人像攝影四部麯：雕琢光綫 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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莊開歌 著

圖書標籤:

• 人像攝影
• 光綫運用
• 攝影技巧
• 肖像攝影
• 攝影教程
• 構圖
• 修圖
• 攝影進階
• 攝影
• 人像

店鋪： 炫麗之舞圖書專營店

齣版社： 浙江攝影齣版社

ISBN：9787551420716

商品編碼：29907051879

包裝：平裝-膠訂

齣版時間：2018-06-01

基本信息

書名：人像攝影四部麯：雕琢光綫

定價：68.00元

作者：莊開歌

齣版社：浙江攝影齣版社

齣版日期：2018-06-01

ISBN：9787551420716

字數：

頁碼：

版次：1

裝幀：平裝-膠訂

開本：12開

商品重量：0.4kg

編輯推薦

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?全書由案例分析組成，不空談理論，注重攝影技法的實戰運用指導

?深入到人像攝影的各個細節，攝影初學者定會碰到的問題一一幫你解決

?精心設計“技法提高”與“延伸閱讀”單元，助你掌握人像攝影的門道

內容提要

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《人像攝影四部麯》叢書是為瞭幫助入門級的人像攝影師更成熟、成功地錶現人像主題而打造的，力圖通過深入細緻的案例解析，幫助讀者掃清人像攝影之路上定會碰到的問題，並引發讀者作更深層次的思考和拓展，達到舉一反三的學習效果。這套書提供瞭一個獨特的學習係統——理論鋪墊、案例分析和精彩評論，值得你一遍、兩遍，持續不斷地閱讀下去，在學習和領悟中，你會發現自己變得強大和成熟起來。

在意義上，人像攝影藝術就是用光的藝術，用光的重要性對於人像拍攝不言而喻。《人像攝影四部麯：雕琢光綫》圍繞用光這一核心技法，細緻講解瞭用光的知識與要領。根據光綫的作用，本書將告訴你主光如何負責造型，輔助光如何進行補充和渲染，背景光如何控製影調並襯托主體，輪廓光如何鮮明生動地勾勒主體的輪廓，修飾光如何對畫麵局部進行加工潤色。根據光源，光綫可分為自然光與人工光，本書分析瞭這兩種光綫的各自特點，並告訴你如何運用它們來錶現人物。根據光位，光綫可分為正麵光、側光、逆光、頂光、腳光，本書亦分彆對這幾種光綫進行瞭詳解，並告訴你如何利用它們進行富有錶現力的人像攝影創作。根據光質，光綫還可分為軟光與硬光，本書亦分析瞭它們在拍攝對象身上所産生的獨特造型魅力。*後，在對光綫進行瞭詳盡分析之後，本書將告訴你如何控製光比，如何準確地測光與曝光，如何根據色溫設置白平衡，幫助你在用光上做到遊刃有餘。

本書的每個知識點都可以在細化的案例講解和圖片分析中得到直觀和富有成效的理解，這不僅有助於初學者快速理解和掌握，而且對於具有人像拍攝經驗的攝影師而言，也更有藉鑒性和啓發意義。

目錄

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作者介紹

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文摘

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序言

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雕琢光影的敘事：深入解析人像攝影的藝術與技術 圖書名稱：《麵孔的低語：光影塑造下的紀實人像》 內容提要 本書並非聚焦於傳統意義上的影棚布光或精細的後期修飾，而是將鏡頭對準真實的生活場景與人物情感的捕捉。它是一部深入探討紀實人像攝影理念、技術實踐以及人文關懷的專著。作者以其多年在不同文化背景下進行人像拍攝的經驗為基礎，引導讀者超越對“完美曝光”的執著，轉而探索光綫如何成為敘事的一部分，如何揭示被攝者的內在世界。全書以嚴謹的理論框架為骨架，輔以大量來自街頭、傢庭、工作場所的實際案例，旨在培養攝影師對環境光綫的敏感度以及對人物瞬間情緒的捕捉能力。 第一章：環境光的詩意：閱讀你的拍攝場景 本章著重闡述瞭環境光綫（Ambient Light）在紀實人像中的核心地位。我們不再依賴閃光燈的物理乾預，而是學習如何“閱讀”自然界中存在的光源——無論是清晨的柔和側光、午後窗欞投下的硬朗光斑，還是傍晚時分城市霓虹的冷暖對比。 光綫的紋理與情緒： 深入分析不同光照角度和色溫如何潛移默化地影響觀眾對人物性格的解讀。例如，高位光綫帶來的戲劇性陰影與低位補光産生的夢幻效果之間的差異。 天空作為巨大的柔光箱： 探討在戶外非晴朗天氣下，雲層和大氣狀況如何成為最理想的自然柔光設備，以及如何利用反光麵（如水麵、建築立麵）進行微妙的補光，以平衡高對比度的環境。 人造環境光的利用哲學： 區彆於影棚的受控照明，本章討論瞭如何將路燈、室內颱燈、甚至電子屏幕的光芒，巧妙地融入畫麵，使其成為故事的有機組成部分，而非突兀的乾擾。 第二章：人文的切入點：建立信任與捕捉真實瞬間 紀實人像的成功，往往取決於攝影師與被攝者之間建立的信任關係。本章深入探討瞭人文攝影的倫理與技巧，強調“等待”比“指導”更重要。 無聲的交流： 講解非語言溝通的技巧，包括肢體語言的運用、眼神的接觸與迴避，以及如何通過自身的沉靜來消除被攝者的防備心。 預見性的觀察： 培養“攝影師的直覺”。如何通過觀察被攝者的微錶情、肢體動作的起伏，預判下一次關鍵動作的發生，從而在最佳時刻按下快門。 界限的藝術： 討論在公共場閤或私密空間進行拍攝時，如何尊重被攝者的隱私和意願，平衡作品的藝術價值與社會責任。書中收錄瞭多起成功與拒絕被拍攝對象的案例分析。 第三章：焦點之外的敘事：景深與構圖的心理學運用 本書強調，構圖不僅僅是三分法或黃金分割，而是一種引導觀眾視綫、構建敘事層次的工具。 淺景深的應用： 探討如何利用大光圈創造的奶油般虛化背景（Bokeh），來隔離主體，強化人物與環境之間的情感距離或親密感。重點分析過度虛化可能帶來的信息缺失問題。 環境的語境： 強調環境在人像中的不可替代性。何時需要利用深景深（大景深）將人物放置在特定的曆史或地理背景中，使其“安放”於他們的生活空間內。 動態構圖與留白哲學： 分析如何利用對角綫、引導綫來營造畫麵的動勢。同時，探討東方美學中的“留白”概念，如何用畫麵中的負空間來烘托人物的孤獨感、沉思或自由。 第四章：時間切片：曝光控製與瞬間的凝固 本章聚焦於決定性的曝光時機，以及快門速度在“凝固”或“模糊”動態中的敘事作用。 曝光的彈性思維： 討論在復雜光綫下，如何有意識地“欠曝”或“過曝”來強化畫麵的戲劇性或柔和感。這是一種藝術選擇，而非技術失誤。 快門速度與生命節奏： 詳細對比瞭高速快門定格一滴汗珠與慢速快門捕捉人群流動的效果。如何運用慢門配閤搖攝（Panning）來錶現人物的移動速度感，同時保持麵部的清晰。 測光的策略： 側重於點測光和局部測光在不規則光源下的應用。如何在瞬間判斷齣需要保證麵部清晰的關鍵區域，並進行精確的曝光補償。 第五章：後期處理的剋製：維護真實性的底綫 本章倡導一種剋製的後期哲學，即後期應是“提煉”而非“重塑”。紀實攝影的後期目標是恢復環境光影的原始氛圍，而非追求皮膚的完美無瑕。 色調的記憶重構： 分析如何通過調整白平衡和色調分離（Color Grading），來還原或強化拍攝時感受到的特定時間、地點的色彩記憶（例如老照片的泛黃、雨天的冷藍）。 紋理的保留： 強調保留皮膚的自然紋理、衣物的褶皺和背景的顆粒感。詳細介紹如何規避過度磨皮可能導緻的“塑料感”，保持人物的“可信度”。 局部調整的藝術： 探討使用徑嚮濾鏡或漸變濾鏡進行局部提亮或壓暗，以重現當時人眼所見的光影層次，而非進行大規模的全球性調整。 結語：人像攝影的終極追問 總結全書，強調人像攝影的本質是探索人性。優秀的人像作品，是光影語言與人物靈魂的一次偶然相遇，它要求攝影師不僅是技術的掌握者，更是觀察者、傾聽者和富有同理心的記錄者。本書旨在激發讀者帶著更深的文化自覺和人文關懷，去發現鏡頭背後那些不被言說的故事。 適閤人群： 希望從影棚人像轉嚮街頭與紀實攝影的愛好者。 對環境光綫運用有睏惑，希望提升自然光攝影技巧的中級攝影師。 所有對人像攝影中的人文關懷與倫理有深入思考的攝影從業者。

評分☆☆☆☆☆

我最近對攝影産生瞭極大的熱情，尤其是對人像攝影領域。一直以來，我都在尋找一本能夠係統性地講解人像攝影的教材，而“人像攝影四部麯：雕琢光綫”這本書的名字，恰好滿足瞭我對於深度和專業性的需求。我對“四部麯”這個概念非常好奇，它暗示著一種循序漸進的學習過程，也許會從基礎理論開始，逐步深入到高級技巧。而“雕琢光綫”更是將核心聚焦在光影的塑造上，這正是我在人像攝影中常常感到睏惑的地方。我渴望理解不同光綫的走嚮、強度和色彩如何影響人物的情感錶達和畫麵美感。書中是否會包含關於如何利用自然光來營造柔和細膩的效果？又或者會深入探討如何通過人造光源，如閃光燈、持續燈等，來創造戲劇性的光影效果？我期望這本書能夠提供豐富的實例，通過大量的圖片和詳細的文字說明，幫助我掌握布光的基本原則，並在此基礎上發展齣屬於自己的個人風格。

評分☆☆☆☆☆

我是一名業餘攝影愛好者，平時喜歡用相機記錄生活中的美好瞬間，其中人像攝影是我最熱衷的題材。我一直覺得，一張齣色的人像照片，其靈魂在於光綫。光綫能夠賦予人物生命力，能夠勾勒齣微妙的麵部錶情，能夠烘托齣人物的內心世界。因此，當我在書店看到“人像攝影四部麯：雕琢光綫”這本書時，我毫不猶豫地將其收入囊中。我非常期待這本書能夠係統地解析人像攝影中的光綫運用，從基礎的認識光綫、理解光綫，到掌握各種光綫的特性和布光技巧。我希望書中能夠提供一些實用的布光方案，例如如何在室內弱光環境下拍齣清晰自然的人像，如何在戶外利用陽光創造齣富有層次感的光影效果。同時，我也希望書中能夠包含一些關於如何觀察和利用環境光的技巧，因為很多時候，最美的光綫就隱藏在我們身邊。這本書或許能夠成為我攝影道路上的指路明燈，讓我能夠更自如地運用光綫，拍齣更具藝術感和情感溫度的人像作品。

評分☆☆☆☆☆

作為一名即將步入攝影行業的新人，我一直在努力尋找能夠幫助我快速提升專業技能的書籍。“人像攝影四部麯：雕琢光綫”這個書名，深深地吸引瞭我，它直接點齣瞭人像攝影的核心要素——光綫。我深知，光綫是攝影的靈魂，尤其是在人像攝影中，如何運用光綫來展現人物的魅力和個性，是至關重要的。我希望這本書能夠為我提供一套係統而實用的學習方法，從認識基礎的光綫原理，到掌握不同布光技巧，再到學會根據人物特點和拍攝場景進行靈活運用。我期待書中能夠包含大量的案例分析，通過真實的拍攝場景和精美的圖片，來展示如何運用光綫雕琢齣富有生命力的人像。我也希望能從中學習到如何運用各種輔助工具，如反光闆、柔光罩等，來更好地控製和塑造光綫。這本書無疑將成為我攝影學習道路上的寶貴財富。

評分☆☆☆☆☆

這本書的封麵設計就已經吸引瞭我，那種沉靜而富有質感的色彩搭配，再加上“人像攝影四部麯”這幾個字，立刻勾起瞭我對攝影的濃厚興趣。我一直覺得人像攝影不僅僅是記錄一個人的樣子，更是在捕捉一種情緒，一種故事。而“雕琢光綫”更是點睛之筆，光綫對於人像攝影的重要性不言而喻，好的光綫能夠塑造人物的立體感，突齣眼神的情緒，甚至改變整個畫麵的氛圍。我期待在這本書中能夠學到如何運用各種光綫技巧，無論是自然光還是人造光，都能被我靈活運用，創造齣更具藝術感和感染力的人像作品。我特彆想知道書中會如何講解不同光源的特性，以及如何根據被攝者的麵部特徵、服裝和拍攝場景來選擇和調整光綫。同時，我也對書中的案例分析非常感興趣，希望能夠看到作者如何將理論付諸實踐，通過具體的案例來解析光綫的運用之道。這本書或許會是提升我攝影技藝的絕佳導師。

評分☆☆☆☆☆

我是一名攝影工作室的後期修圖師，雖然不直接負責拍攝，但對攝影過程中的每一個環節都充滿瞭好奇和學習的動力。我深知，一張優秀的後期作品，離不開前期拍攝的紮實基礎，尤其是光綫的運用。我經常在處理人像照片時，感受到前期光綫運用不當所帶來的局限性。因此，我購買瞭“人像攝影四部麯：雕琢光綫”這本書，希望能夠從攝影師的角度，更深入地理解光綫在人像拍攝中的作用。我尤其想瞭解書中是如何講解不同光源的性質，例如硬光、軟光、側光、逆光等等，以及它們分彆會對人像産生什麼樣的視覺效果。此外，我也對書中關於如何利用光綫來塑造人物立體感、突齣人物特點的技巧非常感興趣。我期待能夠從中學習到更多關於如何在拍攝現場與光綫“對話”的智慧，從而更好地與攝影師溝通，共同創造齣令人驚嘆的作品。