数码摄影基础 9787517030331 水利水电出版社 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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施小英，陆天奕 著

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• 9787517030331
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店铺： 花晨月夕图书专营店

出版社： 水利水电出版社

ISBN：9787517030331

商品编码：30140973718

包装：平装

出版时间：2015-03-01

基本信息

书名：数码摄影基础

定价：38.0元

作者：施小英,陆天奕

出版社：水利水电出版社

出版日期：2015-03-01

ISBN：9787517030331

字数：201000

页码：

版次：1

装帧：平装

开本：16开

商品重量：0.4kg

编辑推荐

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内容提要

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全书分为6个章节，分别为认识摄影、摄影器材、数码相机的操作使用、摄影用光、摄影构图和专题摄影。在课程设计中，以典型工作任务及实际工作过程为参照，由浅入深地设计训练项目和学习内容；以行业对摄影技能人才的能力为要求，以“面向学生、面向市场、面向实践”为理念，针对高等职业学校学生的认知特点，与行业企业专家合作进行课程项目设计与开发，形成从简单到复杂的系统化教学项目，突出学生的教学主体作用，营造“易学乐学”的学习氛围，重视职业能力的培养，充分体现课程教学的职业性、实践性和开放性思路。

目录

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作者介绍

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文摘

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序言

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《光影的魔术：现代摄影艺术解析》 作者： 陈 弘 出版社： 华章文化出版 ISBN： 978-7-80615-900-2 定价： 128.00 元 开本： 16 开 --- 内容简介 在信息爆炸的时代，图像以前所未有的速度和广度渗透到我们生活的每一个角落。摄影，作为一种记录、表达与交流的强大媒介，其艺术价值与技术深度远超简单的“按快门”行为。《光影的魔术：现代摄影艺术解析》一书，旨在为所有对摄影抱有深厚热情，渴望从技术层面迈向艺术表达的爱好者和专业人士，提供一套系统、深入且富有启发性的理论与实践指导。本书聚焦于摄影的本质、视觉语言的构建，以及如何驾驭复杂的光线环境，创作出具有个人独特风格和深刻内涵的作品。 本书的结构经过精心设计，从摄影美学的基础理论出发，逐步深入到对当代摄影实践的剖析，力求在技术与艺术之间搭建一座坚实的桥梁。 第一部分：视觉的基石与构图的哲学 本部分深入探讨了人类视觉感知与摄影构图之间的内在联系。我们不仅仅讨论三分法、黄金分割等传统构图原则，更着重分析了动态平衡、负空间（留白）的心理学效应，以及如何利用引导线和框架结构来控制观者的视线流向。作者引入了大量的经典艺术作品作为案例，解析它们如何在形式上实现视觉上的张力与和谐。 光线的语言： 详细阐述了自然光、人工光、侧光、逆光、散射光等不同光质对主体形态、纹理和情绪的塑造能力。我们探讨了如何“阅读”光线——不仅仅是测量曝光，更是理解光线所带来的空间感和时间感。 色彩的心理学： 超越简单的色轮知识，本书深入解析了色彩在不同文化背景下的象征意义和情感共鸣。如何运用互补色制造冲突，如何通过单色调营造氛围，以及如何处理数码时代日益复杂的高动态色彩数据，是本部分的核心内容。 第二部分：影像叙事的深度挖掘 现代摄影不再满足于静态的记录，它承担着讲述故事、表达观念的重任。本部分致力于引导读者掌握叙事性摄影的技巧。 时间与瞬间的辩证法： 探讨了如何通过长曝光捕捉动态的轨迹，或通过高速快门凝固转瞬即逝的细节。我们研究了蒙太奇理论在摄影组图中的应用，即多张照片如何组合起来，形成比单个画面更宏大的叙事体系。 纪实与主观视角的平衡： 在新闻摄影和艺术纪实领域，作者强调了伦理责任与个人介入的界限。如何保持对客观世界的尊重，同时注入强烈的个人情感和批判性视角，是本部分探讨的关键议题。大量的案例分析涉及了人像、街景和环境叙事等多种主题。 第三部分：后期处理的艺术升华 数码工作流程已经成为现代摄影不可分割的一部分。本书将后期处理视为创作的延伸而非简单的技术修饰。 非破坏性工作流程的建立： 详细介绍了 RAW 文件的优势，以及如何建立高效、有组织的素材管理系统。重点讲解了色彩管理在不同显示设备间的准确性维护。 从校正到风格化： 本部分分为两个层次：首先是基础的曝光、影调和锐度校正，确保影像的“正确性”；其次是风格化处理，包括如何模拟胶片质感、构建特定的影调曲线（Tone Curve），以及运用局部调整工具实现对画面细节的精确控制。书中提供了大量针对特定风格（如电影感、古典油画质感）的调色实例和步骤解析。 第四部分：当代摄影的趋势与个人风格的形成 艺术的生命力在于创新。《光影的魔术》的最后一部分将目光投向当代前沿。 媒介的融合与实验： 探讨了全景、3D 摄影、无人机摄影等新技术对传统影像观念的冲击，以及艺术家们如何利用这些新工具拓展表达的边界。 构建独特的视觉签名： 风格的形成是一个漫长而内在的过程。作者提供了实用的反思工具，帮助摄影师审视自己的作品集，明确自己的核心主题、偏爱的光线模式和标志性的处理方式。我们鼓励读者进行主题性创作，而非仅仅是零散的优秀单张堆砌。 --- 适读人群 本书适合具有一定摄影基础，希望从“会拍照”进阶到“会创作”的摄影爱好者、艺术院校学生、专业摄影师的进阶学习，以及对视觉艺术和传播学感兴趣的广大读者。它不侧重于某一代特定型号数码相机的功能介绍，而是聚焦于光线、时间、空间和情感这些永恒的摄影母题。 作者简介 陈 弘，著名视觉理论家，资深摄影艺术家，多家国际艺术机构的特邀策展人。长期致力于摄影美学与视觉语言的研究，其作品以深刻的社会洞察力和强烈的个人风格著称。陈弘教授在国内外多所顶尖艺术院校任教，其著作广受推崇，被视为连接技术实践与深层艺术思考的桥梁之作。 --- 推荐语： “读完此书，你将不再只是一个操作器材的人，而是真正理解了光影的秘密，并能驾驭它们去讲述属于你自己的故事。” —— 李明（著名视觉艺术评论家）

评分☆☆☆☆☆

最近一直想提升一下自己的摄影技术，总觉得生活中有太多美好的瞬间，用手机随便拍拍总觉得不够尽兴。翻阅了市面上不少摄影入门的书籍，有的过于理论化，看得人云里雾里，有的又过于浅显，满足不了我深入学习的渴望。《数码摄影基础》这本书，光是目录我就觉得非常扎实。它从最基础的相机设置，比如光圈、快门、ISO的配合，到后期的简单调整，都安排得井井有条。我最看重的就是它是否能系统地讲解这些概念，而不是零散的技巧堆砌。我希望能通过这本书，理解为什么在不同的光线下需要调整不同的参数，以及如何通过构图来突出主体，引导观者的视线。更重要的是，我希望学习到如何捕捉生活中的“决定性瞬间”，让平凡的场景变得不平凡。这本书的设计风格也很简洁大气，不会有过多的花哨装饰，让阅读体验更加纯粹，我可以专心致志地去吸收里面的知识，而不是被无关的元素干扰。

评分☆☆☆☆☆

作为一名对摄影怀有浓厚兴趣的业余爱好者，我一直在寻找一本既能系统讲解摄影基础，又能提供实践指导的书籍。《数码摄影基础》这本书，在我看来，正是这样一本难得的宝藏。它不仅仅局限于枯燥的理论知识，而是将复杂的摄影原理以一种通俗易懂的方式呈现出来。我特别欣赏它对“光线运用”的深度剖析，这对于我理解如何利用自然光和人造光来塑造画面的氛围感至关重要。书中的构图技巧讲解也十分细致，从经典的“三分法”到更具创意的“引导线”和“对称构图”，都配以丰富的图例，让我能够清晰地掌握每种构图方法的精髓。此外，本书对相机不同模式的解读也让我受益匪浅，让我不再对那些复杂的按钮和菜单感到畏惧，而是能够自信地去探索相机的功能，发掘其最大的潜力。总而言之，这本书为我打开了一扇通往更广阔摄影世界的大门。

评分☆☆☆☆☆

刚入手一本《数码摄影基础》，被那封面设计吸引了。说实话，我平时拍照主要就是靠感觉，手机直出，加点滤镜，朋友圈里也算是不错了。但总觉得，自己拍出来的照片好像总是缺点意思，总是在模仿别人，没有自己的风格。这本书的封面，用了那种抽象的光影效果，色彩搭配也很高级，一眼看过去就觉得，嗯，这书里一定有我想要的东西。拿到手里，纸张的质感也很好，不是那种廉价的胶版纸，摸起来有点涩，但又很舒服，翻页的时候声音也很清脆，这让我对里面的内容充满了期待。我比较喜欢这种包装精美的书，感觉作者和出版社都很用心，不只是把内容往上堆，而是真的想把知识好好地呈现给读者。我希望这本书能带我走出“拍了等于看了”的误区，真正学会如何去“看”和“拍”，让我的照片不再只是记录，而是能讲故事，能传达情感。我迫不及待地想打开它，去探索数码摄影的奥秘了。

评分☆☆☆☆☆

说实话，我对数码摄影一直抱着一种“玩玩就好”的态度，毕竟现在手机拍照太方便了，谁还拿单反啊？但是，最近看到一些摄影大师的作品，特别是那些用数码相机拍出来的，画质、细节、景深效果，真的不是手机能比的。我就在想，是不是我错过了什么？于是就找了《数码摄影基础》这本书来研究一下。这本书的优点在于，它很接地气。它没有上来就讲什么晦涩的专业术语，而是从我们日常拍照会遇到的问题入手，比如为什么有时候照片会模糊，或者颜色会失真。我尤其对书中关于“曝光补偿”和“白平衡”的讲解很感兴趣，因为我发现我拍的照片经常偏色，要么太亮，要么太暗，但又不知道怎么调整。这本书的插图和实例也很多，我希望能通过这些例子，直观地理解书中的理论知识，并且能够立刻运用到实践中去。我不想成为一个只会按快门的人，我希望能够真正理解相机的工作原理，并且利用这些知识去创造出令人惊叹的照片。

评分☆☆☆☆☆

我是一个摄影新手，之前一直对摄影很感兴趣，但总觉得无从下手。《数码摄影基础》这本书，简直就是为我这样的新手量身定做的！它从最最基础的相机类型、镜头选择开始讲起，一点一点地把我带进了数码摄影的世界。我最喜欢的是书里关于“景深”的讲解，我一直对那种模糊的背景、突出的主体的效果很着迷，但总以为很难做到。这本书用很形象的比喻和清晰的图示，把光圈、焦距和拍摄距离如何影响景深都讲明白了，我看完之后，终于明白了是怎么回事，感觉自己离拍出“大片”又近了一步！而且，这本书的语言风格也很亲切，不像很多技术类的书籍那么生硬，读起来一点压力都没有。它就像一个经验丰富的摄影师，耐心地手把手教你，让你在轻松愉快的氛围中学会摄影的精髓。这本书真的是我摄影之路上的一个绝佳起点，我充满信心能通过它不断进步。