数码摄影轻松上手(配光盘)(学以致用系列丛书) pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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科教工作室著 著

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• 数码相机

店铺： 炫丽之舞图书专营店

出版社： 清华大学出版社

ISBN：9787302274780

商品编码：29917716987

包装：平装

出版时间：2012-01-01

基本信息

书名：数码摄影轻松上手(配光盘)(学以致用系列丛书)

定价：59.00元

作者：科教工作室著

出版社：清华大学出版社

出版日期：2012-01-01

ISBN：9787302274780

字数：

页码：

版次：1

装帧：平装

开本：16开

商品重量：0.899kg

编辑推荐

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内容提要

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　　本书的内容是在仔细分析初、中级用户学用数码摄影的需求和困惑的基础上确定的。它基于快速掌握、即查即用、学以致用的原则，根据日常工作和生活中的需要取材谋篇，以应用为目的，用任务来驱动，并配以大量实例。读者通过本书的学习，可以轻松、快速地掌握数码摄影实拍的技能，得心应手地使用数码相机进行拍摄。本书共分lO章，详尽地介绍了初识数码相机、拍摄前的准备、数码摄影轻松入门、摄影构图、选择光线、人物拍摄实战、风光拍摄实战、动植物拍摄实战、使用Photoshop处理照片、保存分享数码照片等内容。本书及配套的多媒体光盘面向广大数码摄影爱好者，适用于希望尽快掌握数码摄影的初学者和各行各业需要学习数码摄影的人员，也可以作为大院校师生学习的辅导和培训用书。

目录

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章　循序渐进——初识数码相关
　1.1 认识数码相机
　　1.1.1 什么是数码相机
　　1.1.2　数码相机的特点
　　1.1.3 数码相机的分类
　　1.].4 数码相机的用途
　1.2 数码相机新技术扫盲
　　1.2.1 防水功能
　　1.2.2 面部识别功能
　　1.2.3 防抖功能
　1.3 数码相机选购指南
　　1.3.1 选择镜头
　　1.3.2　选择像素值
　　1.3.3 掌握数码相机的变焦
　　1.3.4　选择电池
　　1.3.5 选择影像感应器
　　1.3.6　体积与外形
　　1.3.7 保修情况
　1.4必要配件导购
　　1.4.1 选购存储卡
　　1.4.2　选购三脚架
　　1.4.3 选购超长焦镜头
　　1.4.4　选购微距镜头
　　1.4.5 选购广角变焦镜头
　　1.4.6　选购遮光罩
　　1.4.7　选购镜头盖
　　1.4.8 选购滤镜
　　1.4.9 选购外置闪光灯
　　1.4.10　选购相机包
　1.5 数码相机的保养与维护
　　1.5.1 数码相机的日常保养
　　1.5.2 数码相机的清洁
　1.6　思考与练习
第2章　有备无患——拍摄前的准备
　2.1 数码摄影常识
　　2.1.1 快门
　　2.1.2 焦距
　　2.1.3 感光元件
　　2.1.4　光圈与景深
　　2.1.5 白平衡
　　2.1.6 ISO感光度
　　2.1.7 像素量和照片尺寸
　　2.1.8 正确的持机姿势
　2.2 拍摄之前的硬件设置
　　2.2.1 安装电池
　　2.2.2 安装、取出存储卡
　　2.2.3 安装、拆卸镜头
　2.3 数码相机的基本控制
　　2.3.1 开机
　　2.3.2 认识数码相机上的按钮与显示菜单
　　2.3.3 设置照片存储格式
　　2.3.4　调整屈光度
　　2.3.5 控制曝光
　　2.3.6　控制景深
　　2.3.7 在液晶屏幕上查看照片
　　2.3.8 删除数码相机中的照片
　　2.3.9格式化存储卡
　2.4　思考与练习
第3章　积基树本——数码摄影轻松入门
第4章　纵览全局——摄影构图我也行
第5章　变幻莫测——选择光线
第6章　小试锋芒——人物拍摄实战
第7章　美丽永驻——风光拍摄实战
第8章　技高一筹——动植物拍摄实战
第9章　达成——使用Photoshop处理照片
0章　其乐融融——保存分享数码照片
答案

作者介绍

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文摘

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序言

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视觉叙事的力量：从捕捉到表达的摄影艺术之旅 一部深入解析现代摄影技术与美学，助力您构建独特视觉语言的权威指南。 在这个信息爆炸的时代，图像已成为我们交流、记录和表达情感的最直接方式。然而，仅仅按下快门并不能等同于创作。真正的摄影，是技术、观察力与个人审美的完美结合。本书并非一本简单的工具书，它是一次精心设计的学习旅程，旨在带领读者跨越“记录”的初级阶段，真正迈入“创作”的殿堂。 本书的定位是为那些渴望提升摄影技能，并希望作品能够打动人心、讲述故事的严肃学习者所准备。我们深知，数码时代的设备日新月异，但那些亘古不变的视觉规律和光影原理，才是构建卓越影像的基石。因此，我们将理论与实践紧密结合，力求让每一位读者都能在掌握设备潜能的同时，锤炼出自己独特的“摄影之眼”。 --- 第一部分：破译光影的奥秘——基础理论的坚实地基 摄影的本质是对光的捕捉与驾驭。本部分将从最核心的物理学原理入手，深入浅出地解析光线如何塑造形态、定义色彩、营造氛围。 1. 光线的物理特性与感知： 我们将详细探讨可见光谱、色温（开尔文值）对画面情绪的决定性影响。不仅仅是理解“白平衡”是什么，而是学会如何利用不同的色温来烘托暖意或冷峻的场景。光线的硬度（柔光与硬光）如何影响纹理的展现和阴影的过渡，将通过大量的图例进行剖析。如何识别和利用自然光中的“黄金时段”和“蓝色时段”的独特光质。 2. 曝光三角——曝光的呼吸系统： 光圈、快门速度与感光度（ISO）三者之间的动态平衡是摄影的基石。我们将不再仅仅是机械地记忆它们的定义，而是探讨它们在不同创作意图下的协同作用。 光圈的叙事力量： 深入探讨景深控制（Depth of Field）。如何通过精确计算和选择光圈值，实现主体与背景的虚实对比，引导观众的视线焦点。理解大光圈在微距和人像中的应用，以及小光圈在风光摄影中实现“无限远清晰”的技巧。 快门的节奏感： 快门速度不仅关乎曝光，更关乎时间的凝固与流逝。我们将系统讲解如何利用慢速快门捕捉动态轨迹（如水流丝化、车流光轨），以及如何利用极高速快门“冻结”决定性的瞬间（如飞溅的水滴、跳跃的舞者）。 感光度与纯净画质的平衡： 讨论现代传感器在高ISO下的降噪能力，以及何时权衡“足够的曝光”与“可接受的噪点”之间的取舍，尤其在低光环境下的决策流程。 3. 镜头——延伸的视觉器官： 镜头是连接世界与传感器的桥梁。我们将详尽对比焦距对视角的影响——从广角的空间夸张到长焦的压缩透视。讨论不同镜片结构（定焦与变焦）的成像特点，以及畸变控制（如桶形畸变与枕形畸变）在建筑和风景摄影中的重要性。 --- 第二部分：构图的语言——视觉的组织与引导 再完美的光影，也需要一个清晰的骨架来承载。本部分着重于提升读者的空间感知能力和画面组织能力，将零散的元素编织成和谐的视觉叙事。 1. 经典法则的再审视： “三分法”只是起点。我们将超越教科书式的讲解，深入探讨如何打破规则，以及在何时打破。例如，如何利用黄金分割（斐波那契螺旋）构建更具流动性的画面。 2. 引导线与框架的力量： 讲解如何利用道路、河流、建筑线条等自然元素，有效地将观众的目光从前景引向主体。同时，学习如何利用前景（如树枝、门框、窗户）构建天然的框架，增加画面的层次感和纵深感。 3. 纹理、形状与形式的表达： 探讨抽象摄影的原理，如何从日常场景中剥离出纯粹的几何形状和丰富的纹理细节。理解“负空间”（留白）在东方美学和极简主义摄影中的重要作用，学会用“空”来强调“有”。 4. 视角选择的心理学影响： 为什么仰拍使主体显得宏伟，俯拍则更具俯瞰感？我们将分析不同拍摄角度（虫眼、鸟瞰、平视）对画面情绪和主体身份构建的影响。 --- 第三部分：题材的深度挖掘与专业实践 理论最终要落实到具体的创作实践中。本部分将针对当前主流的摄影领域，提供具体的技术应用和思路拓展。 1. 人像摄影的内心对话： 成功的肖像不只是清晰的五官，而是捕捉内在的性格。本章会详述布光技术——从经典的三点布光系统（主光、辅光、轮廓光）到柔光箱、反光板的实用部署。更重要的是，讲解如何通过眼神交流和肢体引导，捕捉人物在特定情境下的真实情绪流露。 2. 风光与建筑的空间叙事： 专注于大场景的平衡与细节的捕捉。探讨如何使用中灰渐变滤镜（GND）和全中灰滤镜（ND）来平衡天地间的巨大曝光差异。在建筑摄影中，如何使用移轴镜头（Tilt-Shift）原理或后期模拟来校正透视畸变，还原建筑的庄严与几何美感。 3. 运动与纪实的决定性瞬间： 探讨如何预判事件的发生，并提前设置相机参数。在运动摄影中，如何运用追焦（Panning）技术来创造主体清晰而背景模糊的动感效果。在新闻和纪实摄影中，强调伦理考量和如何通过一系列照片而非单张照片来构建完整的故事线。 4. 微观世界的无限可能（特写与微距）： 进入肉眼难以察觉的细节世界。讲解如何克服微距摄影中极浅的景深限制，讨论对焦堆栈（Focus Stacking）等高阶技术在保证细节清晰度方面的应用。 --- 第四部分：后期的精修——从数据到艺术的升华 数码摄影的强大之处在于其后期处理的无限可能性。本部分将视为对前期拍摄成果的二次创作，而非简单的“修复”。 1. RAW文件的魔力与工作流程： 深入讲解RAW格式相较于JPEG的优势——宽广的色域和动态范围。建立一个高效、非破坏性的后期处理流程，从文件管理到初步校正。 2. 曝光与影调的精细雕琢： 掌握曲线工具（Curves）的精髓，理解其在调整对比度和设定黑白点时的决定性作用。学习如何使用遮罩（Masking）技术，实现局部曝光和影调的精确控制，避免“一图多调”的混乱感。 3. 色彩的心理学与风格化： 超越自动白平衡，学习如何通过分离色调（Split Toning）和HSL/颜色平衡工具，为画面注入独特的色彩情绪。探讨如何通过建立一致的色彩基调，形成个人的视觉品牌和风格。 4. 锐化、降噪与输出优化： 学习在不同输出媒介（屏幕显示、大幅打印）下，如何进行最适宜的锐化处理和噪点管理，确保最终作品的质量与细节的完整性。 结语： 摄影是一条没有终点的道路。本书提供的是一套严谨的知识体系、一套实用的操作方法，以及激发您独立思考的视角。真正的学习始于合上本书的那一刻——拿起相机，用您新习得的工具和眼光，去观察、去表达您独一无二的世界。

评分☆☆☆☆☆

这本书的封面设计我挺喜欢的，感觉很专业，那种渐变的色彩搭配，加上清晰的字体，一下子就能抓住我的眼球。我是一个摄影爱好者，但总是感觉自己拍出来的照片不够理想，有时候光线把握不好，有时候构图也很随意，所以一直想找一本能系统地指导我入门的书。看到这本书的标题，特别是“轻松上手”这几个字，感觉非常契合我的需求，而且“学以致用”的副标题也让我觉得这本书不会是那种纸上谈兵的书，而是更注重实践。我尤其对它提到的“配光盘”很感兴趣，我猜想光盘里应该会有很多实用的案例演示，或者是软件操作的教程，这对于我这种动手能力比较强，喜欢跟着视频学习的人来说，绝对是加分项。我平时也喜欢在网上找一些摄影技巧的视频，但总觉得不够系统，有时候看了很多零散的知识点，反而不知道该从何入手。这本书的出现，就像是给我指明了一个方向，让我觉得学习摄影不再是无头苍绪，而是可以一步步攻克的。我对这本书的期待值很高，希望它能真正帮助我提升摄影水平，拍出更令人满意的照片。

评分☆☆☆☆☆

我之前一直觉得摄影是一门需要天赋和长期训练的艺术，但这本书彻底颠覆了我的想法。作者用非常接地气的语言，把那些听起来很复杂的摄影理论，转化成了日常生活中可以理解的场景和例子。比如，讲解景深的时候，就类比了望远镜和近视眼，一下子就把概念讲明白了。我最喜欢的部分是关于“光线的运用”的讲解，作者不仅仅是告诉你“顺光好”或者“逆光美”，而是详细地分析了不同光线下的特点，比如早晨的柔和光线适合拍人像，傍晚的金色光线适合拍风光，甚至还讲解了如何利用阴天散射光来拍摄静物，这些都是我以前从未想过的。书中的很多小技巧，比如如何利用反光板补光，如何选择合适的背景，如何引导模特的姿势等等，都非常实用，我尝试在实际拍摄中运用，效果立竿见影。而且，这本书的排版也很舒服，字体大小适中，图片清晰，阅读起来一点都不费眼。

评分☆☆☆☆☆

这本《数码摄影轻松上手》绝对是我近年来读过的最实用、最易懂的摄影入门书籍之一。它没有故弄玄虚，而是从最基础的层面出发，一步步引导读者掌握数码摄影的核心要领。我最欣赏的一点是，作者在讲解每一个概念时，都紧密结合了实际的拍摄场景和常见的摄影问题，并且提供了具体的解决方案。比如，在讲解如何控制景深时，不仅仅是给出了光圈值的范围，还结合了不同焦段镜头下，拍摄不同距离的物体时，景深的变化情况，并提供了实际的拍摄建议。书中的“疑难杂症”章节，针对初学者在实际拍摄中可能遇到的各种问题，如“照片模糊”、“色彩失真”、“曝光不准”等，都进行了深入浅出的分析和指导，让我感觉就像身边有一位经验丰富的摄影师随时在解答我的困惑。光盘里的内容更是锦上添花，那些针对性的练习和案例分析，让我能够将书本上的理论知识迅速转化为实践技能，大大缩短了学习周期。总而言之，这本书是一本值得所有摄影初学者拥有的宝藏。

评分☆☆☆☆☆

这本书的结构安排非常合理，循序渐进，让我从一个对摄影一无所知的小白，逐渐成长为一个能够独立思考和创作的摄影爱好者。开篇就从相机基础知识讲起，包括如何选择一台合适的数码相机，以及相机各个按钮和菜单的功能解释，这一点非常重要，因为很多初学者拿到相机都会感到茫然。然后，逐步深入到曝光原理，作者用非常生动的比喻，将快门、光圈、ISO之间的关系解释得淋漓尽致，我之前一直对这三个概念很头疼，看了这本书之后，终于茅塞顿开。更令我惊喜的是，书中还专门开辟了章节讲解后期处理的基础知识，虽然不是非常深入的专业教程，但对于初学者来说，足够掌握一些基本的调色、裁剪、锐化等技巧，让照片锦上添花。我特别欣赏作者在讲解后期时，强调的是“适度”和“服务于照片内容”，而不是一味地追求特效，这让我觉得非常受用。光盘里的素材和案例也是点睛之笔，可以跟着教程一步步操作，加深理解，大大提高了学习效率。

评分☆☆☆☆☆

读完这本书，我最大的感受就是摄影不再是遥不可及的高深技术，而是可以变得非常有趣和易于掌握的。作者的语言风格非常朴实，没有那些晦涩难懂的专业术语，就算是完全没有基础的初学者，也能轻松理解。特别是关于相机设置的讲解，从最基础的快门、光圈、ISO，到更高级的测光模式、白平衡等等，都进行了非常清晰的图文并茂的阐述。我最喜欢的是其中关于“黄金分割构图法”的章节，作者用了很多大家熟知的优秀摄影作品作为例子，分析了为什么这些照片会让人觉得舒服，然后又教会我们如何在实际拍摄中应用这个方法，我试着在生活中拍一些简单的物体，运用黄金分割，发现照片立刻变得不一样了，更有视觉冲击力。书里还详细介绍了不同场景下的拍摄技巧，比如人像、风光、静物等等，每个场景都有具体的参数设置建议和注意事项，这对我来说简直是救星，以前拍人像总是觉得肤色不好看，拍风光总觉得不够大气，现在有了这些指导，感觉自己就像拥有了一本秘密宝典，下次出去拍照，心里就有了底。