中國樹石盆景藝術(第二版) pdf epub mobi txt 電子書 下載 2026

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林鴻鑫，林嶠，陳琴琴著，黃玉煌，容惠貞 攝影 著

圖書標籤:

• 樹石盆景
• 盆景藝術
• 中國園林
• 文玩
• 石文化
• 藝術欣賞
• 園藝
• 收藏
• 景觀設計
• 傳統工藝

店鋪： 夜語笙簫圖書專營店

齣版社： 安徽科學技術齣版社

ISBN：9787533763879

商品編碼：30048891081

包裝：平裝

齣版時間：2014-09-01

基本信息

書名：中國樹石盆景藝術(第二版)

定價：72.00元

作者：林鴻鑫,林嶠,陳琴琴著,黃玉煌,容惠貞 攝影

齣版社：安徽科學技術齣版社

齣版日期：2014-09-01

ISBN：9787533763879

字數：

頁碼：

版次：1

裝幀：平裝

開本：16開

商品重量：0.4kg

編輯推薦

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內容提要

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該書詳細介紹瞭中國樹石盆景的藝術風格、創作思想、造型特點、製作技法，附有大量樹石盆景精品力作的彩色圖片，以圖解文，直觀明瞭。對樹石盆景愛好者具有很好的學習藉鑒參考價值。

目錄

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一、概述
二、樹石盆景的曆史與發展
三、樹石盆景的創作原則
（一）師自然主與次
（二）疏與密虛與實
（三）剛與柔顧與盼
（四）藏與露輕與重
四、樹石盆景的布局分類
（一）水旱類
（二）全旱類
五、樹石盆景的造型形式
（一）水旱類
1．水畔式
2．島嶼式
3．溪澗式
4．江湖式
5．景觀式
6．組閤式
7．石上式
（二）全旱類
1．主次式
2．配石式
3．風動式
4．景觀式
5．石上式
6．景盆式
六、樹石盆景的材料選用
（一）樹木
（二）山石
（三）配件
（四）土
（五）盆
（六）幾架
七、樹石盆景的創作過程
（一）立意
（二）選材
（三）加工
1．樹木加工
2．山石加工
（四）布局
（五）膠閤石料
（六）栽種樹木
（七）後續處理
1．地形處理
2．配件點綴
3．修改整理
4．鋪種苔蘚
八、樹石盆景創作實例
（一）《臨江搖曳》創作實例
（二）《古塔倩影》創作實例
（三）《牧牛歸山》創作實例
（四）《亭邊竹影》創作實例
九、樹石盆景的養護管理
（一）放置場地
（二）澆水施肥
（三）修剪換土
（四）防治病蟲害
十、樹石盆景佳作欣賞

作者介紹

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中國盆景藝術大師 溫州宏欣園林公司董事長

文摘

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序言

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《中國樹石盆景藝術（第二版）》是一部詳盡展現中國樹石盆景藝術獨特魅力的學術專著。它並非對單一盆景作品的淺顯介紹，而是深入挖掘這一古老藝術形式的文化淵源、哲學思想、美學原則以及技藝傳承，旨在為讀者構建一個全麵、係統而深入的認知框架。本書的價值在於其對中國樹石盆景藝術的“根”與“魂”進行瞭深刻的探討，而非停留在錶麵的“形”的描繪。 一、 文化的根脈：從山水畫到盆景意境的跨越 本書首先追溯中國樹石盆景藝術與中國傳統山水畫之間韆絲萬縷的聯係。盆景，作為“無聲的詩，立體的畫”，其美學精神與中國古代文人畫所追求的“意境”高度契閤。作者詳細闡述瞭盆景如何藉鑒山水畫的構圖、留白、虛實相生等手法，將自然山川的壯麗與秀美濃縮於咫尺之間。書中不會簡單羅列幾幅山水畫作品，而是通過分析山水畫中“經營位置”的觀念如何體現在盆景的造型設計上，探討“筆墨”趣味如何轉化為“枝爪”的姿態，以及“氣韻生動”如何在盆景中得以體現。 例如，書中會深入分析中國傳統山水畫中對“山”的塑造，如何從險峻雄奇到平遠淡雅，以及這些不同的山體形態和意境在盆景中如何通過山石的堆疊、組閤以及樹木的搭配來呈現。它會探討，為什麼盆景藝術傢在選擇石材時，會傾嚮於那些紋理豐富、色澤古樸的山石，這與中國畫中對皴法的運用何等相似。同樣，對於樹木的選擇和處理，也並非簡單的修剪，而是要模仿自然界中曆經風霜、飽經滄桑的古樹姿態，體現齣“蒼勁”、“古拙”的韻味，這正是中國畫中對“枯樹”、“老樹”描繪的精髓所在。 本書不會停留於“藉鑒”的層麵，而是會深入探討盆景藝術在吸收山水畫精髓的基礎上，如何發展齣自身獨特的錶現語言。盆景藝術傢如何通過對樹木的“截”、“縮”、“彎”、“麯”等技法，賦予其生命力與故事感；如何通過對山石的“拙”、“秀”、“奇”、“險”的刻畫，營造齣不同的空間感和氛圍。這種從平麵到立體的轉化，從筆墨到實物的演繹，是盆景藝術的獨創性所在，也是本書著重剖析的重點。 二、 哲學的滲透：道、禪與盆景的和諧共生 中國樹石盆景藝術深受中國傳統哲學思想的影響，特彆是道傢“道法自然”和禪宗“拈花微笑”的哲學理念。本書會深入探討這些哲學思想如何在盆景的創作和審美中得以體現。 “道法自然”並非簡單的模仿自然，而是要從自然中提煉齣其內在的規律和生命力。書中會分析，盆景藝術傢如何通過觀察自然界中樹木的生長習性、山石的形成過程，以及不同地域的自然風貌，來領悟“道”的運行規律。然後，再將這種領悟融入到盆景的創作中，使得盆景既有自然的生機，又不失人為的匠心。這種“雖由人作，宛自天開”的境界，是盆景藝術追求的最高境界。 關於禪宗思想，書中會探討盆景如何通過其簡潔、含蓄、富有禪意的造型，引導觀者進入一種寜靜、冥想的內心狀態。一盆小小的樹石盆景，可以蘊含著“一花一世界，一葉一如來”的禪機。例如，對枯枝的運用，對空隙的處理，對整體構圖的疏朗，都在潛移默化地傳遞著一種超脫、空靈的禪意。本書不會簡單地說盆景“禪意”，而是會具體分析，例如，通過對“負空間”（留白）的巧妙運用，如何引導觀者去想象盆景之外的無限空間，從而達到“有限中見無限”的藝術效果。又比如，對一棵經過精心造型的鬆樹，它那種頑強地在懸崖峭壁上紮根生長的姿態，所傳達齣的生命力和堅韌不拔的精神，與禪宗所倡導的“不二法門”、“無我”等觀念，如何在視覺上産生共鳴。 本書還會探討，盆景藝術如何通過對“靜”與“動”、“剛”與“柔”、“疏”與“密”等辯證關係的運用，來體現中國哲學中“陰陽五行”、“天人閤一”的思想。盆景藝術傢在創作時，需要不斷地權衡和取捨，尋找最完美的平衡點，最終呈現齣和諧統一的整體。 三、 美學的原則：意境、比例、質感與生命力的精妙融閤 本書將係統地梳理中國樹石盆景藝術所遵循的美學原則，並提供詳實的理論支撐和豐富的實例分析。 意境的營造： 這是中國樹石盆景藝術的靈魂。書中會詳細探討，如何通過樹石的組閤、姿態的塑造、材質的選擇，以及盆的搭配，來營造齣不同的意境。例如，孤寂清冷的山景、生機盎然的林地、蒼涼壯闊的荒原，等等。它會分析，一個成功的盆景，不僅僅是樹和石的堆砌，而是能夠引發觀者豐富的聯想，觸動觀者的情感，甚至讓觀者在靜默中體悟到一種超越的意境。書中會分析，為什麼一株姿態虯麯的老鬆，配上一塊形狀奇特的岩石，能夠喚起人們對歲月流逝、生命頑強的感慨。 比例與均衡： 盆景藝術同樣講究黃金分割、黃金比例等視覺原理，但更強調的是“生命體”的比例感。書中會分析，樹木與山石的比例、樹的枝乾與軀乾的比例、山石之間的比例，以及整體與局部的比例，如何纔能達到和諧統一，既有視覺上的美感，又能體現齣自然的生命力。它不會僅僅給齣一堆數據，而是會通過對大量優秀作品的剖析，展示比例協調所帶來的視覺衝擊力和生命韻律。 質感與色彩： 樹木的紋理、葉片的質感、山石的肌理、色彩的搭配，都是構成盆景美感的重要元素。書中會探討，如何通過對不同樹種、不同石材的特性進行深入瞭解，從而更好地錶現其質感和色彩。例如，針葉樹的堅韌、闊葉樹的柔美；岩石的粗獷、石灰石的細膩；葉片的翠綠、鞦季的金黃，如何相互映襯，共同營造齣豐富的視覺層次。 生命力的錶現： 盆景最根本的魅力在於其生命力。本書會深入探討，如何通過精湛的技藝，錶現齣樹木的頑強生命力和蓬勃生機。例如，對根係的展示，對枝乾的彎麯造型，對葉片的修剪，以及如何通過適宜的水分、光照和養分管理，讓盆景長久地保持最佳的生命狀態。它會強調，盆景不是靜止的藝術品，而是一個在不斷生長、變化的生命體。 四、 技藝的傳承：從選材到造型的嚴謹過程 本書將詳細闡述中國樹石盆景的創作過程，從選材、造型到養護，每一個環節都蘊含著深厚的技藝和經驗。 選材的智慧： 盆景的生命始於選材。書中會介紹不同樹種（如鬆、柏、榆、楓、榕等）的特性，以及不同山石（如英石、宣石、黃蠟石等）的特點，並探討如何根據樹石的天然形態、紋理、色澤，來判斷其是否適閤創作某種風格的盆景。它會分析，為什麼某些樹種和石材更容易錶現齣蒼勁古拙的韻味，而另一些則適閤錶現秀麗清雅的風格。 造型的藝術： 這是盆景創作的核心。書中會詳細介紹各種造型技法，如蟠紮、修剪、截斷、嫁接等，並深入分析這些技法的原理和應用。它會探討，如何在尊重樹木自然生長規律的基礎上，通過人工乾預，賦予其理想的藝術形態。例如，如何通過蟠紮技術，將原本筆直的樹乾彎麯成優美的弧綫，模擬自然界中遭受風雨侵蝕的古樹形態。對於山石，則會介紹堆疊、粘接、雕刻等技法，如何組閤齣形態各異、意境深遠的假山。 養護的精要： 盆景的生命離不開精心的養護。書中會介紹盆景的澆水、施肥、換盆、病蟲害防治等方麵的知識，並強調養護與造型相輔相成的重要性。它會分析，好的養護不僅能保證盆景的健康生長，更能進一步強化其藝術錶現力。例如，閤理的施肥可以促進葉片更加翠綠，修剪可以使枝條更加緊密，這些都會在視覺上增強盆景的藝術感染力。 五、 風格的演變與地域特色：多元化的藝術錶達 本書還會探討中國樹石盆景藝術在漫長的發展過程中，所形成的各種風格流派和地域特色。從北方的雄渾大氣，到南方的清秀雅緻，再到蜀地的奇崛險峻，每一種風格都蘊含著獨特的文化基因和地理環境的影響。書中會通過列舉不同地域的代錶性作品，分析其風格特點，讓讀者瞭解盆景藝術的多元化和豐富性。 總而言之，《中國樹石盆景藝術（第二版）》旨在為讀者提供一個深入理解中國樹石盆景藝術的窗口。它不是一本簡單的圖冊，而是通過對文化、哲學、美學和技藝的係統梳理，帶領讀者走進一個充滿東方韻味和生命哲思的藝術世界。它將引導讀者去欣賞盆景的“形”，更重要的是去品味盆景的“神”，感受其中蘊含的深厚文化底蘊和藝術魅力。本書將以其嚴謹的學術態度、豐富的案例分析和精美的插圖，成為盆景愛好者、研究者以及任何對中國傳統藝術感興趣的讀者不可或缺的參考書。

評分☆☆☆☆☆

這本《中國樹石盆景藝術(第二版)》真是讓我驚艷！作為一名盆景愛好者，我一直都在尋找能夠深入解讀中國傳統盆景精髓的書籍，而這本書恰好滿足瞭我的所有期待，甚至超齣瞭我的想象。從翻開第一頁的那一刻起，我就被它精美的排版和豐富的圖例所吸引。書中不僅詳細介紹瞭中國樹石盆景的曆史淵源、發展脈絡，更重要的是，它深入淺齣地剖析瞭樹木和山石在盆景創作中的各自特點，以及如何將它們巧妙地融閤，達到“天人閤一”的藝術境界。作者對於樹木的選取、造型、養護，以及山石的挑選、組閤、意境的營造，都給齣瞭極其詳盡的指導。我尤其喜歡其中關於“意境”的論述，它不僅僅是技法的堆砌，更是情感的錶達和精神的寄托。書中通過大量實例，展示瞭不同風格的樹石盆景，從蒼勁古樸的鬆柏，到秀麗挺拔的竹子，再到奇崛險峻的山石，每一件作品都仿佛在訴說著一個故事，傳遞著一種東方特有的哲學思考。閱讀這本書的過程，對我來說，不僅是一次知識的汲取，更是一次心靈的洗禮，讓我對盆景藝術有瞭更深層次的理解和感悟。

評分☆☆☆☆☆

我最近入手瞭這本《中國樹石盆景藝術(第二版)》，不得不說，這是一本非常有分量的書，從內容到裝幀都透著一股沉甸甸的專業感。我之前對盆景的瞭解僅限於一些零散的知識，對如何將樹與石真正地融閤在一起，以及背後的藝術邏輯，一直感到模糊。而這本書就像一位循循善誘的老師，一步一步地為我揭示瞭其中的奧秘。它沒有空泛的理論，而是從最基礎的樹木特性、山石種類講起，細緻入微地分析瞭它們的形態、質感、顔色如何影響整體的視覺效果。最讓我印象深刻的是，作者花瞭很大篇幅講解瞭“因勢利導”的創作理念，如何根據樹木的自然生長姿態和山石的天然形態，去發現和創造美的關係，而不是強行扭麯。書中對於不同樹種（比如榆樹、鬆樹、羅漢鬆等）以及不同石材（如斧劈石、英石、吸水石等）的特點都做瞭細緻的描寫，並給齣瞭非常實用的造型建議。我特彆留意瞭關於“動靜結閤”和“虛實相生”的章節，這不僅僅是藝術上的追求，更是對自然哲學的一種體現。讀完之後，我感覺自己對盆景創作的理解，已經從“模仿”上升到瞭“創造”的層麵，躍躍欲試地想在自己的盆景實踐中運用這些寶貴的經驗。

評分☆☆☆☆☆

說實話，我之前對盆景的印象還停留在“小老頭”和“盆栽”的層麵，直到我偶然間接觸到這本《中國樹石盆景藝術(第二版)》，纔徹底顛覆瞭我原有的認知。這本書的獨特之處在於它所展現齣的那種“生命力”和“故事感”。書中描繪的每一件樹石盆景，都不僅僅是死的擺設，它們仿佛擁有自己的生命，在訴說著歲月的滄桑，講述著大自然的鬼斧神工。作者非常善於通過生動的語言，將樹木的遒勁、山石的堅毅，以及它們之間相互襯托、相互映襯的微妙關係，描繪得淋灕盡緻。我特彆喜歡書中關於“意境營造”的章節，它讓我理解到，一個成功的盆景作品，能夠引發觀者的無限遐想，喚起內心的共鳴。它不僅僅是形態上的美，更是精神層麵的溝通。書中大量的真實案例，從不同角度展現瞭樹石盆景的藝術魅力，讓我看到瞭各種各樣的可能性。我感覺，這本書不僅僅是教我如何製作盆景，更是教我如何去“欣賞”和“感知”自然，如何在有限的空間裏，創造齣無限的意境。這讓我對生活也有瞭一種新的審視角度，充滿瞭對自然和藝術的敬畏之情。

評分☆☆☆☆☆

作為一名對中國傳統文化有著濃厚興趣的讀者，我一直對盆景藝術情有獨鍾，尤其是能夠將剛毅的山石與靈動的樹木相結閤的樹石盆景。當我拿到這本《中國樹石盆景藝術(第二版)》時，我立刻被它撲麵而來的東方韻味所摺服。本書的敘述方式非常獨特，不是那種枯燥的教程，而更像是一次與中國古代文人雅士的對話。作者在講解技法的同時，融入瞭大量的詩詞、典故和哲學思考，讓讀者在學習盆景創作的同時，也能感受到中國傳統文化的博大精深。它不僅僅是教你如何“做”盆景，更引導你去“理解”盆景。書中對“氣韻生動”、“意在筆先”等藝術理論的闡述，以及如何將這些理念運用到樹石盆景的創作中，讓我茅塞頓開。我尤其欣賞書中對於“寫意”的強調，盆景創作，不僅僅是對自然景物的復刻，更是藝術傢內心世界的投射。通過對不同樹石組閤的解讀，我仿佛看到瞭山水畫的意境如何在小小的盆景中得以呈現。這本書的語言風格典雅而不失生動，即使是對盆景初學者來說，也能夠輕鬆理解。它是一本真正能夠滋養心靈的書籍，讓我對中國樹石盆景藝術有瞭全新的認識。

評分☆☆☆☆☆

我一直以來都對精緻的手工藝和自然美學的結閤充滿瞭好奇，而《中國樹石盆景藝術(第二版)》這本書，無疑滿足瞭我對這一領域的探索欲。這本書的優點在於其科學性和係統性，它並非流於錶麵，而是深入到每一個創作環節的細節之中。作者對於樹木的品種選擇、根係處理、枝乾修剪、病蟲害防治等方麵的講解，既嚴謹又實用，讓我看到瞭一個盆景從無到有、從生長到造型的完整過程。而山石部分的介紹，更是讓我大開眼界。對於不同材質、不同紋理、不同顔色的山石，如何根據其天然屬性進行切割、打磨、組閤，以營造齣氣勢磅礴或細膩柔美的盆景畫麵，作者都給齣瞭清晰的指導。書中關於“平衡與比例”的原則，以及如何利用“留白”來增強藝術效果的講解，給我留下瞭深刻的印象。我發現，一本好的盆景作品，不僅需要高超的技藝，更需要對自然規律的深刻理解和對審美原則的精準把握。這本書就像一本百科全書，為我打開瞭通往盆景藝術殿堂的大門，讓我看到瞭其背後蘊含的科學邏輯和藝術魅力。