零基础学素描：石膏几何体与素描静物 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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赵鑫 著

图书标签:

• 素描
• 石膏几何体
• 静物
• 零基础
• 绘画
• 艺术
• 基础
• 入门
• 速写
• 美术

出版社： 人民邮电出版社

ISBN：9787115399915

版次：1

商品编码：11757457

包装：平装

开本：16开

出版时间：2015-09-01

用纸：胶版纸

页数：160

正文语种：中文

产品特色

内容简介

素描是一切造型艺术的基础，我们只有不断地扎实素描功底，提升素描技法的活用能力，才能画出越来越好的作品。所以对于零基础的素描学习者来说，扎实素描基础是学习绘画的重要任务。
《零基础学素描——石膏几何体与素描静物》涵盖了素描入门必学的石膏几何体与素描静物这两大素描主题。本书为读者介绍了铅笔、画纸等素描必需的工具；正确的拿笔姿势和常用的线条笔触等必知的基础知识，以及结构、比例的确定方法和透视、光影、质感的表现方法等必会的绘制技法。我们生活中的实物都可以概括为简单的几何体与几何体的组合，所以本书按照先几何体后静物的教学顺序，通过12个常见几何体、6组石膏几何体、15个静物、2组静物组合的案例讲解，帮助读者掌握光影、明暗、形体结构等绘制要点及物体之间的透视关系，画出完美画作。
《零基础学素描——石膏几何体与素描静物》适合素描初学者与素描基础薄弱者阅读使用，也适合各级培训机构和大专院校作为教学用书。

作者简介

赵鑫，毕业于专业的美术院校，有扎实的素描功底，多年来一直致力于铅笔素描类图书和教程的研究及出版，旨在帮助更多热爱素描的读者实现他们的绘画梦想。

内页插图

目录

第一章
素描基础

1．1 素描工具介绍 8
1．2 铅笔的使用 10
1．2．1 认识铅笔 10
1．2．2 铅笔的不同型号 10
1．3 如何执笔 11
1．3．1 基本执笔姿势 11
1．3．2 其他不同的执笔姿势 12
1．4 如何排线 13
1．4．1 平行直线 13
1．4．2 弯曲弧线 13
1．4．3 直线、弧线的渐变 13
1．4．4 交叉线条 14
1．4．5 其他线条 14
1．5 线条的绘画效果 15
1．5．1 表现效果 15
1．5．2 质感效果 15
1．6 如何削铅笔 16

第二章
绘制技法

2．1 素描的形与体 19
2．1．1 基本几何形体 19
2．1．2 其他形体的演变 19
2．2 常用几何体的结构 20
2．2．1 方体 20
2．2．2 球体 20
2．2．3 锥体 20
2．2．4 柱体 20
2．3 确定物体比例的方法 21
2．3．1 目测法 21
2．3．2 纵向目测 21
2．3．3 横向目测 21
2．3．4 对比法 21
2．3．5 高度对比 22
2．3．6 宽度对比 22
2．4 透视 23
2．4．1 一点透视 23
2．4．2 两点透视 23
2．4．3 三点透视 24
2．5 光影 25
2．5．1 光影的形成 25
2．5．2 光影的照射路径 25
2．5．3 光影的表现 26
2．5．4 光影的作用 26
2．6 明暗 27
2．6．1 明暗的色调表现 27
亮调的表现 27
灰调的表现 27
暗调的表现 27
2．6．2 试一试明暗的刻画 27
2．7 质感 28
2．7．1 光物体的质感表现 28
陶制品的质感表现 28
布制品的质感表现 28
砂制品的质感表现 28
2．7．2 有光物体的质感表现 29
釉陶与陶瓷的质感表现 29
玻璃的质感表现 29
金属的质感表现 29
2．7．3 其他物体的质感表现 30
水果的质感表现 30
蔬菜的质感表现 30
花卉的质感表现 30
2．8 构图 31
2．8．1 利用取景器构图 31
2．8．2 利用“井”字格构图 31
2．9 绘画步骤 32

第三章
石膏几何体

3．1正方体 34
案例解析 34
详细绘画步骤 35
完成图 37
3．2 圆柱体 38
案例解析 38
详细绘画步骤 39
完成图 40
3．3 切面圆柱体 41
案例解析 41
详细绘画步骤 42
完成图 43
3．4 六棱柱 44
案例解析 44
详细绘画步骤 45
完成图 46
3．5 圆锥体 47
案例解析 47
详细绘画步骤 48
完成图 50
3．6 四棱锥 51
案例解析 51
详细绘画步骤 52
完成图 54
3．7 六棱锥 55
案例解析 55
详细绘画步骤 56
完成图 57
3．8 十二面体 58
案例解析 58
详细绘画步骤 59
完成图 60
3．9 二十面体 61
案例解析 61
详细绘画步骤 62
完成图 63
3．10 长方体“十”字贯穿体 64
案例解析 64
详细绘画步骤 65
完成图 66
3．11 棱锥“十”字贯穿体 67
案例解析 67
详细绘画步骤 68
完成图 70
3．12 圆锥“十”字贯穿体 71
案例解析 71
详细绘画步骤 72
完成图 73

第四章
石膏几何体组合

4．1 六棱锥与八棱柱组合 75
案例解析 75
详细绘画步骤 76
完成图 78
4．2 正方体与切面圆柱体组合 79
案例解析 79
详细绘画步骤 80
完成图 81
4．3 六棱柱与贯穿体组合 82
案例解析 82
详细绘画步骤 83
完成图 84
4．4 十二面体与六棱锥组合 85
案例解析 85
详细绘画步骤 86
完成图 87
4．5 六棱锥、正方体与六棱柱组合 88
案例解析 88
详细绘画步骤 89
完成图 90
4．6 圆锥体、长方体与贯穿体组合 91
案例解析 91
详细绘画步骤 92
完成图 93

第五章
单个静物

5．1 鸡蛋 95
案例解析 95
详细绘画步骤 96
完成图 97
5．2 梨 98
案例解析 98
详细绘画步骤 99
完成图 100
5．3 西瓜 101
案例解析 101
详细绘画步骤 102
完成图 104
5．4 红酒瓶 105
案例解析 105
详细绘画步骤 106
完成图 107
5．5 饮料瓶 108
案例解析 108
详细绘画步骤 109
完成图 111
5．6 红酒杯 112
案例解析 112
详细绘画步骤 114
完成图 115
5．7 玻璃杯 116
案例解析 116
详细绘画步骤 117
完成图 118
5．8 坛子 119
案例解析 119
详细绘画步骤 120
完成图 122
5．9 碗 123
案例解析 123
详细绘画步骤 124
完成图 125
5．10 烟斗 126
案例解析 126
详细绘画步骤 127
完成图 128
5．11 饭盒 129
案例解析 129
详细绘画步骤 130
完成图 131
5．12 餐刀 132
案例解析 132
详细绘画步骤 133
完成图 134
5．13 香蕉 135
案例解析 135
详细绘画步骤 136
完成图 138
5．14 油菜 139
案例解析 140
详细绘画步骤 141
完成图 142
5．15 手提灯 143
案例解析 143
详细绘画步骤 144
完成图 145
第六章
静物组合

6．1 静物组合（一） 148
案例解析 148
详细绘画步骤 149
完成图 154
6．2 静物组合（二） 155
案例解析 155
详细绘画步骤 156
完成图 160

前言/序言

触碰线条的温度：打开素描世界的纯粹之门 在这紛繁复杂的世界里，我们总是渴望找到一种直抵事物本质的表达方式。语言有其局限，音乐有其玄妙，而素描，则以其最纯粹的线条和明暗，为我们打开了感知与描绘世界的大门。这是一本邀请你从零开始，深入探寻素描奥秘的书籍，它不仅仅是教授技巧的指南，更是一次引导你用全新的视觉去审视周遭一切的旅程。 你是否曾驻足于街角，被一束光影洒在斑驳墙壁上的独特韵律所吸引？是否曾凝视过餐桌上一只饱满的果实，惊叹于其自然的起伏和微妙的色彩过渡？这些细微之处，正是素描的魅力所在。它教我们放慢脚步，细心观察，将那些常常被忽略的美丽，凝固在纸上。 本书将带你从最基础的起点出发，告别对素描的望而却步。我们深知，每一个大师都曾是初学者，而每一个精湛的作品，都始于最初的几笔勾勒。因此，我们将从最根本的元素——线条，开始你的探索。你会了解到，线条不仅仅是连接两点的直线，它承载着方向、力量、情绪，甚至重量。我们会一同练习不同力度、不同粗细、不同走向的线条，体会它们在纸面上跳跃、呼吸的生命力。你会学会如何用简洁的线条概括出物体的轮廓，如何通过线条的疏密变化来表现形体的转折和空间的层次。 在掌握了线条的基础后，我们将进入素描的灵魂——明暗。光与影是塑造形体的魔术师，它们赋予了物体三维的生命。本书将深入浅出地讲解明暗的原理，从最简单的光源方向、受光面、背光面、投影，到更复杂的灰调、反光、以及微妙的体积感表现。你会学习如何通过不同深浅的调子来区分物体的各个部分，如何用细腻的笔触去捕捉光影在物体表面流淌的痕迹。我们不会急于求成，而是循序渐进，从单个形体的明暗练习，到物体之间光影的相互关系，让你逐步建立起对空间和体积的直观感受。 理解了线条与明暗，我们就拥有了描绘世界的双眼。本书将带领你走进一个由简单几何体构成的素描乐园。石膏几何体，作为素描学习的基石，它们纯粹、规律的形态，是训练我们观察力和造型能力最理想的模特。你会从最基础的球体、立方体、圆柱体、圆锥体开始，一步步掌握它们在不同角度下的透视变化，学习如何准确地捕捉它们的比例和结构。我们将通过大量的实践练习，让你在反复的观察与描绘中，深刻理解几何体之间的相互关系，以及它们在空间中的准确位置。 你将亲手绘制出棱角分明的立方体，感受其坚实的体积；你会细腻描绘出饱满的球体，体会其光滑的表面和柔和的明暗过渡；你会挑战起伏的圆锥体，理解其尖锐的顶点和圆滑的底面；你还会遇到复杂的组合体，学习如何将多个几何体巧妙地拼接、叠加，从而构建出更具挑战性的形体。在这个过程中，你会发现，原来那些看似复杂的物体，都可以被分解为最基本的几何构成。本书将教会你如何“看透”物体的本质，将其转化为简洁而准确的线条与明暗。 当对几何体的描绘已经游刃有余，我们将目光投向更丰富多彩的素描静物世界。静物，是生活最直接的艺术载体，它用最寻常的物件，诉说着不平凡的美。本书将带领你从简单的水果、蔬菜入手，逐渐挑战杯、壶、瓶等器皿，最终组合成富有层次和意境的静物画面。 在描绘静物时，我们不仅仅是在复制物体的外形，更是在捕捉它们独特的质感和“性格”。你会学习如何区分光滑的玻璃杯与粗糙的陶罐，如何表现柔软的布料与坚硬的金属。通过细致的笔触和巧妙的调子运用，你将能够让纸上的物体“活”起来，仿佛能触碰到它们冰凉的表面，闻到水果的清香，感受到器皿的温度。 本书将引导你关注静物的摆放关系，学习如何安排物体的位置、大小、疏密，从而构成一个和谐而富有视觉吸引力的画面。我们会深入探讨物体之间的遮挡关系，以及它们之间光影的相互作用，如何通过对这些细节的精准把握，来营造出空间的纵深感和画面的整体性。 你将学会如何处理不同质感的物体，比如，如何用轻柔的笔触描绘出水果表皮的细腻绒毛，又如何用硬朗的线条刻画出金属器皿的冰冷光泽。你还会接触到布料的折叠和垂坠感表现，体会其柔软的质地和丰富的层次。 本书的另一个重要环节，是教会你如何“阅读”静物。不仅仅是看到它们是什么，更是要去理解它们为何如此摆放，它们之间存在怎样的故事。一盘水果，可以是丰收的喜悦；一个茶壶，可以是午后悠闲的时光；一组器皿，可以是居家生活的温馨。素描静物，是你在平凡生活中发现诗意的过程，是将生活中的点滴感动，用线条与明暗记录下来的仪式。 在本书的练习中，我们强调的是“动手”的重要性。理论的学习固然重要，但素描最终是靠手来完成的。因此，本书提供了大量的循序渐进的练习范例，从单个物体的分解练习，到组合静物的完整创作。我们会提供清晰的步骤指导，告诉你如何起稿，如何铺设明暗，如何添加细节。但同时，我们也鼓励你发挥自己的创造力和观察力，不要拘泥于固定的模式。素描的魅力在于其无限的可能性，在于你如何将自己的理解和感受，注入到每一个笔触之中。 本书并非要你成为一个速成的画家，而是要为你打开一扇通往艺术殿堂的门。素描，是所有造型艺术的基础，它能够极大地提升你的观察力、造型能力、空间感和审美能力。无论你未来是否会继续深入学习绘画，素描所赋予你的这份对世界的细致观察和精准表达能力，都将是你人生中一笔宝贵的财富。 想象一下，当你能够用画笔描绘出你眼中的美，将那些稍纵即逝的光影捕捉下来，将那些平凡的物体赋予新的生命，那将是何等美妙的体验。本书的目标，就是让你享受这个过程，让你在每一次落笔中，感受到线条的温度，感受到光影的流动，感受到创造的乐趣。 我们将陪伴你，从最初的线条探索，到明暗的精妙运用，再到几何体的严谨造型，最终走向丰富多彩的静物世界。这是一场关于视觉的修行，也是一次关于心灵的对话。准备好了吗？让我们一同，在这张白纸上，描绘出属于你的，独一无二的世界。

评分☆☆☆☆☆

这本书是我近来最满意的一本绘画入门教材。之前我尝试过一些在线课程，但总觉得缺乏系统性，学完之后好像什么都懂一点，但又什么都不精通。《零基础学素描：石膏几何体与素描静物》这本书，恰恰弥补了我的这个缺憾。它从最基础的石膏几何体开始，层层递进，非常系统地讲解了素描的入门知识。我之前对透视一直感到很困惑，总觉得它是最难的部分，但这本书的讲解方式，让我对透视有了全新的认识。它通过大量的实例，清晰地展示了不同角度观察同一个几何体时，透视线是如何变化的，以及如何利用这些透视线来准确地画出物体的形状。这一点对于初学者来说，简直是福音。更让我惊喜的是，这本书对光影的处理讲解得非常到位。它不仅仅是告诉你如何去画出阴影，更是教你如何去理解光线的照射原理，如何通过明暗的对比来表现物体的立体感和空间感。我尝试着按照书中的方法去画，发现原来运用简单的排线技巧，就能让画面变得生动起来。而且，书中的插图质量非常高，每一张图都充满了艺术感，让我忍不住反复去欣赏和学习。这本书的排版也很舒服，内容丰富而不杂乱，让我可以专注于学习。我非常期待它后续关于素描静物的讲解，我相信这本书一定能帮助我打下扎实的素描基础，让我离我的绘画梦想更近一步。

评分☆☆☆☆☆

这本《零基础学素描：石膏几何体与素描静物》简直是我的启蒙之书！我一直觉得自己是个“手残党”，从来没想过自己能画出点像样的东西。但是这本书真的让我打破了这个想法。它没有那些令人望而生畏的理论，而是从最基本的石膏几何体入手，用非常清晰易懂的语言和插图，一步一步地教你如何观察和描绘。我尤其喜欢它讲解“体块感”的部分，它不是简单地告诉你画个圆圈就是球体，而是教你怎么去感受一个物体是否是立体的，如何用线条来表现它的体积。比如，它会让你理解不同角度看立方体时，它上面的线条会有怎样的变化，以及如何通过控制线条的走向来区分它的面。这本书的逻辑性非常强，每一个章节都像是上一章的延续，让你在不知不觉中就掌握了绘画的基础。而且，它在讲解光影的时候，真的是点睛之笔。我之前一直以为光影就是简单的深浅变化，但这本书教我，原来光影是物体在空间中“存在”的最直观的体现，如何运用不同的笔触和线条去表现光线的方向、物体的材质，以及环境的氛围，都讲得非常透彻。我尝试着按照书里的方法去画，虽然第一次画出来的几何体可能不那么完美，但确实能感受到它有了“立体感”，而不是一张平面的图。书中的范例图也非常精美，每一次翻阅都能给我新的启发。我已经迫不及待地想要挑战书中的静物部分了，我相信这本书一定能帮助我打下坚实的素描基础。

评分☆☆☆☆☆

我是一个对绘画有浓厚兴趣但从未真正动手实践过的人，看到这本书的时候，我仿佛找到了我的“救星”。《零基础学素描：石膏几何体与素描静物》这本书，顾名思义，它真的做到了“零基础”。它不是直接抛出一堆复杂的绘画技巧，而是从最最基础的石膏几何体开始，就像是给小孩子讲故事一样，一步一步地带你认识绘画的基本要素。我特别喜欢它在讲解透视的部分，它不是枯燥的理论灌输，而是用非常形象的例子，比如一条路在远处会变窄，一栋房子从不同角度看会是什么样子，让我一下子就理解了透视的原理。然后，它又讲解如何运用线条来表现物体的体积感，这一点对我来说太重要了！我之前总觉得画出来的东西都是平面的，有了这本书，我才知道原来通过线条的粗细、疏密、方向，就能让物体“站”起来。而且，它对光影的讲解更是神来之笔。它教我如何去观察光线的方向，如何判断物体哪些地方是亮部，哪些地方是暗部，以及如何用最简单的排线来表现这些明暗关系，让画面瞬间变得有层次感。书中的范例图都非常精美，而且步骤讲解得很详细，让我即使是一个人跟着学，也不会觉得迷茫。我迫不及待地想用它来练习，并且尝试画出自己的作品。这本书真的让我看到了绘画的希望，也让我对未来的学习充满了信心。

评分☆☆☆☆☆

这本书实在是太棒了，我作为一个完全没有绘画基础的人，看着书上的讲解，感觉像是有人手把手在教我一样。尤其是关于石膏几何体的部分，它循序渐进地讲解了如何观察形体、如何运用线条去勾勒出立体感，还有光影的处理。我一直以为画画是很讲天赋的事情，看了这本书才知道，原来掌握了基本的方法和技巧，任何人都可以开始尝试。它并没有一开始就抛出一些复杂的概念，而是从最基础的立方体、球体、圆柱体开始，一步步引导读者去理解透视、结构和明暗关系。书中的插图也非常清晰，每一张都像是艺术品，让我忍不住反复去欣赏和临摹。我特别喜欢它讲解光影的部分，用很形象的比喻来解释不同光照下物体表面的明暗变化，以及如何用排线来表现这种层次感。以前觉得画阴影很头疼，现在看了这本书，感觉豁然开朗。而且，它还提供了很多不同角度、不同光源下的几何体范例，让我可以练习各种情况下的观察和表现。这本书的印刷质量也很不错，纸张厚实，色彩还原度很高，翻阅起来很有质感。我每天都会抽出时间来翻看，并且尝试跟着书上的步骤去练习，虽然刚开始画得不太好，但每次都能看到自己的进步，这给了我很大的信心。这本书不仅仅是教你画石膏几何体，它更像是开启了我对绘画世界的一扇窗户，让我看到了其中的乐趣和可能性。我迫不及待地想继续学习后面的素描静物部分，相信它一定也能给我带来同样惊喜的体验。

评分☆☆☆☆☆

这本书简直是为我量身定做的！我一直想学画画，但总觉得无从下手，看到市面上很多教程都太专业了，一下子就打消了我的念头。直到我发现了这本《零基础学素描：石膏几何体与素描静物》，我才觉得我终于找到了正确的学习路径。它从最最基础的石膏几何体讲起，这一点真的太重要了！它不是直接教你怎么画一个漂亮的苹果或者一个逼真的罐子，而是先让你掌握最基本的造型能力和空间感。书里关于几何体透视的讲解非常到位，我之前对透视完全没有概念，看书之后才明白原来不同的角度看同一个物体，它的样子会发生那么大的变化。而且，它还详细讲解了如何用线条去“塑造”物体，如何通过线条的疏密、粗细来表现物体的体积和质感，这一点是我之前从未想过的。书中给的几何体练习素材也很多，而且各种形状都有，让我可以反复练习，直到熟练掌握。最让我惊喜的是，它对于光影的讲解，用非常直观的方式呈现了不同光源下物体受光面、背光面、投影的变化，并且告诉你如何用简单的排线技巧去表现这些变化。我一直觉得画出立体感是一件很难的事情，看了这本书之后，我发现原来只要掌握了基本的光影原理，并且耐心运用线条去表现，就能让画面变得生动起来。书中的范例图也非常多，而且步骤清晰，我可以一步一步跟着学，即使是初学者也能看得懂。而且，书的尺寸也比较适合放在桌面上练习，不会觉得太大或者太小。我非常喜欢它最后的几页，虽然是几何体，但是通过巧妙的光影处理，画出来的效果就已经很惊艳了，这让我对后续学习素描静物充满了期待。

评分☆☆☆☆☆

这本书的内容让我感到非常惊喜，尤其是它在讲解石膏几何体时，那种循序渐进、深入浅出的方式，让我一个完全没有绘画基础的人，也能看得懂，并且能够跟着练习。它不是一上来就给你一堆复杂的术语，而是从最基本的立方体、球体、圆柱体等最基础的形状开始，一步步地引导读者去理解什么是“形体”，什么是“空间”。我尤其喜欢它对于“观察”的强调，它教你如何去分析一个物体的结构，如何去理解它的透视关系，以及如何用简单的线条去概括出它的主要形态。而且，书中对于光影的讲解，更是让我眼前一亮。它不仅仅是教你如何去画出明暗，更是教你如何去“感受”光影，如何利用光影来表现出物体的体积感、质感，以及空间的深度。我之前总觉得画画很依赖天赋，但看了这本书之后，我才发现原来只要掌握了正确的方法，并且勤加练习，任何人都可以画出令人满意的作品。书中的插图也非常精美，每一张图都像是经过精心设计的，让我可以反复去揣摩和学习。而且，它还提供了很多不同角度、不同光照下的几何体范例，让我可以在实践中不断巩固所学的知识。这本书的纸张和印刷质量也很好，拿在手里很有分量感，翻阅起来也很顺畅。我非常期待接下来学习素描静物的部分，相信这本书一定能帮助我打下坚实的素描基础。

评分☆☆☆☆☆

这本书的出现，让我重新燃起了学习绘画的兴趣。我之前尝试过一些绘画教程，但总觉得它们要么太理论化，要么跳过了太多关键的步骤，导致我总是学得一知半解，最后就放弃了。这本《零基础学素描：石膏几何体与素描静物》完全不同。它就像一个循循善诱的老师，从最基础的石膏几何体开始，一点点地引导我进入素描的世界。它在讲解几何体的时候，不仅仅是告诉你怎么画出形状，更重要的是教你如何去“看”几何体。比如，它会讲解如何分析物体的结构，如何理解透视，以及如何运用不同的线条来表现物体的体积和质感。我印象最深刻的是它讲解“素描关系”的部分，比如物体与物体之间的遮挡关系，以及如何通过明暗来区分远近。而且，书中的范例图也非常多，而且都标注了详细的步骤和讲解，让我可以跟着一步一步地学习。我最喜欢的部分是它关于光影的讲解，它用非常形象的比喻来解释光线的照射原理，以及如何通过排线来表现出物体的立体感和光泽感。我之前总觉得画出光滑的表面很难，但看了这本书之后，我才明白原来只要掌握了正确的排线方法，并且细心观察光线的变化，就能画出逼真的效果。这本书的印刷质量也很好，色彩鲜艳，纸张厚实，拿在手里非常有质感。我已经开始跟着书中的方法练习了，虽然还有很多不足，但我能明显感觉到自己的进步。我非常期待这本书后续的素描静物部分，我相信它一定能让我更上一层楼。

评分☆☆☆☆☆

我是一个对绘画充满向往，但又觉得自己“五音不全”的人，看到这本《零基础学素描：石膏几何体与素描静物》时，我抱着试试看的心态买了下来，没想到它给我带来了巨大的惊喜！这本书最大的优点就是它的“零基础”定位，它真的从最最基本的东西讲起，一点都没有跳跃。尤其是关于石膏几何体的内容，它不仅仅是教你画出形状，更重要的是教你如何去“观察”形状，如何去感受物体的体积和空间。我之前以为画画就是凭感觉，看了这本书才知道，原来掌握了正确的观察方法和基本技巧，每个人都能画出有模有样的东西。它对线条的讲解非常到位，它告诉你如何通过不同的线条来表现物体的不同材质和质感，如何通过线条的疏密来区分明暗。我尤其喜欢它讲解光影的部分，它用非常形象的比喻，比如“光线像水一样流淌”，让我一下子就理解了光线在物体表面的分布规律。而且，书中的范例图非常多，而且都非常精美，我可以一边看一边模仿，慢慢地掌握技巧。书的尺寸也恰到好处，方便我放在桌面上进行练习。我已经迫不及待地想把书中的技巧运用到静物上，相信这本书一定能帮助我打开绘画世界的大门。

评分☆☆☆☆☆

终于找到一本真正适合我的素描入门书了！我一直梦想着能画出自己喜欢的画面，但苦于没有门路，试过一些其他的教程，要么内容太杂，要么讲解太深奥，总是学不下去。直到我遇见了这本《零基础学素描：石膏几何体与素描静物》。它把最基础的石膏几何体作为切入点，这一点真的太明智了！它不是直接教你画复杂的物体，而是先让你掌握最根本的造型能力。书中对几何体形体和透视的讲解，清晰明了，让我一下子就理解了那些之前让我头疼的透视原理。我最喜欢的是它对“体积感”的强调，它教我如何用线条去“捏”出物体的形状，如何通过线条的疏密和走向来表现物体的三维空间。而且，书中的光影讲解更是让我大开眼界！它不是简单地告诉你哪里亮哪里暗，而是深入浅出地讲解了光线的来源、物体受光的变化，以及如何在画面中表现出这种光影的层次感。我试着跟着书上的方法去画，虽然刚开始画得并不完美，但至少我能感受到我画的几何体有了“生命”，不再是平面的图形。书的排版也很舒服，大量的精美插图，清晰的步骤，让我感觉就像有一个耐心的老师在旁边指导我。我特别欣赏它在介绍不同几何体时，都会给出多个角度的范例，这让我可以全方位地去理解和练习。这本书让我意识到，原来素描并没有我想象的那么难，只要掌握了正确的方法，每个人都可以学会。我非常期待接下来学习静物部分，相信这本书会带给我更多的惊喜。

评分☆☆☆☆☆

这本书，简直是我绘画道路上的“指路明灯”！我之前尝试过很多种学习绘画的方法，但总觉得它们要么过于理论化，要么跳过了太多关键的步骤，导致我总是感觉学得云里雾里，无法真正掌握。《零基础学素描：石膏几何体与素描静物》这本书，就完全不一样。它从最最基础的石膏几何体开始，就像是在搭建一座高楼，先打下最牢固的地基。它教我如何去“看”物体，如何去分析它的基本形状，如何理解它的透视关系。我之前对透视的概念很模糊，看了这本书之后，才明白原来透视是可以被理解和掌握的。它用非常直观的图例，展示了不同角度下物体的变化，让我能够轻松地理解。而且，它对于光影的讲解，简直是艺术！它不只是告诉你哪里亮哪里暗，而是教你如何去感受光线的变化，如何利用明暗来表现物体的立体感和空间感。我以前觉得画阴影很困难，现在看了这本书，才发现原来只要掌握了排线的技巧，并且仔细观察，就能画出逼真的效果。书中的插图质量非常高，而且步骤清晰，让我可以一步一步地跟着学。我非常喜欢它在介绍每一个几何体时，都会给出不同角度的观察和表现方式，这让我能够更全面地理解和练习。这本书让我看到了绘画的希望，也让我对未来的学习充满了期待。

评分☆☆☆☆☆

hhhhhhhhhhhhhhhhh

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送货很给力！下单后一天就到了！主要是用于孩子的基础素描学习！给物流点个赞

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这本书跟其他其他入门教材比起来也没多大区别，普普通通。

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好评

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这本书很不错

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不错题好的呀

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好好好好好好好好好好好好好

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评分☆☆☆☆☆

很好的一本书，很实用。