文化产业观察(第3辑) pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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钱伟 编

图书标签:

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出版社： 知识产权

ISBN：9787513054690

商品编码：29745396096

开本：16

出版时间：2018-01-01

基本信息

• 商品名称：文化产业观察(第3辑)
• 作者：编者:钱伟
• 定价：68
• 出版社：知识产权
• ISBN号：9787513054690

其他参考信息（以实物为准）

• 出版时间：2018-01-01
• 印刷时间：2018-01-01
• 版次：1
• 印次：1
• 开本：16开
• 包装：平装
• 页数：342
• 字数：293千字

内容提要

钱伟主编的《文化产业观察（第3辑）》以独立 立场和不同视角对中国当下文化产业发展状况作出描 述、分析、诊断。全书分为三个篇章，依次是：传统 保护与反思、空间的视角、产业发展新动向。有些文 章是对文化保护手段的新构思，有些文章是对特殊空 间文化的剖析，还有对*新文化现象的分析和阐释， 作者年龄普遍较为年轻，因此观察视角新颖，总体看 来内容如一股清流，期待能够引起读者思考与共鸣。
    

目录

传统保护与反思
复杂性科学视野下**民族文化的创新性传播与发展 ——以国产动画电影《大鱼海棠》为例
社区参与：非物质文化遗产保护的新思路
产业化视角：社会转型中的传统文化“评弹”的困境突破之路
作为非物质文化遗产的古琴艺术在“现代性”背景下的保护方式
反思“中国风”产品设计的审美意识基础——以服装品牌“花笙记”为例
台州市路桥区民间手工艺生存现状研究
由网络新民俗看传统文化的日常性保护
“互联网+”时代下县域文化资源的产业开发——以博兴县文化资源为例
空间的视角
文化空间营造：地方感作为内核——兼谈文化空间形成机制
上海街头艺术与创意城市的构建
唐墓桥露德圣母堂：从教堂到公共文化空间的转型探索
城市公共空间视角下的上海地铁文化的发展
历史文化街区保护与开发中的价值博弈研究
居民态度与文化创意产业园区发展思路探讨——以东郊记忆为例
产业发展新动向
产业链视角下时代出版的数字化延伸研究——兼谈文化空间形成机制
文化产业资产证券化探究——以电影产业为例
电影院线经营模式及其启示研究——以万达电影院线为例
中国文化企业创新能力与竞争优势研究——基于179家文化上市公司的实证分析
文化装备制造业产业集群研究：形成模式、空间形态与发展趋势
“IP”热的解读与突围
大数据背景下的文化产业营销
我国文化产业规制研究的回顾与展望

《文化产业观察(第3辑)》图书简介 卷首语：文化脉搏的新声 “文化产业观察”系列，旨在捕捉时代浪潮中文化的每一次律动，透视产业发展的深度肌理。第三辑，我们不仅是对过往的回望，更是对未来图景的审视。在这个信息爆炸、技术飞速迭代的年代，文化的定义、传播方式、商业模式都在经历前所未有的重塑。我们汇聚了来自学界、业界的智慧，试图从多个维度、不同视角，呈现当下文化产业的鲜活生态，探寻其蕴藏的机遇与挑战。本辑内容，聚焦于那些正在发生的、影响深远的变革，它们或隐藏于日常的消费习惯中，或显现在前沿的科技应用里，或体现在政策导向的调整上。我们相信，深入的观察与理性的分析，是理解并驾驭这股文化洪流的关键。 第一篇：内容为王，形式新生 在信息碎片化的时代，内容的稀缺性与独特性愈发凸显。本辑首篇，我们深入探讨了IP（知识产权）的价值挖掘与全产业链布局。从一个原创故事的诞生，到如何将其转化为影视、动漫、游戏、出版、文旅等多元形态的文化产品，我们剖析了成功的IP运作逻辑。这不仅仅是简单的跨界，更是基于核心价值的深度延展与创意再造。我们审视了大数据在IP孵化和用户画像中的作用，以及如何通过精细化运营，将IP的生命力最大化。 紧接着，我们关注了短视频的叙事革命与文化传播新范式。短视频平台的崛起，以其极强的即时性、互动性和视觉冲击力，重塑了人们获取信息和娱乐的方式。本篇内容，深入分析了短视频在内容创作上的创新，如微电影、纪录短片、情景喜剧等形式的演变，以及它们如何触及更广泛的受众。同时，我们也探讨了短视频如何成为文化推广的强大载体，从非遗文化的活化到地方旅游的推广，短视频正在扮演着越来越重要的角色。但我们也并未回避其潜在的挑战，如内容同质化、信息茧房效应等问题，并思考了如何引导其向更健康、更有价值的方向发展。 此外，我们还将目光投向了沉浸式体验的崛起及其文化业态的重塑。从剧本杀、密室逃脱到VR/AR体验馆，再到大型主题公园的沉浸式演出，消费者对“参与感”和“体验感”的需求日益旺盛。本篇内容，不仅介绍了各类沉浸式体验业态的最新发展，还分析了它们在叙事构建、空间设计、技术应用等方面的创新。我们探讨了这种体验经济如何改变传统的文化消费模式，以及其在教育、旅游、娱乐等领域的应用前景。 第二篇：科技赋能，产业升级 科技是推动文化产业发展的重要引擎。本辑第二篇，我们聚焦于人工智能在内容创作与个性化推荐中的应用。从AI绘画、AI作曲，到AI辅助编剧、AI生成新闻，人工智能正在逐步渗透到内容生产的各个环节。我们详细解读了AI在提升创作效率、拓展创意边界方面的潜力，同时也探讨了其在版权归属、伦理道德等方面的争议。此外，我们还分析了AI算法在用户画像和内容推荐上的精准度，以及如何通过个性化服务，提升用户体验，增加用户粘性。 数字技术的飞速发展，催生了虚拟现实（VR）与增强现实（AR）在文化场景中的创新应用。本篇内容，将目光聚焦于VR/AR如何改变博物馆展览、历史场景重现、虚拟旅游体验等。我们审视了这项技术在打破时空限制、丰富文化体验方面的巨大潜力，以及其在教育、娱乐、展览等领域的商业化前景。我们还分析了当前VR/AR技术在硬件成本、内容制作、用户体验等方面面临的挑战，以及行业的发展趋势。 区块链技术的兴起，也为文化产业带来了新的机遇。本篇我们将深入探讨区块链在版权保护、数字资产交易中的应用。我们分析了区块链技术如何解决数字内容版权易被盗用、传播链条不清晰等问题，以及如何通过NFT（非同质化代币）实现数字艺术品、收藏品的唯一性认证和价值流通。我们还展望了区块链在数字音乐、数字出版、数字文旅等领域的创新应用，以及其对文化产业生态的重塑作用。 第三篇：市场洞察，融合发展 在复杂多变的宏观经济环境中，文化产业的市场动向与融合发展尤为重要。本辑第三篇，我们关注了青年文化消费的崛起及其商业价值。这一代年轻消费者，在消费观念、审美偏好、价值观等方面都表现出鲜明的特点。本篇内容，深入分析了Z世代、千禧一代等青年群体的文化消费习惯，如国潮、二次元、电竞、盲盒等流行的文化现象，以及它们背后的驱动因素。我们探讨了如何理解并满足年轻人的文化需求，以及如何抓住这一新兴消费群体带来的市场机遇。 跨界融合是当下文化产业的重要发展趋势。本篇我们将深入探讨文旅融合的新模式与新业态。文化与旅游的结合，不仅能丰富旅游产品的内容，提升旅游体验的深度，更能 revitalise 传统文化，创造新的经济增长点。我们分析了从主题公园、文化街区到博物馆的旅游化改造，以及各类文化IP在旅游场景中的成功落地。我们探讨了文旅融合如何通过创新叙事、情景体验、科技赋能等方式，打造出更具吸引力的文化旅游目的地。 在日益全球化的背景下，文化出海的挑战与机遇也成为我们关注的焦点。中国优秀的文化产品如何“走出去”，并在国际市场上获得认可？本篇内容，聚焦于影视、游戏、音乐、出版等领域的文化产品出海案例，分析了其成功经验与失败教训。我们探讨了文化差异、市场准入、知识产权保护等方面的挑战，以及如何通过本土化策略、多元化传播渠道，提升中国文化在世界范围内的影响力。 第四篇：政策导向，产业生态 政策是引领和规范文化产业发展的重要力量。本辑第四篇，我们将解读最新的文化产业政策与发展规划。从国家层面的战略指导，到地方层面的具体扶持措施，我们深入分析了这些政策如何影响文化产业的结构调整、创新发展和市场秩序。我们关注了政策在推动文化科技融合、支持文化创新、促进文化消费、加强知识产权保护等方面的导向作用。 数字经济的蓬勃发展，为文化产业带来了新的发展空间。本篇我们将探讨数字经济背景下的文化产业治理与创新。我们分析了数字平台在文化传播、内容分发、版权交易等方面的作用，以及由此带来的新的治理挑战，如平台垄断、内容审核、数据安全等。我们同时探讨了如何利用数字技术，构建更加公平、开放、有活力的文化产业生态。 最后，本辑将展望未来文化产业的发展趋势与前沿研究。文化产业正处在一个快速变革的时代，新的技术、新的模式、新的消费需求不断涌现。我们通过梳理本辑的讨论，对未来文化产业可能的发展方向进行预判，包括文化与科技的深度融合、体验经济的持续深化、文化IP的多元化开发、以及全球文化交流的深化等。我们希望通过这份前瞻性的展望，为文化产业从业者、研究者和爱好者提供有益的启示。 《文化产业观察(第3辑)》是一部集思想性、前瞻性、实操性于一体的文化产业观察报告。它不仅记录了当下文化的脉动，更指引着未来产业发展的方向。无论您是文化产业的从业者、投资者，还是对文化发展充满热情的学者、学生、普通读者，都能从中获得深刻的启发和宝贵的见解。让我们一同翻开这本观察报告，感受文化的澎湃力量，共绘文化产业的崭新蓝图。

评分☆☆☆☆☆

《文化产业观察（第3辑）》这本书，拿到手的时候就觉得分量十足，从书名就能感受到它所承载的厚重与深度。迫不及待地翻开，迎面而来的是一种沉静而锐利的学术气息，仿佛置身于一个高屋建瓴的观察站，俯瞰着当下瞬息万变的文化产业格局。第一眼吸引我的，是它对“文化”这个概念的宏大视角，作者并没有将目光局限于狭隘的艺术领域，而是将其延伸至生活方式、社会观念、技术迭代等诸多维度。这种广阔的视野让我意识到，文化产业并非孤立存在，而是与社会经济、科技发展、人类情感需求紧密交织的复杂生态。我特别欣赏其中对一些新兴文化业态的深入剖析，例如那些在数字时代异军突起的虚拟社区、沉浸式体验项目，以及它们如何重塑了人们的娱乐方式和社交模式。书中对于这些现象的梳理和解读，既有理论的高度，又不乏现实的洞察，让我对这些新兴事物有了更清晰的认识，也引发了我对于未来文化发展趋势的无限遐想。它不仅仅是一本关于“产业”的书，更是一本关于“文化”本身如何生成、传播、演变的书，充满了智慧的火花和前瞻性的思考。

评分☆☆☆☆☆

读《文化产业观察（第3辑）》的体验，就像是在一场精心策划的文化盛宴中品尝一道道精致的菜肴。每一篇独立的内容都像是一份精心打磨的报告，既有扎实的理论基础，又有鲜活的案例支撑，让人在享受阅读乐趣的同时，也能获得深刻的启示。我尤其对书中关于“创意经济”的部分印象深刻，作者以一种抽丝剥茧的方式，揭示了创意如何转化为经济价值，以及在知识产权保护、人才吸引、产业联动等方面所面临的挑战与机遇。它不仅仅是简单地列举成功的创意产业案例，更是深入探讨了这些成功背后所遵循的逻辑和运作机制。当我读到关于某个城市如何通过发展特色文化产业实现经济转型的故事时，我仿佛看到了文化的力量是如何改变现实的。这种对文化产业发展规律的深度挖掘，让我对如何更好地发掘和利用文化资源有了更清晰的思路。这本书就像是一位经验丰富的引路人，带领我在复杂多变的文化产业领域中，找到了前行的方向和应对挑战的策略。

评分☆☆☆☆☆

拿到《文化产业观察（第3辑）》这本书，我的第一反应是它可能是一本晦涩难懂的学术专著。然而，真正阅读起来，却惊喜地发现它在保持学术严谨性的同时，展现出了极强的可读性和感染力。作者的语言风格非常独特，既有严谨的逻辑推演，又不乏生动的叙事能力。我特别喜欢其中对于一些全球性文化趋势的分析，比如“文化自信”在全球化背景下的挑战与建构，以及不同国家和地区在发展文化产业时所采取的差异化策略。书中对于中国文化产业在全球舞台上的定位和发展路径的探讨，更是让我产生了强烈的共鸣。它不仅仅是旁观者的视角，更是一种积极的参与和反思。我从书中看到了中国文化产业在国际竞争中正在扮演越来越重要的角色，但也清醒地认识到我们仍然面临着许多需要解决的问题。这种客观而深入的分析，让我对中国文化产业的未来充满了信心，也更加坚定了我作为一名文化工作者的责任感。

评分☆☆☆☆☆

《文化产业观察（第3辑）》这本书，给我的感觉是它不仅仅是一本静态的资料汇编，更是一部动态的时代记录。它仿佛捕捉了当下文化产业发展的脉搏，将那些稍纵即逝的趋势、前沿的理论、正在发生的变革，一一呈现在读者面前。我尤其对书中关于“文化科技融合”的章节感到振奋。在人工智能、大数据、虚拟现实等技术飞速发展的今天，文化产业正以前所未有的速度拥抱科技。书中对这些融合案例的深入剖析，让我看到了科技如何赋能文化内容创作、传播和体验，也让我对“未来文化”的形态有了更具象的想象。例如，书中对沉浸式戏剧、虚拟偶像、数字艺术展览等新业态的解读，让我看到了文化产业打破时空限制，与观众建立更深层次连接的可能性。这种前瞻性的视角，让我意识到自己不能仅仅停留在过去的经验中，而是需要不断学习和适应，才能在这个日新月异的领域中保持竞争力。

评分☆☆☆☆☆

坦白说，《文化产业观察（第3辑）》这本书，我一开始并没有抱太高的期待，以为它会是那种枯燥乏味的理论说教。然而，当我翻开它，便被它所展现出的丰富度和深刻性所深深吸引。它就像是一扇窗，让我得以窥见文化产业这个宏大领域的冰山一角，但又是如此清晰、如此立体。我尤其欣赏书中对于“文化创新”的理解。它不仅仅是简单地鼓励“新奇特”，而是强调了创新背后所需要的设计思维、用户导向以及可持续发展的理念。书中对一些挑战传统思维模式的文化项目进行的分析，让我看到了创新所需要的勇气和智慧。例如，书中对一些独立电影制作人、跨界艺术家、以及小型文化机构如何在夹缝中求生存、谋发展的案例解读，让我感受到一种蓬勃的生命力。这种对基层创新力量的关注，以及对其成功经验的总结，对我来说具有非常宝贵的借鉴意义。