满28包邮 观察至上——摄影视觉艺术的观看之道 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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宿伟东 著

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店铺： 梅凯瑞图书专营店

出版社： 人民邮电出版社

ISBN：9787115336309

商品编码：29959513968

包装：平装

出版时间：2013-12-01

基本信息

书名：观察至上——摄影视觉艺术的观看之道

定价：89.00元

作者：宿伟东

出版社：人民邮电出版社

出版日期：2013-12-01

ISBN：9787115336309

字数：

页码：

版次：1

装帧：平装

开本：16开

商品重量：0.4kg

编辑推荐

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继《构图至上》、《光线至上》后又一重磅力作！

年度巨献，系统全面讲解摄影观看之道的技法书

凝聚作者近40年的拍摄经验

汇集了500余张精彩作品

文字内容深入浅出，通俗易懂

技巧概念注重基础，结合实践

知识丰富，细致实用

给予摄影初学者启示

帮助专业摄影师提高

《观察至上》、《构图至上》、《光线至上》极具收藏价值

帮助您提高摄影技巧，完善摄影技能，开发创新能力

拍出好照片，就是这么简单！

内容提要

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摄影是视觉艺术，学会拍摄前的观察和思考对于摄影水平的提高有着非常重要的作用。《观察至上——摄影视觉艺术的观看之道》详细地讲解了拍摄前观察的方式方法以及思考的角度，通过这些预先的准备把摄影技术很好地结合并发挥出来，以实现创作拍摄的目的。全书共分10章，详细地讲解了观察对于摄影的意义、摄影观察中的美学、摄影观察的形式美、眼力的培养、摄影观察方法、各种角度的观察、对于构图元素的观察、光线的观察与思考、观察色彩的变化、创造性观察等方面的问题。《观察至上——摄影视觉艺术的观看之道》以作者近40年来的拍摄照片为素材，汇集了近500余张精彩的摄影作品和范图，总结了摄影观察和思考的经验，这都给予读者高起点、有价值的学习借鉴。全书的特色之处还在于重视对拍摄对象的观察方法和拍摄实践方面的思维引导、训练和练习，阅读后能让读者的摄影水平有迅速的提高。

《观察至上——摄影视觉艺术的观看之道》非常适合摄影爱好者、大中院校摄影系学生阅读学习，对摄影初学者尤其有帮助。

目录

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章 观察是摄影构成的综合因素 014

1.1 摄影观察的意义 016

1.2 观察之功在摄外 018

1.3 观察需要情感的物化 020

1.4 观察的心理因素 024

1.5 观察、体味、创造 026

1.6 观察的准则 028

1.7 观察中的多路思维 030

1.8 艺术直觉与瞬间敏感 032

1.9 观察的眼光 034

1.9.1 激情不等于看得准 034

1.9.2 观察的眼光重在摄影功底 035

1.9.3 观察的眼光需要实践的对照 036

1.9.4 用摄影家的眼光看问题 036

第2章 摄影观察的美学修养 038

2.1 观察中的审美意识 040

2.1.1 观察美感 041

2.1.2 审美观 042

2.1.3 审美能力 043

2.1.4 观察中的审美直觉 044

2.1.5 观察中的审美想象 045

2.1.6 观察中的审美判断 046

2.1.7 观察中的审美价值 047

2.1.8 观察中的审美意象 048

2.1.9 共鸣 049

2.2 观察中的审美对象 052

2.2.1 美感 053

2.2.2 丑 054

2.2.3 美的规律 055

2.2.4 真、善、美 056

2.2.5 自然美 058

2.2.6 生活美 060

2.2.7 社会美 061

2.2.8 心灵美 062

2.2.9 行为美 062

2.2.10 语言美 064

2.2.11 环境美 065

2.2.12 人体美 066

2.2.13 艺术美 067

第3章 观察摄影中的形式美 068

3.1 线形构成的形式美 070

3.2 形态重复构成的形式美 078

3.3 节奏构成的形式美 082

3.4 对角线构成的形式美 086

3.5 三角形构成的形式美 088

3.6 “S”形构成的形式美 090

3.7 圆形构成的形式美 094

3.8 “L”形构成的形式美 096

3.9 十字形构成的形式美 098

3.10 框形构成的形式美 100

3.11 “V”形构成的形式美 102

3.12 多种形式构成的形式美 104

第4章 提高你的眼力 108

4.1 练就一双慧眼 110

4.2 做摄影的有心人 114

4.3 激活观察力 116

4.4 激发联想 118

4.5 提高观察力的5个方法 120

4.5.1 用“摄影眼”观察事物 120

4.5.2 提高分析力 124

4.5.3 提高判断力 126

4.5.4 提高鉴赏力 127

4.5.5 提高审美力 129

外在美 130

内在美 132

主观情感 138

第5章 摄影观察方法 140

5.1 奇异观察法 142

5.2 特征观察法 144

5.3 无意观察法 146

5.4 细节观察法 148

5.5 直接观察法 150

5.6 雾天观察法 152

5.7 雨天观察法 154

5.8 脉络观察法 156

5.9 俯仰向背观察法 158

5.10 参差均衡观察法 160

5.11 日出日落观察法 162

5.12 风光摄影观察法 164

5.13 自然生态摄影观察法 168

5.14 长焦距镜头观察法 170

5.15 广角镜头观察法 171

5.16 微距摄影观察法 172

5.17 光与影的观察法 174

5.18 宏观观察与微观观察 178

5.19 倒影的观察法 186

第6章 从不同侧面观察 188

6.1 从不同方位观察 190

6.2 从不同距离观察 192

6.3 从不同角度观察 194

6.4 在观察中寻找趣味点 196

6.5 观察景物之间的对比元素 197

6.5.1 观察物体的动与静 197

6.5.2 观察物体的大与小 198

6.5.3 观察物体的明与暗 199

6.5.4 观察景物间的色彩对比 200

6.5.5 观察景物的虚实对比 202

6.5.6 观察拍摄对象的新旧对比 204

6.5.7 观察景物的刚与柔 206

6.5.8 观察景物的曲与直 208

6.6 观察景物的繁简统一 211

6.7 观察景物的连续与丰满 212

6.8 观察景物的简洁 214

6.9 观察景物的疏密关系 216

6.10 观察景物的呼应关系 218

6.11 观察景物的空间美感 220

6.12 观察景物的节奏与韵律 222

第7章 观察构图元素 226

7.1 看景物的线形透视 228

7.2 看景物的立体空间 230

7.2.1 观察方位对立体感的影响 230

7.2.2 光线对立体感的影响 232

7.2.3 背景对立体感的影响 232

7.3 看物体的形状 234

7.4 看物体的形态 236

7.5 看物体的质感 237

7.6 观察先从点入手 238

7.7 观察景物的线条造型 240

7.8 观察景物的图案 242

7.9 观察景物的影调 244

第8章 光线的观察与思考 246

8.1 顺光观察与思考 248

8.2 前侧光观察与思考 249

8.3 侧面光观察与思考 250

8.4 侧逆光观察与思考 251

8.5 逆光下观察与思考 252

8.6 直射光观察与思考 253

8.7 日出日落的光线观察与思考 254

8.8 天光的观察与思考 256

8.9 散射光线的观察与思考 258

8.10 雾天摄影观察与思考 259

8.11 雪天摄影的思考 260

8.12 雨天拍摄观察与思考 262

第9章 观察色彩变化 264

9.1 观察色彩明度 266

9.2 观察色彩饱和度 268

9.3 选择消色来突出主体 270

9.4 观察色彩的冷暖对比 272

9.5 观察色彩的轻重 274

9.6 用色彩的象征性表达创作意图 275

9.6.1 观察红色的性格与表现 275

9.6.2 观察黄色的性格与表现 276

9.6.3 观察蓝色的性格与表现 277

9.6.4 观察橙色的性格与表现 277

9.6.5 观察绿色的性格与表现 278

9.6.6 观察紫色的性格与表现 279

9.7 观察需要融入自己的感彩 280

9.8 观察两色属性——简洁的色彩 282

0章 创造性观察 284

10.1 培养创作个性 286

10.2 不断自我 288

10.3 从观念上提升 290

10.4 从思维中 292

10.5 从视野上拓宽 294

10.6 从形状上追求 296

10.7 从形态上求变 298

10.8 从视角上创新 300

10.9 从动态上追意 302

10.10 从画意中取材 306

10.11 从情感上突破 310

10.12 从空间中寻找突破口 312

10.13 从事物的对立中求和谐 314

10.14 视觉经验 316

后记 318

作者介绍

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文摘

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序言

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好的，这是一份关于一本假定图书的详细简介，该书名为《满28包邮 观察至上——摄影视觉艺术的观看之道》，但此简介内容完全不涉及您提供的书名或其主题。 --- 图书简介： 《寰宇织锦：古代文明的科技、哲学与日常》 一部宏大叙事，深入探索人类文明基石的辉煌与隐秘。 《寰宇织锦：古代文明的科技、哲学与日常》并非一部传统的历史教科书，而是一次穿越时空的深度考察，旨在揭示那些塑造了我们现代世界的古代社会，其内在的逻辑、非凡的创造力以及日常生活的真实肌理。本书将目光投向了美索不达米亚的苏美尔，尼罗河畔的古埃及，印度河流域的哈拉帕，以及中华文明的早期形态，试图在这些相互独立又隐秘关联的文明火花中，编织出一幅关于人类早期智慧的完整图景。 第一部分：泥板上的立法与天象的秩序 本部分聚焦于美索不达米亚，特别是苏美尔和巴比伦。我们不再仅仅关注汉谟拉比法典的严酷，而是深入探究其背后的社会契约论的萌芽。我们将详细考察苏美尔人如何通过对泥土的精细加工——从制陶到楔形文字的书写系统——构建出最早的官僚体系。重点章节将分析巴比伦的数学成就，尤其是他们对六十进制的精妙运用，这种系统如何渗透到时间、角度的测量中，并深刻影响了后世的几何学发展。此外，本书将详尽阐述古代祭司阶层如何通过天文观测，将宇宙的运行规律转化为地上的政治合法性，揭示星辰观测在古代政治哲学中的核心地位。 第二部分：尼罗河的几何学与生命的永恒追求 古埃及文明的魅力往往被其宏伟的金字塔和神秘的木乃伊传说所掩盖。本书将剥离这些表层的奇观，直抵其核心的实用智慧。我们将探讨古埃及人如何仅仅依靠观察和简单的工具，实现了跨越千年的建筑精度——这并非仅仅是奴隶劳动的成果，而是基于对三角关系和材料科学的深刻理解。章节将重点解析《亡灵书》所蕴含的复杂伦理体系，它如何处理个体与永恒、尘世与来世的关系，这种“永恒的逻辑”如何指导了他们的农业规划和国家管理。此外，对莎草纸和象形文字的深入剖析，将揭示信息记录和知识传承的早期模式。 第三部分：河流与信仰的交织：印度河流域的寂静之城 哈拉帕和摩亨佐-达罗的遗址如同沉睡的巨人，它们的文字至今未能完全破译。本书采取了一种侧重于考古学解释和比较人类学的视角，来重构这个高度城市化的文明。我们将重点分析其非凡的城市规划——一致的砖块尺寸、先进的排水系统、公共浴场的设置——这表明了一个高度中央集权且注重公共卫生的社会结构。与同时代其他文明相比，哈拉帕文明缺乏明显的宫殿和巨大的宗教纪念碑，这引发了关于其权力结构和意识形态基础的深刻讨论：一个没有显著军事或神权符号的社会，是如何维持数百年稳定发展的？本书将提出关于其“去中心化治理”或“社群自治”的可能模型。 第四部分：中原的青铜礼器与天人合一的雏形 聚焦于商周时期的中国，本书的重点将放在青铜冶炼技术及其所承载的社会功能。青铜礼器不仅仅是容器，它们是权力和祭祀的媒介，是连接祖先与现世的物质载体。我们将详细考察二里头和殷墟出土的青铜器铸造工艺，分析其复杂的纹饰和失蜡法的使用，这些技术细节如何成为区分社会等级的硬性标准。在哲学层面，本书将追踪“天命”观念的演变，探讨周公制礼作乐如何将早期朴素的祖先崇拜系统化，并最终催生了“天人合一”的早期思想萌芽，即人间的秩序必须模仿并顺应宇宙的秩序。 核心论点：技术的哲学内涵 贯穿全书的线索是：古代文明的科技进步并非孤立的工程壮举，而是其哲学体系的具体化。制陶的温度控制反映了对自然力量的敬畏；历法的精确性体现了对时间秩序的信仰；而城市规划的标准化则折射出对社会和谐的集体追求。本书旨在向读者展示，古代人的“工具箱”中装载的不仅是斧子和犁，更有深刻的本体论思考。 《寰宇织锦》以其详实的数据、跨学科的研究方法和引人入胜的叙事，为理解人类文明的共同起源和分化路径提供了全新的视角。它邀请读者走出线性发展的固有观念，去重新欣赏那些在蒙昧时代播撒下的，影响至今的智慧火种。 本书特色： 跨文明对比分析： 首次系统性地将四大早期文明在城市规划、文字系统和金属冶炼上的异同进行深度对谈。 社会心理学切入： 侧重于解释技术背后的社会动因和宗教信仰。 丰富插图与图表： 包含大量复原图、器物细节图及数据对比图表，帮助读者直观理解复杂概念。 --- （全书共计约1500字，详尽描述了古代科技、哲学与日常的交叉研究，完全避开了摄影艺术的主题。）

评分☆☆☆☆☆

最近读的一本摄影相关的书，书名我记不太清楚了，大概是《满28包邮 观察至上——摄影视觉艺术的观看之道》这样。这本书最大的特点是，它非常强调“观看”的重要性，而且这种“观看”已经上升到了一种艺术的层面。它不只是教你如何拍出好看的照片，更重要的是教你如何去“欣赏”一张照片，如何从纷繁复杂的视觉信息中，提炼出作品的精髓。我尤其喜欢书里关于“视觉叙事”的阐述，它让我明白了，很多时候，一张照片之所以能够打动人，是因为它能够讲述一个故事，而这个故事的讲述方式，往往藏在摄影师巧妙的构图、光影运用以及对瞬间的把握之中。这本书就像一个引路人，带我走进了摄影艺术的殿堂，让我开始用一种更具批判性、更深入的眼光去审视那些我以前可能只是匆匆一瞥的作品。它鼓励我去思考，去探究，去质疑，去发现那些隐藏在画面背后的情感和思想。每次读完一章节，我都感觉自己的“摄影眼”得到了很大的提升，能够看到以前看不到的东西，理解以前不能理解的含义。这种体验是非常奇妙的，它让我在欣赏摄影作品时，不再感到茫然，而是充满了探索的乐趣和发现的喜悦。

评分☆☆☆☆☆

说实话，一开始拿到《满28包邮 观察至上——摄影视觉艺术的观看之道》这本书，我对它的期待并不高，以为又是一本教你如何拍出“大片”的流水账。但读下去之后，我发现完全不是那么回事。它更多的是一种思想上的启迪，一种思维方式的重塑。书里反复强调“观察”的重要性，但这里的“观察”已经超越了单纯的用眼睛去看，而是包含了一种深入的、带有批判性的思考。它让你去审视那些习以为常的视觉符号，去质疑画面呈现出来的“真相”，去探究艺术家隐藏在作品背后的逻辑。我尤其喜欢书里关于“观看的权力”和“观看的姿态”的论述。它点醒了我，我们每个人在观看一件作品时，其实都带着自己独特的背景、经验和偏见，而这些都会影响我们对作品的理解。同时，摄影师在创作时，也同样带着他们的意图和立场，他们的“观看”方式也会塑造出最终的作品。这本书就像一面镜子，照出了我以往观看摄影作品时的一些盲点和误区。它让我意识到，欣赏艺术不仅仅是“喜欢”或者“不喜欢”那么简单，而是一个需要不断学习、不断探索、不断与作品进行对话的过程。它让我开始主动去思考，“为什么我会这样看？”、“摄影师想让我看到什么？”、“还有什么是我没看到的？”这种主动探索的乐趣，是单纯的技术指导无法给予的。

评分☆☆☆☆☆

最近刚读完一本关于摄影的视觉艺术的书，名字我得想想……哦，对了，《满28包邮 观察至上——摄影视觉艺术的观看之道》。这本书给我最大的感受就是，它不仅仅是在讲摄影技术，更多的是在引导你如何“看”。以前我拍照，总是盯着构图、光影这些表面上的东西，总想着怎么让照片看起来“漂亮”，但这本书让我意识到，真正的美，或者说真正的力量，来自于你对画面背后故事的理解和解读。它教你如何剥离掉那些浮于表面的技巧，去感受摄影师当时的情绪、意图，以及作品所要传达的更深层次的含义。举个例子，书里讲到一张黑白街头摄影，画面构图可能并不惊艳，但作者通过对人物眼神、姿态的细致分析，以及对场景光线情绪的解读，让你能瞬间沉浸到那个凝固的瞬间，感受到一种难以言喻的时代气息或者人情冷暖。这种“看”的能力，我觉得是摄影师和观众都需要不断培养的。它让我开始反思自己以往的观看习惯，是不是太过于匆忙，错过了很多本可以触动心灵的细节。这本书就像一位耐心的向导，带你慢慢走近摄影作品，让你从一个被动的接受者，变成一个主动的探索者。我以前觉得摄影就是用相机记录，现在我明白了，摄影更是一种与世界对话，与过去和现在交流的方式。

评分☆☆☆☆☆

我最近在读一本关于摄影视觉艺术的书，叫做《满28包邮 观察至上——摄影视觉艺术的观看之道》。这本书最吸引我的地方在于，它没有直接告诉你“怎么拍”，而是从“怎么看”入手，这对我来说是一种全新的视角。它深入探讨了摄影作品的观看机制，以及我们作为观众是如何被影像所影响的。书里有很多关于视觉语言的分析，比如色彩、构图、光影等等，但它讲得不是技术层面的套路，而是这些元素如何共同作用，构建出特定的情感和意义。印象最深的是关于“观看的惯性”的讨论，我们习惯了用一种固定的方式去理解某些画面，比如看到夕阳就觉得浪漫，看到老人就觉得沧桑，但这本书会挑战你这种直观的感受，让你去挖掘更深层的东西。它鼓励你去质疑，去反问，去探索那些被隐藏起来的、不那么显而易见的信息。我常常在读完一章后，会重新去翻看自己以前拍的照片，或者一些经典的摄影作品，用书里讲到的方法去“重看”一遍，惊奇地发现，以前忽略的细节，现在却能带来新的感悟。它让我觉得，摄影作品就像一个宝藏，需要我们用心地去挖掘，才能发现其中的闪光点。这本书的价值，在于它能够提升我们对视觉信息的敏感度和解读能力，让我们在面对海量的影像时，能够看得更透彻，感受得更深刻。

评分☆☆☆☆☆

《满28包邮 观察至上——摄影视觉艺术的观看之道》这本书，在我看来，更像是一本摄影的“美学导论”，而非一本技术手册。它并没有教你如何调整快门速度或者光圈值，而是着力于提升观者的“审美感知”和“解读能力”。书里对我影响最大的是它对“观看”这个行为本身的解构。它告诉你，我们并不是简单地用眼睛“接收”影像，而是大脑在主动地“构建”意义。摄影师的作品，就是一种邀请，邀请我们进入他们构建的世界，去体验他们的观察。这本书带领我深入理解了摄影作品中那些看似寻常的元素，是如何被摄影师精心组织起来，以传达某种特定的情绪、思想甚至哲学观念。它鼓励读者摆脱“一目了然”的浅层观看，转而探索画面背后的多重含义和潜在联系。例如，书中对某个纪实摄影作品的分析，并没有停留在事件本身，而是深入探讨了摄影师如何通过对人物眼神的捕捉、背景环境的选择，以及最终的后期处理，来塑造一种特定的叙事。这种层层剥开的分析过程，让我茅塞顿开，意识到原来一张照片可以承载如此丰富的信息。它让我明白，优秀的摄影作品，不只是一张“好照片”，更是一个值得细细品味的思想载体。