風雲際會-與當代中國電影對話 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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焦雄屏 著

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出版社： 遠流出版公司

ISBN：9789573234043

商品编码：16024952

包装：平裝

出版时间：1998-01-16

页数：336

内容简介

八0年代一群剛從北京電影學院畢業的新導演，在沒有大片廠的限制和層層意識型態的包袱下，盡情發揮其創新理念，進而掀起了一場石破天驚的電影革命。一時之間，大陸電影由鎖國時期的陌生，演變到大小影展競相邀約，成就了全世界都知道的中國新電影。十多年來，雖多有挫折，但創作的熱情卻源源不絕，所累積下來的作品時而磅礡大氣，時而細膩幽遠，時而悲憫包容，時而又尖刻諷喻，為整個翻天覆地的時代做了完整的省思與紀錄。
本書訪談了八、九0年代崛起的大陸導演及中堅演員，暢談他們的創作理念及其與外在環境的互動。他們是：張藝謀、陳凱歌、田壯壯、姜文、吳天明、謝飛、吳子牛、黃建新、張暖忻、李少紅、張元、何平、何建軍、王小帥、英若誠、劉曉慶、李保田、張瑜等。

前言/序言

好的，这是一部名为《東方鏡像：當代華語電影的文化褶皺與全球視角》的图书简介，内容力求详实，专注于中国电影文化现象的深度剖析，且完全不涉及您提到的那本书的内容： --- 图书名称：東方鏡像：當代華語電影的文化褶皺與全球視角 作者： [此处留空，或填写虚构的学者姓名] 出版社： [此处留空，或填写虚构的出版社名称] 字数： 约 1500 字 --- 图书简介 《東方鏡像：當代華語電影的文化褶皺與全球視角》是一部對二十一世紀以來，特別是近二十年來華語電影（涵蓋中國大陸、香港、台灣及海外華語電影群體）進行的全面、深入且跨學科的批判性研究專著。本書旨在揭示在社會劇變、經濟騰飛與全球化浪潮衝擊下，華語電影如何不僅是娛樂產品，更是承載民族記憶、文化焦慮、身份認同與意識形態角力的複雜載體。 本書摒棄了僅僅停留在類型片分析或明星崇拜的層面，而是將視角聚焦於電影文本背後深層的文化、社會與政治語境，試圖從「鏡像」的角度，反觀當代華語社會的內在張力與其對外投射的複雜面貌。 第一部分：歷史的殘響與現代性的重塑 本部分著重探討歷史敘事在當代華語電影中的轉化與爭議。不同於過去側重宏大敘事的傳統，當代電影更傾向於挖掘被主流歷史敘事邊緣化的個體經驗與記憶的斷裂。 章節一：革命美學的消散與鄉愁的重構 深入分析了「主旋律電影」在面對市場化和全球化衝擊時，如何進行自我調適與敘事策略的調整。探討了懷舊敘事（如對上世紀八九十年代的追憶）如何成為一種文化消費，以及這種「鄉愁」如何被用來填補當代社會精神層面的空缺。我們將考察特定的視覺語言（如顆粒感、色彩運用）如何被刻意模仿，以營造一種失落的歷史氛圍。 章節二：城市化進程中的空間焦慮 聚焦於中國大陸電影中對急速城市化景觀的描繪。分析了摩天大樓、新城鎮和舊城區拆遷所帶來的空間倫理危機。重點探討了電影如何通過空間的凝視，反映底層勞工、被驅逐者以及新晉精英之間不斷變化的階級關係和心理疏離感。例如，探討王家衛電影中對香港高密度空間的異化表現，與內地電影中對「空城」或「鬼城」的描摹之間的異同。 第二部分：身份政治與性別的解構 本書的第二部分深入剖析了華語電影中身份政治的複雜層面，特別是性別、地域及個體邊緣化群體的呈現。 章節三：女性主體的流動與困境 本書對當代華語電影中的女性形象進行了細緻的考察。分析了從商業大片中被賦予的「超級英雄」外殼，到文藝片中對女性精神內核的挖掘。特別關注了新一代女性導演如何挑戰既有的父權凝視，呈現出更具內爆性、更少妥協的女性經驗。討論了在消費主義文化影響下，女性身體如何成為商品化與自我賦權的雙重場域。 章節四：地域差異與「地方性」的再現 探討了電影對特定地域文化（如東北、西南少數民族地區、台灣島嶼文化）的描繪。分析了地域元素如何被提升為符號，用以對抗高度同質化的國家敘事。同時，也批判性地檢視了部分電影中對「地方性」的浪漫化或刻板印象化處理，以及這種處理如何迎合了外部觀眾的獵奇心態。 第三部分：全球化語境下的產業變遷與藝術實驗 第三部分將目光投向華語電影產業的結構性變化，以及藝術電影在尋求突破時所面臨的內外壓力。 章節五：資本洪流下的工業化悖論 詳盡分析了過去十年來中國電影市場的爆炸式增長，以及隨之而來的對好萊塢工業標準的學習與內化。探討了「工業化」的迷思：當技術標準與管理流程趨於一致時，原創性與敘事深度是否受到了犧牲？重點分析了「IP 改編」模式對電影敘事邏輯的重塑作用。 章節六：藝術探索與邊界消融 本書專門闢出篇幅討論那些在國際影展上獲得關注的藝術電影。研究這些作品如何通過非線性敘事、極簡主義美學或魔幻現實主義手法，試圖在全球電影語言體系中開闢自己的聲音。分析了藝術電影創作者在堅持個人風格與滿足市場期待之間的艱難權衡。 章節七：跨文化傳播的張力：從審查到接受 最後，本書從接收美學的角度，探討華語電影在海外市場（特別是西方和亞洲鄰國）的傳播現狀。分析了文化符號在翻譯與轉譯過程中發生的意義漂移，以及觀眾的預期如何形塑了電影的國際形象。探討了電影審查制度如何潛在地影響創作者的自我審查，進而影響文本的深度與開放性。 總結 《東方鏡像》不僅僅是一本電影評論集，它是一份對當代華語世界進行的影像學田野調查。通過對類型、美學、資本和意識形態的交叉分析，本書旨在為讀者提供一個理解華語電影複雜性的多維框架，揭示鏡像背後那些難以言說的文化褶皺與時代精神。這部作品對所有關心亞洲電影發展、文化研究及媒介理論的學者、學生和資深影迷而言，都將是不可或缺的參考讀物。

评分☆☆☆☆☆

这本书的包装设计真是让人眼前一亮，那种沉稳中带着一丝前卫的视觉冲击力，初次拿起时就让人忍不住想翻开内页一探究竟。扉页的排版简洁大气，字体选择既有文化底蕴又不失现代感，透露出一种严谨又不失活力的学者风范。装帧的质感非常棒，纸张的厚度和光泽度都恰到好处，握在手中有一种扎实而舒适的感觉。我知道，一本好的书籍，光有内容是不够的，它还需要一个能承载其思想的“躯壳”。这本书的装帧设计显然是经过精心考量的，它不仅仅是一个容器，更像是一件艺术品，预示着其中蕴含的文字将是经过深思熟虑、值得细品的精品。我尤其欣赏封面设计中色彩的运用，那种深邃的底色与点缀其中的亮色形成鲜明对比，似乎在暗示着书中所探讨的主题——在复杂多变的时代背景下，那些闪耀着独特光芒的电影现象。这种设计语言，非常符合当代读者对高品质阅读体验的期待。

评分☆☆☆☆☆

我尝试性地阅读了其中的几篇文章的引言部分，给我的直观感受是，作者的叙事逻辑极为清晰，几乎没有晦涩难懂的专业术语堆砌。行文流畅自然，像是与一位学识渊博的朋友进行深入的交谈，而不是被动地接受灌输。尤其是一些对特定电影现象的剖析，那种抽丝剥茧的分析过程，让人感到非常过瘾。他似乎总能精准地把握住那些微妙的文化脉络和时代情绪，并将其巧妙地融入对电影艺术的探讨之中。这种将宏大叙事与微观细节完美结合的笔法，极大地提升了阅读的愉悦感。我发现自己经常会因为一个精妙的比喻或一个独到的见解而停下来，反复咀嚼，甚至会起身去思考他所提及的那些电影片段。这种能够激发读者主动思考的文字力量，是很多学术性著作所欠缺的，也正是我最欣赏这本书的一点。

评分☆☆☆☆☆

这本书的排版和字体选择，对于长时间阅读的舒适度考虑得非常周全。现在的很多出版物为了追求新潮，常常会牺牲阅读的便利性，但这本书在这方面做得非常出色。行距和字距的处理拿捏得恰到好处，即使是面对大段的文字论述，眼睛也不会感到很快疲劳。更值得称赞的是，书中对一些关键概念的标注和引用格式的处理，显得非常规范和专业，这无疑为深度研究的读者提供了极大的便利。我注意到，在处理一些较为复杂的理论框架时，作者会适当地使用小标题和粗体强调，这种层次分明的结构安排，使得即便是在探讨深奥议题时，读者也能轻松跟上思路的走向。这种对阅读体验的细致打磨，体现了出版方和作者对读者群体应有的尊重，让人在阅读过程中感到非常顺畅和愉悦。

评分☆☆☆☆☆

这本书的视角给我带来了一种耳目一新的感觉，它似乎避开了那些已经被讨论得烂熟的经典案例，而是将目光聚焦于一些更具当下性、更贴近时代脉搏的电影现象。这种选择本身就显示出作者敏锐的洞察力和敢于挑战既有框架的勇气。阅读过程中，我时常会产生一种“原来如此”的顿悟感，因为作者总能从一个完全意想不到的角度切入，揭示出电影作品背后隐藏的社会意义和文化张力。这并非简单的罗列事实或情绪化的赞美，而是一种基于深刻理解后的理性建构。它促使我重新审视自己过去对某些电影的片面认知，真正做到了“见微知著”，从个体作品窥见时代的全貌，这种深度和广度令人印象深刻。

评分☆☆☆☆☆

整体来说，这本书的学术品味很高，但其表达方式却极具亲和力，成功地架起了一座连接专业研究与大众兴趣之间的桥梁。它没有故作高深地将读者拒之门外，也没有为了迎合市场而流于浅薄。相反，它用一种既有深度又有温度的笔触，探讨了与我们生活息息相关的当代文化现象。我尤其欣赏作者在行文中流露出的那种对电影艺术深沉的热爱与批判精神的平衡。这种平衡感使得整本书读起来既有学术的严谨支撑，又有文化探索的激情驱动。对于任何一个关注当代社会变迁，并希望通过电影这一媒介来理解时代精神的读者来说，这本书无疑是一次高价值的阅读投资，它提供的思考维度和信息量是相当可观的。