漫画技法从入门到精通(新手入门篇)(精编版) pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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杯子蛋糕 著

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店铺： 大丰新华书店专营店

出版社： 中国青年出版社

ISBN：9787515340548

商品编码：25548108423

包装：平装

开本：16

出版时间：2017-02-01

内容介绍
基本信息

书名：	漫画技法从入门到精通(新手入门篇)(精编版)
作者：	杯子蛋糕	开本：
YJ：	59.9	页数：
现价：	见1；CY=CY部	出版时间	2016-03
书号：	9787515340548	印刷时间：
出版社：	中国青年出版社	版次：
商品类型：	正版图书	印次：

内容提要 作者简介 精彩导读 目录

目录

D一篇学习漫画必须掌握的技法

1  那些你没注意的眼睛细节

1.1眼球的形状与结构

1.2 “椭、圆、梯”，眼睛三种主要形状

1.3 “上、中、下”，眼角三种主要位置

1.4 黑、红、棕、蓝、金……三招概括彩色眼睛

1.5 “大、中、小”，瞳孔三种主要级别        

1.6         用对高光，画出萝莉惹人怜

1.7         减龄的“武林秘笈”:睫毛多少

2  不想画≠不会画鼻子、嘴巴和耳朵

2.1         神灯神灯!让我记住鼻子真容

2.2         嘴巴的“表情”

2.3         耳朵也能悄悄传递情绪

3  单看都不算，组合好看才重要

3.1         五官协调秘笈：“十字线”

3.2         抓住关键要点，画出百变五官

3.3         萝莉的“五官”表情很是萌

4  颜值高不单看五官，脸型也是很重要

4.1         时下流行风向：瓜子脸、椭圆脸

4.2         离娇羞很远，离萌萌哒很近：圆脸

4.3         卖萌神器：Q版包子脸

5  头发需要长对位置

5.1         头发的生长范围和发际线

5.2         多角度掌握头发的生长位置

6  用这些方法，头发不难画

6.1         头发的构成

6.2         头发的质感

6.3         头发的颜色

6.4         头发的样式

7  1；CY=CY发&边发可不是无用

7.1         1；CY=CY发：让可爱倍增

7.2         边发：萌萝莉BB

8  头发、头发舞动起来

8.1         让头发在脑后舞动起来

8.2         让头发舞动整个画面

9  丢掉“短粗丑”，画出“纤细美”的手

9.1         手的构成

9.2         画对手指很重要

9.3         多角度“一手”掌握

9.4         二次元中男女主角们的美手

9.5         看这里！还有更多小动作

10  分分钟解决画脚难题

10.1脚的结构

10.2脚的受力

10.3脚的动作

10.4二次元中角色们的脚

11  卖萌、逗趣、高冷范儿，各色头身大比拼

11.1逗趣头身比1:2、1:3、1:4

11.2萌妹头身比1:5、1:6、1:7

11.3女神头身比1:8、1:9、1:10

11.4萝莉少女正常头身变Q版

11.5头身三阶跳，萝莉变Q超简单

12  “火柴人”&“面包人”闪耀登场

12.1什么是“火柴人”和“面包人”

12.2从“火柴人”到“面包人”

12.3通过“火柴人”和“面包人”掌握动作

13  定好重心，让妹子们“稳稳哒”

13.1站对了J能给妹子加分

13.2这里不讲女汉子的坐姿

13.3蜷、趴、躺、扭、跪，萌妹姿态大揭秘

14  难度升级！把少女放在空间中画

14.1用来平视的萌妹子

14.2用来仰视的萌妹子

14.3用来俯视的萌妹子

15  “全、中、近、特”，选对景别表现好动作

15.1全景

15.2中景

15.3近景

15.4特写

16  懵懂之后，穿搭百变之前

16.1衣服确实应该穿在身上

16.2记好“条条框框”什么也不怕：服装类型 款式

16.3听话的线条变成漂亮褶皱

17  从里到外，从薄到厚样样精通

17.1贴身修饰很重要：内衣

17.2高冷挑剔依然有人爱：单衣

17.3森系妹子们的穿搭宠儿：毛衣

17.4不能因为厚J想很随意：棉衣

17.5增加W美气息的必杀秘笈

18  从服装、道具到角色设计

18.1校园美少女

18.2休闲美少女

18.3运动美少女

18.4职业美少女

18.5制服美少女

18.6女仆美少女

18.7和服美少女

18.8公主美少女

18.9机械美少女

18.10战斗美少女

18.11魔法美少女

18.12精灵美少女

18.13巫师美少女

18.14古风美少女

D二篇绘制漂亮单幅漫画无负担

1  战斗萌系美少女

1.1绘画草图

1.2绘画步骤

1.3服饰与背景

2  复古萝莉美少女

2.1绘画草图

2.2绘画步骤

2.3服饰与背景

3  糖果萌系美少女

3.1绘画草图

3.2绘画步骤

3.3服饰与背景   

4  礼服萌系美少女

4.1绘画草图

4.2绘画步骤

4.3服饰与背景

5  洋装萌系美少女

5.1绘画草图

5.2绘画步骤

5.3服饰与背景

6  公主萌系美少女

6.1绘画草图

6.2绘画步骤

6.3服饰与背景

7  御姐美少女

7.1绘画草图

7.2绘画步骤

7.3服饰与背景

D三篇这里的萌少女有好多！

附录糖果萌美少女

1  草图、线稿和素描稿

2  美少女的配色

3  为美少女上色

 

暂时没有目录，请见谅！

《漫画技法从入门到精通（新手入门篇）（精编版）》—— 开启你的漫画创作之旅 你是否曾经沉浸在漫画的奇幻世界中，梦想着自己也能勾勒出鲜活的角色，描绘出跌宕起伏的故事？你是否曾被那些充满想象力的画面所打动，渴望将脑海中的灵感转化为纸上的生动线条？《漫画技法从入门到精通（新手入门篇）（精编版）》正是为你量身打造的起点，它将是你踏入漫画艺术殿堂最坚实的第一步。 本书并非一本泛泛而谈的理论书籍，而是一本精心编排、循序渐进的实操指南。我们深知，对于漫画新手而言，最重要的是能够清晰地理解基本概念，并通过大量的练习真正掌握技巧。因此，本书的编排逻辑紧密围绕“入门”与“精通”这两个关键词展开，力求让每一个初学者都能在轻松愉快的学习过程中，逐步建立起扎实的漫画基础。 第一部分：漫画的基石——线条与形状的魔法 任何伟大的建筑都始于稳固的地基，漫画创作亦是如此。本书的第一部分将带领你深入探索构成漫画世界最基本的元素：线条与形状。 线条的语言： 你将学习如何运用不同的笔触表现物体的质感、体积和动态。从最基础的直线、曲线到复杂的交叉线，我们将探讨它们在不同情境下的表达力。直线可以传达力量与坚定，曲线则能展现柔美与流畅；粗犷的线条可以塑造硬朗的角色，细腻的笔触则能描绘精致的细节。你还将学习如何通过线条的粗细、疏密变化，营造画面的层次感和空间感。我们将通过大量的示范图例，让你直观地感受不同线条所传达的情感和信息。 形状的构建： 宇宙万物皆由形状构成，漫画人物和场景也不例外。本书将引导你从最简单的几何图形（圆形、方形、三角形）出发，逐步学习如何将它们组合、变形，构建出丰富多样的物体和人物。我们将讲解如何通过对基本形状的理解，快速捕捉和绘制不同事物的轮廓，从而提高你的观察力和造型能力。从一个简单的圆形开始，你将学会如何将其转化为圆润的面庞；如何用方形和三角形叠加，塑造出坚实的身体结构。 透视的奥秘： 想要让你的画面拥有立体感和纵深感？透视是必不可少的工具。本书将以最易懂的方式，讲解一点透视、两点透视，甚至是最基础的三点透视的原理。你将学习如何通过消失点、视平线等概念，准确地绘制出具有空间感的背景和物体。我们不会让你陷入复杂的数学公式，而是通过大量的实例演示，让你在实践中理解透视的运用，从而避免画面“扁平化”的尴尬。 第二部分：生命之源——人物的塑造与表现 漫画的灵魂在于人物。一个鲜活、有魅力的角色，能够瞬间抓住读者的心。本书的第二部分将是人物塑造的深度探索。 人体比例与结构： 掌握准确的人体比例是绘制逼真人物的前提。我们将从最基础的“火柴人”开始，逐步讲解人体各部位的比例关系，以及不同年龄、性别的人物特征。你将学会如何运用“头身比”等概念，快速搭建人物的基本骨架。同时，我们也将深入浅出地讲解骨骼和肌肉的基本结构，让你在绘制人物时，能更好地理解形体的起伏和转折，从而摆脱“纸片人”的困扰。 面部表情的魔力： 表情是人物内心世界的窗口。本书将详细解析各种基本表情（喜、怒、哀、乐、惊、恐等）的绘制方法，以及如何通过眉毛、眼睛、嘴巴等关键部位的细微变化，精准地传达人物复杂的情感。你将学习如何通过眼神的聚焦、嘴角的弧度，以及脸部肌肉的牵动，让你的角色“活”起来。我们还会探讨如何根据人物的性格特点，设计出具有辨识度的表情，让每一个表情都服务于故事的表达。 动态与姿势的捕捉： 静态的人物会显得呆板，而生动的姿势则能赋予角色生命力。本书将引导你学习如何捕捉和绘制人物的各种动态，例如行走、奔跑、跳跃、战斗等。你将了解如何通过身体的重心转移、关节的弯曲，以及肢体的舒展，来表现人物的运动状态和力量感。我们将提供大量的动作分解图，帮助你理解动作的连续性，并掌握如何用流畅的线条描绘出富有张力的姿态。 服装的律动与折叠： 服装是人物形象的重要组成部分，也是展现人物个性和时代背景的载体。本书将教授你如何绘制不同材质、不同款式的服装，以及服装在人物动态下的自然褶皱。你将学习如何观察现实生活中的衣物，理解它们在重力作用下的下垂、在身体运动时的拉伸和挤压。我们将通过分析光影在衣物上的表现，让你的服装绘制更加真实可信。 第三部分：场景的构建——世界的描绘与氛围的营造 一个引人入胜的故事，离不开一个精彩的场景。《漫画技法从入门到精通（新手入门篇）（精编版）》将带领你进入场景绘制的领域。 环境的构成： 从自然风光到城市街景，从室内空间到奇幻世界，本书将为你提供构建各种场景的基本方法。你将学习如何根据故事情节的需要，选择合适的场景，并运用透视原理，准确地绘制出场景的结构和布局。我们将讲解如何通过对景物的观察和提炼，简化复杂的细节，突出场景的主题。 光影的魔术： 光影是营造画面氛围和烘托气氛的关键。本书将详细讲解不同光源（自然光、人造光）的照射特点，以及光影在物体表面形成的明暗变化。你将学习如何通过光影的运用，增强画面的立体感，引导读者的视线，甚至能够通过光影的强弱和色彩，传达人物的情绪和故事的氛围。 细节的点缀与氛围的营造： 即使是简单的场景，通过恰当的细节处理，也能变得生动有趣。本书将教你如何添加道具、植物、天气效果等细节，丰富画面内容，提升视觉效果。我们还会探讨如何通过色彩搭配、构图方式等手法，营造出特定的氛围，例如宁静、紧张、神秘、温馨等等。 第四部分：故事的灵魂——构图与叙事的艺术 再精湛的画技，也需要为故事服务。本书的最后一部分，将聚焦于漫画的叙事核心——构图与故事板。 漫画分镜的语言： 漫画是一种视觉叙事艺术，分镜就是它的语言。本书将深入浅出地讲解分镜的基本原则，例如画面切换的时机、格子的形状与大小、留白的处理等等。你将学习如何通过画格的组合，引导读者的阅读顺序，控制故事的节奏，并有效地传达信息。 构图的魅力： 构图是画面布局的艺术。本书将介绍多种经典的构图方式，如黄金分割、对称构图、对角线构图等，并分析它们在不同场景和人物表现中的作用。你将学习如何运用构图，突出画面的重点，增强视觉冲击力，并引导读者的情绪。 故事板的绘制： 故事板是将文字剧本转化为视觉草稿的关键步骤。本书将教你如何绘制简洁明了的故事板，用于规划漫画的整体流程，包括场景的切换、人物的动作、对话的安排等。通过故事板的练习，你将能够更好地梳理故事情节，并在早期发现潜在的问题，提高创作效率。 本书的特色： 循序渐进，由浅入深： 每一章节都建立在前一章节的基础上，确保学习的连贯性和高效性。 图文并茂，案例丰富： 大量清晰的示范图例和实际漫画作品分析，让抽象的理论变得直观易懂。 注重实践，强调练习： 每一部分都包含大量的练习题和创作指导，鼓励读者动手实践，真正掌握技巧。 精编细选，内容权威： 由经验丰富的漫画家倾力打造，确保内容的专业性和实用性。 新手友好，零基础可学： 即使你从未接触过漫画，也能轻松上手，找到属于自己的创作乐趣。 《漫画技法从入门到精通（新手入门篇）（精编版）》不仅仅是一本书，更是你通往漫画世界的一扇门，是你实现漫画梦想的起点。它将点燃你内心深处的创作热情，为你提供所需的工具和知识，陪伴你一步步走向精通。现在，就翻开这本书，让你的想象力在纸上自由飞翔吧！

评分☆☆☆☆☆

我是一名多年资深的漫画爱好者，虽然自己不擅长绘画，但一直对漫画的创作过程充满好奇。偶然的机会，我接触到了《漫画技法从入门到精通(新手入门篇)(精编版)》这本书，出于研究的目的，我便购入了。这本书的出版，对于那些渴望学习漫画技法的读者来说，无疑是一份厚礼。 书中不仅涵盖了绘画的基本功，如线条、形状、明暗的运用，更深入地探讨了漫画叙事中的一些关键要素。例如，关于镜头语言的运用，书中通过大量生动的例子，讲解了如何通过不同的镜头角度和切换来营造氛围、推进剧情。此外，对于角色设计的独特性、场景的氛围营造，以及如何通过人物的肢体语言和表情来传递情感，都有着独到的见解和实用的技巧。这本书让我对漫画创作的认识上升了一个新的维度，不仅仅是停留在“画得好看”的层面，而是更加关注如何用画面讲好故事。

评分☆☆☆☆☆

作为一个对漫画创作有着浓厚兴趣的新手，我一直在寻找一本能够系统性地引导我的入门书籍。经过朋友的推荐，我购入了《漫画技法从入门到精通(新手入门篇)(精编版)》。拿到书后，我最直观的感受就是它的内容非常扎实，讲解细致入微。书中从最基础的工具介绍、线条的绘制，到人体结构、脸部表情的刻画，都进行了详细的阐述，并且配有大量的实例图解，让我这个零基础的读者也能轻松上手。 我特别欣赏书中关于人物比例的讲解，不同年龄、性别的人物在比例上的差异被清晰地呈现出来，这对于我这个容易画出“比例失调”人物的新手来说，简直是福音。此外，书中对于透视的讲解也让我受益匪浅，以前我总是觉得场景透视很难把握，看了这本书之后，我才发现原来是有规律可循的。总而言之，这本书为我的漫画创作之路打下了坚实的基础，让我充满了信心。

评分☆☆☆☆☆

最近迷上了画一些小漫画，但是一直感觉自己的画风比较生硬，人物不够灵动。在网上搜集了很多教程，最终被《漫画技法从入门到精通(新手入门篇)(精编版)》的封面吸引了，感觉比较专业。拿到书后，我惊喜地发现，这本书真的非常适合我这样的“小白”。 书里对人体结构的讲解特别细致，从骨骼到肌肉，再到不同体型的描绘，都配有清晰的图示。我之前画人物总是觉得哪里不对劲，看完这部分内容后，我才恍然大悟，原来很多时候是因为对人体结构理解不透彻。书里还有很多关于表情绘制的技巧，教我如何通过细微的五官变化来传达各种情绪，这对我来说太有用了！我迫不及待地想把我学到的技巧应用到我的漫画创作中去。

评分☆☆☆☆☆

我一直对漫画有着莫名的情愫，从小就喜欢涂涂画画，看着那些生动的线条勾勒出的精彩故事，内心总是涌动着一股冲动，想要自己也创作出属于自己的漫画世界。最近，我终于下定决心要认真学习漫画技法，经过一番搜寻，一本名为《漫画技法从入门到精通(新手入门篇)(精编版)》的书引起了我的注意。虽然书名听起来有些“大而全”，但我还是抱着试一试的心态入手了。 拿到书的那一刻，我被它厚实的装帧和精美的排版所吸引。翻开第一页，一股浓郁的书香扑鼻而来，仿佛预示着一段奇妙的漫画学习之旅即将展开。我迫不及待地开始阅读，从最基础的线条、形状讲起，然后逐步深入到人物的五官、身体比例、表情刻画，再到场景的构图、光影的处理，每一个章节都循序渐进，非常清晰。书中大量的插图示范，让我能够直观地理解作者的讲解，而不是枯燥的文字描述。我尤其喜欢其中关于人物动态表现的部分，作者通过不同角度和状态的示范，让我对如何让人物“活”起来有了更深刻的认识。

评分☆☆☆☆☆

作为一名曾经的绘画爱好者，但因为各种原因中断了多年，最近想重新拾起画笔，接触漫画创作。在书店里闲逛时，《漫画技法从入门到精通(新手入门篇)(精编版)》这本书吸引了我的目光。书名虽然很直接，但内容却让我感到意外的丰富和专业。 这本书对于初学者来说，简直是量身定制。它从最基础的握笔姿势、线条的粗细变化讲起，逐步深入到人物的动态描绘、场景的透视关系。我特别喜欢其中关于角色服装褶皱的处理，以及如何通过光影来塑造立体感的部分。这些细节之处的讲解，恰恰是我之前在自学过程中常常忽略的。书中还包含了很多不同风格的人物和场景范例，为我提供了丰富的创作灵感。这本书的出现，让我对重拾绘画之路充满了信心和期待。