新娘妆容造型技法解析与跟妆指南 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

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筱琴 著

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店铺： 西单图书大厦专营店

出版社： 人民邮电出版社发行部

ISBN：9787115484264

商品编码：30049516693

出版时间：2018-06-01

基本信息

商品名称： 新娘妆容造型技法解析与跟妆指南	出版社： 人民邮电出版社	出版时间：2018-06-01
作者：筱琴	译者：	开本： 16开
定价： 118.00	页数：	印次： 1
ISBN号：9787115484260	商品类型：图书	版次： 1

内容提要

本书通过对大量新娘的婚礼妆容造型进行归纳总结编写而成。本书的内容包括定制新娘妆容解析、定制新娘造型解析、手工饰品、婚礼新娘跟妆，以及化妆刷相关知识。书中不仅有大量带有详细步骤讲解的案例，还有很多作品欣赏和分析。读者通过学习本书，可以提高化妆造型综合水平，同时可以举一反三，更加得心应手地打造出适合新娘的妆容造型。 本书适合婚礼跟妆师、新娘化妆造型师使用，同时也可以作为化妆造型培训机构的参考书。

目录

01 星 级定制新娘妆容解析 1.1 清新自然新娘妆 008 1.2 日系氧气新娘妆 013 1.3 明星质感新娘妆 020 1.4 复古欧式新娘妆 030 1.5 中式古风新娘妆 036 1.6 人鱼姬新娘妆 044 1.7 “心机”裸妆小丑底妆 047 02 星 级定制新娘造型解析 2.1 空气感编发及饰品搭配 052 2.2 清新田园编发及饰品搭配 066 2.3 灵动抽丝盘发及饰品搭配 079 2.4 森系甜美发型及饰品搭配 094 2.5 自然清新随意披发及饰品搭配 110 2.6 东方优雅裹发及饰品搭配 122 2.7 轻盈发辫造型及饰品搭配 130 2.8 韩式婉约造型及饰品搭配 140 2.9 优雅宫廷盘发及饰品搭配 150 2.10 轻复古造型及饰品搭配 160 2.11 复古经典造型及饰品搭配 170 2.12 极简俏皮编发及饰品搭配 180 2.13 轻奢高 贵卷发及饰品搭配 188 2.14 可爱创意盘发及饰品搭配 198 2.15 新中式秀禾造型及饰品搭配 202 2.16 新中式古风造型及饰品搭配 210 03 手工饰品 3.1 巴洛克金色叶子头饰 218 3.2 仙美空气感羽毛花朵 222 3.3 灵动立体珠花饰品 224 3.4 复古丝绒花朵饰品 226 04 婚礼新娘跟妆 4.1 成为新娘化妆师的三个要素 230 4.2 婚礼前期沟通 234 4.2.1 试妆* 佳时间和细节步骤 237 4.2.2 除了化妆造型以外，我们能做得更多 239 4.3 轻松实现“星 级定制” 240 4.3.1 新娘婚礼妆容造型和婚纱照妆容造型的区别 240 4.3.2 一定要满足的“五感” 241 05 化妆刷相关知识 5.1 化妆刷的基本认识和选择 246 5.1.1 常见的刷毛材质 246 5.1.2 选择化妆刷的技巧 247 5.2 化妆刷的清洁与保养 247

婚纱摄影的艺术：光影、构图与情感表达的深度探索 一、 绪论：婚纱摄影的时代变迁与核心价值 本书旨在深入剖析当代婚纱摄影的理论基础、技术实践与审美趋势，聚焦于如何通过镜头语言捕捉并升华爱情的永恒瞬间。我们认识到，婚纱摄影已超越简单的记录，演变为一种复合型的艺术创作，它融合了纪实性、仪式感与高度的艺术化处理。 本指南将梳理婚纱摄影自古典肖像到现代影像风格的演变脉络，强调在技术飞速迭代的背景下，摄影师应如何坚守并创新“捕捉情感真实”的核心价值。我们将探讨市场对“个性化”与“定制化”需求的崛起，分析传统影楼模式与独立工作室模式在运营与创作上的差异，并为渴望在这一领域深耕的专业人士提供一套系统的知识框架。 二、 光影的魔法：驾驭自然光与人工光的艺术 光，是摄影的灵魂。本书将用大量篇幅细致讲解光线在婚纱摄影中的应用策略。 2.1 自然光解析与应用： 光的质地与时间： 详细区分“黄金时段”、“蓝色时段”和“正午强光”的特性。探讨如何利用早晨的柔和侧光塑造立体感，以及如何在高对比度的正午阳光下，通过反射板或专业柔光伞创造出梦幻般的阴影过渡。 窗口光与散射光： 室内拍摄中，如何精确测光并利用窗户作为主要光源，模仿自然界的柔光箱效果。分析散射光（如阴天或树荫下）的优势，以及如何利用其营造的低饱和度氛围。 逆光与轮廓光： 重点讲解逆光对主体情绪烘托的强大作用。不仅是简单的“勾边”，更在于光线穿透发丝或薄纱时产生的细节纹理。书中将提供实战案例，教导如何通过精确的补光（如使用反光板或闪光灯），在保留天空细节的同时，确保人物面部曝光准确，避免“死黑”。 2.2 人工光源的精妙布控： 闪光灯的离机技术（Off-Camera Flash, OCF）： 摒弃内置闪光的“平光”效果，深入讲解如何使用一灯、两灯甚至多灯系统。讨论同步速度、功率控制（TTL与手动模式的切换时机）以及闪光色温的调整。 光质的塑形： 详述不同柔光配件（如蜂巢、雷达罩、柔光箱、束光筒）对光斑形状和光影过渡的影响。通过对比图例，直观展示硬光（强调纹理）与软光（强调皮肤质感）的选择标准。 色彩与特效光： 介绍彩色滤色片（Gels）在营造特定情绪场景中的应用，如霓虹灯效、日落模拟等，以及如何在复杂的夜景或室内场景中，实现主光与背景光的协调统一。 三、 构图的逻辑：从二维平面到三维叙事的构建 优秀的构图不仅是视觉平衡，更是引导观众视线、深化故事层次的工具。 3.1 基础构图原则的超越： 三分法、中心构图与引导线： 基础讲解后，重点在于何时打破这些规则。例如，在表现压迫感或戏剧冲突时，如何利用倾斜的线条（Dutch Angle）增强动感。 空间处理与负空间： 探讨“留白”的哲学意义。分析在广阔的自然场景中，如何通过大面积的负空间来衬托主体人物的渺小与情感的博大。 前景、中景与背景的层次感： 讲解如何利用前景元素（如花卉、窗棂、薄纱）进行遮挡和虚化，从而在二维画面中创造出景深和窥视感，增强画面的故事性。 3.2 视角与景深的运用： 低角度与高角度的心理暗示： 低角度仰拍如何赋予人物庄重感和英雄气概；高角度俯拍如何用于捕捉仪式感场景（如铺张的婚纱裙摆）或建立环境关系。 浅景深与深景深的战略选择： 浅景深（大光圈）是突出人物情感的利器，但深景深（小光圈）在展现宏大环境和仪式场所时不可或缺。书中将提供决定景深选择的情境分析。 四、 场景构建与环境融合：室内外的叙事策略 婚纱照的背景不再是简单的背景板，而是故事的有机组成部分。 4.1 经典场景的创新演绎： 外景人像（风光融合）： 如何在山川、海边、古镇等复杂环境中，确保人物主体不被环境吞没。重点讨论如何通过对焦点的精确控制，将环境信息转化为烘托人物情绪的辅助元素。 室内空间的情感挖掘： 室内拍摄的重点在于“环境叙事”。分析如何利用酒店套房、老宅的特定装饰元素（如镜子、楼梯、床幔），来暗示新人的关系状态或内心情感。 4.2 动态与静止的平衡： 纪实抓拍（Candid Moments）： 强调捕捉新人之间不经意的互动，如对视、牵手、微笑的瞬间。这要求摄影师具备极高的预判能力和极低的干扰性。 摆姿的自然化引导： 教授如何引导新人做出“看起来自然”的姿势，而非僵硬的摆拍。使用“动作链”的概念，让一个简单的动作自然过渡到下一个状态，保持画面的流畅性。 五、 后期处理：风格定调与细节的精修 后期制作是完成艺术表达的最后一步，它关乎照片的最终“腔调”。 5.1 色彩校正与风格化： RAW文件的基础处理： 从白平衡、曝光补偿到阴影与高光细节的恢复。 色彩科学与情绪映射： 深入讲解不同色调（如德式胶片感、韩式清新、杂志高级灰）的底层逻辑，包括特定色彩的饱和度调整、肤色处理（HUE、SATURATION的精准控制），以及LUTs（查找表）的定制与应用。 5.2 皮肤处理与细节优化： 非破坏性修饰技巧： 详细介绍频率分离（Frequency Separation）和高低频处理（Dodge & Burn）在保留皮肤纹理基础上的光滑处理方法。强调“适度”原则，避免照片失去真实感。 杂物移除与环境重构： 讲解如何高效地移除画面中的干扰元素，并对背景进行必要的结构优化，以达到视觉上的完美平衡，同时保持画面的纪实感。 六、 客户关系管理与作品集构建 最终，婚纱摄影师的成功依赖于技术、艺术与商业的完美结合。 本书最后一部分将提供实用的商业建议，包括如何根据客户预算和风格偏好制定合理的拍摄方案，如何建立专业且具有吸引力的视觉作品集，以及在行业竞争中，如何通过独特的美学理念建立个人品牌壁垒。 本书旨在成为每一位致力于在婚纱摄影领域追求卓越的专业人士，从技术到艺术思维的全面提升指南。

评分☆☆☆☆☆

从内容详略来看，这本书的平衡性做得非常到位，它成功地在“艺术美感”和“技术可操作性”之间找到了完美的结合点。很多造型书要么过于侧重艺术概念，导致实操性差；要么过于偏重基础步骤，缺乏深度。但这本书很不一样，它在介绍完如何使用特定产品和工具后，紧接着就会提供一个“进阶变化”的思路。比如，在讲解如何打造完美底妆时，它不仅展示了遮瑕和定妆的技巧，还提供了一系列针对敏感肌、油性肌肤在不同季节下的底妆“配方调整建议”。这种面向实际问题的解决方案导向，让我感觉作者是真正站在一线造型师的角度来编写内容的。而且，书中对于“新娘造型中的色彩运用”这一章节的讲解，简直是色彩理论的实战应用范本，各种冷暖色调的对比和融合，让我的调色板运用更加大胆且精准，极大地提升了我作品的视觉冲击力。

评分☆☆☆☆☆

我个人特别欣赏这本书在“新娘情绪与妆容状态管理”这块的细腻笔触。婚礼当天，新娘的情绪波动是影响妆容持久度的重要因素，这一点往往被许多技术书籍忽略。这本书却花了不少篇幅来探讨如何通过引导性语言、放松技巧，以及在化妆过程中建立信任感来帮助新娘平复心情，从而保证化妆过程的顺利进行。这已经超出了纯粹的“化妆技法”范畴，更像是一本融合了心理学与服务艺术的专著。此外，书中对不同“婚礼主题”下的造型解析，也极具参考价值。无论是森林系、海岛风还是复古宫廷风，它都能提供一套完整的从底妆到发型的系统性解决方案，并附带了相应的工具包准备清单，非常贴心。阅读这本书的过程，就像是跟随一位经验丰富、心思缜密的前辈进行了一次全方位的专业培训，受益匪浅，让我对未来承接不同风格的婚礼造型充满了信心。

评分☆☆☆☆☆

我对这本书的实用性给予最高的评价，尤其是它对“跟妆”环节的详尽阐述，简直是教科书级别的指导。在实际跟妆过程中，突发状况是常态，比如新娘因为紧张或环境变化导致妆面脱妆、补妆不便等问题，这本书里都有专门的章节进行应对策略的梳理。我试着按照书中关于“户外婚礼快速补妆技巧”的章节里的方法，在一次临时被要求在强光下进行补妆时，效果出乎意料地好，保持了妆面的完整性和光泽感，没有出现“灾难现场”。更让我惊喜的是，书中不仅仅关注新娘本身，还深入探讨了与摄影师、婚礼策划师之间的沟通技巧。这在以往的造型书中是很少涉及的维度，但对于提升整个婚礼服务体验至关重要。它教会我如何更好地理解现场需求，提前预判可能出现的问题，从而将造型工作无缝融入到婚礼流程中，真正做到了“服务先行”。这种全方位的指导，让这本书的价值远远超越了一本单纯的技术手册。

评分☆☆☆☆☆

这本书的封面设计感十足，光是拿到手里就能感受到一种专业而精致的气息。我原本是抱着试试看的心态买的，毕竟市面上关于化妆造型的书籍汗牛充栋，真正能让人眼前一亮的并不多见。然而，这本书的排版和用词都非常考究，大量高质量的实操图片让人有种身临其境的感觉。我尤其欣赏它在基础理论上所花的心思，比如色彩学在不同肤色和光线下的应用，这部分内容详实且深入，绝非泛泛而谈。它不像某些教程只告诉你“怎么做”，而是深入剖析了“为什么这么做”。比如，对于不同年龄段新娘的眼部结构分析，书中给出的修饰建议是立体且具有针对性的，而不是千篇一律的“大地色系大法好”。读完前几章，我感觉自己对化妆的理解上升到了一个新的层次，不再是单纯的技术模仿，而更像是一种艺术创作的思维构建。这本书的厚重感，体现在它对细节的极致打磨上，每一个步骤的图示都清晰到连刷子的角度和力度都能想象出来。这对于我这种需要不断提升自我技术水平的从业者来说，简直是如获至宝。

评分☆☆☆☆☆

这本书的文字风格非常沉稳大气，没有那种浮夸的营销腔调，读起来让人感到非常信服和安心。它的论述逻辑清晰，层层递进，即便是初学者也能通过图文并茂的讲解，循序渐进地掌握复杂技法。我发现它在“新娘造型整体风格匹配”的部分处理得尤为出色。它没有简单地将风格归类为“韩式”、“欧美式”或“中式”，而是深入分析了不同地域文化、婚纱款式乃至新娘的职业背景对妆容的潜在影响。例如，书中有一段专门分析了如何根据婚纱的领口设计来调整项链、耳环与妆容的协调性，这种跨领域的整合思维，极大地拓宽了我的造型视野。我过去可能过于专注于眼妆或唇妆的完美度，而忽略了整体造型的和谐统一性，这本书就像一个严谨的导师，纠正了我以往的局限性思维。它的深度和广度，让它成为了案头常备的工具书。