苗族古歌演唱传统与地域社会研究 音乐 书籍 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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店铺： 蔚蓝书店

出版社： 贵州大学出版社

ISBN：9787811269574

商品编码：29726816072

商品基本信息，请以下列介绍为准
商品名称：	苗族古歌演唱传统与地域社会研究 音乐 书籍
作者：	曹端波，曾雪飞著
定价：	40.0
出版社：	贵州大学出版社
出版日期：	2017-01-01
ISBN：	9787811269574
印次：
版次：
装帧：	精装
开本：	小16开

内容简介

本书分为七个部分，利用不同场域、不同区域、不同内容的苗族古歌，分析苗族的创世、祭祖、迁徙、婚姻、社会秩序以及其稻作文化和族群等内容，试图从这些内容中探讨苗族的神圣秩序和社会秩序的构建，并从祭祖、迁徙的古歌内容分析学界一直争论的族源和民族迁徙史，探讨其稻作

《丝竹里的宋词：雅乐的兴衰与民间音乐的勃发》 内容提要： 本书旨在深入探讨中国宋代（960年—1279年）音乐文化的复杂面貌，它不仅仅是对“宋词”这一文学形式的音乐化研究，更是一部关于宋代社会变迁、阶层流动与音乐生态重塑的深度历史考察。全书摒弃了传统音乐史中将“雅乐”奉为圭臬的单一视角，而是以宋代社会结构、城市化进程和市民阶层的崛起为核心驱动力，勾勒出一幅宏大而细腻的宋代声音图景。 本书核心论点在于，宋代是中国音乐史上一个关键的转折点：一方面，官方的雅乐制度在政治动荡和审美取向转变中逐渐走向衰微，其仪式性功能被削弱；另一方面，以城市瓦肆、勾栏为中心的民间音乐活动空前繁荣，它们不仅催生了新的音乐体裁（如宋词的歌唱形式、诸宫调的成熟），更深刻地影响了后世戏曲与说唱艺术的形态。 全书分为六大部分，层层递进，从制度、器乐、演唱、地域差异等多个维度，对这一时期的音乐进行了全面梳理。 --- 第一章：北宋的“乐之变”：制度的僵化与士大夫的审美转向 本章首先考察了宋代初期对唐代燕乐体系的继承与改革。重点分析了宋朝统治者在确立新政权合法性过程中对礼乐制度的重建努力，特别是对“雅正”音乐的推崇。然而，随着“重文抑武”国策的深入，文人阶层对音乐的参与度空前提高，但其审美趣味却逐渐偏向内敛、精微的抒情化表达。 我们详细辨析了宋代官方音乐典籍中对“古音”的追溯与“新声”的排斥之间的张力。通过分析《宋会要辑稿》中的相关记载，揭示了宫廷乐队编制的冗余与实际演出的僵化，这种僵化为民间音乐的蓬勃发展提供了空间。士大夫阶层对音乐的理解，从唐代的“气象万千”转向对“理趣”的追求，导致了宫廷燕乐在情感表达上的局限性。 第二章：城市的声音景观：瓦肆、勾栏与市民阶层的音乐消费 宋代的城市化是理解其音乐繁荣的关键。本章聚焦于东京（汴梁）和临安（杭州）等特大城市的“瓦舍”与“勾栏”——这些集歌舞、杂剧、说唱于一体的娱乐场所。 我们不再仅仅将这些场所视为文学作品（如话本、杂剧）的附属品，而是将其视为成熟的音乐消费市场。本章通过对《东京梦华录》、《梦粱录》中关于音乐表演人员、曲牌名目、观众结构等零散记载的梳理，重建了宋代城市音乐演出的物理空间与社会氛围。探讨了“中引”、“赚头”等演唱结构如何适应快速变化的市民注意力，以及音乐审美如何从贵族化转向通俗化、娱乐化。 第三章：词的音乐化：从“文”到“唱”的转化过程 宋词作为文学的巅峰，其音乐性是无法回避的议题。本章深入探讨了宋词在早期如何依附于既有的燕乐曲牌，以及随着词牌的日益成熟和演唱实践的丰富，词本身如何反向塑造了音乐的结构。 本书特别关注了宋代成熟的“慢词”在演唱实践中的音乐特征，如句法增损、换头、衬字的使用，以及这些技术如何服务于词人复杂的情感表达。通过比对不同时期和不同流派词人的作品，分析了姜夔、周邦彦等“音乐家词人”对词谱音乐性的确立所起到的决定性作用，以及这种确立如何标志着文人对音乐本体的掌控与再创造。 第四章：器乐的独立与革新：琵琶、筝与“丝竹合奏”的形成 宋代是重要的器乐发展期。本章侧重于乐器本身的革新和器乐曲目的发展。重点分析了弹拨乐器的地位提升，特别是琵琶在宋代从合奏伴奏乐器向独奏乐器的转变过程。对“燕乐牌子曲”与“杂剧音乐”中器乐配器的差异进行了细致对比。 我们研究了“鼓吹乐”在军事、仪仗以及民间宴会中的应用变化，以及键盘乐器（如筝、古琴）在士大夫群体中作为修身养性工具的普及。通过对存世乐谱（如《神奇秘谱》中追溯至宋代的遗存）的考证，揭示了宋代器乐在技法上（如轮指、扫弦的成熟）为后世戏曲音乐奠定了技术基础。 第五章：地域的声响差异：南宋江南音乐的精致化与北方边地的歌谣 宋朝的南北对峙，也带来了音乐的地域分化。本章将目光投向地域性的音乐生态。 在江南，随着经济重心的南移，临安周边的音乐呈现出高度的精致化和细腻化，这与文人阶层的聚集密切相关。这一地区的音乐更注重音色的纯净与旋律的缠绵。 相比之下，本书也关注了北方（金占领区及边境）的民间音乐活动。通过对金代燕乐的简要对比，探讨了北方游牧与农耕文化交融对音乐风格的影响，这些相对粗犷、充满生命力的民间歌谣，为日后元曲的形成提供了潜在的土壤。这种南北差异，揭示了宋代音乐并非铁板一块，而是受到政治版图和经济地理的深刻影响。 第六章：从宋音到元曲的过渡：音乐遗产的承继与转化 本书的结论部分，探讨了宋代音乐的衰亡与新生的过程。宋朝灭亡后，其音乐遗产并未消亡，而是以一种“去中心化”的方式被继承。 瓦肆勾栏中的成熟表演形式和演唱技巧，被元代杂剧吸收和改造，成为更具戏剧张力的“曲”。大量宋词的曲牌，如“双调”、“中吕”等，在元曲中得以保留，但其音乐形态和演唱方式已发生根本性变化。本书认为，宋代的市民音乐实践，是古代中国音乐史上由官方主导向民间艺术主导转变的决定性一步，为后世戏曲艺术的爆发奠定了声音的基石。 本书特色： 跨学科整合： 结合社会史、城市史和文学史的成果，以音乐为核心视角重新审视宋代。 侧重实践： 强调音乐的“听觉体验”和“现场表演”，而非仅依赖文献记载的“符号分析”。 去神圣化： 批判性地审视雅乐的衰落，肯定民间音乐的创新价值。 本书适合宋史研究者、音乐史学者，以及对中国古代城市生活和市民文化感兴趣的广大读者阅读。

评分☆☆☆☆☆

这本书的装帧设计着实让人眼前一亮，封面那种粗犷又不失精致的纹理，让人一下就联想到古老而神秘的黔东南，色彩的运用也很有讲究，既保留了民族图腾的原始韵味，又增添了一丝现代学术的沉稳感。一翻开内页，那清晰的字体和合理的排版就让人心情舒畅，阅读体验一下子提升了好几个档次。作者在引言部分对研究背景的梳理，逻辑性极强，仿佛带着你走进了那个被时间遗忘的角落，让你对即将展开的田野调查充满期待。尤其是前几章对于苗族社会结构变迁的宏观论述，提供了理解后续文化现象的坚实基础，绝非那种空泛的理论堆砌，而是紧密结合历史文献和口述资料的扎实工作。这种对细节的把控和对整体脉络的清晰构建，体现了作者深厚的学术功底和对研究对象的深切关怀。整体来看，光是这前半部分的文献综述和方法论阐述，就已经值回票价了。

评分☆☆☆☆☆

阅读过程中，我深刻感受到作者在田野工作上的投入与严谨。那些关于仪式场景的描绘，简直就像是声画并茂的纪录片被定格在了纸上。文字的张力非常到位，比如描述一位年迈的歌师在特定场合下，声音如何从低沉的呢喃逐渐拔高，直至穿透山谷的那一瞬间，那种情感的爆发力和现场氛围的营造，让我仿佛能听到那穿越时空的古老旋律。书中穿插的许多实地访谈记录，更是生动鲜活，那些质朴的语言背后，蕴含着苗族人民对自身文化传承的执着与无奈，让人读后不禁唏嘘。这种“在场感”的处理，是很多纯理论著作难以企及的，它使得这部作品不仅仅是一部学术专著，更像是一部充满人文温度的民族志。尤其对不同支系在同一主题上的歌谣差异的对比分析，体现了极高的比较研究水准，显示出作者对苗族内部多元性的深刻洞察。

评分☆☆☆☆☆

这本书的学术价值，很大程度上体现在其对“传统”与“社会变迁”之间动态关系的捕捉上。作者并没有将苗族古歌视为一成不变的博物馆展品，而是将其置于当代社会经济转型的大背景下去审视。例如，探讨现代化基础设施建设，特别是交通和媒体传播对传统歌场空间的影响时，分析得鞭辟入里。那种论述的穿透力，让人不得不思考，在消费主义和全球化浪潮下，我们究竟该如何界定和保护那些看似脆弱的非物质文化遗产。它引发了我对文化适应性与文化固守性之间张力的深度思考。相比于以往一些侧重于音乐形态学的研究，这本书的视野更为开阔，将音乐现象提升到了社会学和人类学的层面进行考察，拓宽了相关领域的研究范畴，具有很强的启发性和前瞻性。

评分☆☆☆☆☆

语言的运用上，作者展现出一种罕见的平衡感。一方面，在阐述复杂理论模型时，用词精准、逻辑严密，体现了学术规范性；另一方面，在描述文化现象时，又大量采用了富有诗意和画面感的描述，使得艰深的议题变得易于理解和接受。这种文笔上的多变性，使得本书的受众群体得以拓宽，不再局限于专业人士。对于初涉民俗学或音乐人类学的学生来说，它无疑是一本极佳的入门读物，因为它的叙事节奏把握得当，从不拖沓，每一章都有明确的论点和支撑，阅读起来酣畅淋漓。特别是对于那些习惯于纯理论阅读的读者，这本书中那些穿插的“小故事”和案例分析，提供了宝贵的感性材料，有效避免了学术著作常有的枯燥感。

评分☆☆☆☆☆

总而言之，这本书的整体阅读体验是令人振奋的，它提供了一个多维度、立体化的视角来观察一个特定文化群体的精神世界和生活图景。它成功地将人类学家的细致入微、音乐学家的专业严谨、以及社会学家的宏大视野熔于一炉。我特别欣赏作者在结语部分对未来研究方向的展望，那份对文化未来命运的忧思，绝非矫揉造作的道德说教，而是基于扎实田野数据后的一种深沉关切。读完此书，我感觉自己不仅获取了关于苗族古歌的知识，更重要的是，建立了一种全新的、更加审慎和尊重的文化观察框架。它无疑是近年来该领域内，一部不可多得的重量级著作，值得被反复研读和推荐给所有关注文化生态与地域社会互动的人士。