穿出你的品位 9787515310855 中国青年出版社 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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张乐华 著

图书标签:

• 穿搭
• 时尚
• 品味
• 个人风格
• 色彩搭配
• 服装搭配
• 形象设计
• 提升气质
• 实用技巧
• 生活方式

店铺： 花晨月夕图书专营店

出版社： 中国青年出版社

ISBN：9787515310855

商品编码：29906513006

包装：平装

出版时间：2012-11-01

基本信息

书名：穿出你的品位

定价：39.00元

作者：张乐华

出版社：中国青年出版社

出版日期：2012-11-01

ISBN：9787515310855

字数：

页码：200

版次：1

装帧：平装

开本：20开

商品重量：0.663kg

编辑推荐

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《穿出你的品位》为国际女性素质教育专家，形象设计，女学、美学研究学者张乐华博士经典著作。
　　“女人要在永恒的经典中创造独属于自己的时尚”。
　　“优雅改变命运，品位价值无限。”

内容提要

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穿衣是女人生命中永恒的主题。然而现代都市中，服饰时尚如错综复杂的迷宫，如何在时尚国度中不为潮流风尚迷失，寻找到一条永恒的经典品位之路，这正是女人终其一生想要知道的秘密。
　　被誉为“中国女性气质教母”的张乐华博士在《穿出你的品位》一书中为困惑于时尚国度中的女性朋友们揭晓了这个秘密，她精心锤炼自己对服饰文化与审美的探索与收获，无私地将品位心得笔耕于纸上，奉献给女性朋友。书中用深入浅出的文字告诉你霓裳背后的语言与艺术，用极富实用性与观赏性的图片阐释美与优雅，解读女性服装的经典元素。让你在短的时间内掌握品位着装的秘诀，改写自己的人生。

目录

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作者介绍

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张乐华博士，国际女性素质培训研究专家，长期投身于中国女性素质教育，女学、美学研究的学者，北京幽兰女社社长，中华女性素质教育基金执行理事长兼秘书长。
　　她将发达国家女性教育经验与中国文化相结合，成功研究出一系列优质、深度，高效的女性素质提升课程。
　　她不但为来自全国各地的幽兰女社会员提供有针对性的魅力、素质提升解决方案，还在国内各大媒体发表了数百篇关于女性魅力和素质提升的文章。除此之外，她还常年在国内外就女性魅力、素质、成长等话题进行公开演讲。
　　她已出版多部专著：《你的优雅价值无限》《众目睽睽下的淑女和绅士》《美好服饰搭配10大金律》《穿出你的品位》《穿美36问》以及内部发行的教学材料《国际公务员礼仪参考大纲》，以及“魅力女性的7瓣花”“生命的四季”等教学光盘，为中国女性素质普及工作做出杰出的贡献。

文摘

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序言

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　　“留下一个良好的印象从来就没有第二次机会。”这句格言也许可以非常恰当地用来作为张乐华女士这本书的副标题。正因为如此，我才非常愉快地接受了为该书作评论的建议。我们的衣着、举止和教养确实向周围发出很多关于我们个性和修养的重要信号。
　　特别是对于生活在国际化大都市紧张繁忙环境中的人，这样的信号就成了别人判断我们，并决定如何对待我们的重要依据，正是这种依据可能使我们获得或失去一个潜在的工作、商业机会，一份美好的友谊，一份真挚的爱情。
　　该书对读者们提出了很多有益的建议：特别是剖析了如何通过衣着给别人留下优雅、有品位、精致、有修养的印象，这本书会帮助我们在追求人生幸福的过程中拥有更多的好运。
　　这本书也一定会被今天身处国际环境中越来越自信的中国女性奉为经典。我们西方人也能带着极大的兴趣阅读这本书，因为她给了我们一些如何将东方文化的元素与我们西方文化的美和谐地搭配在服饰上的启发。
　　相信每一位读者都能在字里行间找到适合你的那把通往优雅和尊严的钥匙，祝你像我一样享受阅读这本书带来的愉快！
　　——意大利驻中国原大使夫人，施璠雅女士 （意大利）
　　Madam Stefania Sessa

　　这本书不仅适合渴望提升着装品位的平常人，也特别适合从事服装设计和形象设计的专业人士。穿衣绝不仅仅是日常生活的需要，也是穿衣者个人文化涵养和审美观的表达，没有这种对社会和文化的深刻理解的人不可能穿出服装的高雅品位。我很欣然地看到此书作者对服饰本身以及背后隐藏的文化有深厚的理解和修为，也有着纯熟优雅的着装技巧经验，我认为能看到这本书的人是幸运的。
　　——宁·柯瑞雯爵士夫人（英国）
　　Lady Ning Craven

　　真的很好，建议大家阅读，本书棒的地方就是深入浅出地道出了着装时应该理解的文化内涵，而且又讲清了把日常服装穿出品位的实用方法，实在难得。
　　——《安25 ans》出版人兼编辑总监，宋绢女士

　　这本书真的是太好了，因为品位是一件很难讲清的事，难得的是作者能清楚地把这么复杂的事交代清楚，相信读者会从阅读中大大受益。
　　——北京雪丽娜工艺美术《皇锦》总经理兼设计总监，张雪梅女士

风格的觉醒：构建你的独特审美图景 一部深度剖析个人风格形成、发展与实践的指南，旨在帮助读者超越潮流的表象，发掘并确立根植于自我认知之上的、持久且富有生命力的品味体系。 绪论：品味，一场向内的探索 在信息爆炸与视觉轰炸的时代，我们被无尽的“应该如此”和“正在流行”所裹挟。时尚更迭的速度令人目眩，消费主义的浪潮似乎总在催促我们“升级”或“替换”。然而，真正的品味并非对外部指令的盲从，而是一种内在的、经过深思熟虑的选择与表达。本书不提供具体的穿搭法则或品牌推荐，它提供的是一套方法论——关于如何构建一个稳定、连贯且能随着生命阶段成长的审美内核。 品味，是灵魂与物质世界的对话。它关乎我们如何看待自己，如何与世界互动，以及如何通过视觉语言传递我们的价值观、情感状态和生活哲学。本书将带领读者，从“模仿”的初级阶段，迈向“创造”的高级境界。 --- 第一部分：风格的基石——自我认知与审美土壤 风格的建立，始于对“我是谁”的清晰认知。缺乏自我认知的风格如同建立在沙滩上的城堡，经不起时间的冲刷。 第一章：剥离标签——重构自我身份的维度 我们习惯于用职业、年龄或社会角色来定义自己。但这些标签往往是僵硬的，无法承载丰富而矛盾的内在世界。本章引导读者进行一次深入的自我剖析： 1. 核心价值观的提取： 你的生活哲学是什么？是追求效率、尊重传统、崇尚自然，还是热衷于解构与实验？价值观是风格的“地心引力”。 2. 情感光谱的映射： 哪些色彩、纹理和形状能真正触动你的情绪？是宁静的蓝调，还是激烈的对比？理解情绪与视觉元素之间的隐秘联系。 3. 生命叙事的梳理： 回顾那些塑造了你的关键时刻、经历过的文化熏陶（文学、艺术、旅行经验），这些经历构成了你独特的“审美基因库”。 第二章：视觉语言的解码——经典与现代的对话 品味需要建立在对“美”的共同理解之上。本章聚焦于解析那些经受住时间考验的视觉元素，而非具体潮流： 1. 比例与结构： 探讨黄金比例、对称与非对称在服装、建筑乃至平面设计中的应用。理解“形式服务于功能”的古典原则。 2. 材质的哲学： 区分不同材质（如亚麻的朴实、丝绸的流动、皮革的韧性）所蕴含的文化与触觉意义。学习如何让材质讲述故事。 3. 色彩的心理学： 不仅是色彩搭配，更是色彩组合背后的文化象征意义与个人情绪反应。如何利用色彩的饱和度、明度来调节视觉焦点和氛围。 --- 第二部分：实践的炼金术——从认知到选择 认知确立后，下一步是将抽象的理解转化为日常的、可操作的选择。这一过程要求审慎的判断力。 第三章：收藏而非堆砌——构建个人“审美库存” 本书强调“收藏”而非“购物”。真正的品味体现在对数量的克制和对质量的坚持。 1. 投资于“永恒性”： 识别那些不随季节变化的单品，它们应具备卓越的工艺和恰当的剪裁。学习如何评估工艺的细节，如缝线、内衬和五金件的质量。 2. “负面清单”的制定： 比知道自己喜欢什么更重要的是知道自己绝不接受什么。制定清晰的“不买清单”，以抵御冲动消费的诱惑。 3. 物品的“归属感”： 每件物品进入你的生活空间（无论是衣橱还是书架）都应有其存在的理由。确保它们能与你已有的核心藏品和谐共存，形成一个有机的整体。 第四章：场合的语境化——风格的弹性与边界 风格的成熟，在于知道何时应保持坚定，何时应进行适应性调整。 1. 场合的“着装温度”测量： 分析不同社交、职业环境对正式度、严肃性或休闲感的隐性要求。风格不是拒绝场合，而是用最恰当的方式表达自我。 2. “风格锚点”的运用： 确定你风格中最核心的、不可妥协的元素（例如，对特定面料的偏爱，或对特定廓形的坚持）。即使在最不寻常的场合，保留这个“锚点”以维持风格的连贯性。 3. 适应性配饰的艺术： 配饰是调节风格弹性的最佳工具。学习如何通过珠宝、丝巾或鞋履的微小变化，在同一基础造型上实现从严肃到轻松的过渡。 --- 第三部分：风格的生命力——演进与反思 品味不是一个终点，而是一个持续的、动态的反馈循环。生命的不同阶段会带来新的需求和视角。 第五章：打破“风格陷阱”——拒绝僵化与自我重复 许多人一旦找到了“有效”的风格公式，便会陷入重复的陷阱，使得风格逐渐变得刻板和缺乏活力。 1. 周期性“风格断舍离”： 每年或每隔一段时间，审视你的“风格库存”，识别那些已经成为“舒适区”而非“表达工具”的元素。 2. 引入“陌生感”的元素： 有意识地引入与你核心风格略微冲突的元素——可能是陌生的材质、不熟悉的色彩组合，或是来自完全不同文化背景的设计。这种摩擦能激发新的创意火花。 3. 从“观看”到“创造”的转化： 学习欣赏那些定义了时代、却与你个人风格不符的创造者。理解他们的逻辑，而非复制他们的结果，从而丰富自己的审美词汇库。 第六章：品味作为生活的延伸——环境与精神的统一 最终，品味将渗透到你生活的方方面面，形成一种无缝衔接的生活美学。 1. 空间与个人的呼应： 你的居住空间是否与你希望表达的风格一致？家居布置、藏书的选择、餐具的质地，它们是你的品味在三维空间中的投射。 2. 慢节奏的审美训练： 培养对细节的敏锐度，无论是欣赏一幅画作的光影变化，还是聆听一段音乐的结构层次。这种深度专注的训练，会自然提升日常选择的质量。 3. 风格的利他性： 探讨成熟的品味如何影响和提升周围人的审美体验。它不是一种优越感，而是一种对美的尊重和对良好体验的追求。 --- 结语：风格的成熟——松弛中的定力 风格的最高境界，是一种松弛的定力。你不再需要费力地去“证明”你的品味，因为它已经内化为你自然而然的行为模式。本书的最终目标是，让你在面对任何新的选择时，都能自信地问道：“这是否符合我构建的，那个最真实、最有力量的自我？” 当答案清晰时，品味便水到渠成。

评分☆☆☆☆☆

如果非要用一个词来概括这本书的价值，那大概是“思维重塑”吧。它不是简单地教你“怎么穿好看”，而是让你停止对外在潮流的无意识模仿，转而向内探索自己真正的审美偏好和生活哲学。书中对于“极简”和“繁复”的辩证关系处理得非常高级，没有把任何一种风格绝对化，而是强调每一种选择背后的“动机”。我记得其中有一章专门讨论了“投资经典款”的逻辑，作者不是让你去买最贵的羊绒衫，而是教你如何识别出那些能经受住时间考验的版型和工艺，这对我这个过去总是“追新”的消费者来说，是巨大的观念转变。读完后，我发现自己逛街的脚步慢了，看东西的眼光更精准了，少了很多冲动消费，多了一份对“耐用之美”的尊重。

评分☆☆☆☆☆

这本书的阅读体验简直是一种享受，完全颠覆了我对“时尚书籍”的刻板印象。它行文的节奏感把握得极好，时而深入浅出地分析一个面料的特性如何影响整体的垂感和观感，时而又用一两段充满生活气息的文字，描述清晨拉开衣柜前那种犹豫不决的心情，这种人文关怀让文字瞬间有了温度。我发现作者在遣词造句上非常讲究，常常会用一些意想不到的比喻来解释复杂的概念，比如将“层次感”比喻成音乐中的和弦，将“留白”比喻成中国传统绘画中的气韵。这使得整个阅读过程像是在品鉴一件艺术品，而不是在学习一本工具书。它让你在变美的路上，同时也在享受思考和自我审视的乐趣。

评分☆☆☆☆☆

这本书的叙事结构非常巧妙，它没有采用那种“春夏季必备单品清单”或者“根据脸型选发型”的刻板模式，而是更侧重于建立一种“审美体系”的构建。作者花了很大篇幅去探讨“品位”这个抽象概念是如何在日常选择中具象化的，比如如何通过对色彩、面料、廓形这三个核心元素的理解，来指导自己的购物决策。我尤其欣赏它对于“不盲从流行”的强调，它不是告诉你今年流行什么，而是教你如何识别那些经典且适合自己的款式，并在此基础上进行小幅度的创新。读完之后，我感觉自己对衣橱里那些“买了却很少穿”的衣服有了新的认识，原来很多时候是廓形或面料的微小不协调，才导致了最终上身效果的平庸。这种自上而下的梳理，对我形成个人风格的指导意义远超那些零散的搭配技巧。

评分☆☆☆☆☆

这本书的封面设计实在是太抓人眼球了，那种低饱和度的莫兰迪色系，配上那种非常有设计感的留白，一下子就让人觉得这不是一本普通的“教你穿搭”的书。我是在一个咖啡馆里翻到的，当时阳光正好，书页在光线下显得特别有质感。一翻开内页，那种清晰的排版和高质量的图片印刷质量就更让人惊喜了。很多时尚杂志可能为了追求大片感会牺牲掉细节的清晰度，但这本的图文搭配处理得非常到位，不管是街拍还是单品特写，都看得出是用心挑选和制作的。而且，它不像市面上很多书那样堆砌一堆看不懂的专业术语，语言风格非常亲切自然，读起来完全没有压力，就像一个品味很好的朋友在旁边跟你分享她的衣橱秘密一样，让人忍不住想一直往下看，去探索那些隐藏在日常搭配背后的美学逻辑。

评分☆☆☆☆☆

最让我感到惊喜的是，这本书对于“场合感”的探讨非常深入和细腻。很多穿搭指南都会告诉你不同场合该穿什么，但这本书更进一步，探讨了如何根据不同场合背后的“情绪”和“社交预期”来调整你的着装。比如，去参加一个需要高度专注的学术会议，和去一个轻松的艺术展开幕式，虽然可能都是室内活动，但从面料的厚度、领口的松紧度，乃至配饰的选择，都有着微妙的差异。作者没有给出僵硬的规定，而是通过大量的案例分析，引导读者去体会“得体”背后的深层含义，这对于我这种在职场中需要应对多种社交场景的人来说，简直是醍醐灌顶。它教会我的，是如何在不牺牲个性的前提下，优雅地融入不同的环境。