Z2-数码人像与风光摄影从入门到精通:::-FUN视觉,雷波 化学工业出版社 978712

Z2-数码人像与风光摄影从入门到精通:::-FUN视觉,雷波 化学工业出版社 978712 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

FUN视觉,雷波 著
图书标签:
  • 数码人像
  • 风光摄影
  • 摄影入门
  • 摄影技巧
  • FUN视觉
  • 雷波
  • 化学工业出版社
  • 摄影
  • 图像处理
  • 后期制作
想要找书就要到 静流书站
立刻按 ctrl+D收藏本页
你会得到大惊喜!!
店铺: 华裕京通图书专营店
出版社: 化学工业出版社
ISBN:9787122264220
商品编码:30097348738
包装:平装
出版时间:2016-05-01

具体描述

   图书基本信息
图书名称 数码人像与风光摄影从入门到精通::: 作者 FUN视觉,雷波
定价 99.00元 出版社 化学工业出版社
ISBN 9787122264220 出版日期 2016-05-01
字数 页码
版次 1 装帧 平装

   内容简介
本书详尽讲解了使用数码相机拍摄人像与风光摄影题材的方法与技巧,内容包括摄影器材的使用,用光、色彩和构图技巧,人像拍摄技巧及模特摆姿要点,各类风光题材拍摄技巧等。并专门针对拍摄人像与风光题材时在构图、用光和色彩搭配等方面易出现的误区进行了详解。
本书的一大特色是在书中增加了侧栏内容,其中包括摄影问答、摄影技巧、学习视频、知识链接、操作方法、操作步骤、拍摄提示、名师指路、佳片欣赏等,知识点多达400余个,这些知识点内容短小、精练,很好地补充和完善了主体内容。此外,侧栏中编排了大量二维码,读者可通过扫描二维码观看与主体内容相关的学习视频,以有效改善和提高阅读体验及学习效率。
相信各位读者通过学习本书,能够快速提升摄影水平,从而拍摄出令人满意的人像与风光摄影作品。

   作者简介
精彩内容敬请期待

   目录
精彩内容敬请期待

   编辑推荐
精彩内容敬请期待

   文摘





   序言
精彩内容敬请期待

摄影艺术与技术深度探索:影像创作的无限可能 一本面向所有摄影爱好者的实用指南,从基础光影到高级后期处理,全面解析数码影像的创作精髓。 作者/编著: [此处留空或填写其他相关领域专家] 出版社: [此处留空或填写其他权威出版社] ISBN: [此处留空或填写其他相关书籍的ISBN] --- 内容导览:构建你的视觉语言 本书并非关注于某一种特定题材的拍摄技巧,而是致力于构建一个坚实、全面的摄影知识体系,帮助学习者从“会按快门”进阶到“懂得如何创作”。我们将从摄影最核心的要素——光线、构图与色彩——入手,辅以现代数码设备的深度应用,引导读者形成独特的、具有个人风格的视觉表达。 第一部分:光影的秘密——理解与驾驭自然之光 摄影的本质是记录光影。本部分将彻底剖析光的物理特性及其在影像创作中的实际应用,打破“光圈、快门、ISO”三者分离的教学模式,展示它们如何协同作用,塑造画面的氛围与质感。 1. 光线的形态与质量: 软光与硬光的分辨: 如何通过观察阴影的边缘清晰度来判断光线质量?不同光质对人物皮肤、物体纹理的影响解析。 光位的魔力: 侧光、逆光、顶光、散射光——每一种光位所传达的情绪和空间感差异。我们将通过大量的实景案例,展示如何利用太阳、窗户、环境光等天然光源,创造出富有戏剧性的画面。 色温的艺术: 深入理解开尔文(K)值,学习如何利用白平衡设置来强调冷暖对比,烘托特定情绪(如清晨的蓝调、午后的暖阳)。 2. 曝光的精确控制: 直方图的“语言”: 不仅仅是判断曝光是否准确,更重要的是如何解读直方图的分布,预判高光和阴影区域的细节保留情况。 高动态范围(HDR)的原理与实操: 探讨人眼视觉与相机传感器动态范围的差异,学习如何通过包围曝光或单次曝光的高级技巧,平衡极端的亮部和暗部信息。 慢门与凝固: 掌握长时间曝光(如拍摄流水、星轨)所需的减光镜(ND/GND)的选择与使用策略,以及如何消除或强化运动感。 第二部分:构图的逻辑——从平衡到打破平衡 构图是视觉的骨架。本部分旨在超越“三分法”的初级应用,深入探讨更具深度的视觉引导原理。 1. 经典法则的内涵与延伸: 引导线与透视: 如何有效地利用道路、河流、建筑线条,将观者的视线引向画面的焦点。 前景、中景、后景的层次构建: 探讨如何使用前景元素增强画面的立体感和纵深感,避免画面扁平化。 黄金分割与斐波那契螺旋: 在实际拍摄中,如何灵活运用这些数学规律来安排主体,达到视觉上的和谐统一。 2. 空间与负空间的应用: 留白的力量: 深入解析负空间(Negative Space)在东方美学和现代极简主义摄影中的重要性。学会如何利用大面积的纯色区域来突出主体,增强作品的意境。 形状、图案与重复: 捕捉环境中的几何元素,通过重复和韵律来创造视觉节奏感。 第三部分:器材的潜能——镜头与传感器的深度发掘 我们将探讨器材的选择并非是创作的终点,而是实现创意的工具。重点在于理解不同规格镜头和传感器特性如何影响最终画质和风格。 1. 焦段的叙事性: 广角镜头(Wide Angle): 强调环境,夸张透视,如何用广角镜头讲述宏大的故事,同时避免不必要的边缘畸变。 中焦段(Normal/Short Telephoto): 模拟人眼视角,适合纪实与人像环境的结合。 长焦镜头(Telephoto): 压缩空间,分离主体与背景,实现强烈的景深压缩效果。 2. 景深与焦点控制: 光圈的实际作用: 不仅是进光量,更是景深控制的关键。如何利用大光圈(浅景深)突出主体,以及如何利用小光圈(深景深)确保全景清晰。 对焦点的哲学: 讨论在不同场景下(如拍摄运动物体、大场景风光)精确选择和锁定对焦点的策略。 第四部分:后期处理的精修——从数据到艺术的转化 数码摄影的后期处理是影像创作不可分割的一部分。本部分将侧重于非破坏性编辑理念和色彩科学,而非仅仅罗列软件操作步骤。 1. RAW文件的优势与工作流程: 为何选择RAW: 深入解析RAW文件包含的传感器数据,以及它在白平衡、高光恢复、阴影提拉上的巨大潜力。 基础调整模块的精通: 色调曲线(Tone Curve)的精细化使用,HSL(色相、饱和度、明度)工具在色彩倾向控制中的关键作用。 2. 进阶的细节增强与修饰: 蒙版的艺术: 学习使用径向滤镜、渐变滤镜和画笔工具进行局部曝光和色彩的精准控制,实现“哪里需要调整,就在哪里调整”。 锐化与降噪的平衡: 探讨如何科学地进行锐化处理,以适应不同的输出媒介(屏幕显示或大幅印刷),同时有效管理高感光度下的噪点。 3. 色彩管理与风格建立: 色彩分级(Color Grading): 掌握如何通过分离色调(Split Toning)和色彩查找表(LUTs)来建立统一的视觉风格,无论是模拟胶片质感还是构建前卫的数字色彩。 打印准备: 基础的色彩空间(sRGB vs. Adobe RGB)选择与输出标准的理解,确保屏幕上的效果能准确再现于纸张之上。 --- 结语:持续的视觉探索 本书提供的不仅是技术的知识点,更是一套系统的思维框架。真正的摄影精通,源于不断的实践、批判性地审视自己的作品,以及对光线、形态和情感表达的永恒追求。跟随本书的指引,你将学会如何用相机这一工具,精确地捕捉和传达你眼中世界的每一个细微之处。

用户评价

评分

这本书给我的感觉非常惊喜,我一直认为学习摄影需要花费大量的时间和精力去摸索,但这本书就像一位经验丰富的老友,耐心地为我解答了许多我一直以来的疑问。它没有给我一个“天上掉馅饼”式的承诺,而是实实在在地教我如何去观察、去思考、去拍摄。 我尤其喜欢它关于“光线运用”的章节。作者用非常形象的比喻和生动的图片,讲解了不同光线条件下如何进行拍摄,比如顺光、逆光、侧光等。他不仅解释了这些光线会带来什么样的效果,更重要的是,他教我如何去主动利用这些光线,让我的照片更加生动和有层次感。 在人像拍摄方面,本书提供了许多非常实用的构图建议,比如三分法、对称构图、引导线等,并结合具体的案例进行了分析。这让我明白,构图不仅仅是为了美观,更是为了引导观者的视线,突出照片的主题。我还学到了如何利用背景来衬托人物,避免画面杂乱无章。 风光摄影部分,书中强调了“前期拍摄”和“后期处理”的重要性。它不仅教我如何在前期拍摄时就考虑到后期调整的空间,还分享了一些非常实用的后期处理技巧,比如色彩校正、对比度调整等。这让我意识到,好的照片往往是前期拍摄和后期制作共同努力的结果。 总的来说,这本书的优点在于它的全面性和系统性。它涵盖了数码摄影的方方面面,从基础知识到高级技巧,从人像到风光,都进行了深入的讲解。我能够感受到作者在内容组织上的用心,逻辑清晰,层层递进,让我能够轻松地跟随他的思路去学习。这本书无疑将是我摄影道路上的一位良师益友。

评分

作为一名摄影爱好者,我一直在寻找一本能够真正帮助我提升摄影技巧的书籍,而这本书的出现,无疑给了我巨大的惊喜。它没有那些华而不实的理论,而是直接切入主题,用最直观、最实用的方式,将摄影的精髓展现给我。 书中关于“拍摄前的准备”这一部分,我感觉非常到位。作者详细讲解了如何根据不同的拍摄主题,选择合适的拍摄时间和地点,以及如何进行必要的踩点和勘察。这让我意识到,好的照片往往是经过精心策划的,而不是偶然的巧合。 在人像摄影的实践环节,本书提供了非常多关于如何捕捉人物“瞬间”的技巧。它教我如何观察人物的微表情,如何预测他们的动作,以及如何在最恰当的时机按下快门。这让我明白,人像摄影的魅力在于记录人物的真实情感和个性。 风光摄影部分,作者分享了许多关于如何“发现美”的观点。他鼓励我放慢脚步,去感受大自然的美妙,去寻找那些容易被忽视的细节。书中关于如何利用线条、色彩和光影来构建画面的讲解,更是让我眼前一亮。我开始尝试从不同的角度去观察和拍摄风景,发现了很多以前从未留意过的美景。 这本书的另一个亮点在于其“循序渐进”的学习模式。它从最基础的曝光原理开始,一步步深入到复杂的拍摄技巧,让我能够轻松地理解和掌握。每一个章节都紧密相连,形成一个完整的知识体系,让我能够清晰地看到自己的学习轨迹和进步。这本书绝对是我近期阅读过的最有价值的摄影书籍之一。

评分

这本书的内容让我眼前一亮,虽然我不是一个专业的摄影师,但平时对摄影有着浓厚的兴趣,尤其喜欢记录生活中的点滴美好。市面上关于摄影的书籍很多,但大多过于理论化,让人望而却步。然而,这本书的风格非常独特,它以一种非常亲切和实用的方式,将复杂的摄影技巧分解成易于理解的步骤。 我最欣赏的是它在讲解基础知识时,并没有枯燥乏味地罗列公式和原理,而是结合大量的实例,让我能够直观地感受到不同设置对照片效果的影响。比如,在讲解景深的时候,它通过对比图,清晰地展示了光圈大小如何改变背景虚化的程度,这比单纯的文字描述要来得有效得多。 在人像摄影方面,书中关于眼神光、面部补光以及如何捕捉人物情绪的讲解,让我觉得非常受用。我之前拍摄人像时,总是觉得照片缺乏灵魂,看完这部分内容后,我才意识到原来细微的光线调整和对人物表情的捕捉有多么重要。它鼓励我多与拍摄对象互动,去发现他们最自然、最动人的一面。 风光摄影部分,书中分享了如何利用黄金时段和蓝色时段来营造不同的氛围,以及如何通过前景、中景和远景的搭配来增强画面的纵深感。这些技巧看似简单,但实际操作起来却能带来意想不到的效果。我特别喜欢它介绍的关于如何处理大光比场景的技巧,这解决了我在拍摄日出日落时经常遇到的曝光难题。 这本书的写作风格非常人性化,仿佛作者就在我身边循循善诱。它不仅仅是一本技术指南,更是一本激发我摄影热情的指南。它让我明白,摄影不仅仅是按下快门,更是用眼睛去观察世界,用心去感受生活,用镜头去记录瞬间。我相信,通过这本书的学习,我的摄影水平一定会有质的飞跃。

评分

这本书简直太棒了,完全超出了我的预期!我是一名摄影初学者,对数码摄影一直充满兴趣,但总感觉无从下手。偶然的机会看到了这本书的推荐,它的名字“Z2-数码人像与风光摄影从入门到精通”听起来就非常全面,所以我抱着试一试的心态入手了。拿到手之后,我被它精美的设计和高质量的纸张所吸引,这让我对接下来的阅读充满了期待。 翻开书页,我立刻被其中丰富的图例和清晰的文字所吸引。作者雷波老师的讲解方式非常生动有趣,他没有使用太多晦涩难懂的专业术语,而是用一种非常易于理解的方式,从最基础的相机操作、曝光原理开始讲起,一步步引导读者掌握摄影的要领。我尤其喜欢书中关于构图的讲解,它提供了非常多实用的技巧和案例,让我豁然开朗,原来一张平淡的照片可以通过巧妙的构图变得如此有吸引力。 在人像摄影的部分,作者分享了大量关于如何引导模特、如何捕捉人物神态的经验。我过去拍摄人像时,常常觉得照片中的人物显得僵硬不自然,看完这部分内容后,我才明白原来这与我的拍摄方式和与模特的沟通有很大关系。书中提供的不同场景下的人像拍摄建议,以及如何利用光线来塑造人物的立体感和情感表达,都让我受益匪浅。我迫不及待地想带着这些知识去实践,尝试拍摄出更有故事感的人像作品。 风光摄影的部分更是让我惊叹不已。我一直以来都对壮丽的自然风光情有独钟,但总是拍不出那种身临其境的感觉。这本书详细介绍了如何选择拍摄时机、如何利用天气变化来增加照片的戏剧性,以及各种滤镜的妙用。特别是关于长时间曝光的讲解,让我对夜景和流水等题材的拍摄有了全新的认识。书中那些令人惊艳的风光大片,不仅是视觉的享受,更是对我技术提升的巨大鼓舞。 总而言之,这本书绝对是数码摄影爱好者的必读之作。它不仅传授了扎实的摄影技术,更传递了一种对摄影的热爱和对美的追求。从入门到精通,这本书确实做到了。它就像一位经验丰富的导师,耐心细致地带领我探索摄影的奥秘。我强烈推荐给所有对数码人像和风光摄影感兴趣的朋友们,相信你们也一定会和我一样,在这本书中找到属于自己的摄影乐趣和灵感。

评分

我一直认为,摄影是一门需要实践和经验积累的艺术,而这本书正好提供了一个非常好的平台,让我能够系统地学习和提升。它并没有给我灌输那些高深莫测的理论,而是从我作为读者最关心的实际操作出发,解决我在拍摄过程中遇到的各种困惑。 书中对于器材的选择和使用部分,我感觉非常贴心。它并没有一味地推荐昂贵的设备,而是根据不同预算和需求,给出了一些非常中肯的建议,让我不再迷茫于众多的相机型号和镜头选择。同时,它还详细介绍了各种常用配件的作用,让我对自己的摄影装备有了更深入的了解。 在人像摄影的章节里,作者强调了“以人为本”的拍摄理念。他教我如何与模特建立良好的沟通,如何通过肢体语言和眼神交流来引导拍摄,以及如何利用自然光和简单的人造光来突出人物的特点。我之前总觉得拍摄人像很难,但这本书让我明白,只要掌握了正确的引导技巧,每个人都可以成为镜头前自信的主角。 对于风光摄影,我一直觉得它的魅力在于捕捉大自然的鬼斧神工。这本书在这方面提供了非常多的干货,比如如何利用天气来创作,如何寻找独特的视角,以及如何处理色彩和光影的对比。我尤其喜欢书中关于“讲故事”的摄影理念,它让我意识到,一张好的风光照片不仅仅是风景的记录,更是情感的传递。 总的来说,这本书的价值在于它的实用性和可操作性。它不像一些理论书籍那样高高在上,而是接地气地告诉我如何一步一步地拍出更好的照片。我能够清晰地看到自己的进步,这种成就感是无法用言语来形容的。它让我对摄影的理解更加深入,也更加热爱这项充满魅力的活动。

相关图书

本站所有内容均为互联网搜索引擎提供的公开搜索信息,本站不存储任何数据与内容,任何内容与数据均与本站无关,如有需要请联系相关搜索引擎包括但不限于百度google,bing,sogou 等,本站所有链接都为正版商品购买链接。

© 2025 windowsfront.com All Rights Reserved. 静流书站 版权所有