满28包邮 抓住小幸福:用相机珍藏每个感动片刻 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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Flora Hu 著

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店铺： 梅凯瑞图书专营店

出版社： 中国摄影出版社

ISBN：9787802369917

商品编码：29945268229

包装：平装

出版时间：2013-11-01

基本信息

书名：抓住小幸福:用相机珍藏每个感动片刻

定价：38.00元

作者：Flora Hu

出版社：中国摄影出版社

出版日期：2013-11-01

ISBN：9787802369917

字数：

页码：

版次：1

装帧：平装

开本：16开

商品重量：0.400kg

编辑推荐

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作为平面设计师、摄影师、网页设计师的Flora Hu，也是一位粉丝过万的Facebook美女版主。她利用镜头记录生活中的点点滴滴向读者娓娓道来生活的小幸福和小故事。书中的各种点滴和片段充满了浪漫和诗情画意。

内容提要

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通过日常生活中的每个场景，分享我们眼中的世界，享受每个快门按下的瞬间，捕捉到精彩画面，体会属于自己的小幸福。本书中除了能欣赏精彩绝美的摄影作品，还能透过各单元的技巧分享来精进自己的摄影风格。看完本书，您也可以拿起相机，去抓住属于自己的小幸福。

目录

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花草木
Chapter 1 010 运用色彩 营造干净清爽的日系色调
Chapter 2 014 勇敢迎向阳光 捕捉逆光感动
Chapter 3 018 透过取景框 穿越梦幻花中花
Chapter 4 022 适当留白 大胆赋予照片更多呼吸感
Chapter 5 026 在看似杂乱无章中 找到那份宁静美
Chapter 6 030 更贴近那细致 如画般唯美、梦幻的意境

人物
Chapter 1 036 留下那一年 纯真、欢乐、无忧无虑的童颜
Chapter 2 040 记录好奇宝宝 对新世界的探索时刻
Chapter 3 044 用单色调拍怀旧风 留下永恒回忆
Chapter 4 048 用丰富的色彩 让欢笑跃然纸上
Chapter 5 052 所有感动都是 拍出眼底的人文气息

街拍
Chapter 1 058 街拍主题系列一 充满力量的建筑透视张力
Chapter 2 062 街拍主题系列二 匆匆，太匆匆 街头即景
Chapter 3 066 街拍主题系列三 勇敢街拍 乐无穷
Chapter 4 070 街拍主题系列四 按下创意十足的趣味快门
Chapter 5 074 街拍主题系列五 都市的脉动尽在街头

猫狗
Chapter 1 082 迷失在狗狗温柔无限的迷人眼神里
Chapter 2 088 就是这样可爱 街头巧遇猫狗的速拍技巧

生活
Chapter 1 096 带着赤子之心发现身边简单的美好
Chapter 2 100 让我们沉浸在温暖、宁静的氛围中吧
Chapter 3 102 感受“竖幅”“横幅”不同比例下的感动

创意
Chapter 1 106 跳出惯性视野 逆向观察，找寻新世界
Chapter 2 112 色彩当主角 彩度、明度表心情
Chapter 3 118 摇动出手中朦胧的梦幻
Chapter 4 122 可用于平面设计的画面

iphone APP
Chapter 1 138 即兴即景 随处游走，随手浪漫

作者介绍

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Flora Hu毕业于复兴美工大学，从事10年平面设计、包装设计和网页设计工作，曾在补习班担任电脑绘图老师，创办了个人工作室，目前仍从事包装设计工作。

文摘

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序言

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《光影的絮语：捕捉日常的诗意瞬间》 这是一部关于“看见”与“记录”的深度探索，它不讲述如何成为一个摄影大师，而是引导你成为一个生活中的有心人。 在快节奏的现代生活中，我们常常与那些细微而美好的事物擦肩而过。清晨窗棂上洒落的第一缕阳光，老街拐角处那双深邃而充满故事的眼睛，雨后泥土散发的独特气息，甚至是匆忙人群中偶然对视的一抹微笑——这些都是生活给予我们的、转瞬即逝的“小幸福”。然而，它们往往在我们还未完全品味时就已消逝。 本书旨在成为你心灵与现实之间的一座桥梁，一把解锁“发现之眼”的钥匙。它不是一本枯燥的技术手册，更像是一位经验丰富的摄影者兼生活哲学家，与你并肩漫步于日常的肌理之中，共同探讨如何用最朴素的工具——你的相机（无论是专业的单反、轻便的微单，还是你口袋里的手机）——来“锚定”这些珍贵的瞬间。 第一章：慢下来的艺术——重塑你的感知频率 我们活在“应该”做完某事的焦虑中，却忘记了“正在”发生的美丽。本章首先着重于内在的调整。 1. 从“拍摄目标”到“感知对象”的转变： 很多人的拍照动机是“我要拍一张完美的风景照”。这种目标导向会限制你的视野。本书倡导的是“我只是想感受此刻的氛围，并将其留存”。我们探讨如何关闭大脑中无谓的比较与评判系统，进入一种“在场”的状态。 2. 捕捉“间隙”的力量： 真正的生活往往发生在事件的缝隙中。比如，一场派对结束后，人们收拾残局时那种疲惫而满足的集体氛围；或者，等待红灯变绿灯时，司机低头沉思的那几秒。这些“非事件”才是情感的集中点。我们深入分析如何预判这些间隙的出现，并在它们爆发前做好准备。 3. 呼吸与节奏： 摄影需要呼吸感。本章通过一系列听觉与触觉练习，帮助读者将身体的节奏与环境的节奏同步。当你能够“听见”光线的流动，“感受”风的走向时，你的取景框自然会变得更加精准和富有生命力。 第二章：光影的对话——不依赖设备，依赖观察 光线是摄影的灵魂。本书致力于剥离对复杂器材的迷信，回归对基础光线特性的直观理解。 1. 光的“情绪谱”： 不同的光线携带不同的情绪。清晨柔和的侧光是希望与宁静；正午刺眼的顶光是坦诚与残酷；傍晚的暖调是怀旧与感伤。我们详细分析了如何辨识这些情绪，并利用它们来强化你想要表达的主题，而不是被光线牵着走。 2. 阴影的叙事价值： 许多初学者害怕阴影，试图用后期填补一切。本书则将阴影视为构图的另一半。阴影是未被言说的故事，是神秘感的来源。我们提供了如何在高对比度环境下，利用强烈的阴影来勾勒人物的轮廓，或创造出几何抽象感的练习。 3. 室内光的魔法： 室内光往往是挑战，但也是培养细致观察力的绝佳场所。如何利用窗帘的材质过滤光线？如何用一面白墙将环境光巧妙地反射到被摄主体上？这些实用技巧都基于对自然反射和衍射的基本理解，无需昂贵的棚灯。 第三章：构图的流动性——打破规则的逻辑 构图是引导观众视线的地图。但这张地图的绘制，应服务于瞬间的情感张力，而非生硬地套用“三分法”或“黄金分割”。 1. 视线轨迹的引导： 构图的本质是“引导”。我们不仅探讨线条和形状如何引导视线，更关注“目光停驻点”。一个完美的瞬间，往往是观看者视线会自然停留的地方。本书教授如何通过景深、色彩对比和形状的重复，将观者的目光锁定在那个“幸福”的核心。 2. 留白的概念： 留白不仅仅是画面中没有东西，它是“呼吸的空间”，是“想象力的画布”。我们探讨在极简主义（Minimalism）的框架下，如何通过大量的留白来凸显那个微小的、珍贵的细节，让主题在寂静中得到放大。 3. 动感的捕捉与凝固： 如何用慢快门来展现水流的丝滑与时间的流逝？又如何用极快的快门瞬间定格一个孩子奔跑中扬起的尘土，使其充满力量感？本章侧重于通过快门速度的选择，来“编辑时间”，从而让照片超越静态的影像，成为一个“时间胶囊”。 第四章：故事的密度——每一张照片的微型自传 “抓住小幸福”并非捕捉一个空洞的笑脸，而是记录那个笑容背后的情绪连贯性。 1. 情感的层次性： 真正的幸福往往是复杂的，它可能夹杂着一丝疲惫、一丝不确定，或是一段历史的重量。我们学习如何通过表情的微小变化、肢体的细微动作，来展现情感的多维性。一张好的照片，应该让观者感受到故事的“厚度”。 2. 场景的构建与重现： 有时，环境比主体更重要。一个凌乱的厨房桌面，一张未读完的书，一杯已经冷却的咖啡——这些道具共同构建了一个“你不在场时发生的故事”。本章引导读者像侦探一样，学会解读场景中的物品留下的线索。 3. 后期处理：情绪的二次确认： 后期处理不是掩盖缺陷，而是确认你最初在现场捕捉到的那种“情绪色调”。是增强那份怀旧的暖色，还是突出那种冷静的蓝调？本书提供了一种基于情感的、而非技术标准的后期思路，确保你的最终作品是心灵的延伸，而非机器的产物。 结语：行走即是记录 本书最终希望达成的目标是：让你放下对“完美照片”的执念，转而珍视每一次按下快门的冲动。你的相机是一个工具，但你拥有一个更强大的“记录器”——你的生活体验。当我们学会用镜头去观察、去感受、去理解，那些日常中无数的、微不足道的感动瞬间，自然会被精心且深情地珍藏起来。 翻开这本书，即是开始一次与你自身生活深度的、充满惊喜的重新连接。

评分☆☆☆☆☆

摄影小白的福音！这本书简直是为我量身定做的。一直以来，我都对记录生活充满热情，但总是觉得自己的照片拍得不够“味道”，缺乏那种能打动人心的力量。拿到这本书后，我迫不及待地翻阅起来。首先，它的排版设计就非常舒服，图文并茂，一点也不枯燥。我最喜欢的是里面关于“捕捉光影”的部分，作者用非常浅显易懂的语言，结合大量的实例照片，讲解了如何利用自然光、室内光，甚至是逆光，来营造出不同的氛围感。之前我总觉得摄影技术很神秘，但这本书让我明白了，很多时候，一点点光线的运用就能让一张平淡的照片瞬间变得生动起来。还有关于构图的技巧，比如“三分法”、“引导线”等等，书中都做了详细的演示，并且强调了“留白”的重要性，这让我恍然大悟，原来照片的“空”也是一种“有”，可以给观者留下想象的空间。我试着按照书中的方法去拍，效果真的比以前好了很多！我不再只是单纯地按下快门，而是开始思考如何通过镜头去“说故事”。这本书让我感觉，摄影不再是遥不可及的技能，而是人人都可以掌握的、记录幸福的方式。

评分☆☆☆☆☆

作为一个对生活细节有要求的人，我一直在寻找能够帮助我“留住”那些转瞬即逝的美好的方式。这本书的出现，恰好满足了我的这份“小小的执念”。它并没有一味地教你如何去拍出“大片”，而是更侧重于如何去“发现”和“捕捉”生活中的小确幸。比如，书中关于“情绪的定格”的章节，让我深受启发。我以前拍家人朋友，总是习惯性地拍他们“正襟危坐”的样子，结果照片看起来都千篇一律，缺乏真情实感。这本书引导我去观察那些不经意的瞬间：孩子咯咯笑的侧脸，爱人在厨房忙碌的身影，夕阳下老人牵手散步的背影……这些画面，虽然平凡，却蕴含着最真实的情感。作者还分享了很多关于如何“耐心等待”的经验，告诉我摄影不仅仅是技术的堆砌，更是情感的投入和耐心的积累。我尝试着用这本书中的理念去拍，发现生活中的美好原来如此触手可及。拍下的照片不再只是记录，而变成了一种对时光的温柔回应，让我在忙碌的生活中，也能够时常回顾并感受到那些被珍藏的温暖。

评分☆☆☆☆☆

我是一名文案策划，对文字和画面表达都有一定的要求。在工作中，我经常需要用到一些有情感、有故事感的图片来配合文字内容，所以对摄影作品一直保持着关注。偶然的机会看到了这本书，它的名字就吸引了我：“用相机珍藏每个感动片刻”。读完之后，我可以说，它完全超出我的预期。这本书的独特之处在于，它将摄影技术与人文关怀完美地结合在了一起。作者并非简单罗列摄影技巧，而是通过一个个生动的故事和案例，去阐述如何通过镜头去传递情感，去唤醒观者的共鸣。我尤其欣赏书中关于“叙事性摄影”的探讨，它教我如何在一张照片中讲一个完整的故事，如何通过构图、色彩、光影等元素来营造氛围，引导观者去思考和感受。书中的案例涵盖了亲子、友情、爱情、旅行等多个主题，每个案例都充满了生活气息，让人能够感同身受。这本书让我明白，好的摄影作品，不仅仅是技术上的完美，更重要的是它能够触动人心，引发思考。它不仅仅是一本摄影技巧的书，更是一本关于如何用心去感受生活、用镜头去表达情感的指南。

评分☆☆☆☆☆

一直以来，我都很喜欢用照片来记录我的旅行，但总觉得那些照片虽然记录了去过的地方，却少了点“灵魂”。直到我读了这本书，我才明白问题出在哪里。这本书的切入点非常新颖，它不是教你怎么拍出“到此一游”式的打卡照，而是引导你去“与环境对话”，去“感知当地的文化和生活”。书中有专门讲到如何捕捉人文景观，如何去和当地人建立连接，然后用镜头去记录下那些真实的、有生命力的瞬间。比如，在拍摄某个市场时，作者会建议你去观察那些贩卖的商品背后隐藏的故事，去捕捉摊主与顾客之间的互动，而不是仅仅拍下商品陈列。我还特别喜欢书里关于“时间”的运用。它会教你怎么去捕捉清晨的宁静，午后的闲适，以及夜晚的迷离。这些细节的捕捉，让我的旅行照片不再是冰冷的风景，而是充满了故事感和温度。我感觉这本书让我看待旅行的方式都发生了改变，不再只是走马观花，而是更加深入地去体验和感受，然后用我的相机，把这些美好的体验，变成可以永久珍藏的“感动片刻”。

评分☆☆☆☆☆

作为一个对美学有追求的人，我总是在生活中寻找那些不经意间流露出的精致。这本书，无疑为我打开了一个新的视角。它不仅仅是一本摄影书，更像是一本关于“生活美学”的观察手记。作者没有讲太多枯燥的摄影理论，而是从“观察”这个最根本的动作开始。书中有很多关于“发现细节”的例子，比如一朵花的纹理，一杯咖啡的蒸汽，阳光穿过窗帘形成的投影……这些看似微不足道的画面，在作者的镜头下，却呈现出令人惊叹的美感。我印象最深的是关于“留白”和“意境”的探讨。这本书让我明白，有时候，画面中的“空”比“满”更能引人遐想，更能营造出一种含蓄而深远的意境。作者还分享了许多关于如何运用色彩来表达情绪的技巧，以及如何通过构图来引导观者的视线。我尝试着将书中的理念运用到我的日常拍摄中，比如拍摄家里的摆设，或者窗外的一景，出来的效果让我自己都感到惊喜。它让我意识到，原来生活中的美，是如此丰富且触手可及，而摄影，正是帮助我们放大和定格这些美的绝佳方式。