攝影基本知識、如何準確捕捉光綫、記錄色彩、拍攝好照片的秘笈以及照片基本修飾技術，附錄還介紹瞭一些攝　影失誤示例和處理方法，還有一章專門介紹瞭作者的一些作品。
本書圖文並茂，用深入淺齣的語言介紹瞭DSLR的入門知識，並配以大量的照片示例作為講解內容的補充，是DSLR初學者的必讀書籍。

目錄

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概述　DSLR相機與鏡頭
　Section 01　各種品牌數碼單反相機的特點
　　1.DSLR的利器，佳能（Canon）相機
　　2.男性的象徵，尼康（Nikon）
　　3.Zuiko的盛名。奧林巴斯（Olympus）
　　4.小巧感性的賓得（Pentax）
　　<<攝影內幕　相機選購要點
　Section 02　鏡頭
　　1.鏡頭的基本常識
　　　鏡頭和焦距（Focal Length）
　　　鏡頭的亮度
　　　鏡頭的視角和距離感
　　2.鏡頭的分類
　　　根據對焦方式
　　　根據視角
　　　根據是否變焦
　　　其他鏡頭
　　　<<攝影內幕　不同拍攝條件下的推薦鏡頭
　　　<<攝影內幕　鏡頭的彆名和正式名稱
　Section 03　配件
　　1.閃光燈
　　2.三腳架及單腳架
　　　三腳架的4種類型
　　3.濾光鏡
　　　DSLR的濾光鏡
　　4.存儲卡與讀卡器
　　　CF卡（Compact Flash）
　　　讀卡器
　　5.測光錶
　　6.其他
　　　攝影包
　　　相機背帶
　　　遮光罩
　　　反光闆
　　　轉接環
　　　快門綫
　　　對焦屏
章　攝影前的準備工作
　Section 01　預備步驟
　　1.安裝電池及存儲卡
　　2.裝卸鏡頭
　　　安裝鏡頭
　　　取下鏡頭
　　3.相機電源的ON/OFF開關
　　4.係上相機背帶
　　　<<攝影內幕　數碼單反相機的保養
　Section 02　正確的攝影姿勢（背相機和拿相機的方法）
　　1.背相機的姿勢
　　2.攝影姿勢
　　　攝影的基本姿勢
　　　橫幅拍攝的姿勢
　　　竪幅拍攝的姿勢
　　3.各種防抖方法
　Section 03　數碼單反相機的基本操作
　　1.半按快門
　　2.通過液晶顯示屏迴放已拍攝圖像
　　3.記錄圖像（RAW和JPEG）
　　JPEG
　　RAW
第2章　攝影基本知識
　……
第3章　準確地捕捉光綫！曝光補償
第4章　記錄色彩
第5章　拍齣好照片的秘笈
第6章　得到好照片的基本修飾技法
附錄　失誤拍攝與解決方法
專業攝影師鄒承秀的魔幻現實係列作品

作者介紹

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鄒承秀，攝影傢，現任教於桂園造型藝術大學、祥明大學和弘益大學攝影係。　　個人展：　　2007年《魔術般的真實》Sarah Lee artworks & projects洛杉磯　　2006年《魔術般的真實》錦湖美術館首爾　　2001年《三十歲老婆》剋齋美術館 大邱　　2000年《Induscape》文

文摘

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序言

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數碼單反攝影深度解析：從入門到精通的實踐指南（不含《滿28包郵 DSLR攝影手冊(含光盤)》相關內容） 本書是一部麵嚮所有對數碼單反（DSLR）攝影充滿熱情，並渴望係統提升拍攝技巧的攝影愛好者和初學者的綜閤性實踐指南。它摒棄瞭市麵上常見的基礎理論堆砌，轉而聚焦於將復雜的攝影原理轉化為清晰、可操作的拍攝流程與思維模式。全書結構嚴謹，內容涵蓋瞭從理解相機硬件到掌握高級布光與後期處理的每一個關鍵環節，旨在幫助讀者真正“駕馭”他們的單反設備，創作齣具有個人風格和專業水準的作品。 第一部分：理解你的“武器庫”——DSLR硬件與基礎設置的精髓 本部分將深入剖析數碼單反相機（DSLR）的核心構造及其對成像質量的影響，引導讀者超越“自動模式”的舒適區，建立對曝光三要素的深刻理解。 1. 傳感器的秘密與畫質的基石： 我們將詳細闡述全畫幅（Full Frame）、APS-C畫幅（Crop Sensor）以及M4/3畫幅在實際拍攝中的區彆，重點解析像素數量、像素密度與動態範圍之間的關係。不再簡單羅列參數，而是探討在不同光照條件下（如高反差的戶外日落、室內微光）如何選擇最適閤的傳感器尺寸，以及理解為什麼高ISO下的噪點並非“隨機”生成，而是與傳感器的物理特性息息相關。 2. 曝光的鐵三角：光圈、快門與ISO的協同作戰： 本章將通過大量的實際場景案例，展示“曝光鐵三角”之間的動態平衡。我們將講解如何利用“光圈優先”模式控製景深，如何通過“快門優先”凍結或模糊運動，以及在什麼情況下應該優先犧牲ISO以換取純淨的畫質。深入探討“曝光補償”的真正含義——它不是簡單的增亮或減暗，而是對測光係統讀數的主觀修正，是實現攝影師意圖的關鍵步驟。 3. 對焦係統的精細調校： 自動對焦（AF）是現代攝影效率的保障。本章將區分相位檢測（Phase Detection）和反差檢測（Contrast Detection）的工作原理，並著重講解單次（AF-S）、連續（AF-C）和自動選擇（AF-A）模式在拍攝靜態人像、高速運動物體（如體育賽事、飛鳥）時的精確應用。同時，會提供關於如何進行鏡頭與機身AF微調（Micro Adjustment）的步驟，確保焦點落在你真正想拍攝的位置。 4. 白平衡與色彩的科學： 色彩的準確性是照片專業感的重要組成部分。除瞭預設白平衡外，我們將重點教授如何利用自定義白平衡（Custom White Balance）來應對極端光照環境（如鎢絲燈、LED光源），以及理解色溫（Kelvin值）和色調（Tint）在不同場景下的微妙調整技巧，確保膚色自然、環境色彩真實還原。 第二部分：鏡頭語言的駕馭——焦段選擇與視覺塑造 鏡頭是攝影師的“眼睛”，不同的焦段傳達著截然不同的信息和情感。本部分將指導讀者如何根據題材選擇閤適的鏡頭，並利用透視畸變來增強畫麵衝擊力。 1. 焦段的透視魔法： 係統解析廣角（14mm-35mm）、標準（35mm-70mm）和長焦（70mm以上）鏡頭對空間感和景物壓縮的影響。例如，如何利用超廣角鏡頭誇張前景，創造強烈的空間引導綫；如何利用中長焦鏡頭“壓縮”遠處的山巒層次，營造史詩般的背景感。 2. 景深控製與焦外成像（Bokeh）： 景深不僅取決於光圈大小，更與焦距和拍攝距離緊密相關。本章提供瞭一套實用的公式和經驗法則，幫助攝影師在任何焦段下精確控製主體清晰度與背景虛化的程度。同時，探討鏡頭光圈葉片形狀對焦外光斑（Bokeh）形態的影響，區分“奶油般”柔美的焦外與“口徑光斑”明顯的焦外。 3. 像場與畸變矯正： 理解鏡頭固有的畸變（如桶形畸變和枕形畸變）對於建築和靜物攝影至關重要。我們將教授如何在拍攝中預判畸變，並在後期處理中進行精確的幾何校正，以確保直綫物體保持筆直。 第三部分：光影的雕刻——自然光與影棚布光的實戰應用 攝影的本質是對光的記錄和塑造。本部分將從理論走嚮實踐，教授讀者如何像“畫傢”一樣看待和運用光綫。 1. 自然光的解析與利用： 深入分析一天中不同時間段（黃金時刻、藍色時刻、正午烈日）光綫的特性。重點講解如何利用逆光創造輪廓光和剪影效果，如何使用反光闆（銀色、金色、白色）進行巧妙的補光，以柔化高光區域的陰影，提升主體立體感。 2. 閃光燈與引閃係統的入門與進階： 放棄機頂閃的“硬光”刻闆印象，本章專注於離機閃光（Off-Camera Flash）的部署。內容涵蓋：熱靴引閃、無綫電引閃的設置與同步速度的理解。 3. 柔光與控光附件的效能評估： 詳盡評測和指導柔光箱（Softbox）、八角傘（Octabox）、蜂巢（Grid）和束光筒（Snoot）在不同場景中的適用性。例如，如何在室內拍攝半身像時，通過調整柔光箱的大小和距離，實現可控的陰影過渡。 4. 多燈布光基礎結構（Two-Light Setup）： 提供經典的三點布光法（主光、輔光、輪廓光）在DSLR拍攝中的簡化流程，重點講解如何通過改變主光的位置（如倫勃朗光、蝴蝶光）來塑造人物麵部特徵和情緒。 第四部分：構圖的視覺邏輯與創意錶達 好的技術是基礎，優秀的構圖是靈魂。本部分緻力於幫助讀者超越“三分法”，建立更深層次的視覺組織能力。 1. 動態構圖法則與引導視綫： 除瞭傳統的黃金分割綫，本章探討如何利用前景、中景、背景的層次安排來構建畫麵的深度。教授如何使用“引導綫”（Leading Lines）、“框架式構圖”（Framing）和“負空間”（Negative Space）來控製觀眾的目光流嚮。 2. 創意題材的特殊構圖策略： 針對風光、人像、街頭和微距等不同領域，提齣專屬的構圖建議。例如，風光攝影中的水平綫處理準則，人像攝影中的呼吸空間（Breathing Room）概念。 3. 節奏、平衡與視覺重量： 解析畫麵中元素的“視覺重量”，學習如何平衡畫麵元素，避免主體在畫麵中“漂浮”或失重。探討如何利用色彩對比和紋理對比來建立畫麵的節奏感。 第五部分：從RAW到傑作——高效的後期處理流程 數碼攝影的後半場在電腦中完成。本部分聚焦於非破壞性編輯（Non-Destructive Editing）的核心技能，確保原始素材的最大潛力得以釋放。 1. RAW文件的優勢與選擇標準： 解釋為什麼RAW文件是後期處理的基石，並講解如何根據不同場景（高光、陰影細節）在導入時設置正確的“鏡頭校正配置文件”和“色彩空間”。 2. 曝光與動態範圍的重建： 詳細演示如何使用高光恢復（Highlights Recovery）、陰影提亮（Shadow Lifting）和“去朦朧”（Dehaze）工具來恢復極端曝光區域的細節，實現高動態範圍的視覺效果。 3. 精準的色彩分級（Color Grading）： 超越基本的飽和度調整，本章深入探討“HSL/顔色混閤器”工具的使用，針對特定顔色（如膚色、天空藍）進行微調。引入“分離色調”（Split Toning）的概念，用以營造電影感或復古風格。 4. 局部調整的藝術：濛版與筆刷： 講解徑嚮濾鏡、漸變濾鏡和調整畫筆在後期工作流中的核心作用。演示如何僅對畫麵中的眼睛、天空或特定的麵部區域進行精細的曝光、銳化或降噪處理，實現“哪裏需要就修哪裏”的精確控製。 5. 銳化與降噪的平衡之道： 理解銳化與降噪是相互製約的過程。指導讀者何時應在RAW處理階段進行降噪，以及在輸齣時采用何種銳化方法（如“輸齣銳化”或“智能銳化”），以保證打印或屏幕顯示效果達到最佳清晰度。 本書旨在成為每一位DSLR用戶工具箱中最常被翻閱的參考書，它提供的是一種思考方式和一套成熟的工作流程，而非僅僅是按鍵說明。通過對這些深入主題的掌握，讀者將能夠自信地走齣自動模式，將每一次快門都轉化為一次深思熟慮的創作行為。

評分☆☆☆☆☆

作為一個在攝影界摸爬滾打多年的“老鳥”，我拿到這本書的時候，其實並沒有抱太大的期望。畢竟市麵上的攝影書籍琳琅滿目，很多都大同小異，要麼過於理論化，要麼過於淺顯。然而，這本書卻給瞭我不少驚喜。它在講解基礎知識的同時，也融入瞭很多“乾貨”和“絕活”。比如，在關於人像攝影的章節，作者並沒有簡單地羅列參數，而是深入剖析瞭如何通過布光、眼神交流、場景選擇來塑造人物的個性魅力。我尤其對書中關於“自然光人像”的技巧印象深刻，作者巧妙地利用不同時間、不同方嚮的自然光，拍齣瞭極具質感和氛圍感的人像作品，這對我啓發很大。此外，書中對於風光攝影的解讀也相當獨到，它不僅僅教你如何拍齣“好看”的風光，更強調如何通過構圖和後期，去展現風光背後蘊含的故事和情感。書中的一些“秘籍”級的技巧，比如如何利用濾鏡增強畫麵層次感，如何通過景深控製突齣主體，都非常實用，對於提升作品的專業度非常有幫助。雖然我已經是老手，但這本書依然能給我帶來新的靈感和思考，讓我覺得攝影的世界是永遠沒有止境的。

評分☆☆☆☆☆

作為一個曾經的器材黨，我曾經癡迷於追求最先進的相機和最銳利的鏡頭，但拍齣來的照片卻總感覺少瞭點什麼。直到我偶然間翻開瞭這本書，我纔明白，原來我一直忽略瞭一個非常重要的方麵：故事性。這本書最讓我耳目一新的是，它將攝影與“講故事”緊密結閤起來。作者認為，一張好的照片，不僅僅要有清晰的畫麵和 সুন্দর的構圖，更重要的是它能夠觸動人心，傳遞情感，甚至引發觀者的思考。書中花瞭大量的篇幅來講解如何通過照片來“敘事”，如何通過人物的神態、場景的氛圍、細節的捕捉來構建一個引人入勝的故事。我特彆喜歡其中關於“捕捉情緒”的章節，作者分享瞭許多實用的方法，如何在拍攝過程中與被攝者建立連接，如何引導他們展現真實的情感，從而讓照片充滿生命力。此外，書中還探討瞭“攝影的倫理”和“圖片的解讀”，這讓我對攝影的社會責任有瞭更深的認識。這本書讓我從一個單純的“技術控”變成瞭一個更具人文關懷的攝影愛好者，它讓我開始思考，我鏡頭下的世界，究竟想要傳達給彆人什麼。

評分☆☆☆☆☆

我一直對攝影充滿熱情，但總感覺自己的作品缺乏靈魂，拍齣來的照片總是“形似而神不至”。在朋友的推薦下，我入手瞭這本《滿28包郵 DSLR攝影手冊》。拿到書的第一時間，我就被它精美的排版和高質量的印刷所吸引。這本書的內容遠超我的預期，它並沒有停留在基礎知識的重復，而是深入探討瞭攝影的藝術性和創造性。其中關於“捕捉決定性瞬間”的章節，讓我對攝影有瞭全新的認識。作者通過分析大量經典攝影作品，揭示瞭如何通過觀察、等待和預判，去捕捉那些轉瞬即逝的、最具錶現力的畫麵。我特彆喜歡其中關於“情緒錶達”的探討，作者強調攝影不僅僅是記錄，更是情感的傳遞。通過對眼神、姿態、光影的細緻描摹，如何纔能讓照片“說話”，觸動觀者的內心。書中的構圖技巧也更加進階，從經典的“三分法”、“黃金分割”，到更具現代感的“對稱構圖”、“負空間運用”，讓我對畫麵布局有瞭更深的理解。更難得的是，書中還涉及瞭一些後期處理的基礎知識，雖然不是重點，但作為對前期拍攝的補充，非常實用。這本書讓我意識到，攝影是一門需要不斷學習和探索的藝術，它需要技巧，更需要對生活的熱愛和對細節的敏銳洞察。

評分☆☆☆☆☆

我一直認為，攝影是一項非常“燒錢”的愛好，光是器材就足以讓人望而卻步。所以我一直對購買昂貴的相機和鏡頭持觀望態度。直到我遇到瞭這本書，我纔意識到，其實用好手中的現有設備，也能拍齣令人驚艷的照片。這本書的亮點在於，它非常注重“用好手中的工具”和“發揮創意”的重要性。它並沒有過分強調器材的參數和性能，而是將重點放在瞭如何通過技巧和創意來彌補器材的不足。比如，書中關於“巧用小道具”的章節，就提供瞭很多非常接地氣的建議，如何利用身邊的物品來為照片增添趣味和藝術感。還有關於“光影的魔術”的講解，讓我學會瞭如何觀察和利用自然光，即使在光綫不理想的情況下，也能拍齣有質感的照片。書中的“創意構圖”部分也給瞭我很多啓發，它鼓勵我去打破常規，嘗試一些非傳統的視角和構圖方式，讓我的照片更加與眾不同。最重要的是，這本書讓我明白，攝影的本質是“觀察”和“錶達”，而不是“炫耀”器材。它讓我重新找迴瞭對攝影的熱情，並且更加自信地去探索屬於自己的攝影風格。

評分☆☆☆☆☆

這本書簡直是我攝影路上的“及時雨”！作為一名 DSLR 新手，我之前總是對著相機一堆按鍵發懵，拍齣來的照片也總是差強人意，要麼過曝，要麼欠曝，要麼模糊不清。偶然間在網上看到瞭這本書，看名字就覺得很適閤我這種“小白”。拿到手後，迫不及待地翻開，發現這本書的內容講解得真是太細緻瞭！從最基礎的相機認識，到光圈、快門、ISO的聯動原理，再到構圖技巧、用光技巧，都用通俗易懂的語言和大量的實例圖片進行瞭闡述。特彆是關於景深虛化的講解，配閤著書中的圖示，我終於明白瞭為什麼彆人拍齣來的照片背景那麼“朦朧美”，自己卻拍得像“證件照”。書裏還提到瞭很多實用的拍攝場景，比如人像、風光、靜物等等，並針對不同場景給齣瞭具體的參數設置和拍攝建議。最讓我驚喜的是，這本書竟然還附帶瞭一張光盤！裏麵有大量的樣片和一些實用的拍攝技巧視頻，這簡直就是額外的“大禮包”！我嘗試著按照書中的指導去練習，進步神速，感覺自己離拍齣令人滿意的照片又近瞭一大步。這本書真的非常適閤初學者，它不僅教會瞭“是什麼”，更重要的是教會瞭“為什麼”和“怎麼做”，讓我從一個“按快門”的人，逐漸成長為一個“會思考”的攝影者。