少年儿童钢琴小品集(3)/小小钢琴家系列 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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出版社： 安徽文艺

ISBN：9787539653556

商品编码：29633476824

开本：8

出版时间：2018-04-01

基本信息

• 商品名称：少年儿童钢琴小品集(3)/小小钢琴家系列
• 作者：编者:赵健//**|绘画:吴昊
• 定价：49
• 出版社：安徽文艺
• ISBN号：9787539653556

其他参考信息（以实物为准）

• 出版时间：2018-04-01
• 印刷时间：2018-04-01
• 版次：1
• 印次：1
• 开本：8开
• 包装：平装
• 页数：103
• 字数：200千字

内容提要

由赵健、**编著的《少年儿童钢琴小品集(3)/ 小小钢琴家系列》是根据儿童生理、心理特征编写的 一套易学习、颇具趣味性，并附有引导性详解的钢琴 演奏曲集。本书稿所选曲目皆是旋律优美、生动，人 们耳熟能详的各国民谣、流行及改编乐曲，所有曲目 均比第二本难度有所加深，以适应不同程度学习者的 需要。
    

目录

傲慢无礼
谐谑曲(选自《b小调第二管弦乐组曲》)
铃鼓舞曲
快乐与悲哀
土耳其进行曲(选自《钢琴奏鸣曲》K331)
西西里岛舞曲
吹哨人和他的狗
芭蕾舞曲
奥地利民歌变奏曲
俄罗斯波尔卡
公鸡圆舞曲
军队进行曲(选自三首《军队进行曲》No．1)
波列罗舞
木偶兵进行曲(Op．39)
黑眼睛
花之圆舞曲(选自舞剧《胡桃夹子》)
F大调旋律
两个玩杂耍的人
高贵的圆舞曲
嘹亮的号角
传说中的旋转木马
沉 思
慢板华尔兹(Op．39 N0.2)
欢乐的故事
在月球的草地上漫步(Op．65 No．12)
笑声爽朗的女孩
小马驹
帅气的街猫
戴安娜的喷泉
小前奏曲
在黄昏
铁砧波尔卡
吹 奏
我们应该兴致勃勃
欢乐波尔卡
旅游节
小西洋狂想曲
尽情游戏
西班牙埃斯科里亚尔
SOS
快乐的农夫
在马戏团愉快地玩耍
枫叶雷格
《蓝色狂想曲》主题(选自同名钢琴协奏曲)
在魔王宫中(选自管弦乐组曲《培尔·金特》)

好的，这是一份针对《少年儿童钢琴小品集（3）/小小钢琴家系列》之外的图书的详细简介。这份简介旨在描绘一本截然不同，但同样面向特定读者群体的音乐教材或曲集。 《古典钢琴大师名作选：中级技术精进与音乐理解》 面向进阶学习者的严谨与深度 图书定位： 本书并非针对初学者的启蒙读物，亦非轻松的趣味小品集。它是一本专为已掌握基础乐理和键盘技术，寻求向更深层次的钢琴艺术迈进的中级至中高级（约四至八级水平）学习者和教师们设计的权威性曲目精选与技术提升指南。本书的核心目标在于系统地拓展学习者对古典时期至浪漫主义早期音乐风格的理解，并强化其在音色控制、触键力度变化（Dynamics）和乐句结构（Phrasing）方面的精细化处理能力。 内容结构与精选曲目： 全书分为四大核心板块，精心挑选了十四位作曲家的二十二首作品，这些作品均是不同风格时期的代表性选段，对中级学习者具有明确的技术挑战和音乐诠释价值。 第一部分：巴洛克末期与古典主义初探（精炼的对位与清晰的结构） 约翰·塞巴斯蒂安·巴赫 (J.S. Bach)： 选取《初级钢琴曲集》中的两首更为复杂的赋格练习曲目（如C大调或a小调的二部创意曲片段），重点不在于速度，而在于清晰的声部交织与独立性。详细分析了巴赫时期常用的装饰音的演奏规范。 多梅尼科·斯卡拉蒂 (D. Scarlatti)： 收录两首奏鸣曲的精选乐章（如K. 380或K. 417），这些乐章以其突变的节奏型和预示着奏鸣曲式雏形的结构，要求学习者迅速适应快速的指法转换和半音阶的精准度。 约瑟夫·海顿 (Joseph Haydn)： 精选一首早期奏鸣曲（如Hob. XVI:G1）的诙谐曲式乐章。重点指导学生如何表现海顿式的“机智”与节奏的弹性，避免陷入过于僵硬的平均律处理。 第二部分：古典时期的典范与平衡（奏鸣曲精神的初步建立） 沃尔夫冈·阿马德乌斯·莫扎特 (W.A. Mozart)： 选取两首奏鸣曲（如K. 331的第二乐章或K. 545的某些段落）的慢板或回旋曲部分。本节强调莫扎特音乐中线条的“歌唱性”与触键的“珍珠般”光泽，对踏板的克制使用有明确要求。 路德维希·范·贝多芬 (Ludwig van Beethoven) – 早期与中期过渡： 纳入两首早期奏鸣曲（如《帕蒂塔》或Op. 2, No. 3的某些乐章）。此部分着重于贝多芬风格的“动力”感和对比性，指导学生如何区分早期的清晰与后期的激情张力。 第三部分：浪漫主义的色彩与情感表达（广阔的和声与歌唱性旋律） 弗里德里克·肖邦 (Frédéric Chopin) – 叙事与前奏曲精选： 挑选了数首简易的玛祖卡舞曲（Mazurka）和两首难度适中的前奏曲（如Op. 28中的e小调或降B大调）。本书重点分析肖邦作品中的“Rubato”的合理运用，以及如何使左手伴奏织体听起来既饱满又富有色彩感。 罗伯特·舒曼 (Robert Schumann) – 《儿时情景》选段与片段： 选取三首《儿时情景》中更具性格描绘性的篇章（如“梦幻曲”之外的篇章）。指导学生捕捉舒曼作品中内在的文学意象与情绪的微妙变化，特别关注和弦的延音与色彩层次。 费利克斯·门德尔松 (Felix Mendelssohn)： 收录一首《无词歌》（Lied ohne Worte），侧重于清晰地划分旋律线与伴奏声部，确保旋律在织体中保持绝对的清晰和流动性。 第四部分：民族乐派与技巧的拓展（色彩与节奏的实验） 彼得·伊里奇·柴可夫斯基 (P.I. Tchaikovsky)： 选入《儿童专辑》中难度较高的几首，例如关于斯拉夫舞曲节奏的片段，要求学生掌握更具民族特色的节奏律动。 安东宁·德沃夏克 (Antonín Dvořák)： 选入其早期作品中具有波西米亚民间色彩的圆舞曲或诙谐曲选段，旨在练习右手跨越指间、快速重复音型的敏捷性。 技术解析与演奏指导（本书的独特价值）： 本书的每一首作品后，均附有“演奏者解析”部分，而非简单的指法标记。这些解析涵盖： 1. 指法优化建议： 针对中级曲目中常见的跑动、和弦跨度过大、快速琶音等问题，提供多套可行的指法方案，并分析每套方案在音色控制上的细微差异。 2. 踏板的精确控制： 针对不同作曲家的特定要求（如巴赫的“干性”处理、肖邦的“模糊”渲染），提供详细的踏板深度与时机建议，强调“听到声音的清晰度，而非仅是延音”。 3. 力度与速度的弹性： 深入探讨如何将乐谱上标注的力度记号（如 p, mf, f）转化为钢琴键盘上的真实触感和音量变化，避免力度对比的平面化。 4. 音乐材料的结构分析： 引导学生识别主题的呈示、发展与再现，从而理解演奏中呼吸点（Breathing Points）和乐句的起伏，使演奏更具逻辑性和叙事性。 适用对象与学习目标： 适用人群： 具备两年以上正规钢琴学习经历，熟悉五指位置外的大范围音区移动，正在准备或已完成钢琴考级四至八级的学生。 预期目标： 在完成本书的学习后，学习者将能够： 在演奏古典作品时，清晰地辨识和分离复调声部。 更好地处理浪漫主义作品中复杂的和声色彩与情感张力。 建立起一套适用于不同风格（从精巧到抒情）的、个人化的、有效的练习方法。 装帧与排版： 本书采用国际大开本（A4尺寸），纸张选用高白度、抗反光的哑光纸张，确保在长时间练习中眼睛不易疲劳。乐谱排版由资深音乐编辑校对，确保五线谱清晰易读，没有因版面拥挤而导致的阅读障碍。是钢琴教师进行系统性曲目教学与学生个人技术深化训练的理想选本。

评分☆☆☆☆☆

说实话，我对这类针对特定年龄段的教材向来是持保留态度的，总觉得它们为了“趣味性”会牺牲掉一些必要的音乐基础训练。但是，这本《少年儿童钢琴小品集(3)/小小钢琴家系列》完全颠覆了我的看法。我自己的钢琴功底尚可，所以能敏锐地察觉到教材中蕴含的教学逻辑。它巧妙地将一些基础乐理知识——比如时值区分、力度变化、简单的和弦概念——融入到看似简单的旋律线条中，让孩子在不知不觉中完成了技能的内化。以其中的一首描绘“清晨鸟鸣”的小品为例，它要求用到非常精细的断奏（staccato）和连奏（legato）的切换，这对于初学者来说是理解“触键”区别的关键。教材并没有用生硬的文字去解释这些术语，而是通过“像小鸟轻快地跳跃”和“像水流一样连绵不绝”这样的比喻，配上清晰的指法提示，让孩子通过模仿声音的质感来掌握技巧。我观察到孩子在练习这首曲子时，手指的独立性和灵活性有了明显的提升，这绝对不是随便弹弹儿歌就能达到的效果。它更像是一位高明的导师，披着“好玩”的外衣，在幕后默默地搭建起坚实的钢琴技能框架。对于那些希望孩子既能享受音乐，又不耽误未来进阶学习的家长来说，这本小品集无疑提供了一个非常扎实且愉悦的过渡方案。

评分☆☆☆☆☆

我是一个非常注重学习材料实用性的老派家长，买书前一定要研究它的可操作性和耐用性。这本《少年儿童钢琴小品集(3)/小小钢琴家系列》在“实用性”这一块也做得相当出色。首先，它的纸张厚实，不是那种一翻就容易撕裂的轻薄纸，即使孩子在练习时因为激动而用力按压书页，也不用担心书会散架。油墨的印刷质量也很高，黑白分明的五线谱清晰易读，即便是家里光线稍暗的时候，孩子也能快速定位音符，减少了因为看不清而产生的挫败感。再来说说它的编排顺序，它并不是简单地按难度递增排列，而是将相似技巧的练习或风格类似的小品进行分组，并在每组的开始提供一个简短的“本组重点提示”。这个提示非常精炼，往往只有一两句话，比如“注意A段的力度对比”或“尝试用更圆润的手指触键”，这极大地提高了家长或老师在指导时的效率。我们不用从头到尾把所有技巧知识点都讲一遍，而是可以精准地针对当前要攻克的难点进行讲解，让孩子在最短的时间内抓住要领。这种教学流程上的优化，体现了编者对实际教学场景的深刻理解，绝对不是那种闭门造车出来的教材。

评分☆☆☆☆☆

我最近迷上了一位独立音乐制作人的新专辑，风格非常前卫、充满电子颗粒感，这让我开始反思我们给孩子听的音乐和弹奏的音乐是否过于单一化了。所以，当我拿起这本《少年儿童钢琴小品集(3)/小小钢琴家系列》时，我特别留意了它的曲风多样性。令人惊喜的是，它并不局限于传统的“小奏鸣曲”或“儿歌改编”的窠臼。我发现其中收录了好几首带有明显现代节奏元素的小品，有的甚至带有一点点爵士乐的和声色彩，当然，这些都经过了极其审慎的处理，保证了孩子们在学习阶段的指法适应性。比如有一首曲子，它的低音声部采用了重复的、带有切分音的固定节奏型，这立刻让原本平淡的旋律变得“律动感十足”。我的孩子在弹奏时，甚至会不自觉地打着拍子，这对于培养乐感中的“时间感”是非常重要的。此外，教材中还有一些练习是关于双手配合的，但不是那种简单的左右手交替旋律，而是左手提供一个稳定的、带有色彩性的伴奏织体，右手进行相对自由的旋律发挥。这种设计极大地拓宽了孩子对钢琴演奏中“伴奏”角色的理解，让他们明白钢琴不仅仅是演奏主旋律的乐器。这种开阔的视野和对多元音乐风格的早期接触，我觉得比单纯的考级曲目更有助于塑造一个真正具有音乐素养的未来演奏者。

评分☆☆☆☆☆

我记得我小时候学钢琴，老师总说“多听古典名曲”，但真正能找到适合我当时水平的“好听”的古典小品简直是难上加难。这本《少年儿童钢琴小品集(3)/小小钢琴家系列》的编辑团队，在我看来，是成功地架起了一座连接“孩子审美”与“音乐经典”之间的桥梁。他们挑选的曲目，虽然大多是为教学目的而作，但其旋律的精致度和结构的美感，却有着不亚于某些小型古典乐章的品质。我发现，我的孩子在弹奏这些小品时，偶尔会自己停下来，哼唱其中一段旋律，甚至在弹完后会主动要求“再弹一遍刚才那个很好听的”。这种发自内心的喜爱，远比任何外部的督促都来得有效。它没有强行灌输枯燥的巴赫赋格或者复杂的奏鸣曲式，而是用一个个精致、小巧、易于消化的“音乐糖果”来培养孩子的听觉品味。我甚至发现，当孩子听一些我平常在放的纯音乐时，他能更准确地分辨出旋律的走向和伴奏的配合，这说明这本教材在潜移默化中提升了他的音乐解析能力。它不只是教孩子弹琴，更重要的是，在培养一个未来能真正“听懂”音乐的听众和演奏者。

评分☆☆☆☆☆

这本《少年儿童钢琴小品集(3)/小小钢琴家系列》简直是为我家那个刚开始接触钢琴的小不点量身定做的！我们家孩子今年刚上小学一年级，对音乐表现出了一点点兴趣，但传统的那些教材对他来说实在是太枯燥乏味了。试了很多其他所谓的“入门”教材，要么曲子太简单，孩子弹两遍就觉得没意思了，要么难度跨度太大，还没学会C大调就得面对复杂的指法，打击积极性。直到我们发现了这本，简直是柳暗花明！首先，从装帧设计上就能看出是用心了的，封面色彩明快，插图童趣十足，孩子拿到手就爱不释手，这在激发学习兴趣方面绝对是第一步成功。更重要的是里面的曲目选择，它没有一味地追求古典名曲的简化版，而是精选了一些节奏感强、旋律活泼、贴近孩子们日常生活的原创或改编小品。比如有一首曲子模仿小猫咪走路的节奏，那种跳跃感让孩子在弹奏时忍不住会跟着晃动身体，完全不像在“练琴”，而是在“玩音乐”。而且，每一首曲子的篇幅都控制得恰到好处，不会让孩子产生畏难情绪，一个小小的成就感可以在几分钟内积累起来，这种正向反馈对于培养长期学习习惯至关重要。我们家那位现在每天放学后，最期待的就是抱着这本琴谱，自己挑一首“今天想弹的小游戏”，那种专注和快乐，做家长的看着都觉得值。这本教材的价值，不仅仅在于教授技巧，更在于点燃了孩子心中那颗属于音乐的火苗。