尼康D600數碼單反攝影從入門到精通 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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羅斯基著 著

圖書標籤:

• 尼康
• D600
• 單反相機
• 攝影入門
• 攝影技巧
• 數碼攝影
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• 攝影作品

店鋪： 夜語笙簫圖書專營店

齣版社： 機械工業齣版社

ISBN：9787111425113

商品編碼：30097244674

包裝：平裝

齣版時間：2013-08-01

基本信息

書名：尼康D600數碼單反攝影從入門到精通

定價：89.00元

作者：羅斯基著

齣版社：機械工業齣版社

齣版日期：2013-08-01

ISBN：9787111425113

字數：

頁碼：

版次：1

裝幀：平裝

開本：16開

商品重量：1.121kg

編輯推薦

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內容提要

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　　《尼康D600數碼單反攝影從入門到精通》對尼康D600的産品性能進行深入而細緻的解析，介紹瞭D600的機身功能和菜單設置、攝影技術知識和美學知識、各種不同題材的實拍經驗，內容細緻全麵，語言簡潔、流暢、易懂。讀者閱讀本書後，能對D600進行熟練的操作，並充分利用相機的各項功能，拍齣與眾不同的照片。

　　《尼康D600數碼單反攝影從入門到精通》附贈的全高清DVD多媒體視頻光盤詳細介紹瞭尼康相機的組裝、菜單基本設定、白平衡設定、相關的優化和校準，以及高清視頻的拍攝，並隨盤附送《攝影構圖手冊》和《攝影用光手冊》電子書，方便讀者隨時學習和上手實戰。

　　《尼康D600數碼單反攝影從入門到精通》適閤尼康D600入門級和中級讀者參考學習，不僅能夠讓讀者感受到D600的性能，還能在學習使用D600的過程中享受拍攝的樂趣。

目錄

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前言

攝影入門篇

章 深度測評尼康D600

1.1 新型FX（尼康全畫幅）影像傳感器：高像素、高畫質

1.2 EXPEED 3處理器：高感光度、高速度

1.2.1 ISO 50～25600下的高品質影像

1.2.2 強大的寬容度——暗部細節及層次還原較好

1.2.3 經過閤理優化的連拍速度

1.3 對焦係統：Multi-CAM4800（39點自動對焦）

1.3.1 十字型對焦點

1.3.2 對焦精度

1.3.3 D600的39點對焦係統詳解

1.4 測光係統：2016像素RGB感應器

1.5 取景器：視野率100%與放大倍率0.7

1.5.1 取景器的視野率

1.5.2 放大倍率

1.6 D600機身做工及操控性能

1.7 快門性能：1/4000s令人糾結

1.8 對比：D600、D700、D7000三款相近機型

1.9 D600相機拍攝性能測評

1.9.1 2426萬像素與尼剋爾鏡頭相得益彰的畫質

1.9.2 全麵兼容DX畫幅鏡頭——做到一機兩用

1.9.3 動態D-Lighting功能

1.9.4 HDR拍攝高反差場景

1.9.5 白平衡與色彩還原

第2章 圖解D600機身與操控按鈕：快速上手D600

2.1 機身正麵

2.2 機身背麵

2.3 取景器

2.4 液晶監視器

2.5 機身頂麵

2.6 曝光模式轉盤

2.7 機頂液晶屏（速控麵闆/肩屏）

2.8 機身底麵

2.9 機身側麵

第3章 D600相機菜單的專傢級設定

3.1 播放菜單——拍攝前對相機進行的設定

3.1.1 刪除

3.1.2 播放文件夾

3.1.3 隱藏圖像

3.1.4 播放顯示選項

3.1.5 復製圖像

3.1.6 圖像查看

3.1.7 刪除之後

3.1.8 鏇轉至竪直方嚮

3.1.9 幻燈播放

3.1.10 DPOF打印指令

3.2 拍攝菜單

3.2.1 重設拍攝菜單

3.2.2 存儲文件夾

3.2.3 文件命名

3.2.4 插槽2中存儲卡的作用

3.2.5 圖像品質

3.2.6 圖像尺寸

3.2.7 圖像區域

3.2.8 JPEG壓縮

3.2.9 NEF（RAW）記錄

3.2.10 白平衡

3.2.11 設定優化校準

3.2.12 管理優化校準

3.2.13 自動失真控製

3.2.14 色空間

3.2.15 動態D-Ligting

3.2.16 HDR（高動態範圍）

3.2.17 暗角控製

3.2.18 多重曝光

3.2.19 間隔拍攝

3.3 自定義設定菜單

3.3.1 c1快門釋放按鈕AE-L

3.3.2 c2待機定時器

3.3.3 c3拍

3.3.4 c4顯示屏關閉延遲

3.3.5 c5遙控持續時間

3.3.6 d1蜂鳴音

3.3.7 d2取景器網格顯示

3.3.8 d3ISO顯示和調整

3.3.9 d4屏幕提示

3.3.10 d5CL 模式拍攝速度

3.3.11 d6多連拍張數

3.3.12 d7文件編號次序

3.3.13 d8信息顯示

3.3.14 d9LCD照明

3.3.15 d10曝光延遲模式

3.3.16 d11閃光燈警告

3.3.17 d12MB-D14電池類型

3.3.18 d1 電池順序

3.3.19 e1閃光同步速度

3.3.20 e2閃光快門速度

3.3.21 e3內置閃光燈閃光控製

3.3.22 e4光曝光補償

3.3.23 e5模擬閃光

3.3.24 e6自動包圍設定

3.3.25 e7包圍順序

3.3.26 f1OK按鈕（拍攝模式）

3.3.27 f2指定Fn按鈕

3.3.28 f3指定預覽按鈕

3.3.29 f4指定AE-L /AF-L按鈕

3.3.30 f5自定義指令撥盤

3.3.31 f6釋放按鈕以使用撥盤

3.3.32 f7空插槽時快門釋放鎖定

3.3.33 f8反轉指示器

3.3.34 f9指定MB-D14 按鈕

3.3.35 g1指定Fn 按鈕

3.3.36 g2指定預覽按鈕

3.3.37 g3指定AE-L/AF-L 按鈕

3.3.38 g4指定快門釋放按鈕

3.4 設定菜單

3.4.1 格式化存儲卡

3.4.2 保存用戶設定

3.4.3 重設用戶設定

3.4.4 顯示屏亮度

3.4.5 清潔圖像傳感器

3.4.6 HDMI

3.4.7 閃爍消減

3.4.8 時區和日期

3.4.9 語言（Language）

3.4.10 圖像注釋

3.4.11 自動鏇轉圖像

3.4.12 電池信息

3.4.13 版權信息

3.4.14 保存/載入設定

3.4.15 GPS

3.4.16 虛擬水平

3.4.17 非CPU鏡頭數據

3.4.18 AF微調

3.4.19 固件版本

攝影進階篇

第4章 對焦技術與對焦係統——照片清晰度

4.1 手動對焦與自動對焦

4.1.1 選擇自動對焦的時機

4.1.2 選擇手動對焦的時機

4.2 對焦與焦距

4.3 認識D600的對焦係統

4.3.1 D600相機AF自動對焦的3種模式

4.3.2 AF-S單次伺服自動對焦

4.3.3 AF-C連續伺服自動對焦

4.3.4 AF-A自動選擇（相機默認設定）

4.3.5 D600相機AF區域模式的設定及實拍

4.4 創意性對焦實現與眾不同的畫麵效果

4.4.1 D600的鎖定對焦

4.4.2 追蹤對焦讓動靜顛倒

4.4.3 變焦實現爆炸性效果

4.4.4 實拍中不同題材對焦位置的選擇規律

4.4.5 D600相機對焦菜單設定及實拍效果

第5章 曝光與測光——照片明暗

5.1 理解曝光

5.1.1 曝光三角——光圈、快門和感光度

5.1.2 D600的-5~ 5EV曝光補償

5.2 光圈

5.2.1 曝光三角之光圈

5.2.2 認識光圈與景深

5.2.3 景深的三要素

5.2.4 實拍中不同題材光圈值設定

5.3 快門

5.3.1 曝光三角之快門

5.3.2 認識快門——動靜的選擇

5.3.3 利用B門拍攝流動的星軌

5.3.4 安全快門

5.3.5 實拍中不同題材的快門值設定

5.4 ISO感光度

5.4.1 CCD與CMOS

5.4.2 ISO與感光度並不一樣

5.4.3 認識D600的ISO感光度

5.4.4 噪點是怎樣産生的——ISO感光度與畫質關係

5.4.5 實拍中不同題材的ISO感光度值設定

5.4.6 D600相機ISO感光度菜單設定及實拍效果

5.5 測光與曝光技術運用

5.5.1 測光原理與白加黑減

5.5.2 D600測光方式詳解及拍攝

5.5.3 600相機測光菜單設定及實拍效果

5.5.4 曝光必殺技之“包圍曝光”

5.5.5 曝光必殺技之“觀察直方圖”

5.6 高手使用的曝光（拍攝）模式

5.6.1 A（光圈優先）拍攝模式——適閤拍攝絕大部分題材

5.6.2 S（快門優先）拍攝模式——用於營造畫麵的動靜效果

5.6.3 P（程序自動）拍攝模式——方便、準確

5.6.4 M（手動）拍攝模式——全手動操作拍攝

5.7 釋放模式——進行特殊拍攝

5.8 U1和U2——拍攝模式的個性化設定

第6章 白平衡控製——照片色彩

6.1 掌握白平衡與色溫的原理

6.2 D600白平衡與實拍現場色溫的對應關係

6.3 實拍中不同光綫條件下的D600白平衡應用

6.4 D600進行手動預設白平衡

第7章 掌握攝影美學是拍攝好照片的關鍵

7.1 攝影美學的3個重要定義

7.1.1 透視決定畫麵深度

7.1.2 豐富的影調層次讓畫麵更美

7.1.3 強烈的質感讓畫麵更具視覺衝擊力

7.2 構圖決定一切

7.2.1 構圖元素的安排

7.2.2 構圖的點、綫、麵

7.2.3 黃金構圖及其應用

7.2.4 三分法構圖

7.2.5 對比構圖法則

7.2.6 構圖平衡法則

7.2.7 構圖是一種減法

7.3 常見的空間幾何構圖形式

7.3.1 幾何構圖——對角綫構圖

7.3.2 幾何構圖——三角形構圖

7.3.3 幾何構圖——麯綫構圖

7.4 光影——攝影作品的靈魂

7.4.1 直射光、散射光

7.4.2 光綫的方嚮

7.5 色彩——攝影作品的情感訴求

7.5.1 色彩三要素——色相、明度和飽和度

7.5.2 照片畫麵的冷暖配色

7.5.3 照片畫麵的互補配色

7.5.4 照片畫麵的相鄰配色

7.5.5 不同色係照片畫麵的特點

攝影配件篇

第8章閃光燈應用技術

8.1 閃光燈的作用

8.1.1 為主體人物正麵補光

8.1.2 獲得較快的快門速度讓畫麵更清晰

8.2 閃光燈的種類

8.2.1 內置閃光燈

8.2.2 外接閃光燈

8.3 閃光燈工作原理與參數

8.3.1 前簾閃光與後簾閃光

8.3.2 前簾同步與後簾同步的畫麵效果

8.3.3 閃光強度與範圍

8.3.4 尼康的i-TTL

8.4 閃光燈的使用技巧

8.4.1 避免紅眼現象

8.4.2 利用慢門同步拍攝夜景人像

8.4.3 使用閃光包圍曝光

第9章 尼康D600鏡頭、附件的選購和使用

9.1 定焦與變焦鏡頭

9.2 不同焦段鏡頭的特點實拍技巧

9.2.1 廣角鏡頭的特點及實拍技巧

9.2.2 標準鏡頭的特點及實拍技巧

9.2.3 長焦鏡頭的特點及實拍技巧

9.3 大三元：超牛畫質的高檔鏡頭

9.3.1 拍攝風光的利器：AF-S 14-24mmf/2.8G ED

9.3.2 尼康經典的標準變焦鏡頭：AF-S24-70mm f/2.8G

9.3.3 人像、風光兼得：AF-S 70-200mmf/2.8G ED VR II

9.4 理智之選：涵蓋全焦段的高鏡頭

9.4.1 用金廣角拍風光和紀實題材：AF-S 17-35mm f/2.8D IF-ED

9.4.2 高的標準變焦鏡頭：AF-S24-85mm f/3.5-4.5G ED VR

9.4.3 小竹炮的替代品：AF-S 70-200mmf/4G ED VR

9.4.4 高的小鋼炮：AF Zoom 80-200mm f/2.8D ED

9.5 尼剋爾的超牛定焦鏡頭

9.5.1 人像與風光兼得：AF-S 35mmf/1.4G

9.5.2 為標準的定焦鏡頭：AF-S50mm f/1.4G

9.5.3 與D600搭配的佳人像鏡頭：AF-S 85mm f/1.4G

9.5.4 微距鏡頭：AF-S VR 105mmf/2.8G IF-ED

9.5.5 尼康全畫幅經典人像鏡頭135DC：AF DC 135mm f/2D

9.6 平民級定焦鏡頭

9.6.1 尼康AF-S 50mm f/1.8G

9.6.2 尼康AF-S 85mm f/1.8G

9.7 兩支典型的高鏡頭

9.7.1 AF-S 24-120mm f/4G ED VR

9.7.2 一鏡走天下：AF-S 28-300mmf/3.5-5.6G ED VR

9.8 為D600選購閤適的附件

9.8.1 選購一片掛機用的UV濾鏡

9.8.2 偏振鏡——風光攝影的

9.8.3 漸變濾鏡——風光攝影的

9.8.4 快門綫——長時間曝光

9.8.5 三腳架的特點及選購

9.8.6 攝影包的分類及選購

9.9 鏡頭與機身的維護與清洗

9.9.1 維護篇——築好相機保護的防綫

9.9.2 清潔篇——打好消滅灰塵的反擊戰

攝影實拍篇

0章 風光攝影實拍技法

10.1 拍攝風光的通用技巧

10.1.1 小光圈或廣角拍攝有較大的景深

10.1.2 讓地平綫更平的拍攝技巧

10.1.3 利用綫條引導視綫，增加畫麵的空間感

10.1.4 加裝濾鏡讓色彩更濃鬱，讓空氣更通透

10.1.5 在自然界中尋找閤適的視覺中心（主體）

10.1.6 慢速快門的使用讓畫麵與眾不同

10.1.7 善於抓住天氣狀態變化

10.1.8 利用點測光拍攝彆緻的小景

10.2 拍攝不同的風光題材

10.2.1 突齣季節性的風光畫麵

10.2.2 兩招教你拍好雪景

10.2.3 拍攝森林時要抓住興趣中心

10.2.4 森林中的小景

10.2.5 枝葉的形態與紋理

10.2.6 海景的構圖與色彩

10.2.7 拍攝海上日齣日落/拍攝圓盤形太陽的技巧

10.2.8 海浪的魅力所在

10.2.9 拍攝齣水流的動感

10.2.10 平靜水麵的倒影為畫麵增添魅力

10.2.11 拍攝齣仙境般的山間雲海

10.2.12 多雲的天空讓畫麵更具錶現力

10.2.13 抓住晨昏時絢麗的光影和色彩

1章 人像攝影實拍技法

11.1 人像攝影構圖技巧

11.1.1 直幅構圖更適閤拍攝人像

11.1.2 人像攝影中的經典法則——三分法

11.1.3 注意被攝人物的視綫平衡

11.1.4 不要切割關節：構圖時要注意人物的完整性

11.2 人像攝影采光及曝光

11.2.1 切記：要為人物補光

11.2.2 順光拍攝也能拍齣好人像

11.2.3 側光人像善於醞釀氛圍

11.2.4 斜射光善於拍攝立體感的人像

11.2.5 逆光拍攝容易齣大片

11.2.6 人像攝影中的測光方式選擇

11.3 突齣主體人物的兩種方法

11.3.1 尋找簡潔的背景

11.3.2 虛化背景

11.4 為常見的幾種人像風格

11.4.1 棚拍的高調人像

11.4.2 低調人像的拍攝技巧

11.4.3 重彩人像

11.4.4 淡雅人像

2章 其他主題攝影實拍技法

12.1 商品攝影專題

12.1.1 網拍商品需要準備的環境、燈及道具清單

12.1.2 拍攝商品之前先學會布光

12.1.3 商品質感和虛實錶現

12.1.4 商品的色彩錶現

12.1.5 情與景的交融

12.2 兒童攝影

12.2.1 嚴禁使用閃光燈拍攝幼兒

12.2.2 利用大光圈拍攝兒童

12.2.3 引導兒童的情緒

12.2.4 抓住兒童富錶現力的時刻

12.2.5 注意光綫的使用

12.2.6 為孩子的成長拍攝係列專題

12.2.7 培養孩子的鏡頭感

12.3 寵物攝影

12.3.1 寵物攝影的注意事項

12.3.2 不同特點的寵物拍攝

12.4 微距攝影專題

12.4.1 微距攝影的鏡頭及附件選擇

12.4.2 微距攝影的光影

12.4.3 微距攝影的構圖

12.4.4 微觀世界的質感

12.4.5 植物與昆蟲

攝影後期篇

3章 數碼照片後期處理

13.1 拍攝RAW還是JPEG格式

13.2 RAW格式實戰

13.2.1 Camera Raw的啓動

13.2.2 Camera Raw主要功能詳解

13.2.3 利用Camera Raw進行照片綜閤處理

13.3 JPEG照片處理實戰

13.3.1 調整照片的影調層次、色彩

13.3.2 讓平淡的照片影調豐富起來

13.4 修飾並發布照片

13.4.1 讓照片更清晰

13.4.2 讓人物臉型更

13.4.3 壓縮照片尺寸以便發布

13.4.4 為照片添加邊框及EXIF信息

13.4.5 為照片添加及廣告信息

……

作者介紹

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文摘

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序言

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影像的詩篇：探尋光影的藝術與技術 —— 一部超越器材本身的視覺思維指南 書籍簡介 本書並非聚焦於某一款特定型號的數碼相機，而是緻力於為所有熱衷於捕捉生活、記錄瞬間的攝影愛好者，提供一套全麵、深入且富有哲理的影像創作係統。我們相信，真正的攝影藝術，根植於對光綫的理解、對情感的捕捉以及對視覺語言的精準運用，而非僅僅依賴於冰冷的硬件參數。 本書將帶領讀者進行一場關於“如何觀看”和“如何錶達”的深刻旅程。它旨在幫助你從“按快門”的機械操作者，蛻變為擁有獨立視覺判斷和敘事能力的影像創作者。我們將深入探討攝影的底層邏輯，解析那些跨越時代和設備的經典視覺原理。 第一部分：光影的語匯——理解視覺的本質 在這一部分，我們將剝離掉關於“像素”和“傳感器尺寸”的喧囂，迴歸到攝影最核心的元素——光。 1. 光的物理與美學： 我們將詳細剖析光的形態：硬光、柔光、側光、逆光。這不是枯燥的物理課，而是關於如何將這些光綫的特性轉化為情緒的錶達。理解光的方嚮性如何塑造物體的體積感和空間層次，學習如何通過光綫的“溫度”（色溫）來烘托氛圍——是溫暖的懷舊，還是冷靜的現代感。 2. 曝光的藝術平衡： 曝光三要素（光圈、快門速度、感光度）不再是三個獨立的控製點，而是構成影像錶達的“三維調色盤”。我們將探討光圈如何控製景深，創造焦點敘事；快門速度如何凝固時間或模糊動態，錶達運動的張力與速度感；而感光度，則是我們在光綫不足時，平衡“純淨度”與“細節保留”的智慧抉擇。書中的案例將展示同一場景下，不同曝光組閤如何産生截然不同的視覺效果和心理暗示。 3. 色彩的心理學與構成： 顔色是情感的直接載體。本書將深入講解色彩理論在攝影中的實際應用，包括互補色、鄰近色的搭配原則，如何運用色彩飽和度和明度來引導觀眾的視綫。更重要的是，我們將探討特定色彩組閤在不同文化背景下所喚起的潛意識反應，教你如何通過精確的色彩選擇來強化你的主題錶達。 第二部分：構圖的哲學——秩序與張力的編排 構圖是攝影的骨架，它決定瞭觀眾如何閱讀你的畫麵。本書摒棄僵硬的“三分法”教條，轉而探討構圖背後的空間邏輯和視覺心理學。 1. 空間的引導與切割： 學習如何利用引導綫（如道路、河流、建築綫條）將觀眾的目光有效地引入畫麵深處，創造縱深感。同時，我們將探討“留白”的藝術，明白在畫麵中故意“不拍滿”的重要性，以及負空間如何賦予主體呼吸和解讀的空間。 2. 平衡、韻律與衝突： 探討對稱與非對稱構圖帶來的穩定感與動感。重點解析“視覺重量”的概念——如何通過物體的大小、顔色、對比度來平衡畫麵的不同區域。此外，書中將大量分析經典作品中如何巧妙地利用“視覺衝突”——如大小懸殊的對比、角度的突兀——來打破沉悶，引發觀眾的好奇心。 3. 視角的力量： 視角是攝影師與世界對話的角度。我們將詳細拆解仰拍、俯拍、平視以及特殊角度（如低位貼地拍攝）對主體氣質的徹底改變。學會根據錶達需求，主動選擇最能服務於主題的“站位”。 第三部分：焦段的敘事——選擇你的“眼睛” 鏡頭如同延伸的手臂，不同的焦距賦予瞭世界不同的麵貌。本書將幫助你理解每一類焦段（廣角、標變、長焦）背後的敘事傾嚮。 1. 廣角鏡頭下的世界擴張： 學習如何駕馭廣角鏡頭的空間誇張效果，如何在突齣前景細節的同時，將宏大的背景納入敘事框架。強調廣角鏡頭下畸變的處理與利用。 2. 標準鏡頭的“真實”與“距離感”： 標準視角如何最接近人眼的自然感知，以及它在人文攝影中建立親密感的強大作用。 3. 長焦鏡頭的壓縮與選擇性： 深入解析長焦鏡頭對空間層次的“壓縮”效果，如何利用這種壓縮來隔離主體、簡化背景，從而實現對特定細節的極緻聚焦。 第四部分：超越相機的思維——攝影的深度錶達 攝影的精髓在於“為什麼拍”而非“用什麼拍”。本章聚焦於攝影師的內心世界與創作過程。 1. 紀實與情感的捕捉： 如何在日常中培養“預見性思維”，在事件發生前就準備好構圖和曝光，從而捕捉到決定性的瞬間。這需要對人、對環境有深刻的洞察力。 2. 慢門、長曝與時間的概念重構： 不僅是記錄流水如瀑，而是如何通過長時間曝光來揭示事物的變化軌跡，例如城市車流的光軌、星軌的運動，從而在二維平麵上錶達“時間”這一不可見維度。 3. 後期處理：從還原到再創造的邊界： 我們將探討後期處理不應是“修復錯誤”，而應是“完善意圖”。重點關注色彩分級（Color Grading）如何影響整體基調，以及如何在保持影像真實感和強化藝術風格之間找到最佳平衡點。 結語：成為一個有意識的觀察者 本書的最終目標，是幫助你建立一套穩固的、可遷移的視覺創作體係。當你掌握瞭光影、構圖和視角的原理後，器材將退居次要地位，你的創造力將獲得真正的解放。拿起任何可以記錄影像的工具，你都將能夠有意識、有目的地，將你對世界獨特的理解和感悟，轉化為震撼人心的視覺語言。

評分☆☆☆☆☆

拿到這本《尼康D600數碼單反攝影從入門到精通》時，我本是抱著一絲忐忑的，畢竟“從入門到精通”這幾個字，在很多攝影書籍中都顯得有些誇張，總擔心內容會過於膚淺或者過於晦澀。然而，當我翻開它，一個全新的視角被打開瞭。書中並沒有直接上來就講枯燥的參數設置，而是從攝影最本質的“看見”開始，引導我們如何去觀察光影，如何去捕捉瞬間。我尤其喜歡其中關於構圖的章節，它沒有羅列死闆的規則，而是通過大量生動的實例，分析瞭為什麼一張照片有吸引力，為什麼另一張照片卻平淡無奇。作者用一種非常接地氣的方式，講解瞭黃金分割、三分法、引導綫等構圖技巧，並且深入剖析瞭不同場景下構圖的妙用，比如在拍攝風光時如何利用前景拉伸空間感，在拍攝人像時如何通過眼神引導視綫。更讓我驚喜的是，書中並沒有迴避一些相對高級的後期處理理念，雖然沒有詳細的技術指導，但它讓我對後期處理有瞭更清晰的認識，明白後期並非“修圖”，而是對前期拍攝意圖的深化和完善。這讓我意識到，攝影不僅僅是按下快門的那一刻，更是一個從觀察、構圖到後期思考的完整過程。這本書就像一位耐心的老師，在我初學攝影時，教會瞭我如何用心去觀察世界，而不是隻盯著快門速度和光圈值。

評分☆☆☆☆☆

不得不說，這本書的內容深度和廣度確實令人印象深刻。它在講解尼康D600這款機型的操作技巧時，並沒有停留在簡單的“這個按鈕是什麼功能”的層麵，而是深入探討瞭這些功能背後的攝影原理。比如，在講到白平衡時，作者並沒有簡單地告訴我們如何選擇預設模式，而是詳細解釋瞭不同光源下色溫的變化，以及如何通過手動白平衡來獲得更準確的色彩還原，甚至還觸及瞭利用白平衡來營造特定氛圍的可能性。這一點對於我這種對色彩比較敏感的攝影愛好者來說，簡直是福音。而且，書中對景深控製的講解也極具啓發性。它不僅僅是講解瞭光圈大小與景深的關係，更重要的是，它引導讀者思考在不同的拍攝題材中，如何運用景深來突齣主體，虛化背景，或者保持畫麵中所有元素的清晰。例如，在拍攝微距時，如何利用極淺的景深來突齣細節；在拍攝風光時，又如何通過大景深來展現壯麗的全景。書中大量的範例圖片，配以詳盡的參數和作者的創作思路，讓我仿佛置身於實際拍攝場景中，能夠直觀地理解每一個設置和每一個選擇帶來的視覺效果。這種由淺入深、理論與實踐相結閤的講解方式，讓我覺得這本《尼康D600數碼單反攝影從入門到精通》不僅僅是一本相機說明書，更是一本能夠真正提升攝影技藝的寶典。

評分☆☆☆☆☆

這本書最讓我贊嘆的一點在於，它能夠以一種非常人性化的方式，去引導初學者剋服對攝影器材的“技術恐懼”。很多時候，拿到一颱功能強大的相機，最先感受到的往往是無數復雜的按鈕和菜單，這很容易讓人望而卻步。然而，這本書卻巧妙地避開瞭這種生硬的介紹，而是將機身的功能與實際拍攝場景緊密結閤。例如，在講解測光模式時，書中並沒有枯燥地列齣各種模式的定義，而是通過拍攝不同光照條件下的主體，比如逆光人像、高反差風景等，來直觀地展示不同測光模式下的成像差異，並教會我們如何根據實際情況選擇最閤適的測光方式，以避免欠曝或過曝。另外，書中關於對焦係統的講解也十分精彩。它不僅介紹瞭不同對焦點的使用方法，更深入地分析瞭在拍攝運動物體、弱光環境等復雜場景時，如何設置和運用對焦模式，以確保主體始終保持清晰。我尤其喜歡其中關於“拍攝思路”的章節，它鼓勵我們在按下快門前，先思考想要錶達什麼，然後根據這個想法去選擇閤適的相機設置，而不是被動地去適應相機的功能。這種“以人為本”的設計理念，讓我在使用尼康D600的過程中，逐漸建立起自信，並且開始享受探索和創作的樂趣。

評分☆☆☆☆☆

這本書給我最大的感受是，它 truly 能夠讓攝影變得更“有趣”和“可控”。在學習攝影的初期，我們常常會被各種“規則”和“理論”所睏擾，感覺攝影是一件非常嚴肅甚至有些枯燥的事情。然而，這本書以一種非常輕鬆詼諧的筆觸，將復雜的攝影原理變得易於理解。例如，在講解曝光組閤（光圈、快門、ISO）時，作者並沒有直接給齣一堆公式，而是用形象的比喻，比如“漏鬥”來比喻光圈，“水流速度”來比喻快門，“感光度”則像是“水桶的容量”，這樣生動的解釋，讓我在理解曝光原理時，再也不會感到頭暈腦脹。更讓我驚喜的是，書中關於“創意拍攝”的章節，它鼓勵讀者打破常規，嘗試一些非常規的拍攝手法，比如長曝光拍攝光軌、利用反光闆創造特殊光效等等。這些內容不僅激發瞭我的創作欲望，也讓我看到瞭攝影的無限可能性。讀完這本書，我不再僅僅滿足於拍攝清晰的照片，而是開始思考如何通過創意和技巧，讓我的照片更有故事感、更有藝術感。《尼康D600數碼單反攝影從入門到精通》讓我明白，攝影是一場充滿樂趣的探索之旅，而這本書，正是開啓這場旅程的最佳嚮導。

評分☆☆☆☆☆

對於攝影愛好者來說，一本好的攝影教程，除瞭教授技術，更重要的是能夠激發靈感，拓寬視野。《尼康D600數碼單反攝影從入門到精通》在這方麵做得非常齣色。書中並沒有局限於器材本身的操作，而是將目光投嚮瞭更廣闊的攝影世界。它通過解讀大量經典攝影作品，分析瞭不同時代、不同風格的攝影師是如何運用光綫、色彩、構圖來錶達情感和思想的。我尤其受益於其中關於“光綫運用”的章節，作者用非常詩意的語言，描繪瞭不同時間、不同角度的光綫所帶來的獨特魅力，比如清晨柔和的光綫如何塑造溫暖的人像，傍晚斜陽如何勾勒齣大地的輪廓。這本書讓我意識到，攝影不僅僅是記錄現實，更是一種藝術的錶達，而光綫則是這門藝術最重要的畫筆。此外，書中還探討瞭不同題材的攝影技巧，如風光、人像、靜物、街拍等，並給齣瞭相應的拍攝建議和注意事項。這些內容極大地拓展瞭我的攝影視野，讓我對攝影産生瞭更濃厚的興趣，也促使我開始嘗試拍攝不同類型的題材，去捕捉生活中更多美好的瞬間。