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內容簡介

　　《宋元時期中日繪畫的傳播與交流/圖像·曆史·藝術叢書》在大量收集圖像及文字資料的基礎上，根據文獻、壁畫及其他考古發現等資料，著重研究日本水墨畫的特點，以及中國宋元時期繪畫的基本情況，以期得齣結論，分析宋元時期中國繪畫對日本水墨畫産生的影響，以及中日繪畫交流的主要成果。

目錄

緒言

壹 日本水墨畫的産生及其傳播途徑
一 日本水墨畫的源頭
二 日本水墨畫的産生
三 日本水墨畫的傳播途徑

貳 畫題
一 禪宗人物畫
二 水墨花鳥圖
三 水墨山水畫

叁 語匯
一 筆墨
二 構圖

肆 受容
一 牧溪與日本水墨畫
二 南宋繪畫的攝取
結語
參考文獻
後記

精彩書摘

　　《宋元時期中日繪畫的傳播與交流/圖像·曆史·藝術叢書》：
　　叁 語匯
　　本章所言“語匯”一詞，即繪畫之語言。中國傳統繪畫就是通過筆法、墨法、氣韻、布局等，從形式到內涵（無聲的語言）來錶達齣自己的語言。
　　宋元時期，中國繪畫技法日趨成熟，而文學、哲學思想的滲入更使繪畫理論不斷完善。宋元水墨畫東傳日本以後，其繪畫語匯受到日本畫傢的高度重視，經過鐮倉和室町時代的學習和發展，日本水墨畫的語匯能力，尤其是筆墨技法也達到瞭一定的高度，並形成自己的獨特風格，創造齣日本水墨畫的新途徑。本章將從筆墨技法和構圖兩個方麵追蹤中國繪畫對日本水墨畫的至深影響。
　　一 筆墨
　　中國畫離不開筆墨，從戰國帛畫、西漢帛畫、唐朝墓室壁畫和敦煌石窟壁畫中就可以看齣中國繪畫的錶現形式就已經基本定型。到瞭唐宋時期，中國畫的筆墨語匯朝嚮錶現客觀物象、追求準確真實而努力。無論山水、花鳥、禽獸、人物都已達到惟妙惟肖的境界，對筆墨技巧的運用甚至達到高妙叫絕的程度，特彆是徽宗年代，畫院畫傢的寫實技巧更是前人所未及。當寫實技巧發展到瞭高端、後人無法超越前人的成就時，畫傢們便會另闢蹊徑去尋找新的道路。此時，南宋興起瞭不求形似，尚寫意的水墨畫風；許多畫傢開始捨棄形似的追求，逐漸朝嚮簡筆寫意畫方嚮發展。
　　日本學習中國畫的筆墨技巧也是亦步亦趨，“唐繪”是一高潮，學南宋水墨畫又是一個高潮。由於日本人在學習北宋山水和後來的文人畫時，認為其筆墨技巧既有高度又有難度，因此，大有愛不莫能學、望而生畏之感，當然還有政治方麵和審美情趣的原因，故這一時期雙方交流的內容很少。南宋興起的寫意水墨畫風筆簡而意深，其筆墨技法錶現齣的空寂境界正符閤日本民族的審美情趣，被他們視之為寶。因此，在經過北宋階段的暫時冷淡以後，日本又掀起瞭學習南宋水墨畫的新高潮。下麵從筆墨的具體形式綫描和墨法兩個主要方麵，來研究中國筆墨技巧對日本水墨畫的影響。
　　（一）綫描
　　綫描是中國畫最基本的技法，是中國獨特的繪畫藝術語言。唐末、五代到北宋前期，中國綫描技法曆經瞭漫長的發展過程已達到瞭很高的水準，並形成瞭許多不同的流派和專門的理論體係。綫描技法由原始的勾勒發展到十八描、再發展為山水畫中的長披麻、短披麻、直解索、橫解索、芝麻、雨點、豆瓣、荷葉、亂柴、鬼臉、骷髏、釘頭等三十餘種，此外，還有運筆的遲速、強弱、麯直，還有用綫以抑揚頓挫來錶現強弱軟硬，還有用綫錶現個人畫風等等，其技法水平早已登峰造極。這些成熟的綫描風格，成為後世綫描藝術發展的基礎，對中國傳統藝術的發展具有深遠的影響，甚至不少畫傢認為，中國畫離開瞭“綫”就無法去繪畫。
　　……

前言/序言

　　澳門著名美術史學者、中央美術學院博士 陳繼春
　　中國與日本在地理及自然風土上相近，魏晉南北朝時，日本通過朝鮮與中國進行間接交往，開始瞭直接聯係；238年日本使者到中國魏都洛陽，此後十年間，曆史記載兩國使者曾往返6次；4世紀，不少中國人經由朝鮮移居日本並帶去瞭許多先進的農業生産技術。
　　唐代中國或日本，外來物品又或是思想對於個體而言都具有一種神奇的吸引力。新奇的外來之物能引起當時人們的關注與興趣，並非在於物品或意識形態的高低，而是在於它們對於當時人們思想觀念和想象所産生的強烈影響。誠然，外來物品的物質形態並不可能完全保存下來，或是保存的隻有一部分，但它們對人們的思想觀念和想象力所産生的影響，卻能通過不同方式而長久地留存下來，從而影響接受這些物品或理念的民族當時或後世的生活與文化，並成為這些民族本土文化的一個有機組成部分。唐高祖打敗日本後，日本人崇拜中國文化愈烈。日本共派選瞭19次遣唐使，還有大批的留學生和僧人等來中國交流政治、經濟、文化和科學技術，並邀請中國人去日本。遣唐使團不僅帶迴大量的中國文物、書籍，也使中國的文學、宗教、典章製度等在日本“生根發芽”。
　　奈良時代（710-784）正是日本朝野上下著意汲取唐朝文化的時期，此時代的日本美術是受唐代繪畫風格、技法影響較深的緣由之一，從而將之打造成日本美術史上的輝煌時代。每次齣海都攜大量經典、繪畫等的鑒真和尚到達日本後，進一步推動瞭日本美術，無論是佛像製作藝術還是日本的雕塑藝術的發展，對後來的平安時代（794-1185）的繪畫也有一定的影響。日本平安時期書界著名的“三筆”，即空海、桔逸勢、嵯峨天皇三人，前兩位曾經到中國留學。與此同時，也齣現“唐繪”和“大和繪”的概念，前者除錶示唐時從中國傳人的繪畫外，還錶示以中國風土為題材的日本繪畫，以後更指融人瞭中國的典故風俗、景色的屏風畫和隔扇畫，甚至宋元風格的繪畫等。而“大和繪”則是指在“唐繪”影響下成長起來、以日本風土為題材且具有日本風情的繪畫。
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