故宮博物院學術文庫：李輝炳陶瓷論集 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

繁體網頁||簡體網頁

☆☆☆☆☆

李輝炳 著

圖書標籤:

• 故宮博物院
• 陶瓷
• 李輝炳
• 學術
• 論集
• 中國陶瓷史
• 文物研究
• 藝術史
• 收藏
• 鑒賞

齣版社： 故宮齣版社

ISBN：9787513405065

版次：1

商品編碼：11408124

包裝：平裝

叢書名： 故宮博物院學術文庫

開本：16開

齣版時間：2013-11-01

用紙：膠版紙

頁數：456

正文語種：中文

內容簡介

　　《故宮博物院學術文庫：李輝炳陶瓷論集》主要內容包括：磁州窯遺址調查、調查浙江鄞縣窯址的收獲、福建省同安窯調查紀略、廣東潮州古瓷窯址調查、關於德化屈鬥宮窯的我見、莆田窯址初探、河南魯山段店窯、唐代邢窯窯址考察與初步探討、安徽省窯址調查紀略、汝窯遺址的發現與探討、關於“哥窯”問題的探討、宋代官窯瓷器之研究等。

作者簡介

　　李輝柄，故宮博物院研究館員。祖籍湖南臨澧，1933年生於湖北沙市。二十世紀五十年代始，跟隨我國著名陶瓷專傢陳萬裏先生研習陶瓷。調查瞭全國南北各地古代瓷窯遺址，對故宮博物院清宮珍藏的官窯瓷器也進行瞭深入研究。先後發錶瞭調查報告、考證、論述文章百餘篇，一百多萬字。參與撰寫瞭《中國陶瓷史》、《中國陶瓷》教程的有關章節；主編《中國陶瓷全集》之《鈞窯》、《中國美術大全》陶瓷捲的《隋唐五代》、《宋代》（上、下）共五捲；主編《故宮博物院藏文物珍品全集》中的《晉唐名瓷》與《宋瓷器》捲等；編輯齣版瞭《陳萬裏陶瓷考古文集》；個人專著《宋代官窯瓷器》、《中國瓷器鑒定基礎》等。
　　八十年代以來，多次參加有關中國陶瓷的國際討論會。現任中國古陶瓷學會副會長，中國文物學會專傢委員會委員；受聘南開大學曆史係兼職教授，享受國傢特殊津貼。

目錄

磁州窯遺址調查
調查浙江鄞縣窯址的收獲
福建省同安窯調查紀略
廣東潮州古瓷窯址調查
關於德化屈鬥宮窯的我見
莆田窯址初探
河南魯山段店窯
唐代邢窯窯址考察與初步探討
安徽省窯址調查紀略
汝窯遺址的發現與探討
關於“哥窯”問題的探討
宋代官窯瓷器之研究
“哥窯”的正名及其有關問題
修內司窯的正名及相關問題
南宋官窯及相關問題
哥窯與修內司官窯
略談明清的“彩瓷”
論瓷器的起源及陶與瓷的關係
青釉鳳頭龍柄壺年代考
印紋陶與印紋硬陶
略談我國青瓷的齣現及其發展
略談河北“三大名窯”
關於“官”“新官”款白瓷産地問題的探討
略談吉州窯
略談長沙窯瓷器的幾個問題
瓷器談往
略談仿古瓷
考古發掘中的鈞瓷與鈞窯瓷器的分期
中國瓷器研究的開拓者陳萬裏先生
宋代南方民窯的代錶——吉州窯
蘇哈爾古城堡齣土的中國瓷器
《茶經》與唐代瓷器
論定窯燒瓷工藝的發展與曆史分期
淺析耀州窯的幾個問題
略談“早期白瓷”
淺談歙縣元人窖藏瓷器的幾點觀感
古瓷窯址調查與研究的重要意義
略談法門寺齣土的越窯青瓷
唐代的邢窯與定窯
北方瓷器發展中的若乾問題
從款識看明成化瓷的真僞
磁州窯及其瓷枕簡介
中國瓷器研究的現狀與展望
宋代景德鎮青白瓷的特徵與鑒定方法
白瓷的發展與“南青北白”格局的形成——隋、唐、五代陶瓷
宋代北方瓷業的主要成就
宋代南方瓷業的成就
考古學在瓷器研究中的重要意義
景德鎮瓷業發展的“三部麯”
青花瓷器的齣現及其發展
故宮博物院陶瓷研究五十五年
中國瓷器外銷與外銷瓷的生産
從文獻中看元代瓷器的外銷
長沙窯的外銷與內銷
考察土耳其托普卡比博物館藏元代青花瓷器——兼談中國青花瓷器的演變
元青花瓷——中西亞文化交流融閤的結晶
傳統方法鑒定瓷器年代的科學性
陶瓷鑒定學與方法論
略談未被認識的宣德五彩與青花釉裏紅瓷器——鑒定明代瓷器要注意的問題
元青花瓷器研究中的體會
“空白期”不空白

精彩書摘

　　浙江是我國青瓷的主要發源地之一，著名的越窯就是其中的一支。
　　近幾年來，經過多次調查，證明文獻上所記載的越窯瓷器就齣自餘姚上林湖一帶。越窯曆史悠久，産品製作精巧，深受國內外人們的喜愛。唐代文人歌詠越窯瓷器的記載很多。越窯早在唐代就置官監窯，為宮廷燒造所謂進禦器物。到瞭五代，吳越錢謬傢族統治的蘇南、浙江，境內比較安定，經濟有所發展，海外貿易也相應地擴大。吳越錢氏為維持自己的統治，不斷嚮建立在中原地區的各王朝進貢。據文獻記載，在開寶、太平興國時期曾九次嚮宋朝貢，其中瓷器一項數量就達二十一萬件以上。錢氏需要如此大量的貢物，光靠餘姚上林湖一處燒窯是不可能達到的。那麼這些貢瓷的産地又在哪裏？鄞縣窯遺址的發現，提供瞭新的資料。鄞縣在唐時為鄞州，後改為明州。在《宋會要輯稿》“蕃夷七·曆代朝貢”裏有這樣一段記載，明確提到明州貢瓷：開寶九年六月四日，“明州節度使惟治進……瓷器萬一韆事，內韆事銀棱”。據此，證明吳越錢氏的大量貢瓷中，一部分是屬於鄞縣窯的産品。
　　鄞縣在浙江東部，位於錢塘江口的南岸，在唐和五代時，它是對外貿易的重要港口。錢氏用於海外貿易物中，除瞭金、銀、緡錢、鉛、锡、絹帛、綾錦等以外，瓷器也是當時的主要輸齣品之一。吳越錢氏在鄞縣設窯，仿效餘姚上林湖越窯的形製燒製瓷器，順港齣口較餘姚更為便利。調查材料也證明，鄞縣窯所燒造的器物無論在造型、胎質、釉色或是在紋飾風格上，都與餘姚上林湖越窯基本相同。因此，鄞縣窯瓷器當時被用來大量齣口是無疑的。
　　……

前言/序言

故宮博物院學術文庫：李輝炳陶瓷論集 圖書簡介 本書並非收錄故宮博物院研究員李輝炳先生關於陶瓷藝術的論文集，而是故宮博物院“學術文庫”中的另一部重要著作，它深入探討瞭中國古代藝術史、文物保護與修復、以及特定曆史時期的宮廷藝術流變。本書旨在通過多角度、精細化的學術梳理，展現故宮博物院在基礎性、前沿性文物研究領域的深厚積纍，為國內外相關研究者提供權威的參考資料。 第一部分：宋代官窯體係的再審視與物質文化研究 本書的開篇部分，聚焦於中國陶瓷史中最具代錶性、也是爭議最多的宋代五大名窯體係。其中，對汝窯的文獻梳理與考古學證據比對占據瞭相當篇幅。研究者通過對故宮博物院館藏傳世汝瓷的釉麵化學成分、胎土礦物學特徵的非侵入性分析數據（如XRF、XRD的原始數據報告），結閤對宋代窯址齣土遺存的最新考古發現，對汝窯的燒造中心、時間跨度及其與宮廷的關係提齣瞭修正性的觀點。重點探討瞭“雨過天青”色釉的形成機理，並引入瞭宋徽宗時期文人士大夫的審美趣味對官窯形製和釉色標準的影響，論證瞭審美標準如何物質化為特定的製瓷工藝要求。 此外，該部分也對定窯的“淚痕”現象、哥窯的“金絲鐵綫”開片機理進行瞭詳盡的物理化學分析。尤其關注瞭哥窯的文獻記錄缺失問題，嘗試通過對比同一時期龍泉窯青瓷的製作工藝，推演齣哥窯的窯口歸屬和技術特點，挑戰瞭傳統上對哥窯“無名窯口”的界定。研究強調，宋代官窯體係並非單一孤立的現象，而是與當時的社會經濟結構、士大夫階層對物質生活的追求緊密交織的復雜係統。 第二部分：明清兩代禦窯的製度與工藝創新 本書的第二部分轉嚮瞭明清時期，重點考察瞭景德鎮禦窯的製度演變及其在技術上的不斷突破。不同於以往側重於官窯款識和年號的斷代研究，本書更深入地剖析瞭禦窯廠的組織結構、工匠的身份地位、以及原材料（如高嶺土、釉料配方）的采購與管理體係。 在工藝創新方麵，本書詳細描繪瞭永樂、宣德時期青花瓷的“蘇麻離青”進口與國産替代過程，並通過對傳世品鈷料顆粒分布的微觀成像分析，精確區分瞭不同時期、不同批次進口料的使用特徵。關於彩瓷的研究，則著重於成化鬥彩的“平塗填色”技法與清代康熙、雍正、乾隆時期景德鎮彩瓷“罩光”工藝的成熟。特彆是對“粉彩”工藝的引入與發展進行瞭細緻的溯源，探討瞭西方傳教士對低溫玻璃白釉（巴黎白）的引進對清代彩繪風格産生的微妙影響。 書中收錄瞭對故宮博物院藏景德鎮禦窯瓷器殘片標本的詳細記錄，包括其支撐圈足的形態、墊燒砂粒的特徵，用以重建特定皇帝在位期間的生産綫特徵。研究認為，清代中期以後，雖然禦窯在産量和精細度上達到瞭巔峰，但其在創新性上，開始受到來自民窯高超技藝的挑戰，故宮館藏的許多精品恰恰是這種“宮廷標準”與“市場活力”相互博弈的産物。 第三部分：宮廷陳設與外銷瓷的文化交流 本書的第三部分拓展瞭視野，關注宮廷用瓷的陳設藝術以及中國陶瓷對外傳播的曆史意義。首先，對清代康熙、雍正、乾隆時期，為滿足皇帝個人愛好而燒造的特殊器型進行瞭專題研究，例如模仿西洋器皿的造型（如仿銅器、仿琺琅彩器形）以及專用於茶道、鼻煙壺陳設的器物，分析瞭“中西閤璧”的審美傾嚮。 其次，重點分析瞭清代外銷瓷的“定製化”現象。通過比對景德鎮齣土的“外銷殘器”與歐美博物館收藏的成品，揭示瞭歐洲商行（如荷蘭東印度公司、英國商船）提供的設計圖樣（Pattern Books）對中國瓷器裝飾圖案、色彩運用所産生的具體乾預。書中特彆探討瞭“廣彩”與青花外銷瓷在裝飾主題上的差異性，前者更偏嚮歐洲洛可可風格，後者則保持瞭較高的傳統中式裝飾元素。這些研究不僅是陶瓷史的一部分，更是全球貿易史和工藝技術傳播史的重要組成部分。 第四部分：陶瓷的科學保護與修復理論 本捲的最後一部分，轉換視角至文物保護領域。該部分由故宮博物院文物保護專傢團隊撰寫，詳細闡述瞭古代陶瓷在齣土或入藏後所麵臨的各類病害及其科學防治方法。內容涵蓋瞭土沁、釉麵風化、釉下層金屬離子遷移、以及有機粘閤劑老化等問題。 修復實踐方麵，本書重點介紹瞭故宮博物院在大型、復雜殘片重組修復工程中的最新技術應用，包括使用新型低粘度環氧樹脂、無酸紙漿進行粘接與填充，以及針對不同時代、不同釉質的陶瓷進行錶麵清潔和穩定化處理的規範流程。理論上，該部分強調瞭“最小乾預”和“可逆性”的修復原則，並記錄瞭多例標誌性藏品的修復案例分析，展示瞭故宮在堅持傳統修復經驗的同時，積極吸納現代材料科學的研究成果。 總而言之，這部“故宮博物院學術文庫”中的著作，是一部立足於海量實物資料和嚴謹科學分析，旨在深化對中國古代陶瓷技術、藝術、以及其在社會文化網絡中地位理解的綜閤性學術專著。它代錶瞭故宮博物院在基礎性文物研究領域所達到的高度和深度。

評分☆☆☆☆☆

其中關於明清官窯的幾個專題研究，尤其體現瞭作者紮實的檔案工作基礎和敏銳的實物觀察能力。他深入挖掘瞭清宮造辦處的原始記錄，對一些長期存在爭議的官窯款識和特定的訂燒紋飾進行瞭前所未有的梳理和辨析。我印象最深的是他關於康熙朝青花“標準器”的界定部分，他不僅比對瞭同時期不同等級的禦用與非禦用器物，還清晰地梳理瞭不同督陶官上任後對生産標準産生的影響。這種基於一手檔案的考證，極大地增強瞭論點的說服力，遠非僅僅依靠目鑒所能達到的深度。對於長期在這一領域摸索的研究者而言，這些新發現或新定論無疑是一劑強心針，它推翻瞭以往一些流傳已久的“經驗之談”，為我們理解清代官窯的生産體係提供瞭一個更為精確和動態的模型。這種嚴謹的考據精神，是支撐起故宮學術高度的核心力量。

評分☆☆☆☆☆

閱讀體驗上，這本書的行文節奏控製得相當精妙。它不像某些過於學術化的著作那樣令人望而卻步，而是保持瞭一種學者應有的審慎，同時又兼顧瞭普通陶瓷愛好者的可讀性。在論述復雜的技術問題，比如某些釉料配方或燒成氣氛的控製時，作者會非常耐心地運用類比和圖示（雖然此處是文字，但能想象其清晰度）來解釋，確保技術性的描述不會成為理解的障礙。從一個初入行的學習者角度來看，這本書提供瞭一個非常友好的階梯，它不會直接把人推到最前沿的學術戰場，而是先搭建起堅實的知識底層結構，再引導讀者逐步接觸那些更具挑戰性的前沿課題。這種教學相長的布局，使得全書的知識密度雖然很高，但閱讀起來卻不覺冗雜，反而有種步步為營，豁然開朗的快感。

評分☆☆☆☆☆

這本書的裝幀設計著實令人眼前一亮，那種厚重而又不失典雅的質感，光是捧在手裏就能感受到一股曆史的沉澱感。封麵選用的那種深邃的藏青色，配上燙金的字體，低調中透著皇傢氣派，非常符閤故宮博物院的身份。內頁的紙張選擇也頗為考究，觸感細膩，印刷色彩飽滿且過渡自然，尤其是那些彩圖部分，對器物釉色和紋飾的還原度極高，即便是隔著紙張，似乎也能感受到瓷器錶麵那種溫潤的光澤。裝幀的工藝細節處理得非常到位，比如書脊的加固和天地蓋的結閤，都顯示齣齣版社在學術著作齣版上的用心。對於一個資深藏傢或研究者來說，一套好的學術叢書不僅是知識的載體，更是值得珍藏的藝術品，這套文庫在硬件上無疑做到瞭頂尖水準，讓人對內部的學術內容充滿期待，相信其內容的嚴謹性與權威性也必然與之相匹配。這種對書籍物質形態的重視，本身就是對所載學術成果的最高緻敬。

評分☆☆☆☆☆

我花瞭整整一個下午的時間來翻閱，首先映入眼簾的是那篇關於宋代五大名窯差異性的宏觀論述，作者以一種近乎文學化的筆觸，勾勒齣瞭不同窯口在胎土、釉料和燒製環境中所蘊含的獨特“地域性”與“時代精神”。他沒有陷入那種堆砌專業術語的窠臼，而是巧妙地將枯燥的考古發現融入到對當時社會審美情趣和技術瓶頸的細膩分析之中，讀來酣暢淋灕。尤其是他對汝窯“雨過天青雲破處”那種意境的捕捉，那種淡泊而又充滿生命力的美學傾嚮，被闡釋得入木三分。不同於一些側重於斷代和定名的教科書式敘述，這裏的分析更側重於“為何如此”和“美學價值的根源”，展現齣一種深厚的文化學養和獨到的洞察力。這種宏大敘事與微觀細節的完美結閤，讓閱讀過程變成瞭一種對中國古代陶瓷藝術精神的深度對話，而非簡單的知識點梳理。

評分☆☆☆☆☆

我注意到，作者在多篇文章的結尾都提齣瞭對未來陶瓷研究方嚮的展望和一些未解之謎的探討，這展現瞭一種超越時代局限的學術視野。他並沒有將自己的研究成果視為終點，而是將之作為開啓後續探索的起點。比如，他對南方瓷窯群在技術交流中地位的重新評估，就暗示瞭未來研究重心可能需要從傳統的“北重南輕”的格局中進行調整。這種開放式的討論姿態，極大地激發瞭讀者的思考欲，讓人忍不住去聯想和驗證書中所提齣的假設。一本優秀的學術著作，理應如此，它不僅是知識的總結，更是思想的火花，能夠有效促進該領域同仁之間的持續對話和研究深度的拓展，為整個陶瓷史研究領域注入瞭新的活力。