幼儿教师教育：幼儿打击乐活动 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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马成 著

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• 幼儿教育
• 幼儿教师
• 打击乐
• 音乐教育
• 早期教育
• 教学方法
• 活动设计
• 课程资源
• 学前教育
• 音乐启蒙

出版社： 首都师范大学出版社

ISBN：9787565601491

版次：1

商品编码：10383042

包装：平装

开本：16开

出版时间：2010-11-01

用纸：胶版纸

页数：192

字数：311000

内容简介

幼儿师范学校作为培养未来幼儿园教师的培训基地，理所当然应当把“如何让学生具备全面的教师素质”作为课程设置首要目标。因为只有当这些学生、同时也是未来的幼儿教师具备了较高的全面的教师素质，幼儿园的孩子们才有可能受到全面、科学的教育。为此，出版一套合适的培训教材就显得尤为重要。
《幼儿打击乐活动》就是这套书中的一本。它是参考了国家《音乐课程标准》和《幼儿园教育指导纲要》（试行版），结合我国幼儿音乐教育师资培训的要求着力编写的。
《幼儿教师教育·幼儿打击乐活动》是专门的幼儿打击乐活动的教材，也是作者近三十年一——在幼儿打击乐方面进行研究和创作的结晶。
《幼儿教师教育·幼儿打击乐活动》还是比较贴近我国幼儿教育现状的，它基本上回答和解决了我国幼儿教师在组织、开展幼儿打击乐活动中经常遇到的种种问题和困惑。而且，《幼儿教师教育·幼儿打击乐活动》也提出了一些幼儿打击乐活动的新理念，这对于开阔幼儿教师开展幼儿打击乐活动的思路，对于幼儿打击乐活动真正在我国各种类型的幼儿园中普及将是大有补益的。

目录

第一章 幼儿打击乐概论
一、打击乐活动
二、幼儿打击乐活动

第二章 常用的幼儿打击乐器
一、音条乐器
二、木质乐器
三、金属乐器
四、散响乐器
五、鼓类乐器
六、自制乐器

第三章 幼儿打击乐队的构成
一、基本原则
二、常用乐队构成
三、乐队队形的编排

第四章 幼儿打击乐曲的记谱法
一、五线谱的记谱
二、简谱的记谱
三、图谱
四、字谱
五、形意谱

第五章 幼儿打击乐曲的编配法
一、选择乐曲
二、选择节奏型
三、选择乐器
四、设计方案
五、编写总谱
六、试奏修改

第六章 幼儿打击乐器的熟悉
一、观察
二、倾听
三、击打
四、探究
五、认知

第七章 幼儿演奏能力的培养
一、认读节奏谱
二、乐器演奏
三、看指挥

第八章 幼儿打击乐曲的排练
一、排练准备
二、排练方法
三、培养指挥

第九章 让幼儿参与编配
一、编配无固定音高的打击乐器
二、编配有固定音高的打击乐器

第十章 幼儿打击乐活动的思路
一、释放情绪
二、乐器表现
三、乐器制作
四、能力训练
五、锻炼思维
附录幼儿打击乐活动材料
一、幼儿打击乐游戏
二、幼儿打击乐曲
三、即兴打击乐曲
四、传统锣鼓点编译
编后语

前言/序言

《童趣奏响：幼儿早期音乐启蒙游戏手册》 引言：音乐，是幼儿最纯粹的语言 在生命的最初阶段，孩子们便以天生的好奇与热情探索着周遭的世界。而音乐，恰恰是他们理解、表达和连接这个世界最直接、最美好的方式之一。它不分国界，不拘形式，能够唤醒孩子内心深处的节奏感、韵律感与情感共鸣。本手册旨在为家长、早期教育工作者以及所有关爱幼儿成长的人们，提供一套系统、生动、充满乐趣的早期音乐启蒙方案。我们深信，音乐教育并非高深莫测的艺术殿堂，而是融入日常的点滴，是游戏，是玩耍，是让孩子在快乐中潜移默化地感受美、创造美的过程。 第一章：触摸节拍的温度——幼儿节奏感知与训练 节奏是音乐的灵魂，是驱动音乐前进的脉搏。对于幼儿而言，认识和感知节奏，是音乐启蒙的第一步。本章将引导读者如何巧妙地将节奏概念融入到孩子的日常活动中，让他们在玩乐中，自然而然地捕捉和模仿不同的节奏型。 倾听世界的声音： 从生活中的各种声音开始，例如雨滴的“嗒嗒嗒”，心跳的“咚咚咚”，汽车鸣笛的“嘀嘀嘀”，门铃的“叮铃铃”。引导孩子辨别这些声音的快慢、强弱，尝试用拍手、跺脚等方式模仿。 身体的律动： 身体是孩子最天然的乐器。通过简单的拍手、拍腿、跺脚、摇摆身体等动作，让孩子体会“跟上”或“慢下来”的节奏变化。例如，播放一段节奏清晰的音乐，让孩子随着音乐自由跳跃、跑动，然后突然变慢，引导他们也随之放慢动作。 简易打击乐器的游戏： 鼓励使用身边触手可及的物品作为打击乐器，如用塑料瓶装入豆子或米制作沙锤，用木棍敲击不同的容器，用橡皮筋拉扯出不同的声音。重点不在于乐器的专业性，而在于引导孩子探索不同材质、不同敲击方式产生的音响效果，以及它们所能表达的节奏变化。 口语儿歌与节奏： 许多经典的儿歌本身就蕴含着丰富的节奏。选择节奏明快、词句重复性强的儿歌，例如《小星星》、《两只老虎》，让孩子一边念唱，一边用拍手或拍腿来强调节奏。可以尝试将儿歌的节奏改编成不同的拍打模式，例如将“小星星，亮晶晶”的节奏改编成“拍拍，跺跺，拍拍，跺跺”，引导孩子观察和模仿。 节奏卡片的创意玩法： 制作简单的节奏卡片，例如用点点、短线、长线来表示不同的音符或节奏单位。例如，一个点代表一个短音，一条线代表一个长音。然后将这些卡片组合起来，让孩子按照卡片上的图形敲击出相应的节奏。这有助于孩子初步理解视觉符号与声音之间的联系。 “听声模仿”的乐趣： 由成人先打出一段简单的节奏，然后让孩子模仿。可以从最简单的“哒——哒——”开始，逐渐增加复杂度和速度。反之亦然，让孩子先打出节奏，成人模仿，这更能增强孩子的自信心。 节奏接龙游戏： 几位小朋友或家长轮流打出一段节奏，后面的参与者需要接上上一段节奏，并在此基础上进行延伸或变化。这不仅锻炼孩子的节奏感，还能培养他们的团队协作能力和倾听能力。 第二章：音色的魔法之旅——幼儿声音探索与辨识 除了节奏，声音的“质地”——即音色，也是构成音乐的重要元素。本章将引导读者如何带领孩子探索和辨识各种不同的声音，培养他们对音色细腻的感知力，并将其运用到音乐表达中。 来自大自然的馈赠： 鼓励孩子仔细聆听自然界的声音，例如风吹过树叶的“沙沙声”，溪水流淌的“哗哗声”，鸟儿婉转的“啾啾声”，雷声的“轰隆声”。让孩子尝试用不同的词语来形容这些声音，例如“轻柔的”、“响亮的”、“尖锐的”、“低沉的”。 家庭中的“声音画廊”： 引导孩子留意家中各种物品发出的声音，例如冰箱的“嗡嗡声”，水龙头滴水的“滴答声”，椅子移动的“吱呀声”，纸张翻动的“哗啦声”。尝试将这些声音进行分类，例如“机械的声音”、“自然的（模拟）声音”、“人造的声音”。 声音的“表情”： 引导孩子思考声音可以表达什么样的情绪。例如，急促的鼓点可以带来紧张感，悠扬的长笛声可以带来宁静感，高亢的歌声可以带来喜悦。可以通过播放不同情绪的音乐，让孩子用身体动作或面部表情来回应。 人声的魅力： 鼓励孩子模仿不同的发声方式，例如用气声唱歌、用鼻音说话、发出夸张的笑声。引导他们感受不同发声方式带来的音色差异。例如，在念儿歌时，可以尝试用低沉的声音模仿大灰狼，用尖细的声音模仿小兔子。 玩转“声控”游戏： 设计一些简单的“声控”游戏，例如，当听到“高音”时，孩子需要跳得高；听到“低音”时，需要蹲下。或者，听到“响亮”的声音时，需要大声说话，听到“轻柔”的声音时，需要小声耳语。 声音的组合与创造： 鼓励孩子将不同的声音进行组合，创造出属于自己的“声音故事”或“声音场景”。例如，用沙锤模仿下雨的声音，用木块敲击模仿小动物走路的声音，再加入自己模仿的鸟叫声，共同构建一个雨中森林的场景。 “声音寻宝”游戏： 将孩子带到户外，让他们仔细聆听周围的声音，并尝试将听到的声音记录下来（可以用画画、口述或录音的方式）。然后，引导他们讨论这些声音的来源、音色特点，以及这些声音组合在一起给他们的感受。 第三章：身体是最好的舞伴——幼儿律动与肢体表达 音乐不仅仅是用耳朵去听，更是要用心灵去感受，用身体去表达。本章将聚焦于如何引导幼儿通过律动和肢体表演，将音乐的节奏、旋律、情绪转化为生动的身体语言。 自由舞动，释放天性： 提供安全、宽敞的空间，播放各种风格的音乐，鼓励孩子随心所欲地跳舞。不要设定固定的舞步，而是让他们跟随音乐的节奏、情绪和自己内心的感觉自由地表达。 模仿与创造的结合： 在自由舞动的基础上，可以引入一些简单的模仿游戏。例如，模仿动物的动作（如小鸟飞、大象走路），模仿自然现象（如风吹、雨落），模仿职业人物（如消防员、医生）。鼓励孩子在模仿的基础上进行变形和创造，加入自己的想法。 “音乐故事”表演： 选择一些有情节的儿歌或简单的故事，让孩子通过肢体语言来演绎。例如，演唱《小兔子乖乖》时，孩子们可以分别扮演兔子妈妈和小兔子，用动作表达开门、进来、唱歌等场景。 情绪的肢体化： 引导孩子用身体来表达不同的情绪。例如，开心时，身体可以轻快地跳跃；伤心时，身体可以缓慢地弯曲；生气时，身体可以紧绷。通过对比不同的音乐，让孩子感受情绪与身体动作之间的联系。 道具的妙用： 适当地使用丝巾、彩带、呼啦圈等道具，可以丰富孩子的律动表现。例如，用丝巾模仿飘舞的云朵，用彩带模仿奔腾的河流，用呼啦圈跳出不同的造型。 “静止”与“流动”的对比： 播放节奏变化明显的音乐，让孩子在音乐快时快速律动，在音乐慢或停止时，能够迅速“静止”下来，保持一个姿势。这有助于培养孩子的反应能力和身体控制能力。 团队协作的舞蹈： 鼓励孩子们一起进行集体律动，例如手拉手围成圈跳舞，模仿长龙前进，或者合作完成一个简单的舞蹈动作组合。这有助于培养他们的合作精神和社交能力。 第四章：小小指挥家——幼儿乐器体验与音乐创造 当孩子们对节奏、音色和律动有了初步的感知后，引导他们接触和使用简单的乐器，并鼓励他们进行音乐创造，将是提升他们音乐兴趣和能力的绝佳途径。 认识身边的“小乐器”： 介绍一些适合幼儿使用的简易乐器，例如沙锤、铃鼓、木鱼、三角铁、拨浪鼓、小鼓、腕铃等。讲解每种乐器的名称、发声原理和基本的演奏方法。 “一对一”的乐器探索： 让每个孩子轮流尝试不同的乐器，感受它们发出的声音，并尝试用不同的力度和方式敲击或摇晃。重点是鼓励孩子自己去发现乐器带来的乐趣，而不是强制要求他们演奏出“正确”的音乐。 “我的音乐组合”： 鼓励孩子根据自己的喜好，选择一到两种乐器，尝试为一首简单的儿歌或一段旋律配乐。例如，用沙锤模仿雨声，用铃鼓增加节奏感。 “声音故事”的续写： 在之前“声音故事”的基础上，鼓励孩子用乐器来丰富故事的情节和氛围。例如，当故事中出现“小动物跑过”时，可以用轻快的鼓点来表现；当出现“危险”时，可以用急促的敲击来营造紧张感。 “即兴演奏”的启蒙： 提供一些简单的音乐素材，例如一段由成人演奏的旋律，或者一段有节奏的背景音乐，然后鼓励孩子用乐器进行即兴的“回应”或“补充”。不要求完美，鼓励自由发挥。 “乐器扮演”游戏： 引导孩子将乐器“拟人化”，赋予它们生命。例如，让鼓“生气”地大声敲击，让铃鼓“开心”地摇晃。这是一种有趣的想象力与音乐结合的方式。 鼓励原创的“小曲子”： 当孩子们对乐器有一定熟悉后，可以鼓励他们尝试自己创作简单的旋律或节奏组合，即使只是几个音符或几个拍子的组合，也是宝贵的音乐创造。 第五章：音乐与成长的伙伴——音乐活动的设计与实践 本章将为读者提供一系列精心设计的音乐活动范例，并探讨在实践过程中需要注意的原则和方法，帮助读者将音乐的乐趣真正融入到幼儿的日常生活和教育中。 “听故事，找声音”： 选择一本绘本故事，在阅读过程中，引导孩子找出故事中可能出现的声音，并尝试用拟声词或乐器来表现。 “颜色与声音的联想”： 准备各种颜色的卡片或彩带，播放不同情绪或节奏的音乐，让孩子选择与音乐感觉相符的颜色。反之，也可以先展示一种颜色，让孩子联想它可能代表的声音或节奏。 “情绪调色板”游戏： 播放不同情绪的音乐，让孩子用肢体动作、表情或乐器来表达自己感受到的情绪。然后，将这些感受组合起来，形成一幅“情绪音乐画”。 “节奏模仿游戏”进阶： 引入更复杂的节奏型，例如包含切分音或休止符的简单节奏，通过多次重复和分解，让孩子逐渐掌握。 “音乐大脚印”： 在地上贴上不同大小的脚印，播放快慢不同的音乐，让孩子根据音乐的速度，用大脚印或小脚印来行走或跳跃。 “自然乐器收集与创作”： 带领孩子到户外，收集树叶、小石子、树枝等天然材料，然后引导他们尝试用这些材料发出声音，并尝试将它们组合成简单的“自然乐器”。 “全感官音乐体验”： 将视觉（如色彩、灯光）、触觉（如不同材质的触摸）、嗅觉（如天然香氛）与音乐活动相结合，创造更丰富的多感官体验。 “音乐表演会”： 定期为孩子们举办小型的“音乐表演会”，让他们有机会展示自己的歌唱、律动和乐器演奏，培养他们的表现欲和自信心。 家长参与的重要性： 强调家长在孩子音乐启蒙中的关键作用，鼓励家长与孩子一起唱歌、跳舞、玩乐器，营造积极的家庭音乐氛围。 结语：让音乐的种子，在童年播撒，在心田生长 音乐教育，不是为了培养音乐家，而是为了点亮孩子的心灵，丰富他们的感知，提升他们的创造力，培养他们健全的人格。当孩子在《童趣奏响》的引领下，用他们稚嫩的小手敲击出第一个节拍，用他们纯真的歌声唱出第一个音符，用他们轻盈的舞步回应每一个律动时，我们看到的，是生命中最动人的旋律在绽放。愿这本书，成为您与孩子共同探索音乐奇妙世界的美好起点，让音乐的种子，在童年播撒，在心田生长，伴随他们一生，成为最忠实的伙伴。

评分☆☆☆☆☆

从图书馆借阅这本书的经历本身就是一种体验。这本书的受追捧程度可见一斑，我等了好久才借到。拿到书后，我发现它在参考文献和索引方面的标注非常严谨、规范，这对于需要进行更深层次学术研究的读者来说，提供了极大的便利。我可以顺着书中的引导，快速找到更多的相关文献进行交叉对比和深入学习。此外，这本书的装订质量非常扎实，即使经常被用于集体备课和反复查阅，书脊依然完好如初，这在快餐式出版物盛行的今天，显得尤为可贵。它所体现出的专业精神，从内容编排到实体制作，都体现出出版方对教育事业的尊重。这本书绝对不是那种“看一眼就知道大概内容”的敷衍之作，它值得反复阅读和细细品味，每一次重读都能从中挖掘出新的感悟和实践方向。

评分☆☆☆☆☆

这本书的理论深度和广度都达到了一个令人惊喜的水平。它不仅仅停留在“教什么”的层面，更深入地探讨了“为什么这么教”的教育哲学基础。我注意到作者在引述相关研究时，引用了许多国内外顶尖专家的观点，并且能够巧妙地将这些宏大的教育理论，如同手术刀般精准地解剖开来，与幼儿的实际发展阶段进行对接。读完关于学习区设置的那一章，我深受启发。它没有给出死板的模板，而是提供了一套动态的、可调整的框架，鼓励教师根据幼儿的兴趣和现有材料进行二次创造。这种强调反思性实践的写作风格，使得这本书超越了传统教材的范畴，更像是一本陪伴教师成长的专业手册。尤其是在探讨如何评估幼儿艺术发展的那部分，作者的论述非常审慎和人性化，避免了简单量化的陷阱，强调过程比结果更重要，这完全符合当代先进的学前教育理念。

评分☆☆☆☆☆

实践操作部分的细节处理，简直是教科书级别的典范！我立刻拿了一部分内容去试用，效果立竿见影。书中关于节奏感训练的小游戏，设计得极为巧妙，完全没有枯燥感。比如，那个模仿动物走路的拍手游戏，我稍微调整了一下难度，孩子们的热情立刻被点燃了，连平时比较内向的孩子也积极参与进来。更让我赞叹的是，作者在每项活动介绍后，都附带了“教师提示”和“常见问题预案”。这个“预案”部分简直是雪中送炭，它预设了教师在实际操作中可能会遇到的各种突发状况，比如有的孩子拍不好节奏，有的孩子注意力不集中，然后给出了具体、可操作的解决办法。这表明作者绝对不是纸上谈兵，而是拥有长期、深入一线教学经验的专家。这本书的实用性，使得它能够真正融入到日常教学的血液中，而不是束之高阁。

评分☆☆☆☆☆

这本书的语言风格非常具有亲和力，读起来一点也不觉得累。它用词准确却不卖弄学术腔调，那种真诚的、鼓励的语调贯穿始终。很多教材常常因为试图面面俱到而显得冗长和空泛，但这本书却能做到在保持信息密度的同时，叙述得简洁明了。我特别喜欢作者在引入新的教学策略时，常常会穿插一些小故事或者自己教学中的“小事故”，这些真实的情境分享，瞬间拉近了与读者的距离，让人感到自己不是在被教导，而是在与一位可信赖的前辈交流经验。这种去魅化的写作手法，极大地增强了教材的可信度和吸引力。它让我想起了那些真正优秀的教师——他们不仅知识渊博，更重要的是，他们知道如何与人沟通，如何用最简单的方式传递复杂的情感和道理。这本书的文字功底，无疑是其魅力的一大来源。

评分☆☆☆☆☆

这本书的装帧设计真是太用心了，封面色彩明快，图案活泼可爱，一看就知道是给小朋友们准备的。内页纸张厚实，印刷清晰，即便是经常翻阅也不会轻易损坏。而且，排版布局非常合理，字体大小适中，即使是刚识字的小朋友也能轻松阅读。我特别欣赏作者在内容组织上的精妙安排，逻辑层次清晰，章节过渡自然流畅，让人感觉就像在听一位经验丰富的老师娓娓道来，亲切又专业。比如，书中对于某些基础概念的阐释，总是能找到最贴近幼儿生活经验的例子，化抽象为具体，这对于初次接触这个领域的年轻教师来说，无疑是极大的帮助。他们不需要花费大量时间去消化晦涩的理论，而是能迅速抓住核心要点，并思考如何将其转化为生动有趣的课堂实践。这本书的结构设计，仿佛一座精心搭建的阶梯，每一步都有清晰的指引，稳步地将读者从入门带向深入，这种循序渐进的学习体验，是很多同类书籍所不具备的优势。

评分☆☆☆☆☆

好

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《幼儿打击乐活动》就是这套书中的一本。它是参考了国家《音乐课程标准》和《幼儿园教育指导纲要》（试行版），结合我国幼儿音乐教育师资培训的要求着力编写的。

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印次：1

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★ 《占有》这部不可思议的作品融合了侦探故事、浪漫恋情、格林童话、北欧神话、对西方学术文明的讽刺、对爱情和占有的哲学思索，以及低回繁复的情书和侈靡华美的仿维多利亚诗歌，堪称文学史上的华丽壮举。

评分☆☆☆☆☆

商品评价

评分☆☆☆☆☆

★ 喜欢加西亚·马尔克斯的《百年孤独》或者伊莎贝尔·阿连德的《幽灵之家》的读者，将在《爱之恶》里找到暌别已久的阅读感受。

评分☆☆☆☆☆

商品编码：10383042