唯美写意花之绘-夏之卷 9787515319643 中国青年出版社 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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[日] 浦上义昭，陈丝纶 著

图书标签:

• 唯美
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• 中国画
• 技法
• 教程
• 静物

店铺： 花晨月夕图书专营店

出版社： 中国青年出版社

ISBN：9787515319643

商品编码：30123396472

基本信息

书名：唯美写意花之绘-夏之卷

定价：35.00元

作者： 浦上义昭,陈丝纶

出版社：中国青年出版社

出版日期：

ISBN：9787515319643

字数：

页码：

版次：1

装帧：

开本：

商品重量：0.4kg

编辑推荐

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内容提要

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《唯美写意花之绘：夏之卷》是《唯美写意花之绘》系列的《夏之卷》，介绍夏之花卉的水彩绘画技法。书中从基础的绘制工具开始，介绍了各种绘画工具及其用法，然后介绍基本的绘画方法及绘制步骤，接着收录夏季各色唯美花卉的详细绘制步骤案例，后附有明信片线稿练习图例供读者练习使用。书中穿插展示了装点生活的实物照片以及作品集等，读者将目光投入大自然中，用心感受一草一木，并用绘画的形式来丰富每一天的日常生活。

目录

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卷首语 有画相伴的生活
在家里装饰一幅彩绘吧
关于绘画工具
必备工具和摆放方式
了解工具
基础中的基础
握笔方法
准备工作和后续工作
调色方法
混色的方法
练习一下吧
笔的用法
颜色的变化
复习一下基础知识！试试画荷花的花苞吧
来，开始尝试绘制花朵！初学者需要掌握的技巧
画樱桃 A.使用卷末线稿 33 B.用水消复写纸描画图例
夏之作品集 3841 西红柿/ 毛豆/ 茄子/ 扶桑花/ 美国水芭蕉/ 牵牛花
画海芋
画凌霄花
画桔梗
夏之作品集
樱桃/ 海芋/ 凌霄花/ 桔梗
芙蓉花/ 红掌/ 铁线莲
葫芦/ 向日葵/ 八仙花
画酸浆
画睡莲
画牵牛花
夏之作品集
睡莲/ 酸浆/ 牵牛花
野茉莉/ 鸡冠花/ 水芭蕉
旋花/ 子午莲/ 樱花的果实
乐享夏日！各种夏日小物
◇团扇作品集
萤火虫/ 扶桑花
在夏日明信片上绘制彩绘吧！
留白技巧
牵牛花/ 商陆（夏）/ 扶桑花/ 荷花
卷末线稿
结束语

作者介绍

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浦上义昭，1950年生于日本新泻县长冈市。武藏野美术大学毕业。现获财团法人日本美术院特殊待遇。担任上野之森美术馆“描绘日本大自然展”评审。现代水墨作家展特别招待作家。新泻县画展运营委员、新泻县美术家联盟副理事长。美国德克萨斯州加尔维斯顿市荣誉市民。上野之森美术馆专任讲师。出版美术相关著作26册（截至2012年9月）。

文摘

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序言

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浮光掠影：古画中的江南烟雨与文人情怀 书籍信息： 书名： 浮光掠影：古画中的江南烟雨与文人情怀 作者： （虚构，例如：林溪） 出版社： （虚构，例如：翰墨轩文化艺术出版社） ISBN： （虚构，例如：978-7-5123-4567-8） 页数： 380页（含大量高清图版与解析） 内容提要： 本书并非专注于描摹繁盛的夏日花卉，而是将笔触深入至中国传统绘画中，对“江南烟雨”这一独特意象进行一次细腻而深远的探寻。我们聚焦于宋元明清时期的山水画、园林画乃至部分文人小品，试图揭示在水墨晕染之间，古人如何捕捉、寄托并构建了属于江南特有的湿润、清幽与含蓄之美。 全书分为“烟波渺渺：江南地理与绘画母题的形成”、“苔痕阶绿：园林中的微观世界与诗意栖居”、“隔江望月：文人精神的寄托与审美变迁”三个主要部分，辅以大量的图版校注与艺术史梳理。 第一部分：烟波渺渺——江南地理与绘画母题的形成 江南，自古以来便是中国文人心中的“鱼米之乡”与“诗意栖居地”。然而，这里的“美”并非烈日炎炎下的饱满热烈，而是笼罩在终年不散的湿气与薄雾之中。 本部分首先追溯了唐代“南朝四百八十寺”的典故，探讨了佛教文化与江南水乡景观的结合，如何为后世绘画提供了最初的视觉母题。重点分析了以董源、巨然为代表的“江南画派”的出现，他们如何摒弃北方山水的雄伟峻峭，转而采用“披麻皴”、“苔点”等技法，成功地将江南平缓的丘陵、丰沛的水系以及氤氲的空气感，转化为独特的笔墨语言。 核心分析案例： 1. 董源《夏山行旅图》（局部解析）： 重点分析图中如何通过墨色的浓淡层次，表现出雨后初霁时，远山被水汽锁住的朦胧感，而非聚焦于具体的植物形态。 2. 巨然的“可游可居”理念： 探讨其作品中对烟水、芦苇、平坡的偏爱，如何预示了未来园林画的审美趋向。 我们着重考察了在表现江南时，画家对“风”与“湿”的处理，这与盛夏花卉的描绘截然不同，强调的是一种“浸润感”与“流动性”。 第二部分：苔痕阶绿——园林中的微观世界与诗意栖居 如果说山水画描绘的是宏大的自然背景，那么园林画和案头清玩则展现了文人在室内或有限空间中对江南的提炼与重构。江南园林，特别是苏州园林，其精髓在于“借景”、“对景”和“虚实相生”。 本部分将视角转向对亭台楼榭、曲径通幽的描摹。我们不再关注夏季的繁花似锦，而是深入探究苔藓的生命力、竹影的婆娑以及漏窗外的几竿新竹。这是一种对“静”与“藏”的极致追求。 重点解析： 1. 文徵明的《拙政园图册》： 并非描绘园林的某一季节盛景，而是着重于结构、光影与意境的营造。分析其如何通过对假山石的“瘦、皱、透”处理，营造出夏日午后的清凉感。 2. 瓶花与文房清供： 考察明清时期，文人如何用一枝水仙、几片枯山石来象征对自然的高度概括，而非写实描摹某一季节的物象堆砌。这里的花卉，多是耐寒、清雅，寓意深远，与强调生命力的盛夏花卉主题相去甚远。 本章强调，在江南园林中，环境的“清冷”感往往是文人避暑、沉思、寄托高洁情操的载体，是对外界炎热与喧嚣的有效隔离。 第三部分：隔江望月——文人精神的寄托与审美变迁 最后一部分将目光投向南宋以后，特别是元代文人画的兴起，探讨江南水墨美学如何成为士大夫阶层抵抗现实政治压力的精神避难所。 烟雨迷蒙的江南，恰好提供了“在与不在之间”的模糊空间，非常适合文人进行“托物言志”。雨雾遮蔽了山川的明确界限，也象征性地模糊了现实与理想的距离。 探讨方向： 1. “梅、兰、竹”的符号意义： 对比盛夏花卉外放的热烈，此处的“四君子”更偏重于对君子品格的内敛表达。特别是竹子，其空心与韧性，在江南湿润的空气中，更显其“虚心”与“有节”。 2. 倪瓒的“寒林平远”： 重点分析倪瓒如何将江南水乡的空旷感推向极致，画面中少有人迹，多是枯木与空水，营造出一种遗世独立的清寂之美，这与充满生机的夏日图景是完全对立的审美取向。 总结： 《浮光掠影》试图证明，中国传统绘画中对江南意象的偏爱，并非仅仅是对地理环境的简单记录，而是一套成熟的、以“湿、静、虚、远”为核心的美学系统。它通过对水墨的巧妙运用，成功地将“烟雨”从天气现象提升为一种深沉的、具有哲学意味的审美范式，是文人精神世界在特定地理环境中的投射与安放。本书将引导读者放下对具象描摹的热衷，转而品味水墨晕染之间那份“不可言说”的清凉与悠远。

评分☆☆☆☆☆

作为一名艺术爱好者，我总是在寻找那些能够触动我心灵的作品。当我在书店看到了《唯美写意花之绘-夏之卷》这本书时，瞬间就被它所传递出的艺术气息所吸引。我期待这本书能为我带来一种全新的视觉体验，让我能够暂时逃离现实的喧嚣，沉浸在夏日花卉那宁静而美好的世界里。我设想这本书中的每一页都将是一幅精心绘制的艺术品，无论是色彩的运用，还是笔触的细腻，都将达到一种炉火纯青的境界。我尤其希望它能通过写意的画风，捕捉到夏日花卉最动人的瞬间，比如露珠在花瓣上闪烁的光芒，又或是阳光透过树叶洒下的斑驳光影，这些细节往往最能打动人心。我期待这本书能让我感受到一种“静谧的美”，一种在自然中流淌的温柔与和谐。我希望它能成为我闲暇时光里的心灵慰藉，让我在欣赏绘画的同时，也能从中获得一种平和与力量，让我的内心世界更加丰富与充盈。

评分☆☆☆☆☆

我一直对自然界中那些稍纵即逝的美丽事物情有独钟，尤其是那些在夏天绽放的花朵，它们往往带着一种与生俱来的生命力和热情。所以，当《唯美写意花之绘-夏之卷》这本书映入我的眼帘时，我立刻被它所吸引。我希望这本书能够让我近距离地欣赏到夏日花卉的独特魅力，从不同的角度去感受它们的美。我期待书中不仅仅是描绘花卉本身，更能捕捉到它们在特定夏日环境下的姿态，例如在微风中摇曳的身影，在雨滴滋润下焕发的生机，亦或是被灿烂阳光烘托出的浓烈色彩。我希望这本书能够运用“写意”的笔法，去传达出花卉那蓬勃的生命力，以及画家对自然的深切感悟。或许，书中还会包含一些关于花卉生长习性的小故事，或者画家在创作过程中的一些心得体会，这些都将为我提供更丰富的阅读体验，让我不仅仅是欣赏画面，更能深入了解花卉的生命历程，以及艺术家是如何将这份热爱融入笔尖，创作出令人动容的作品。

评分☆☆☆☆☆

我一直对中国传统绘画中的花鸟画情有独钟，尤其是那些追求“形神兼备”的作品。这次偶然看到了《唯美写意花之绘-夏之卷》这本书，名字就透着一股子雅致，让我对它充满了好奇。我想象中的“写意”二字，并非是简单的笔墨堆砌，而是能够抓住花卉最独特的“神韵”，无论是含苞待放的羞涩，还是怒放时的热烈，亦或是凋零时的淡然，都能通过寥寥数笔，跃然纸上。我特别期待书中对夏天花卉的神态描绘，比如那荷花的亭亭玉立，又或是那栀子花的洁白无瑕，亦或是那紫薇花那绵延不绝的绚烂。我希望这本书能展现出画家如何运用传统的写意技法，来表现夏日花卉的生命力与美感，不仅仅是形似，更重要的是神似，能够让观者感受到扑面而来的夏日气息，仿佛能听到蝉鸣，闻到花香。我期待在品读这本书的过程中，能提升自己对中国传统绘画的理解，更能从中领略到东方美学独有的意境与韵味，让自己的审美情趣得到升华。

评分☆☆☆☆☆

最近迷上了园艺，尤其是那些盛开在盛夏的花朵，它们总是以最饱满的姿态，宣告着生命的旺盛。所以当看到《唯美写意花之绘-夏之卷》时，我的心就动了。我希望这本书能成为我学习花卉写意画的一个重要参考。我尤其关注它在色彩运用和构图上的处理。夏天的色彩是如此丰富浓烈，从金黄到翠绿，再到火红，各种色彩交织在一起，构成了一幅幅绚丽的画卷。我希望能从中学习到如何用写意的手法，将这些色彩巧妙地融合，既能展现出夏日的炽热，又不失花卉本身的细腻柔美。同时，我也很好奇它在构图上会有怎样的创新，是选择特写放大花朵的局部，还是将花卉置于更广阔的夏日场景中，例如在阳光下、在雨滴中，亦或是随风摇曳的姿态。我期待这本书能提供一些实用的绘画技巧，让我能够尝试着捕捉那些转瞬即逝的美丽瞬间，将它们化为笔下的生动画面，或许还能从中找到一些关于植物学的小知识，增添绘画的深度与准确性，让我的园艺爱好与艺术创作能更紧密地结合起来。

评分☆☆☆☆☆

初见这本书名，便被“唯美写意”四个字牢牢吸引。我一直以来都痴迷于那些能够捕捉瞬间灵动，又蕴含东方韵味的绘画风格，而“写意”二字恰恰点出了这种精髓。想象着翻开书页，映入眼帘的会是怎样一幅幅生机勃勃的夏日景象？是泼墨挥洒出的浓烈阳光，还是细笔勾勒出的微风拂过花瓣的轻柔？我尤其期待书中对夏日里那些最能代表生命力的花卉的描绘，比如热烈奔放的向日葵，或是含苞待放的荷花。我希望它不仅仅是简单的花卉图鉴，更能通过笔触和色彩，传达出夏天特有的那种蓬勃向上、肆意生长的生命力量。或许，书中的花朵不仅仅是视觉的享受，更能唤起我内心深处对季节变幻的感知，让我在忙碌的生活中，也能找到片刻的宁静与美好，去感受大自然的慷慨馈赠，去体会那份不经意间流露出的诗意。我期待它能成为我案头的一道风景，随时随地，都能在我心头泛起一抹夏日的清凉与灿烂。