VIP美人像摄影摆姿大全(全彩) 9787121149740 电子工业出版社 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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李元摄影机构著 著

图书标签:

• 摄影
• 人像摄影
• 美人像
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• 教程
• 全彩
• 电子工业出版社
• 摄影指南

店铺： 花晨月夕图书专营店

出版社： 电子工业出版社

ISBN：9787121149740

商品编码：30118926102

包装：平装

出版时间：2012-03-01

基本信息

书名：VIP美人像摄影摆姿大全(全彩)

定价：49.00元

作者：李元摄影机构著

出版社：电子工业出版社

出版日期：2012-03-01

ISBN：9787121149740

字数：

页码：

版次：1

装帧：平装

开本：16开

商品重量：0.581kg

编辑推荐

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　　站姿、坐姿、蹲姿、公园、街道、酒吧等各种摆姿类型与场景面对镜头，帮助模特摆脱呆板与千篇一律，不再不知所措面对模特，帮助摄影师捕捉美丽及心动瞬间，不再束手无策。

内容提要

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　　很多模特面对镜头时，要么十分紧张，要么夸张变形，怎么都摆不出让自己或让摄影师满意的姿势来。有没有办法轻松学习到常用的人像摆姿技巧，配合摄影师拍出完美的人像照片呢？
　　《美人像摄影摆姿大全（全彩）》通过丰富的实拍照片，细致的摆姿要领，深入浅出地讲解了身体各个部位的常见摆姿技巧，在不同拍摄场景如公园、草地、花丛、建筑、家居等环境中如何摆出不同美感的姿势来。全书还结合人像摄影中的常见道具展示，以及各位模特的“看家秘笈”，将人像实拍中与摆姿相关的种种经验技巧全面呈现，非常适合人像摄影爱好者以及模特参考学习。

目录

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第1章 拍摄人像前要了解的所有事情
1.1 拍摄前摄影师要准备什么
制订拍摄计划与流程
提前踩点并熟悉现场
准备摄影器材
与模特沟通，介绍拍摄主题，了解模特
准备人像拍摄肖像权与著作权文本
1.2 拍摄前模特要准备什么
衣服与配饰的准备
跟摄影师提前见面或电话沟通
练习常见摆姿
提前到达拍摄现场
准备些小道具
携带助手
主动表达并积极配合
1.3 拍摄现场摄影师和模特要准备什么
摄影师要赞美模特
摄影师要体贴与关心模特
摄影师要把试拍照片给模特回放观看效果
摄影师要迅速找到模特美的一面
模特要随时说出自身的感受和建议
模特要主动学习，大胆表演
模特要具有高度的敬业精神
第2章 优雅摆姿从形体开始
2.1 头部的各种姿势
2.2 肩部的各种姿势
2.3 双手的各种姿势
2.4 腰部的各种姿势
2.5 臀部的各种姿势
2.6 腿部的各种姿势
2.7 双脚的各种姿势
2.8 曲线胜过直线
2.9 秀发的合理运用
2.10 “瓜子脸”也可以摆出来
2.11 摆姿如何防止“走光”
第3章 百变摆姿的动作造型
3.1 站姿
站姿的性格体现
站姿的手脚配合
斜侧站姿
C型站姿
倚靠站姿
S型站姿
关于站姿的行家提醒
3.2 蹲姿
蹲姿的性格体现
蹲姿的手脚配合
半蹲姿与全蹲姿
个性蹲姿
关于蹲姿的行家提醒
3.3 坐姿
坐姿的性格体现
坐姿的手脚配合
简约坐姿
侧面坐姿
正面坐姿
单腿翘起的坐姿
个性坐姿
关于坐姿的行家提醒
3.4 趴姿
趴姿的性格体现
趴姿的手脚配合
倚靠草坪的趴姿
倚靠台面的趴姿
倚靠沙发的趴姿
更多个性趴姿
关于趴姿的行家提醒
3.5 躺姿
躺姿的性格体现
躺姿的手脚配合
平躺的姿势
侧躺的姿势
倚靠沙发、床面的躺姿
更多个性躺姿
关于躺姿的行家提醒
3.6 跳姿
跳姿的性格体现
单腿跳姿
双腿跳姿
更多个性跳姿
关于跳姿的行家提醒

第4章 人像摆姿与环境巧妙搭配
4.1 草坪里的摆姿
草坪上的站姿与蹲姿
草坪上的坐姿与
草坪上的躺姿及趴姿
草坪上的跳姿
草丛里的摆姿
利用草坪上的小路摆姿
4.2 花丛中的摆姿
花丛上的站姿与蹲姿
花丛上的坐姿
花丛上的手脚配合
嗅闻一朵花
拿起一朵花
4.3 树林里的摆姿
倚靠树木的不同站姿
倚靠树木的不同坐姿
以树林为背景的摆姿
4.3 街巷里的摆姿
利用路灯及灯柱摆姿
利用门廊摆姿
利用墙体摆姿
利用台阶摆姿
利用街巷小景摆姿
……
第5章 人像摆姿与道具的搭配
第6章 双人及多人摆姿指南
附录
鸣谢以下参与拍摄的模特
鸣谢以下参与拍摄的摄影师与造型师

作者介绍

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文摘

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序言

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经典人像摄影的艺术与技法：构建永恒光影的指南 书名：光影塑形：人像摄影的视觉语言与创作深度 ISBN：978-7-5086-9876-5 出版社：人民邮电出版社（虚构，用于示例） 字数：约 1500 字 --- 内容概述 《光影塑形：人像摄影的视觉语言与创作深度》是一本系统梳理现代人像摄影理论与实践的专业教程。本书摒弃了单纯的姿势罗列，而是深入探讨了“如何用光线、构图和情感，来构建一个具有叙事性和艺术价值的人像作品”这一核心命题。全书分为四个宏大篇章，旨在帮助摄影师从技术匠人蜕变为具有独特视觉哲思的艺术家。 本书不包含任何关于特定“VIP美人像”的摆姿速成技巧，不涉及任何基于商业化、标签化审美的内容，聚焦于建立扎实的人像摄影基础，并探索更深层次的个体表达与环境融合。 --- 第一篇：光线的雕刻术——理解与驾驭自然之笔 本篇是全书的技术基石，着重于光线作为人像摄影“第一语言”的地位。我们不满足于“顺光、侧光、逆光”的简单分类，而是深入剖析了光线的质地、方向、硬度与色温对人物面部结构和情绪表达的影响。 1.1 光质的微妙变化： 详细解析了漫射光（柔光箱、阴天、窗边光）如何抚平皮肤纹理，塑造柔和的体积感；硬光（直射阳光、裸灯）如何强调戏剧性和立体感。书中通过大量对比图例，直观展示了“光比”的变化如何直接影响影调的层次。 1.2 空间中的光线定位： 阐述了如何将影棚布光（三点布光系统，伦勃朗光、蝴蝶光等经典布光法的解构与重组）与外景自然光的利用相结合。重点讨论了“补光”的艺术——如何使用反光板和辅助光源，在不破坏主光氛围的前提下，精确地“提亮”阴影，而非简单地消除阴影。 1.3 色温与情绪的关联： 探讨了冷暖色调在人像中的心理暗示作用。如何利用清晨的冷蓝光营造疏离感，或利用黄昏的暖调光线烘托温馨、怀旧的情绪。这一部分强调了后期色彩校正与前期现场光线捕捉的一致性。 --- 第二篇：构图的语法——视觉平衡与空间叙事 如果光线是“笔触”，那么构图便是“骨架”。本篇引导读者超越“三分法”的初级应用，进入更深层次的视觉组织结构。 2.1 动态平衡与视觉引导： 详细分析了如何利用线条（建筑、环境、肢体线条）引导观众视线，以及“留白”在人像作品中的功能——它不仅是空间，更是呼吸和想象力的容器。我们探讨了“负空间”对主体情绪的烘托作用。 2.2 景深与焦点选择的哲学： 深入讲解了光圈、焦距与景深的关系，并将其与人像创作意图挂钩。何时需要极浅的景深来隔绝纷扰，突出人物的内心世界？何时需要适中的景深来展现人物与环境的互动关系（环境人像）？书中提供了多角度的镜头选择指南。 2.3 视角的力量： 剖析了低角度、高角度、平视等不同视角对人物形象的塑造。低角度的仰视如何赋予人物力量感和主导性；高角度的俯视又如何揭示一种脆弱或被观察的状态。 --- 第三篇：模特的内在挖掘——状态而非姿势的捕捉 本书的核心理念是“姿势是外在的，状态是内在的”。本篇完全聚焦于如何通过引导和沟通，激发被摄者的真实情感表达，而非依赖僵硬的摆拍指令。 3.1 建立信任与氛围营造： 提供了专业摄影师与模特建立安全、放松沟通环境的方法论。包括暖场技巧、有效反馈的语言艺术，以及如何在拍摄初期通过非指令性的互动（如聊天、共同欣赏音乐）来激活模特的自然反应。 3.2 动作的连贯性与自然流动： 教授如何引导“动作序列”，而非单一的“动作定格”。例如，从“拿起水杯”到“轻抿一口”的连贯过渡中，捕捉到最自然的手部形态和眼神变化。重点在于捕捉“动作之间的空隙”。 3.3 眼神的“聚焦”与“失焦”： 眼睛是人像的灵魂。本篇细致区分了直视镜头（建立联系）、侧视（叙事延伸）和眼神放空（内心沉思）三类眼神的适用场景。探讨如何通过眼神的细微变化，表达出从自信到迷茫的复杂情绪光谱。 --- 第四篇：后期处理的风格化与统一——从文件到作品 后期处理不再是“修图”，而是影像风格的“二次创作”。本篇强调后期流程的逻辑性和风格的一致性。 4.1 非破坏性工作流程与数码暗房基础： 详细介绍了RAW文件的处理逻辑，强调曝光、白平衡的准确设定是后期成功的关键。对比了不同软件（如Capture One与Lightroom）在人像肤色处理上的侧重点。 4.2 肤色处理的艺术性还原： 抛弃一刀切的“磨皮”技术，转而教授基于通道分离和频率分离的高级修饰技巧，以保留皮肤的真实质感（如毛孔、细微纹理），同时达到视觉上的平滑与健康。 4.3 影像的整体色调构建： 如何使用HSL工具、曲线与分离色调，为作品建立独特的视觉签名。无论是电影感的冷峻蓝调，还是胶片般的颗粒与色彩漂移，都需服务于前期设定的情绪基调。 --- 总结： 《光影塑形》致力于提供一套完整的人像摄影思考框架，从光影的物理学原理到心理学的引导艺术，旨在帮助每一位摄影爱好者超越表面的“好看”，创作出具有持久生命力与个人印记的深度人像作品。本书适合有一定摄影基础，渴望突破瓶颈，追求更高艺术成就的摄影师研读。

评分☆☆☆☆☆

这是一本让我惊艳的摄影入门书籍，它就像一位经验丰富的老师，手把手地教我如何捕捉人像中最动人的瞬间。我一直对摄影充满热情，但总觉得自己的作品缺少那么一点“感觉”，人物表情生硬，构图也显得杂乱。偶然间翻到了这本书，就被它“VIP美人像”的标题吸引了。拿到书后，我彻底被它的内容折服了。首先，全彩的图片质量极高，每一张都饱满、清晰，色彩还原度非常真实，让我能够清晰地看到模特的每一个细微表情和肢体语言。

评分☆☆☆☆☆

坦白说，我购买这本书的初衷是想提升自己的人像摄影技巧，特别是摆姿方面。我之前看过一些摄影教程，但很多都流于表面，要么是理论堆砌，要么是图片数量不足，难以形成直观的学习效果。这本书则完全不同，它以非常系统化的方式，将人像摄影中的各种摆姿进行了分类和详解。从最基础的站姿、坐姿，到更具挑战性的躺姿、侧身，再到一些需要肢体协调的复杂造型，书中都提供了大量的实拍图片作为范例。

评分☆☆☆☆☆

这本书简直是摄影爱好者的福音，特别是对于那些和我一样，对“如何让人物看起来更美”感到困惑的人来说。我一直觉得，一张成功的人像照片，不仅仅是按下快门那么简单，更重要的是摄影师如何引导被摄者，让他们展现出最自然、最迷人的一面。这本书就提供了非常多行之有效的方法。它不只是简单地展示摆拍姿势，更重要的是，它会分析为什么这样的姿势能够达到更好的效果，比如如何利用身体线条拉长比例，如何通过眼神交流增强画面张力，以及如何通过道具的巧妙运用来提升整体的艺术感。

评分☆☆☆☆☆

我是一个对人像摄影有点追求的爱好者，总希望自己的作品能够更上一层楼，但苦于没有专业的指导。这次偶然接触到这本《VIP美人像摄影摆姿大全》，可以说是打开了新世界的大门。我特别喜欢它对“美人像”这个概念的解读，不仅仅是外表的漂亮，更是内在气质的展现。书中提供的摆姿，很多都非常讲究细节，比如手部的摆放、头部的微调，甚至是脚踝的角度，这些看似微小的调整，却能对最终的照片效果产生巨大的影响。

评分☆☆☆☆☆

作为一名对人像摄影有着浓厚兴趣的业余摄影师，我一直渴望找到一本既有理论指导又兼具实践操作性的书籍。这本书的出现，可以说完全满足了我的需求。它不仅提供了海量的摆姿范例，而且这些范例都非常实用，涵盖了各种常见的拍摄场景和人物风格。我尤其欣赏书中对于“自然感”的强调，很多摆姿看起来毫不费力，却能让模特展现出最放松、最自信的状态，这是很多新手摄影师容易忽略的。