具体描述
编辑推荐
书稿是一本精美的国画技法书，绘制的工笔草虫精巧绝伦，馥郁入骨。有详尽的工笔画技法解说及九套含有步骤的范画创作示范，且附赠4张原大草虫白描画以便读者临摹，此外还收录多幅经典草虫画作，设计巧妙，实用性强，可以极大的激发想画工笔画的人的学习兴趣。
内容简介
这是一本教授如何绘制夏季工笔草虫的技法书，面向学习工笔画的老年人及工笔画爱好者，为他们提供一条学习工笔画的便捷之路。本书非常细致的讲解了绘画的工具、草虫的各部位构造、 并精选9套带步骤的精美花卉画作，这对于学习工笔的初学者来说是不可多得的参考资料。也可以方便参考这些工笔佳作，进行描摹，容易出成果，为工笔画的初学者带来成就感。上手快、见效快、简单方便，极大程度上鼓舞了学习者、特别给初学者带来了绘画的信心。
作者简介
蒋国良，现为江苏省美术家协会会员，江苏省花鸟画研究会会员，江苏省徐悲鸿研究会会员，南京市青年美术家协会会员，南京市颜真卿书画院驻会办画师。为江苏多所老年大学国画教师，出版多册初学者之友系列图书，作品被多家单位及收藏家收藏。
内页插图
目录
.07
创作示范一 玉带凤蝶《云中乐》........08
创作示范二 豹纹蛱蝶《春晖》..........11
创作示范三 白粉蝶《幽香入梦》........14
创作示范四 红蜻蜓《清露》............17
创作示范五 绿蜻蜓《高洁》............20
创作示范六 蝈蝈《硕果累累》..........23
创作示范七 纺织娘《浥露无尘》........26
创作示范八 螳螂《田园小趣》..........29
创作示范九 蝉《映月》................32
作品欣赏............................35
重点颜色的调配......................37
着色技法常用名词解释................37
图式运用............................37
前言/序言
用户评价
我一直对国画的工笔草虫题材情有独钟，但苦于没有门径，《初学者之友-国画要诀·工笔草虫》这本书的出现，为我打开了一扇新的大门。这本书的内容安排得非常科学合理，从最基础的笔墨技巧到具体的草虫画法，循序渐进，让初学者也能轻松上手。我特别赞赏书中关于“写生”的强调，它鼓励我们走出书斋，去大自然中观察真实的草虫，去感受它们的生命力。书中的一些写生技巧讲解，非常实用，比如如何快速捕捉草虫的瞬间动态，如何运用写实的笔触来表现草虫的细节。让我印象深刻的是，书中在讲解如何绘制螳螂的复眼时，不仅仅是简单的点画，而是通过层层渲染，让复眼显得晶莹剔透，富有生命力。这本书还非常注重理论与实践相结合，它在讲解技法的同时，还会穿插一些国画的理论知识，让我能够从更宏观的角度去理解工笔草虫的艺术价值。例如，书中在讲到构图时，会结合中国画的“虚实相生”等理念，让我明白，画面留白的重要性，以及如何通过背景来衬托主体。总而言之，这本书不仅教授了绘画技法，更重要的是，它培养了我对国画艺术的兴趣和热爱，让我看到了自己成为一名工笔草虫画家的可能性。
评分《初学者之友-国画要诀·工笔草虫》这本书，让我重新认识了“工笔”这个词的魅力。以前总觉得工笔画是古代的“照相机”，精确而机械。但这本书让我明白，工笔草虫同样可以充满灵动和生命力。书中的讲解非常细致，从最基础的笔法开始，比如如何握笔，如何运笔，如何控制墨的浓淡干湿，都讲解得非常到位。我尤其喜欢书中关于“勾线”的讲解，它不仅仅是画出轮廓，更是要通过线条来表现草虫的形态、质感和动感。书中提供了大量的线条练习，让我可以反复揣摩，直到掌握其中的诀窍。更让我惊喜的是，书中还穿插了许多关于草虫生活习性的介绍，这让我意识到，绘画不仅仅是技术，更是对自然的观察和理解。当我们了解了草虫的生活习性，才能更好地捕捉它们的动态和神韵。比如说，在画一只正在爬行的蚂蚁时，了解它的爬行姿态，才能画出它那种积极而有力的感觉。书中还提供了非常多优秀的范画，这些范画的构图和色彩都非常精妙，让我能够从中学习到很多构图上的技巧和色彩上的搭配。这本书让我感觉到，国画的学习，其实就是不断地观察、学习、实践的过程，而这本书，就是我探索这个过程的绝佳向导。
评分我一直对中国传统绘画有着浓厚的兴趣，特别是工笔草虫，总觉得它们精致而富有生命力。然而，我一直觉得这是一种非常高深的技艺，望而却步。直到我遇到了《初学者之友-国画要诀·工笔草虫》这本书，它就像一位和蔼的长者，耐心地引导我走进这个艺术殿堂。这本书的内容非常全面，从最基础的笔墨基础，到不同草虫的绘制方法，都有详细的讲解。让我惊喜的是，书中不仅仅是枯燥的理论讲解，而是穿插了大量的写生图和步骤图，让我可以直观地学习。我特别喜欢书中关于“笔墨趣味”的讲解，它并没有将笔墨视为冰冷的工具，而是赋予了它们生命和情感。例如，书中在讲到如何勾勒蜘蛛的腿时，会强调线条的“顿挫感”和“枯笔”，用以表现蜘蛛腿的纤细和力量。这一点对我来说非常重要，它让我明白了，原来同样的线条，通过不同的运笔方式，可以产生截然不同的效果。书中还提供了一些关于构图的建议，例如如何安排草虫的位置，如何运用留白来突出主体，这些都让我受益匪浅。这本书让我感觉到，工笔草虫的绘画，不仅仅是技巧的展示，更是对自然万物的敬畏和热爱。
评分《初学者之友-国画要诀·工笔草虫》这本书，真的给了我太多的惊喜，它让我这个绘画小白，也能感受到工笔草虫的无穷魅力。书中的内容，就像一位经验丰富的老师，一步一步地教我如何拿起毛笔，如何调墨，如何运用不同的笔触去勾勒草虫的身体。我记得在讲到如何绘制蜜蜂的腹部时，书中强调了“用笔的虚实结合”，以及如何通过“墨色的浓淡变化”来表现蜜蜂腹部绒毛的质感，让我一下子就明白了，原来不止是眼睛看到的，笔墨本身也有着丰富的表现力。最让我印象深刻的是，书中在讲解如何绘制蜻蜓的翅膀时，不仅仅是描绘翅膀的脉络，更是通过“渲染”的手法，让翅膀显得透明而富有光泽，仿佛能看到阳光穿透翅膀的感觉。这让我意识到，工笔画不仅仅是“画”，更是“画”出它的“神”。书中还提供了一些关于色彩搭配的建议，让我明白，色彩不仅仅是颜色的堆砌，更是情感的表达。它教我如何运用淡雅的色彩来表现草虫的娇嫩，如何运用浓重的色彩来表现草虫的生命力。这本书让我对绘画充满了信心，我相信，只要我按照书中的方法去练习，我也能画出属于自己的精彩草虫。
评分《初学者之友-国画要诀·工笔草虫》这本书，绝对是工笔画初学者的福音，它就像一位循循善诱的良师益友，将我从对工笔草虫的陌生感带入到兴趣盎然的实践中。书中关于笔墨技法的阐述，简直是手把手教学的范例。它不仅仅是告诉你“用什么笔”，更重要的是“如何用笔”，以及“为什么这样用”。我记得书中在讲到勾勒蝴蝶的触角时，强调了笔尖的控制力，以及如何通过“中锋行笔”来获得流畅而富有弹性的线条。书中还特别提到了“墨分五色”的运用，不仅仅是理论上的描述，而是通过一个个生动的例子，告诉你如何通过墨的浓淡干湿变化，来表现草虫身体的绒毛、甲壳的光泽，以及翅膀的透明感。这一点对我来说非常重要，因为它让我理解了墨的丰富性，而不仅仅是黑白两种颜色。更让我惊喜的是，书中并没有停留在基础技法的层面，而是进一步探讨了如何将这些技法融会贯通，形成自己的风格。它鼓励读者去观察生活中的草虫，去感受它们的形态和动态，然后将这份感受融入到绘画中。书中还提供了大量的写生范例，这些范例的构图和色彩运用都非常巧妙，让我能够从中学习到很多构图上的灵感。这本书让我感觉到，绘画不仅仅是对客观事物的复制，更是对生命的热爱和对艺术的表达。
评分这本《初学者之友-国画要诀·工笔草虫》给了我一个全新的视角去理解国画，特别是工笔草虫这个领域。一直以来，我总觉得工笔画需要极高的天赋和多年的功底，因此望而却步。但是，这本书的出现彻底颠覆了我的认知。它没有使用那些晦涩难懂的专业术语，而是用最朴实、最易于理解的语言，将复杂的绘画过程分解成一个个小步骤。我记得其中有一章讲到如何绘制蝉的翅膀，书中并没有直接给出成品图，而是从蝉翅的结构开始，一步步讲解如何用淡墨勾勒出它的脉络，再如何用极浅的颜色进行渲染，让翅膀显得透明而富有光泽。让我惊喜的是，它还特别强调了不同草虫的个体差异，比如有的蝴蝶翅膀是绒毛状的，有的则是鳞粉感，而这本书就非常细致地指出了这些区别在绘画时应如何表现。它不仅仅教授技法，还融入了作者对自然的热爱和对生命的尊重，这使得绘画的过程不再是机械的模仿，而是充满情感的表达。我最喜欢的部分是书中关于色彩运用的讲解，它不会教你死记硬背某种颜色如何搭配，而是通过实际案例，告诉你色彩在国画中的作用，如何通过色彩的变化来表现草虫的质感、体积感，甚至情绪。读完这一部分，我感觉自己对色彩的敏感度都提高了不少。这本书就像一座桥梁，连接了我对美的向往和实际的创作能力，让我相信，只要用心去学，去感受，我也能在这片艺术的海洋中游弋。
评分拿到《初学者之友-国画要诀·工笔草虫》，我首先被它那朴实无华却又充满艺术气息的书名所吸引。翻开书页，一股清新的气息扑面而来，仿佛置身于一个充满生机的草虫世界。这本书的内容对我这个“零基础”的绘画爱好者来说，简直是及时雨。它以非常系统化、条理化的方式，将工笔草虫的绘画技巧娓娓道来。让我印象深刻的是，书中在讲解每一种草虫的画法时，都会先从它的基本形态入手，然后逐步细化，再到色彩的渲染和细节的刻画，整个过程逻辑清晰，易于跟随。特别是关于如何表现不同草虫的质感，比如甲壳的硬度、翅膀的轻盈、绒毛的柔软，书中都给出了非常具体的指导。它不是简单地告诉你“用什么颜色”，而是告诉你“为什么用这个颜色”，以及“如何通过颜色的深浅变化来达到某种效果”。这一点对我来说非常关键，它帮助我摆脱了对色彩的盲目使用，让我开始思考色彩在画面中所扮演的角色。此外，书中还穿插了一些关于国画史和美学欣赏的内容，让我不仅仅是在学习绘画技法，更是在了解国画的文化底蕴和艺术魅力。我感觉，这本书不仅仅是一本绘画教程，更是一本能够提升个人艺术修养的读物，它让我对国画这个古老的艺术形式有了更深的认识和更浓厚的兴趣。
评分刚翻开《初学者之友-国画要诀·工笔草虫》的扉页，就被它温和的标题所吸引，感觉就像一位经验丰富的老友在向我招手，邀请我走进国画的奇妙世界。我一直对工笔草虫很感兴趣，但又觉得无从下手，总觉得那些精细的笔触和细腻的色彩是遥不可及的。这本书的出现，简直就像一道光，照亮了我心中的迷茫。它并非枯燥地堆砌理论，而是以一种非常亲切的方式，循序渐进地引导读者。我尤其喜欢它在介绍基础技法时，不仅仅是简单地给出图示，还会细致地讲解每一种笔触的运力、墨色的浓淡以及纸张的特性如何影响最终的效果。比如，在讲如何勾勒蜻蜓的翅膀时，它会提醒你，不同的笔尖角度和运行速度会带来截然不同的质感，有的飘逸，有的硬朗，这让我恍然大悟，原来看似简单的线条背后，蕴含着如此多的学问。而且，书中还穿插了一些国画大师的经典案例分析，这些分析不是简单地复制粘贴，而是深入剖析了大师们是如何运用这些技法来表现草虫的生命力，比如一只蟋蟀的动态，一只蝴蝶的纹理，它们是如何被赋予神韵的。这一点对我来说非常宝贵，因为它不仅仅是在教我“怎么画”，更是在启发我“为什么这样画”，让我能够从更深层次去理解和感受工笔草虫的魅力。这本书的排版设计也很用心，大量的写生图和步骤图穿插其中，每一张都清晰明了，仿佛就能跟着作者的思路一步一步走下去。我感觉，这本书不仅仅是一本教材，更像是一本画册，一本艺术的启蒙读物，它让我对即将开始的绘画之旅充满了期待和信心，相信自己也能画出属于自己的精彩工笔草虫。
评分《初学者之友-国画要诀·工笔草虫》这本书，真的颠覆了我之前对工笔画的刻板印象。我总觉得工笔画需要非常精细的笔触和配色，像是一个严谨的“匠人”在创作。但这本书，让我看到了工笔草虫的“灵魂”。它在讲解技法时，并没有一味地强调“精益求精”，而是更注重“神韵”。比如，在画一只停在叶片上的蚂蚱时，书中会教你如何通过几根细微的线条，就勾勒出蚂蚱饱满的肌肉线条和充满力量的跳跃感。这一点，让我非常受启发。它不仅仅是教你画出“是什么”，而是教你画出“怎么样”。书中对色彩的运用也讲得非常巧妙，不会让你觉得颜色堆砌，而是告诉你如何用“色”来表现“形”，如何用“色”来营造氛围。我记得其中有一章讲解如何绘制蝴蝶的翅膀，书中用到了非常淡雅的色彩，层层叠加，让翅膀显得既轻盈又富有光泽，仿佛真的能感受到蝴蝶在花丛中翩翩起舞。这本书还鼓励我们去体验，去感受，去融入自己的情感。它让我明白，绘画不仅仅是技巧的展现，更是情感的抒发。这本书让我对绘画的热情得到了极大的激发，我相信，有了这本书的指引，我一定能在这个艺术的道路上越走越远。
评分初次接触《初学者之友-国画要诀·工笔草虫》，我并没有抱太高的期望，毕竟“初学者”这三个字，有时候会让人觉得内容过于浅显。然而，这本书却给了我一个大大的惊喜。它的内容深入浅出，既有扎实的基础技法讲解，又不乏艺术的灵动。我最欣赏的是书中对“写意”与“写实”之间平衡的把握。工笔画虽然讲究精细，但如果一味地追求形似，反而会显得呆板。这本书就巧妙地指出，如何在细节描绘中融入笔者的观察和理解，让草虫不仅形似，更神似。例如，书中在讲解如何绘制蜻蜓的复眼时，并没有简单地画成点状，而是根据蜻蜓在不同光线下的实际观察，用不同的墨色和笔触来表现复眼的晶莹剔透和立体感，这让我第一次意识到，原来工笔画也可以如此富有生命力。此外，书中对于工具的选择和使用也进行了详细的介绍，从毛笔的种类、墨的浓淡干湿，到纸张的特性，都一一做了说明，并且给出了非常实用的建议，避免了我们初学者走弯路。我特别喜欢书中关于“神韵”的探讨，它不是一个虚无缥缈的概念，而是通过具体的绘画实践来引导读者去体会，去捕捉。比如说，如何通过草虫的姿态来表现它的生机，如何通过背景的衬托来烘托草虫的美感，这些都让我受益匪浅。这本书让我感觉到，国画的学习并非遥不可及，而是可以通过系统性的学习和不断的实践，来逐步实现的艺术追求。
相关图书
本站所有内容均为互联网搜索引擎提供的公开搜索信息，本站不存储任何数据与内容，任何内容与数据均与本站无关，如有需要请联系相关搜索引擎包括但不限于百度，google,bing,sogou 等，本站所有链接都为正版商品购买链接。
© 2025 windowsfront.com All Rights Reserved. 静流书站 版权所有