专业模特摄影指南：专业摄影写真分步拍摄指导 pdf epub mobi txt 电子书下载 2025

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[美] 皮格勒姆，宋芳，王莲莲著

图书标签:

模特摄影
写真
摄影技巧
人像摄影
专业摄影
拍摄教程
姿势指导
光线运用
构图
后期制作

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店铺：百图书苑图书专营店

出版社：湖南美术出版社

ISBN：9787535632432

商品编码：30113879799

包装：平装

出版时间：2009-10-01

具体描述

基本信息

书名：专业模特摄影指南：专业摄影写真分步拍摄指导

：48.00元

作者：皮格勒姆,宋芳,王莲莲

出版社：湖南美术出版社

出版日期：2009-10-01

ISBN：9787535632432

字数：

页码：121

版次：1

装帧：平装

开本：大16开

商品重量：0.558kg

编辑推荐

模特摄影的挑战与回报。技术变化、强调与突出、与人合作、创造性、从人像开始
　　身体条件要求、建立模特档案、市场评估与模拟相册、拍摄前的准备、工作类型与客户需求
　　化妆，皮肤和指甲的护理、基本化妆、遮瑕膏、粉
　　底、半透日月粉、眼线笔、眼影、睫毛膏、唇线笔和唇膏、腮红、轮廓粉
　　拍摄要点。模特舒适度、背景选择、服装、布光、摆姿势、实景拍摄、男模和女模、模特推广
　　安德娅、莲恩、珍娜的相册，选择封面和封底照片、安排内页照片、分组、填充、空白页
　　常见问题，模特标准、必需的技能、宣传推广材料、经纪人与经纪公司、获得工作
　　儿童模特摄影的相关问题。五点基本要求、五点需要避免的问题

内容提要

时装和模特摄影师可以与富有创造力的人士一起工作。目标是创造强烈的视觉体验，以吸引人的方式把服装或产品表现出来柬。要想获得成功，你必须具备商业摄影师的精湛技艺、艺术家的创造思维以及肖像摄影师敏锐的洞察力。这就需要做好长途跋涉的准备。《专业模特摄影指南：专业摄影写真的分步拍摄指导》通过实倒拍摄讲述大量摄影知识来满足布光、摆姿等方面的需要，并使你对化妆、发型、服装款式初步了解，还教你如何与人台作及指导别人。书中包含三个模特相册的范照，研究每张照片，认真学习如何展现每个模特的特点和能力，对摄影师拍摄技能和职业素养的提高大有裨益。

前言
模特摄影的挑战
技术变化
需要强调的东西
与人合作
模特摄影的回报
创造性
旅游机会
经济上的回报
积极的改变
从人像摄影开始
关于本书
章入门
标准
　年龄
　身高
整体外形
模特档案
　初期的档案照片
　数据
　如何量尺寸
　终的档案表
第二章商议
评估目标、市场和期望值
模拟相册
后的商议
第三章拍摄前的准备
美国/欧洲与亚洲的模特经纪公司
　美国和欧洲的经纪公司
　亚洲经纪公司
模特卡
质量
工作类型
　出版物
　产品目录
　商业广告
　青少年
　大号服饰
　专门领域
　或人体
　T型台
客户需要什么
　泳装和内衣
　手模特
　头发
　产品模特
第四章化妆
皮肤和指甲的护理
　皮肤
　指甲
基本化妆
　遮瑕膏/高光粉
　粉底
　半透明粉
　眼线笔
　日艮影
　睫毛膏
　唇线笔和唇膏
　腮红
　轮廓粉
第五章拍摄
模特的舒适感
背景选择
服装
布光
摆姿
　眼睛
　脚/腿
　手
　摆出正确的姿势
实景拍摄
男模和女模
模特推广
第六章安德娅的相册
关于安德娅
创建安德娅的相册
　封面和封底照片
　内页照片
　分组
　填充
　空白页
选择服装
安德娅的相册
第七章莲恩的相册
关于莲恩
多样性
相册
第八章珍娜的相册
关于珍娜
特色
相册
第九章常见问题
怎样成为一名模特
宣传推广材料
经纪人和经纪公司
获得工作
财务问题
第十章儿童模特
喜
　外貌
　能听从指挥
　外向的性格
　能集中精力
　自然
恶
　给小孩子化妆
　做作的、啧着发胶的头发
　机器人似的或夸张的动作
　强迫性父母
　不合适的照片
照片
结尾
结束语

作者介绍

比利·皮格勒姆，专业模特摄影师，他曾为很多国际商业公司和组织提供了100余幅作品，在业界广受赞誉。他还是《魅态人像摆姿技巧》、《专业模特摄影指南》等多本畅销书的作者。

文摘

序言

场景光影的艺术：商业广告摄影实战手册作者： [此处填写虚构作者名，例如：陈子豪 / 摄影界资深人士] 出版社： [此处填写虚构出版社名，例如：视界文化出版] --- 图书简介《场景光影的艺术：商业广告摄影实战手册》是一部深度聚焦于商业广告摄影领域，旨在为摄影师、视觉设计师以及对广告创意有浓厚兴趣的学习者提供一套全面、系统且极具实操性的技术与思维指南的专业书籍。本书完全避开了传统人像写真（如艺术照、时尚特写或个人形象照）的拍摄流程、布光技巧和后期精修方法，而是将全部篇幅和精力投入到商业应用——即如何运用光线、构图和场景设计来最大化产品或品牌信息的传播效果。本书的核心理念在于：商业摄影的本质是视觉化的销售说服力。它不仅仅是记录，更是精心策划和构建的视觉叙事。全书共分为六大部分，涵盖了从前期策划到后期输出的完整商业摄影工作流： --- 第一部分：商业摄影的战略定位与前期策划（约 300 字）本部分深入探讨商业摄影与艺术人像摄影在目的、受众和交付标准上的根本区别。我们强调，商业摄影的第一步是理解营销目标，而非被摄主体的个人美学。市场调研与视觉定位：如何分析目标客户群体的视觉偏好，并确定品牌所需的视觉调性（例如，是冷峻的科技感、温暖的生活气息，还是极简的高级质感）。创意简报的解读与转化：详细解析如何将抽象的营销概念（如“速度”、“可靠性”、“奢华”）转化为具体可执行的布光方案和场景布置。场景与道具的系统化管理：商业拍摄对道具的准确性和一致性要求极高。本章提供了从道具采购、维护到现场快速替换的流程，重点讲解如何利用道具来烘托产品，而非喧宾夺主。版权与授权基础知识：针对商业项目，首次系统讲解拍摄素材的使用授权范围、法律风险规避，这是人像写真摄影中较少涉及的关键环节。 --- 第二部分：复杂商业场景的布光解构（约 400 字）摒弃了影棚内柔光箱对人像的“标准”柔化，本部分专注于环境光、硬光以及多光源的精确控制，以服务于不同材质的产品表现。材质表现的布光哲学：针对金属（高反光、需要精确勾勒边缘）、玻璃（透明度与折射）、织物（纹理的立体感）等不同材质，设计出专属的布光矩阵。例如，如何使用“侧光扫光”技术突出皮革的纹理细节，或如何利用“双极硬光”创造高端电子产品的锋利切割感。环境光模拟与嫁接：商业片常在实际外景或室内环境中拍摄，本书提供了大量实战案例，讲解如何用闪光灯或持续光源精确“嫁接”或“驯服”自然环境光，确保产品与背景的曝光和色彩和谐统一。高动态范围（HDR）与曝光融合：在表现复杂光比的商业场景（如汽车夜景或建筑室内外同时拍摄）中，如何运用多次曝光和精确的后期合成技术来保留所有细节。高速同步与运动凝固：针对需要捕捉动态瞬间的商业广告（如水花飞溅、烟雾流动），详细解析高速同步闪光的使用场景、限制以及技术优化方法，确保运动轨迹的清晰定格。 --- 第三部分：专业产品摄影的微观世界（约 350 字）本部分专注于微距和特写摄影，完全脱离了人物面部特写，聚焦于小型、高价值商品的视觉呈现。无影黑/白背景的构建与维护：讲解如何利用专业工具（如渐层背景纸、扩散箱）搭建“无限延伸”的纯净背景，并保持其纯净度，避免任何环境光的干扰。反射控制技术（去反光）：对于高光泽产品（如珠宝、高端化妆品瓶身），如何利用黑卡、吸光板和偏振镜，精确地控制和引导反光路径，使其服务于产品形状的勾勒，而不是成为干扰杂点。珠宝摄影的“冷光”策略：珠宝对色温和光线细节要求极为苛刻，本章专门介绍如何使用低功率、高显色性的光源，配合多角度的微调，捕捉宝石的“火彩”。食物摄影的“新鲜感”错觉：重点教授如何快速营造出食物“刚刚制作完成”的视觉感受，包括蒸汽的模拟、液体动态的捕捉，以及如何避免过度曝光导致的食物“失真”。 --- 第四部分：空间与建筑摄影的尺度感（约 250 字）商业摄影中对空间、建筑和室内环境的拍摄，要求摄影师具备极强的空间几何感和现场校正能力。倾斜与梯形畸变的矫正：详细讲解如何使用移轴镜头（Tilt-Shift Lens）在拍摄时即时校正垂直与水平线的畸变，以及如何在后期软件中进行高效的几何校正。大场景的均匀照明策略：面对大型室内空间，如何布置大量的补光设备，确保整个画面从前景到背景的曝光一致性和氛围统一性。 “氛围感”的构建：如何利用窗外自然光与室内人造光的对比，营造出高端酒店、现代办公空间所需要的特定情绪（如温馨、专业、未来感）。 --- 第五部分：后期处理的商业级精修（约 150 字）商业后期不是单纯的美化，而是对前期拍摄数据的最大化还原与优化，是确保图像符合印刷或数字媒介标准的关键步骤。通道分离与色彩校准：专注于 CMYK 到 RGB 的转换优化，以及对产品特定颜色的精确锁定（如品牌 Logo 色、特定食品的饱和度）。无缝拼接与消除瑕疵：高度精细地去除产品表面的微小灰尘、划痕，以及对复杂背景进行无缝修补的专业流程。 --- 第六部分：工作流程与项目管理（约 50 字）最后一部分提供实用的项目管理技巧，帮助摄影师从技术执行者转变为高效的项目负责人，确保商业交付的按时、高质量完成。 --- 目标读者：本指南专为寻求突破现有拍摄瓶颈、渴望进入高价值商业摄影领域的专业摄影师设计，尤其适合以下人士： 1. 希望将人像摄影经验转化为商业价值的摄影师。 2. 广告公司的艺术指导（AD）和视觉创意人员。 3. 产品设计和营销部门中需要与摄影团队高效沟通的专业人士。本书不包含任何关于模特选角、化妆造型、人像后期精修（磨皮、塑形、眼神光处理）或人像情绪引导的指导内容。本书的全部焦点锁定在“物与景”的视觉呈现上。

用户评价

评分☆☆☆☆☆

作为一名业余摄影爱好者，我一直对人像摄影，尤其是商业人像摄影充满兴趣，总觉得要拍出那种杂志封面上专业模特那种质感，光线、构图、甚至模特的情绪都得拿捏得恰到好处，绝非易事。这次有幸入手了这本《专业模特摄影指南》，虽然还没来得及深入研读，但仅仅是翻阅目录和部分章节，就已经让我对摄影的理解有了新的维度。书名中的“分步拍摄指导”几个字，简直是我这种技术流玩家的福音。我之前拍人像，很多时候是凭感觉，摸索来摸索去，也找不到感觉，也不知道问题出在哪里，有时候拍出来总觉得差了那么点意思。这本书似乎就直击痛点，它不是简单地罗列一些技巧，而是像一位经验丰富的老师，手把手地教你如何从零开始，一步一步构建出一个完整的拍摄流程。从前期准备，到现场沟通，再到光线运用，以及后期处理，每一个环节都进行了细致的讲解。我尤其期待看到关于“专业摄影写真分步拍摄指导”这部分内容，我猜想它会提供很多具体的案例和模板，让我能够有迹可循，而不是在黑暗中摸索。这本书的出现，让我觉得离拍出心目中理想的人像作品又近了一大步，非常期待它的实际指导作用。

评分☆☆☆☆☆

作为一位对人像摄影抱有浓厚兴趣的摄影师，我一直在寻找一本能够提供系统性、实操性指导的专业书籍。《专业模特摄影指南》这本书，光从书名就能看出其定位的精准性，尤其是“专业摄影写真分步拍摄指导”这几个字，非常契合我想要深入学习的方向。我希望这本书能够详细地解析专业模特摄影的整个流程，从前期沟通、创意构思，到现场布光、镜头语言的运用，再到后期修图的技巧，能够提供一套完整的解决方案。我尤其看重“分步拍摄指导”这一部分，这意味着书中不会是空洞的理论，而是会提供具体的操作步骤和案例分析，能够帮助我更快地掌握拍摄技巧，并在实际拍摄中得以应用。我期待通过这本书，能够更深入地理解如何捕捉模特的独特气质，如何通过构图和光线来提升作品的艺术性和商业价值，最终能够创作出更具专业水准的人像作品。

评分☆☆☆☆☆

我是一名对摄影充满热情但缺乏系统指导的爱好者，一直以来，我的拍摄大多是凭着一股子热情和网上的零散教程摸索。每次看到杂志、广告里那些专业模特拍出来的照片，那种自然、流畅、富有感染力的感觉，总是让我望尘莫及。我尤其渴望了解，究竟是怎么样的流程，才能拍出那样专业、精美的照片。《专业模特摄影指南》这本书，光是书名就足够吸引我了，“专业模特摄影”和“分步拍摄指导”的组合，听起来就像是给我量身定做的一样。我期待这本书能够填补我在摄影知识体系上的空白，尤其是在如何与模特互动、如何引导模特摆出自然又富有表现力的姿态方面，希望能有非常具体和实用的指导。我希望它能像一位经验丰富的老师，带着我一步一步地学习，从准备工作到拍摄的每一个关键点，都能有清晰的讲解和实际的案例参考。这本书的出现，让我觉得离拍出那种“专业感”的照片，又近了一大步，充满了期待。

评分☆☆☆☆☆

我是一名拥有几年摄影经验的爱好者，一直以来，我的人像作品都停留在比较基础的水平，总感觉画面缺乏故事感和高级感。在网络上看了大量的教程，也尝试了不少手法，但收效甚微。这次看到《专业模特摄影指南》这本书，它的书名就点明了主题，而且重点突出了“专业模特摄影”和“分步拍摄指导”，这正是我一直以来想要突破的方向。我关注的点在于，它是否能提供一套系统性的方法论，帮助我理解专业模特拍摄的逻辑，而不是零散的技巧堆砌。我希望这本书能够讲解如何与模特建立有效的沟通，如何引导他们更好地展现情绪和肢体语言，这对于提升作品的感染力至关重要。另外，“分步拍摄指导”这一点非常吸引我，这表明书中不仅仅是理论的阐述，更会有实际操作的流程和步骤，这对于我这种喜欢按部就班学习的人来说，非常有帮助。我期待这本书能够揭示那些隐藏在专业作品背后的“秘密”，让我能够将理论知识转化为实际的拍摄能力，拍出更具艺术性和商业价值的人像作品。

评分☆☆☆☆☆

我是一位有志于往商业摄影领域发展的年轻摄影师，一直在寻找能够提升我专业技能的优质资源。《专业模特摄影指南》这本书的出现，无疑给我带来了一线曙光。书名中的“专业模特摄影”和“分步拍摄指导”几个关键词，让我看到了它在行业内的独特性和实用性。我深知，要成为一名优秀的商业摄影师，不仅仅需要过硬的技术，更需要对模特、对市场有深刻的理解。这本书的价值在于，它似乎能够系统地梳理出专业模特摄影的完整脉络，从前期策划、现场执行到后期精修，都能够提供详尽的指导。我特别关注的是“分步拍摄指导”这一块，这对我来说意味着可以有条不紊地学习和实践，每一个步骤都有明确的讲解和示范，能够有效地避免在实际拍摄中出现的盲点和困惑。我希望这本书能够教会我如何运用光影创造氛围，如何通过构图突出模特的特点，以及如何与模特进行高效的沟通，最终能够创作出具有市场竞争力的商业摄影作品。