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佳影在线著 著

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• 摄影
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• 用光
• 技巧
• 教程
• 摄影技术
• 摄影入门
• 摄影进阶
• 光线
• 摄影指南

店铺： 梅凯瑞图书专营店

出版社： 中国青年出版社

ISBN：9787500687986

商品编码：29961640175

包装：平装

出版时间：2009-07-01

基本信息

书名：数码摄影技艺丛书：摄影用光

定价：35.00元

作者：佳影在线著

出版社：中国青年出版社

出版日期：2009-07-01

ISBN：9787500687986

字数：

页码：

版次：1

装帧：平装

开本：16开

商品重量：0.522kg

编辑推荐

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“数码摄影技艺丛书”系列包括4种图书：《数码摄影入门》《摄影构图》《摄影用光》《风光摄影》，本书是第3种。
本系列书内容系统、全面，图文并茂，印刷精美，适合初级读者学习阅读。

内容提要

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在日常生活中，如何将精彩的瞬间画面、动人的美食、如画的风景通过相机镜头记录在照片里，用光是重要的拍摄因素。本书分摄影用光基础知识和摄影用光技巧两部分，从认识光线开始，依次介绍光线对画面色彩的影响、光线的控制等知识，随后分别介绍人像摄影、风光摄影、花卉摄影、夜景摄影、静物摄影等多种拍摄主题下的用光技巧，以及如何灵活应用各种不同的光线进行拍摄，获得的照片。

目录

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章 认识光线
光线的相关概念
光源强度
光色
光比
光质
光位
光线的种类
自然光
人造光
混合光
第2章 光线对画面色彩的影响
色彩影响观者的情感
色彩的情感
色彩的具象与抽象
色彩的基本知识
色相
明度
饱和度
色彩的冷暖
物体色彩的分类
固有色
非固有色
消失色
阴影的色彩
第3章 器材的认知与运用
相机及其附件的使用
拿稳你的相机
保持正确的拍摄姿势
使用三脚架增强稳定性
闪光灯的运用
闪光指数
闪光同步
闪光灯的特点
反光板的运用
反光板的作用
三种常用的反光板及其使用
各种滤镜的运用
色温校正镜
星光镜
有色滤镜
第4章 光线的控制
正确布光的方法
主光位置的确定
布置辅助光
利用背景光提升画面空间
利用轮廓光加强物体的轮廓
利用修饰光修饰细节
测光表的运用
测光表的类别
测光表的使用方法
光线的造型功能
照亮被摄对象并传递被摄对象信息
烘托画面气氛
利用光线形成明暗变化
不同意境下的用光及效果
高调摄影
低调摄影
画意摄影
第5章 自然光摄影
自然光的三种形态及特征
直射的阳光
散射的天空光
环境反射光
室外自然光的拍摄技巧
运用不同光线角度拍摄的画面
不同条件下自然光的独特魅力
巧妙运用室内自然光拍摄
室内自然光的特点
不同光线条件形成的画面效果
第6章 人造光摄影
认识人造光
什么是人造光
室内人造光的光源性质
用光营造出不同的影调效果
高调
低调
使用人造光进行拍摄
闪光灯
白炽灯
拍摄动人的人造光景象
使用人造光表现物体特性
表现物体的形状
表现物体的质感
表现物体的透明感
第7章 人像摄影用光技巧
人像摄影的测光与曝光
柔和阳光下拍摄人像
晴朗阳光下拍摄人像
不同感光度的画面效果
选择不同光线角度拍摄人像
晴天阴影处拍摄人像
利用原有的照明光线
利用反光板丰富人物的影调
阴天拍摄人像
早晨或黄昏拍摄人像
在早晨拍摄人像
在黄昏拍摄人像
夜景下拍摄人像
第8章 风光摄影用光技巧
光线与时节变化对景物的影响
选择不同时节拍摄景物
光线变化对景物的影响
利用光线刻画云彩
不同时节园林中的美景
使用滤镜增添画面美感
顺光对景物的造型效果
侧光对景物的造型效果
逆光对景物的造型效果
拍摄日出和日落时的景观
运用金黄色调营造秋天气氛
拍摄雪景的注意事项
增加曝光量突出雪面质感
注入景物投影增强雪面变化
第9章 花卉摄影用光技巧
运用自然光拍摄花卉
选择光线角度拍摄花卉
使用微距拍摄突出花卉细节
运用闪光灯拍摄花卉
利用光线拍摄带水珠的花卉
借助光线展示花叶纹理效果
0章 夜景摄影用光技巧
选择合适的位置
确定拍摄角度与位置
使用三脚架拍摄
街道夜景的拍摄
使用慢速快门延长曝光时间拍摄
巧妙运用炫光效果
车流灯光的拍摄
拍摄车流尾灯
拍摄车流的光迹线条
1章 静物摄影用光技巧
表现物体的色彩
使用柔光拍摄加强色彩饱和度
利用常规布光表现物体色彩
表现物体的质感
侧光表现物体的局部质感
室内光照特写突出主体质感
借助光效表现物体形状
利用光线强化静物布局
利用光线和拍摄位置突出造型对比
2章 自然水景摄影用光技巧
选择合适角度的光线
利用光线突出局部风景
拍摄水中美丽的元素
借助光效展示水面效果
选择合适的光线表现水面
根据光线安排水平线位置
拍摄由远及近的水面
不同质感与色感的水景
延长曝光时间拍摄动态水流
利用散射光表现水景色感
3章 现场光摄影用光技巧
了解现场光摄影的特征
什么是现场光
现场光摄影的特征
掌握现场光摄影的测光与曝光
利用现场光展现真实效果
利用现场光拍摄多人物照
拍摄合影照
拍摄舞台人物留影

作者介绍

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文摘

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序言

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好的，这是一本不包含《满28包邮 数码摄影技艺丛书：摄影用光》内容的图书简介，字数约1500字。 --- 《光影的秘密：现代影像创作的视觉语言》 作者： [此处可虚构一位资深摄影师或理论家姓名，例如：陈宇，或 艾伦·费舍尔] 出版社： [此处可虚构一家权威出版社名称，例如：世纪文坛出版社 或 蓝鲸视觉艺术出版] 内容简介 导言：超越快门的速度与光圈的刻度 在数字时代的洪流中，摄影早已不再是单纯记录瞬间的机械行为，而成为一种复杂的、跨学科的视觉叙事艺术。《光影的秘密：现代影像创作的视觉语言》并非一本专注于技术参数或特定设备操作手册，它是一部深入探讨影像美学、构图逻辑、以及如何用光影构建情感深度与叙事张力的理论与实践指南。本书旨在引导读者超越对“如何设置曝光”的执念，转向“为何如此设置”的哲学思考，从而真正掌握现代影像创作的核心——视觉语言的构建。 本书的构建，立足于一个核心观点：所有成功的摄影作品，无论其题材是宏大的风景、精妙的人像，还是抽象的静物，其背后都遵循着一套共通的视觉组织原则。 我们将探讨的是如何让光线、线条、形状和色彩，像文字一样，清晰、有力地传达创作者的意图。 第一部分：视觉的底层逻辑——从感知到构图的进化 在探讨“如何看”之前，我们必须先理解“如何被观看”。第一部分将系统梳理人类视觉心理学在摄影中的应用。 视觉层次与信息优先级： 我们如何引导观众的视线在画面中游走？本书详细分析了格式塔心理学（Gestalt Principles）在摄影构图中的实际应用，包括邻近性、相似性、连续性和闭合性原理。这些原则不仅是设计的基础，更是构建视觉叙事节奏的关键。我们将通过大量优秀案例解析，展示如何利用这些潜意识的视觉规则，确保主体信息在第一时间被接收。 空间的重塑：透视、景深与画面的维度： 镜头捕捉到的三维世界如何被压缩进二维平面？本章深入讨论了不同焦距如何影响空间感，以及景深控制（Shallow vs. Deep Focus）在引导观众注意力、区分主体与背景环境中的叙事功能。我们还将剖析如何利用前景、中景和后景的层次感，创造出“纵深感”的幻觉，使画面更具张力。 线条的雕塑：引导、分割与框架： 线条是构图中最重要的骨架。本书超越了简单的“三分法”或“黄金分割”，重点阐述了引导线（Leading Lines）的运用技巧，如何利用建筑的垂直线、河流的曲线、地平线的横线，将观众的目光牢牢锁定在核心主题上。同时，我们也探讨了负空间（Negative Space）作为一种“留白”的艺术，如何平衡画面，赋予主题以呼吸的空间。 第二部分：色彩的心理学与情绪的调色板 色彩是影像中最直接的情感载体。本书的第二部分将色彩理论提升到心理学和文化解读的层面。 色轮的延伸：从基础到和谐： 我们将复习互补色、类似色、三原色等基础理论，但重点在于如何将这些理论应用于复杂场景的色彩管理。如何通过色彩的饱和度、明度来调节画面的情绪张力——是高饱和度的喜悦，还是低明度的沉郁。 环境色与主观色彩的平衡： 在纪实摄影中，我们必须忠实于环境色；而在艺术创作中，色彩可以成为夸张情绪的工具。本章探讨了如何识别和利用环境光中的“固有色”，同时，如何在后期处理中进行“色彩重构”，使画面脱离现实的束缚，服务于创作者的叙事目标。 冷暖对比的叙事力量： 冷色调（蓝、绿）与暖色调（红、黄）的并置是构建戏剧冲突的有效手段。本书提供了一系列利用色温差异来区分画面元素、或烘托特定氛围的实战案例分析。 第三部分：动态瞬间的捕捉与永恒的定格 运动是现实的本质，而摄影的魔力在于凝固运动。 时间感知的控制：曝光时间的叙事性： 本章不谈曝光的基本计算，而是聚焦于快门速度对时间流逝感的影响。高速快门如何“冻结”微小的细节，揭示肉眼不可见的瞬间；而慢速快门如何“模糊”运动，创造丝绸般的水流或光轨的抽象美感。 运动的表达：主体与背景的相对运动： 学习如何通过摇摄（Panning）技术，使主体清晰而背景模糊，从而强调运动的速度感和方向性。反之，如何通过静止的背景来衬托快速移动的主体，以达到更强烈的视觉冲击。 第四部分：后制：从原始数据到视觉终稿的炼金术 数字影像的后期制作是当代摄影创作不可分割的一部分，它不再是简单的修正，而是二次创作的延伸。 原始文件的深度挖掘：动态范围与细节的复苏： 本章侧重于如何最大化利用RAW格式文件的潜力。讲解高光、阴影、白色和黑色点的精确控制，如何在不破坏自然质感的前提下，扩展画面的可用动态范围。 细节的雕琢与纹理的强化： 讨论锐化、降噪、以及微对比度的精细调整技巧。如何通过强化材料的固有纹理（如岩石的粗粝、皮肤的光滑），来增加画面的触感和真实感。 非破坏性工作流程与风格的统一： 介绍建立个人“风格签名”的工作流程，包括色彩分级（Color Grading）和色调映射（Tone Mapping）的应用，确保系列作品之间在视觉语言上的一致性。 结语：摄影师的自我对话 本书最终引导读者回归到创作的初衷。摄影的最高境界，是超越了技术和工具的限制，达到一种纯粹的、个人化的表达。《光影的秘密》希望成为每一位渴望提升影像深度的创作者手中的指南针，帮助他们在纷繁复杂的光影世界中，找到属于自己的、清晰而有力的视觉声音。 适用读者： 对影像美学和视觉语言有深入探究需求的进阶摄影爱好者。 希望从技术操作转向理论指导的摄影专业学生。 寻求突破瓶颈、建立个人风格的专业摄影师。 所有对艺术、设计、以及视觉传播原理感兴趣的读者。 ---

评分☆☆☆☆☆

最近迷上了拍一些小小的静物摆拍，比如在家里用一些道具布置一个角落，然后用相机记录下来。但总觉得自己的照片看起来死气沉沉的，缺乏生命力。我分析了一下原因，发现最大的问题可能出在光线上。有时候用顶光，东西就显得太平，一点立体感都没有；有时候用侧光，又会产生太大的阴影，显得不美观。我一直在想，有没有什么方法能够巧妙地运用光线，让我的静物作品看起来更精致、更有质感。就在这个时候，我看到了《满28包邮 数码摄影技艺丛书：摄影用光》这本书。虽然我并不是专业摄影师，但“摄影用光”这个主题让我觉得非常切合我的需求。而且，看到“数码摄影技艺丛书”这个系列，我感觉应该会比较系统和专业。收到书之后，我先看了看封面和排版，感觉设计比较简洁，但内容应该会比较扎实。我初步翻阅了一下，发现里面有很多关于不同光线特性的讲解，以及如何根据拍摄对象选择合适的光源和布光方式。特别是关于如何控制阴影和高光的篇幅，让我觉得非常有学习的价值。我希望通过这本书，能够掌握一些基本的布光技巧，让我的静物摆拍能够更上一层楼。

评分☆☆☆☆☆

这次购买《满28包邮 数码摄影技艺丛书：摄影用光》，完全是因为我近期对摄影的兴趣重新燃起。前段时间工作压力太大，几乎没怎么碰相机，但最近感觉生活节奏慢下来了，又开始想重新拿起相机，记录生活中的美好。我一直觉得，摄影不仅仅是记录，更是一种艺术创作，而光线，无疑是这门艺术中最基础也是最核心的元素。我之前看过一些摄影作品，特别是一些街头纪实或者风光摄影，它们之所以能够打动人心，很多时候就是因为对光线的巧妙运用。比如，傍晚时分那斜长的金色光线，或者雨后初霁时那种干净通透的光线，都能够极大地提升照片的氛围感。但是，我自己实际操作起来，却总是把握不好。有时候想拍出那种氛围，但拍出来的效果却平平无奇，甚至有时候还会因为光线问题，让本应美丽的场景变得黯淡无光。当我看到《满28包邮 数码摄影技艺丛书：摄影用光》这本书时，我就觉得这正是我目前最需要的内容。这本书的定位是“数码摄影技艺丛书”，意味着它应该会比较系统地讲解摄影的各项技术。而“摄影用光”这个主题，更是我的“痛点”所在。收到书后，我初步浏览了一下，感觉书的结构安排得比较合理，从基础的光线知识到进阶的应用技巧，都有涉及。我尤其希望能够通过这本书，学习到如何更好地利用自然光，以及如何根据不同的拍摄场景，灵活运用各种光源，从而拍出更有艺术感、更有感染力的照片。

评分☆☆☆☆☆

这次购买的《满28包邮 数码摄影技艺丛书：摄影用光》纯粹是一次冲动消费，当时正值双十一，看到“满28包邮”的字样，脑子里瞬间就冒出了“好像有点用”的想法，再加上“数码摄影技艺丛书”这个听起来比较专业的标签，就没多想直接加入了购物车。收到书的时候，外包装倒是挺普通的，一本不算厚重的书，拿在手里沉甸甸的，封面设计也比较中规中矩，没有那种让人眼前一亮的感觉，但也没有什么令人反感的元素。我平时对摄影算是有那么一点点兴趣，但顶多算是个业余爱好者，拍拍风景、记录生活，偶尔也会尝试拍拍人像，不过总觉得照片的质感和氛围感总是不太对味，尤其是光线方面，感觉自己完全抓不住。我一直觉得摄影的精髓很大程度上在于光影的处理，但自己摸索起来又无从下手，看着大师们的作品里那些梦幻般的光影效果，真是既羡慕又佩服。所以，这次买这本书，我其实是抱着一种“姑且试试看”的心态，希望里面能有一些能够点醒我的小技巧，哪怕是能解决我拍摄人像时脸上老是出现奇怪阴影的问题，我也就觉得值了。这本书的具体内容我还没来得及细看，毕竟最近工作也比较忙，但翻了几页，感觉文字还算通俗易懂，图例也比较丰富，这倒是让我对后续的学习产生了一些期待。

评分☆☆☆☆☆

一直以来，我总觉得自己拍的照片，尤其是人像照片，脸部表情虽然抓住了，但眼神里总感觉少了点“故事感”。有时候，背景的光线很好，但人物脸上却被照得像“大白脸”，显得很不自然；有时候，为了让人物脸上看起来柔和一些，又会把光线压得太低，导致整体画面暗淡无光。我曾经尝试过调整相机的曝光补偿，但效果总是差强人意。我对“光线对人像情绪表达的影响”一直非常好奇，总觉得那些优秀的摄影师能够通过光线来塑造人物的性格和情感。所以，当我在网上看到《满28包邮 数码摄影技艺丛书：摄影用光》这本书的时候，我没有任何犹豫就下单了。这本书的定位是“数码摄影技艺丛书”，这让我觉得它应该会包含很多实用的技巧和方法。而且，“摄影用光”这个主题，正是我想深入了解的。收到书后，我迫不及待地翻阅了其中关于人像用光的章节。我发现书中不仅仅讲了理论，还结合了很多实际的拍摄案例，图文并茂，非常容易理解。我特别期待书中关于如何运用眼神光、如何塑造面部轮廓的讲解，希望能够通过学习，让我的照片拥有更强的表现力。

评分☆☆☆☆☆

我之前一直对“氛围感”这个词在摄影中的应用感到特别困惑。我拍出来的照片，要么就是光线太直白，缺乏层次，要么就是太暗，细节丢失严重，完全没有那种能够触动人心的感觉。我曾经尝试过在网上搜各种教程，看了不少视频，但总感觉讲得比较零散，而且很多理论听起来特别高深，消化起来也很费力。这次偶然看到《满28包邮 数码摄影技艺丛书：摄影用光》，当时就被“摄影用光”这个主题吸引住了。我直觉告诉我，光线可能是提升照片质量的关键。虽然我的预算有限，但“满28包邮”的字样让我觉得这是一个性价比很高的选择。收到书后，我大概翻阅了一下目录，看到里面讲到了自然光、人造光、侧光、逆光等等，这些都是我平时在拍摄时会遇到但又不太会灵活运用的一些概念。书里的插图和案例讲解，看起来也比较生动，不像那种纯粹的理论书，感觉更贴近实际操作。我尤其感兴趣的是书中关于“如何利用不同光线营造情绪”的部分，因为我觉得一张照片如果能传达出某种情绪，那么它就已经成功了一半。希望这本书能给我一些启发，让我能够摆脱“拍出来就行”的状态，真正做到“拍得好”。