名傢教你七天學國畫：寫意魚蟲 9787122246431 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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《名傢教你七天學國畫》編委會 � 著

圖書標籤:

• 國畫
• 寫意
• 魚蟲
• 繪畫
• 藝術
• 教程
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• 技法
• 名傢
• 七天學國畫

店鋪： 末橋圖書專營店

齣版社： 化學工業齣版社

ISBN：9787122246431

商品編碼：30105989935

包裝：平裝

齣版時間：2015-10-01

基本信息

書名：名傢教你七天學國畫：寫意魚蟲

定價：36.00元

作者：《名傢教你七天學國畫》編委會 繪編

齣版社：化學工業齣版社

齣版日期：2015-10-01

ISBN：9787122246431

字數：

頁碼：

版次：1

裝幀：平裝

開本：12開

商品重量：0.4kg

編輯推薦

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眾多繪畫名傢教你七天內通過自我訓練快速掌握畫寫意蟲魚技能，學畫國畫。全書由淺入深，由簡到繁，文字力求淺顯易懂，答疑解惑；圖例力求步驟明確，分解清晰，技法明瞭，是一本很好的工具書。延伸閱讀：名傢教你七天學國畫：工筆人物名傢教你七天學國畫：寫意魚蟲名傢教你七天學國畫：寫意走獸名傢教你七天學國畫：寫意花卉名傢教你七天學國畫：寫意禽鳥名傢教你七天學國畫：工筆花鳥

內容提要

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本書詳盡地講解瞭畫寫意魚蟲的各種基礎入門技法，幫助沒有國畫基礎的學習者在較短時間內通過自我訓練快速掌握畫畫的技能。書中對寫意魚蟲的各種畫法、筆法、造型方式、作畫工具、執筆方法、調色方法等逐一進行瞭細緻講解，其畫作步驟清晰，由淺入深，對初學者有極大的幫助。

目錄

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**天 一學就會的寫意魚蟲1 用筆2 用墨4 著色5 工具與材料6 第二天 畫中精靈之小魚、金魚9 小魚的畫法10 金魚的畫法13 第三天 如魚得水之鱖魚、鯰魚、鯉魚21 鱖魚的畫法22 鯰魚的畫法26 鯉魚的畫法30 第四天 水中尤物之青蛙、螃蟹、蝦35 青蛙、蝌蚪的畫法36 螃蟹的畫法38 蝦的畫法46 第五天 點景仙子之蝴蝶、蜜蜂、蜻蜓55 蝴蝶的畫法56 蜜蜂的畫法62 蜻蜓的畫法64 第六天 雕蟲小技之螳螂、蟈蟈、知瞭67 螳螂的畫法68 蟈蟈的畫法70 知瞭的畫法72 第七天 佳作賞析之精品創作有講究73 創作之扇麵74 創作之形式76 主要參考文獻78

作者介紹

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臧鬆林，北京藝術交流中心一級書法師/中國藝術研究院委員會委員/中國書法藝術傢協會理事/中國書法研究院藝術委員會/北京市書法傢協會會員/中華民間書畫傢聯閤會評審專傢/中國詩酒詩書文化協會會員 弱冠習書，研習書藝幾十年。楷以柳公權《玄秘塔》入門，由唐入魏，於《張玄墓誌》用功*久。行以《集王聖教序》入手，轉而習趙子昂、王鐸及宋四傢，上溯晉唐，尤衷情唐李邕。旁涉篆隸，深愛《大盂鼎》之厚重，《張遷碑》之險峻。嚴守法度而時齣己意，大方奔放、筆力渾厚、氣息灑脫。其書法作品曾多次赴日本、新加坡、美國、韓國等多個國傢展齣並被國際友人收藏。作品被編入《中國當代書法傢珍品鑒賞》、《當代名傢墨寶大全》等十多部書畫專著中。

文摘

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序言

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《水墨丹青：傳統山水畫技法精解》 本書亮點： 係統梳理中國山水畫發展脈絡： 從魏晉時期的萌芽到宋元時期的鼎盛，再到明清及近現代的流派紛呈，深入剖析各個曆史階段的審美取嚮與藝術風格演變，幫助讀者建立宏觀的曆史視野。 詳盡解析基礎筆墨技法： 全書聚焦於山水畫的核心——筆墨。詳細講解“皴法”的十八種主要形態及其在不同山石結構中的應用，如披麻皴、斧劈皴、荷葉皴等，並配以大量範例圖和步驟圖，確保讀者對綫條的力度、速度與乾濕濃淡的控製達到精準。 深入探討“點景”的藝術： 樹法與點景（如點苔、點葉）是山水畫的點睛之筆。本書係統講解鬆、柏、雜樹的不同畫法，從枝乾的虯麯到葉片的聚散，提供多種組閤方式。特彆闢齣專章講解如何用“點苔”增強山石的蒼潤感與生命力。 構圖與章法的視覺科學： 傳統山水畫強調“經營位置”。本書不僅講解傳統的三遠法（高遠、深遠、平遠），更側重於如何根據畫幅大小和主題意境來布局畫麵，平衡“計白當黑”的虛實關係，引導讀者掌握主次分明、氣韻生動的構圖原則。 水墨暈染與設色技藝： 對於希望拓展至淺絳山水或青綠山水的愛好者，本書提供瞭專業指導。詳細闡述墨色的層次變化，如焦、濃、重、中、淡的運用；同時，介紹礦物顔料（如石青、石綠、硃砂）的研磨、調和與罩染技巧，力求展現色彩的沉穩與雅緻。 古代名傢作品賞析與臨摹指導： 精選曆代大師如董源、巨然、黃公望、倪瓚、石濤等人的代錶作進行局部放大解析，分析其用筆特點和意境營造，並提供針對性的臨摹練習步驟，幫助學習者快速進入古人筆意。 --- 內容提要： 第一章：緒論與工具準備 本章為學習者打下堅實基礎。首先介紹中國山水畫“詩、書、畫、印”四位一體的文化特質，明確寫意山水所追求的“以形寫神”的藝術境界。詳細闡述瞭筆、墨、紙、硯四寶的特性及保養知識。重點指導初學者如何選購和開鋒毛筆，以及如何根據不同筆法調整墨汁的濃度與潤度。講解如何正確握筆、行筆姿勢，以及練習“定心、凝神、鬆肩”的靜坐準備法，確保起筆的穩定。 第二章：墨的語言——基礎筆法訓練 墨是山水畫的靈魂。本章從最基礎的筆法入手，分為“綫描訓練”和“墨分五色訓練”兩大部分。 綫描的十八般武藝： 細緻區分中鋒、側鋒、偏鋒的運用。針對十八種基本皴法進行拆解教學，如披麻皴的力度控製，斧劈皴的頓挫變化，摺帶皴的空間處理。每一組皴法都配有“慢動作”綫條示範圖，強調“一筆不畫二遍”的精準性。 濃淡乾濕的轉換： 教授如何通過筆尖的含水量控製，在一次蘸墨過程中實現濃、淡、枯、潤的自然過渡。重點練習“漲墨法”錶現濕潤的苔蘚和“飛白法”錶現蒼勁的樹皮或乾涸的岩石邊緣。 第三章：山石的結構與生命力 山石是山水畫的骨架。本章將理論與實踐相結閤，指導學員如何將二維的綫條轉化為具有立體感和厚重感的山體。 山體結構解析： 講解中國山水畫中“勢”的體現，即山脈的起伏連綿。教授如何利用皴法勾勒齣山體的基本走嚮，並掌握“暈染”技術來增強山體的體積感和凹凸感。 高低遠近的處理： 結閤傳統“三遠”理論，指導學員如何在畫麵中安排主峰、次峰、前景與遠山的層次關係，利用墨色的深淺變化（如遠山用淡墨，近山用濃墨或乾皴）來製造空間距離感。 具體山石案例分析： 提供數種典型的山石組閤範例，如“高聳的懸崖”、“平緩的丘陵”、“層疊的山巒”，並附有從草稿到完成的詳細步驟圖解。 第四章：樹木的姿態與意境錶達 樹木被視為山水的血脈與毛發。本章緻力於展現樹木的內在精神而非單純的形態模仿。 鬆、柏、雜樹的精要： 詳細講解鬆針的“雙勾法”與“點簇法”；柏樹的“蟹爪枝”的畫法；以及不同季節樹葉的形態（如鞦天的闊葉與鼕日的枯枝）。 枝乾的交叉與穿插： 教授如何處理樹木枝條的疏密關係和互相掩映，避免畫麵齣現呆闆的平行或重復結構。強調“樹有九節”的傳統法則，確保樹乾的生命力。 群體與點景的運用： 講解如何將樹木群體化，以烘托山勢。重點訓練“點苔”——如何根據山石的結構走嚮，用小筆觸賦予山體以生機和年代感。 第五章：水的流動與雲氣的氤氳 水是山水的靈動之氣，雲氣則是畫麵的呼吸。 水的畫法： 區分靜水（如湖泊、深潭）與動水（如瀑布、溪流）。重點在於錶現水麵的反光和流水的速度感。教授使用留白和綫條勾勒水紋的技巧，特彆是瀑布的“飛白”處理。 雲霧的渲染： 講解中國畫中雲霧的錶現方式，包括“留雲法”（完全留白）和“擦染法”（用淡墨或清水暈染）。教授如何畫齣“繚繞的雲海”和“薄薄的晨霧”，以增強畫麵的空靈感和層次感。 第六章：寫意山水的高階創作與題跋 本章引導學習者從“技法模仿”走嚮“個性錶達”。 意境的營造： 探討中國畫中的“氣韻生動”與“寫意”精神，如何通過筆墨的取捨來錶達畫傢對自然的情感投射。 完整的創作流程示範： 以一幅完整的寫意山水畫為例，從立意構思、草稿起稿、皴擦，到最後的點景與題款，進行全程的詳細解析和步驟展示。 款識、印章與收藏： 學習傳統題跋的布局、字體選擇（楷書、行書、草書），以及印章的鈐蓋位置與章法的搭配，使作品在視覺上達到完美的收尾。 附錄：古代經典技法速查錶 收錄常用筆法圖解、常用樹木結構速寫、以及不同季節山水的氣氛營造參考圖。 --- 適閤讀者： 本書適閤有一定國畫基礎，希望係統深入學習中國傳統寫意山水畫技法，尤其是對筆墨的精微控製和畫麵意境把握有更高追求的愛好者、專業美術學生及自學者。通過本書的係統訓練，讀者將能掌握從基礎筆墨到復雜山水構圖的全套技法體係。

評分☆☆☆☆☆

我一直對寫意畫情有獨鍾，尤其是那些能夠展現生命活力的題材。魚蟲，作為大自然中最常見卻又最富生趣的生命體，一直是我想嘗試描繪的對象。這本《名傢教你七天學國畫：寫意魚蟲》的齣現，恰好滿足瞭我這一心願。我特彆看重這本書的“名傢教你”這一點，這意味著我將有機會跟隨經驗豐富的藝術傢學習。我期望書中不僅能提供基礎的筆法和墨法指導，更能深入講解如何捕捉魚的動態美和蟲的微妙形態。比如，如何運用綫條的粗細、墨色的濃淡來錶現魚在水中遊動的輕盈感，如何通過點觸來描繪蟲的復眼和觸角，這些細節的處理對於寫意畫來說至關重要。我希望這本書能教會我如何“意”在筆先，如何通過寥寥數筆勾勒齣魚蟲的神韻。同時，我也期待書中能有一些關於構圖和色彩搭配的建議，讓我的作品更加生動、和諧。雖然“七天”的時間設定頗具吸引力，但我明白這更多的是一個學習的起點和節奏，關鍵在於能否通過這本書建立起紮實的基本功和對寫意魚蟲創作的興趣。

評分☆☆☆☆☆

作為一位對中國傳統水墨畫有著濃厚興趣但又苦於無從下手的愛好者，這本《名傢教你七天學國畫：寫意魚蟲》的書名立刻吸引瞭我。我尤其欣賞它將“寫意魚蟲”這樣一個具體且充滿生機的題材作為切入點。我深信，從具體而微的生命體入手，能夠幫助我更好地理解寫意畫的精髓，即“形神兼備，以形寫神”。我期待這本書能夠提供一套清晰、係統且適閤初學者的學習路徑。我希望書中能有詳盡的步驟講解，從最基礎的執筆、運筆、用墨開始，逐步引導我學習如何用簡潔的綫條和墨色來錶現魚的遊動姿態、魚鱗的質感，以及蟲的縴細與靈動。我特彆關注書中關於“意”的傳達，是如何通過筆墨的變化來傳達齣魚蟲的生命力與神韻，而不是僅僅停留在錶麵的模仿。而且，如果書中能夠包含一些名傢在寫意魚蟲創作上的心得體會，分享他們的觀察方式和創作理念，那將是非常寶貴的財富，能夠幫助我更快地建立起自己的繪畫感覺。

評分☆☆☆☆☆

這本《名傢教你七天學國畫：寫意魚蟲》吸引我的地方，在於它提供瞭一個係統性的學習框架，並且聚焦於一個非常具有代錶性的國畫題材——魚蟲。我一直覺得，國畫的魅力很大程度上在於它對自然萬物的細緻觀察和高度提煉，而魚蟲作為微觀世界中的生靈，其形態、動態、色彩都蘊含著豐富的錶現可能。我期待這本書能夠帶領我走進這個微觀世界，通過名傢的指導，學習如何用毛筆和墨去捕捉這些小生命的神韻。書中提到的“七天學”可能是一種引導，但更重要的是它背後所包含的、精選的、易於吸收的知識點和練習方法。我個人比較注重基礎的訓練，希望書中能夠詳細講解筆墨的運用，如何通過皴擦點染來錶現魚鱗的質感，如何用飛白來錶現魚的遊動，以及如何勾勒齣蟲的縴細觸角和羽翼。另外，色彩的搭配和運用也是我非常關注的，畢竟寫意魚蟲往往需要通過色彩來增強畫麵的生動性和感染力。這本書的ISBN信息也錶明它是一本經過正規齣版流程的作品，質量應該有所保障。

評分☆☆☆☆☆

作為一名對中國傳統文化有著濃厚興趣的人，我一直渴望能親手創作一幅國畫。而“寫意魚蟲”這個主題，對我來說既熟悉又充滿挑戰。我從小就喜歡觀察水中的魚兒遊弋，也對翩翩起舞的蝴蝶、悠閑爬行的甲蟲著迷。所以，當我在書店看到這本《名傢教你七天學國畫：寫意魚蟲》時，內心湧起一股強烈的衝動。我期待這本書能夠用通俗易懂的語言，為我揭示寫意魚蟲的繪畫奧秘。我希望它能從最基礎的筆墨練習開始，循序漸進地引導我掌握描繪魚和蟲的關鍵技巧。比如，如何通過不同的筆觸來錶現魚的鱗片、魚鰭的飄動感，如何用墨的濃淡來區分魚的身體結構；又比如，如何勾勒齣蟲的縴細腿足，如何用點染來錶現蟲翅的紋理。我尤其希望書中能有一些名傢的創作心得分享，讓我能更深入地理解他們是如何將對生命的觀察轉化為筆下的藝術。七天的時間雖然不長，但我相信，在名傢的悉心指導下，我一定能在這本書的幫助下，邁齣寫意國畫的第一步，感受到創作的樂趣。

評分☆☆☆☆☆

一直對國畫充滿嚮往，特彆是寫意畫，那種寥寥數筆卻神韻畢現的魅力，總讓人心生敬意。最近偶然翻到這本書，雖然還沒來得及深入研讀，但從封麵和目錄就可以感受到它是一本非常用心且內容紮實的入門教材。我最看重的是“名傢教你”這幾個字，這意味著書中所傳授的技法和理論都是經過大師們長期實踐檢驗、提煉升華的精華，而非坊間流傳的零散技巧。我尤其期待書中關於魚蟲描繪的細節講解，比如如何捕捉不同魚類的動態美，如何錶現昆蟲的生動感，這些都是非常考驗功力的細節。而且，七天速成的概念也很有吸引力，雖然我知道國畫學習非一日之功，但一個清晰、有條理的學習計劃，能夠幫助初學者快速建立信心，找到切入點，從而激發持續學習的動力。我希望這本書不僅能教我“畫什麼”，更能教我“怎麼畫”，讓我在短時間內掌握基本筆法、墨法，並能初步領略寫意魚蟲的創作精髓。總而言之，我對這本書充滿瞭期待，相信它能成為我開啓國畫學習之旅的絕佳夥伴。