满28包邮 商业摄影 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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董河东 著

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• 28元

店铺： 梅凯瑞图书专营店

出版社： 中国电力出版社

ISBN：9787512395961

商品编码：29943371809

包装：平装

出版时间：2016-09-01

基本信息

书名：商业摄影

定价：42.00元

作者：董河东

出版社：中国电力出版社

出版日期：2016-09-01

ISBN：9787512395961

字数：258000

页码：168

版次：1

装帧：平装

开本：16开

商品重量：0.4kg

编辑推荐

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本书是山东艺术学院老师编写的一本摄影专业教材，具有理论联系实际的特点，非常适合作为高等院校教材，对提高业余摄影爱好者的理论与艺术水平也有很大参考作用。

内容提要

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《商业摄影》编者从摄影教学出发，以自身深厚的理论和实践作为积淀，在查阅和汇总外文献资料的基础上，经过反复斟酌精心编写。书中详细地介绍了与商业摄影相关的知识技巧，具有较强的实用性。通过对该书的学习，读者可以对商业摄影有较为系统的了解，对商业摄影的工作和应用有深入的认知。

目录

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作者介绍

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　　董河东，山东艺术学院摄影系教授，中国摄影家协会会员、中国高校摄影家协会理事，长期从事摄影教学工作，理论与实践经验非常丰富，自己和指导的学生均多次获得全国的摄影大奖，在我社出版了《数码摄影手册》、《数码摄影教程》等摄影图书，较好。

文摘

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序言

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摄影艺术的深度探索与实践指南 书名：光影的语言：现代商业摄影的视觉构建与商业应用 图书简介 本书深入剖析了现代商业摄影从概念构思到最终呈现的全过程，旨在为有志于在商业视觉领域深耕的摄影师、设计师以及市场营销人员提供一套系统、前沿且极具实操性的理论与技术指导。我们避开了基础的曝光、对焦等入门知识的冗余阐述，而是将焦点集中于如何将摄影转化为高效的商业沟通工具。 第一部分：商业视觉的底层逻辑——策略先行 在充斥着海量视觉信息的今天，一张成功的商业照片绝非仅仅是“拍得好看”那么简单，它必须首先是一项精准的营销策略的视觉载体。本部分将系统梳理商业摄影的战略定位。 1.1 品牌DNA与视觉语汇的提炼： 商业摄影的首要任务是准确传达品牌的核心价值和目标受众的心理预期。我们将详细探讨如何通过色彩心理学、构图偏好以及光影情绪，将抽象的品牌理念物化为可被感知的视觉符号。例如，奢侈品摄影中的“稀缺感”与快消品摄影中的“即时满足感”在布光和影调处理上的根本差异。 1.2 目标受众的视觉解码： 不同的消费群体对图像的接受度与解读方式截然不同。本章将引入市场调研数据与消费者行为心理学，分析千禧一代、Z世代等不同世代对“真实性”（Authenticity）和“完美化”（Aesthetic Perfection）的偏好曲线，指导摄影师如何精确“瞄准”受众的视觉兴奋点。 1.3 法律与道德的边界： 商业摄影的规范性至关重要。我们将详细解析肖像权、知识产权（版权归属）、产品商标使用等法律要点。同时，针对当前社交媒体中盛行的“过度修饰”现象，探讨商业摄影在真实性与美化之间的伦理平衡，避免法律风险与品牌信誉危机。 第二部分：技术精进与风格的塑造——从相机到输出的全面控制 本部分着重于超越基础技术，探讨如何利用先进的设备和后期技术，构建出具有高度辨识度的个人或品牌风格。 2.1 光线的设计与驾驭： 商业摄影中的光不再是自然界的随机现象，而是被精心设计的“结构性元素”。我们将深入探讨高调、低调、分离光、硬光与软光在不同产品类型（如金属、织物、流体）上的应用案例。重点解析使用大型柔光箱、反光板阵列以及高功率闪光灯进行复杂场景的“光线塑形”技巧，特别是如何通过控制阴影的“锐度”和“密度”来定义材质的质感。 2.2 镜头语言的精准选择： 焦段的选择直接影响了观众对空间和产品的感知。本书细致分析了广角镜头在展示空间感和动态时的应用，以及长焦镜头在压缩空间、凸显细节和创造扁平化美学时的独特优势。此外，微距摄影（Macro）在珠宝、电子产品细节展示中的技术要求和光线补光策略。 2.3 后期处理：从校色到合成的专业流程： 后期不再是简单的“修图”，而是数字暗房的二次创作。我们将详细介绍RAW文件的管理、色彩空间（sRGB, Adobe RGB, ProPhoto RGB）的科学选择，以及基于图层的非破坏性修饰流程。更重要的是，对于复杂的产品合成（Compositing），如将不同光照条件下的元素无缝融合，以及三维渲染图与实拍照片的混合应用，提供了详尽的工作流指导。 第三部分：特定商业领域的深度实践 商业摄影领域细分众多，不同行业对视觉的要求有着天壤之别。本部分针对当前市场需求最大的几个领域进行案例拆解。 3.1 产品静物摄影：质感与细节的极限挑战： 针对电商与目录拍摄，探讨“平铺”（Flat Lay）与“环境植入”（In-Context）两种模式的布景哲学。重点解析如何解决高反光表面（如玻璃、钢琴漆）的眩光控制，以及如何通过“去反光”处理确保产品标识的清晰可见性。 3.2 人物肖像与时尚摄影：叙事性与模特引导： 在商业人像中，模特的情绪和肢体语言是关键。本书提供了专业的情绪触发技术，指导摄影师如何在短时间内与模特建立信任。在时尚摄影中，我们将分析如何通过服装的动态捕捉（如风机的使用）与场景的选择，烘托季节性或系列主题。 3.3 建筑与室内摄影：空间的几何秩序： 建筑摄影强调准确的透视校正和对空间氛围的捕捉。我们将讲解移轴镜头的使用技巧，以及如何利用长曝光和混合光源（自然光与人工光）来平衡室内外的曝光，展现建筑设计的严谨性与居住的舒适感。 3.4 餐饮与美食摄影：食欲的视觉引爆： 美食摄影的核心在于“新鲜感”和“温度感”。我们不仅关注食材的质地，更侧重于通过蒸汽、油光、水滴等元素的精确捕捉，唤起观众的味觉联想。 第四部分：商业运作与项目管理 优秀的摄影师也必须是高效的商业管理者。本部分将聚焦于项目执行、报价体系与客户沟通的艺术。 4.1 摄影项目的工作流程化： 从初次提案、签订合同、制定拍摄脚本（Shot List）、现场执行到最终交付，建立一套可复制的项目管理系统，确保项目按时、按预算完成。 4.2 定价策略与知识产权授权： 如何科学地为你的作品定价？本书分析了基于使用范围（如仅限网络、全球投放、永久授权）的授权模式，以及如何评估和收取许可费用，保障摄影师的长远收益。 4.3 建立客户信任与维护长期合作关系： 商业摄影的成功往往依赖于稳定的客户群。本章提供了一系列高效的沟通技巧，包括如何专业地处理客户的修改意见，以及在拍摄过程中保持积极、专业的现场管理能力。 本书力求成为一本兼具学术深度、技术广度与商业实战价值的综合性参考书，指导读者将摄影技术转化为驱动商业成功的强大视觉力量。

评分☆☆☆☆☆

这本书的名字听起来挺实在的，一看就知道是电商平台上的那种促销活动，名字也挺直接的，就叫“满28包邮 商业摄影”。我当时下单的时候，其实对摄影本身并没有太高的期待，主要是觉得这个价格如果能学到点东西，就算捡到便宜了。我一直对怎么拍出好看的商品照片有点困惑，尤其是我自己有时候会在网上卖点小东西，或者给朋友推荐产品，总想拍得比别人家更吸引人一些。这本书的封面设计我也没太在意，就觉得和价格一样，挺朴实的。收到书的那天，我迫不及待地翻开。一开始，它确实从一些很基础的概念讲起，比如光线的重要性，不同光源的运用，以及如何在有限的空间里创造出吸引人的背景。我比较喜欢它讲到自然光和人造光的部分，用了很多图例来解释，比如怎么利用窗户的光线来拍出柔和的效果，或者用台灯如何避免阴影太重。还有关于构图的部分，虽然我之前也零零碎碎地看过一些，但这本书把它系统地梳理了一下，什么三分法、黄金分割，都讲得很清楚，还结合了商品拍摄的实际场景，比如怎么让产品在画面中显得更突出，怎么通过背景来衬托产品。我尤其觉得它在讲到“道具”的运用时，非常有启发性。它不是简单地说要放点绿叶或者布料，而是教你如何根据产品的材质、颜色和风格，选择合适的道具，以及如何摆放道具才能起到画龙点睛的作用，让整个画面更具故事感和吸引力。我记得有一次试着拍我自己的手工艺品，按照书里说的，尝试用了一些干花和一块做旧的木板作为背景，效果真的比我之前随便拍要好很多，照片看起来一下子就有质感了。它还会讲到一些关于相机设置的建议，虽然我不打算买很贵的专业相机，但它讲的关于光圈、快门速度和ISO的基本原理，以及如何在不同光线下进行调整，还是让我受益匪浅。总的来说，这本书虽然名字“接地气”，但内容还是有一定深度的，尤其适合像我这样想提升商品拍摄技巧，但又没有太多预算去参加专业培训的人。它让我觉得，即使是业余爱好者，也能通过学习和实践，拍出令人眼前一亮的照片。

评分☆☆☆☆☆

这本书的名字，听上去就像是在淘宝首页刷到的那种，很直接，没有任何花哨的修饰，直接告诉你“满28包邮，卖的是商业摄影”。我当初下单的时候，更多的是出于一种好奇心，看看这样一本价格亲民的书，到底能讲些什么。毕竟，商业摄影听起来总是高大上，感觉需要很专业的设备和技术。打开之后，我的第一感觉是，这书的排版设计还是挺用心的，虽然不至于让人惊艳，但阅读起来很舒服。它没有上来就讲复杂的理论，而是从最基本的“如何看光”入手。这部分我觉得特别实在，因为它详细地解释了不同时间段的自然光有什么区别，如何利用窗户的光线来创造柔和或戏剧性的效果，以及各种人造光源的特点。我试着按照书里的方法，在不同的光线下拍摄我的手机，结果发现，即使是同一个手机，在不同的光照条件下，拍出来的质感和细节都大相径庭。书里还花了很大篇幅讲解构图，比如如何运用“黄金分割”和“三分法”来让画面更具视觉冲击力，如何通过引导线来吸引观众的视线。它还提到了“留白”的重要性，以及如何通过景深来突出主体。我觉得这部分对于新手来说特别有用，因为它提供了清晰的指导，避免了构图上的盲目性。我印象最深的是关于“色彩搭配”的部分。它不是简单地告诉你红配绿狗不理，而是从色彩的心理学角度出发，讲解了不同颜色组合会给观众带来什么样的感受，以及如何根据产品本身的色彩来选择和谐的背景和道具。我试着按照书里的建议，为我自己的手工艺品搭配了一些背景色，发现照片的整体感觉一下子就提升了很多，不再是单调的白背景，而是充满了生命力和艺术感。这本书还给了很多关于“背景选择”和“道具搭配”的实用建议，比如如何利用简单的物品来营造不同的氛围，是温馨、是简约、是复古，还是现代。总而言之，这本书虽然名字看起来不那么“专业”，但它内容却非常扎实，逻辑也很清晰，对于我这样一个想要在家就能拍出好看商品照片的人来说，简直是及时雨。它让我觉得，摄影并非遥不可及，通过一些基本技巧的学习和实践，每个人都能拍出令人满意的照片。

评分☆☆☆☆☆

说实话，这本书的书名《满28包邮 商业摄影》实在是太朴实了，以至于我下单的时候，心里其实没抱太大希望，觉得可能就是一本随随便便拼凑起来的凑数的书。我当时下单的主要原因是价格真的很划算，而且刚好我最近需要拍一些东西，就想着反正也不贵，就当是买本参考书了。收到书之后，我意外地发现它的内容比我预期的要丰富得多。它没有一上来就讲那些复杂的专业术语，而是从最基础的“如何理解光线”讲起。这本书对光线的讲解我个人觉得非常到位，它不仅解释了自然光和人造光的区别，还详细介绍了不同光线照射下物体会呈现出的效果，并且提供了大量的实例图片，让我能够直观地理解。比如，它讲到如何利用窗户的光线，如何用柔光板来控制阴影，以及如何使用反光板来补充光线。这些都是一些非常实用的技巧，我立刻就尝试在家里拍我的摆件，效果的确比以前好很多，细节都清晰可见。书里关于“构图”的部分也写得很详细，它把一些常见的构图法则，比如三分法、对称构图、引导线等，都用商品摄影的实际例子来解释，让我更容易理解如何让画面看起来更专业、更有吸引力。我尤其喜欢它关于“背景处理”和“道具选择”的章节。它教我如何根据不同的产品来选择合适的背景材质和颜色，以及如何利用简单的道具，比如布料、植物、或者一些生活用品，来提升照片的整体质感和故事性，而不是简单地堆砌。我试着按照书里的方法，给我的小玩意儿搭配了一些小绿植和麻绳，照片立刻就显得更有生活气息了。这本书还给出了一些关于相机设置的建议，虽然我不懂很多专业知识，但它解释了光圈、快门、ISO对照片的影响，以及如何根据光线情况进行调整，这让我对拍摄的控制力有了更强的感觉。总的来说，这本书虽然名字不显眼，但内容却十分有料，而且讲解得很透彻，对于我这样想要提升自己拍摄技巧，但又没有太多专业背景的人来说，这本书提供了一个非常好的学习平台。它让我觉得，拍出好看的照片，并不一定需要昂贵的设备，关键在于掌握正确的方法和技巧。

评分☆☆☆☆☆

《满28包邮 商业摄影》这个书名，给人的感觉就是“实用主义”至上，没有一点浮夸的成分，直奔主题。我购买它的初衷，说实话，是因为它“满28包邮”这个标签，听起来像是在淘宝上淘到的那种性价比极高的商品，而我恰好对如何让我的产品照片看起来更吸引人有点需求。打开这本书，我第一个印象是它的图片质量非常高，而且搭配的文字也很精炼，没有那些冗余的理论，直接切入重点。它从“光影的魔法”开始讲起，详细解释了不同光源对物体质感的影响，以及如何通过调整光线的方向、强度和性质来塑造产品。我特别喜欢它关于“利用环境光”的章节，它教我们如何在日常生活中找到最适合拍摄的光源，并且如何巧妙地利用窗户、桌面灯等现有的设备来达到专业级的打光效果。这本书对“构图的艺术”也进行了深入浅出的讲解。它不是简单地列出构图法则，而是通过大量的实际商品照片案例，展示了不同的构图方式如何能够突出产品的特点，如何引导观者的视线，以及如何营造视觉焦点。我尝试着去模仿书中的一些构图方式，比如利用产品的线条来构成画面的引导线，或者通过调整角度来展现产品的立体感，效果非常显著。此外，关于“色彩的语言”这一章节，让我受益匪浅。它解释了色彩如何影响消费者的情绪和购买欲望，并提供了实用的色彩搭配指南，教我们如何选择与产品相匹配的背景和道具，从而营造出想要传达的品牌形象。我记得书中有一个关于“背景的艺术”的章节，它提供了很多关于如何利用简单的背景材质，比如布料、纸张，甚至是墙面，来为产品增添氛围感的灵感。我试着用书中教的方法，用一块亚麻布搭配我需要拍摄的陶艺作品，照片一下子就有了质朴而温暖的感觉，和之前简单用白纸拍的效果完全不同。这本书还给出了一些关于“细节的呈现”的建议，比如如何通过近景拍摄来突出产品的材质和工艺，以及如何利用景深来虚化背景，让产品本身成为绝对的焦点。总的来说，《满28包邮 商业摄影》这本书，虽然名字普通，但内容却非常专业且实用。它让我觉得，即使没有昂贵的设备和专业的知识，只要掌握了书中介绍的这些基本原理和技巧，也能够拍出令人印象深刻的商业摄影作品。

评分☆☆☆☆☆

这本《满28包邮 商业摄影》的书名，听起来就像是从某个电商促销活动里直接搬出来的，朴实无华，但又透着一股实在劲儿。我当时买它，更多的是被那句“满28包邮”给吸引了，想着反正价格不高，就当是买本随手翻翻的书，看能不能学到点东西。没想到，打开之后，它带来的惊喜却远超我的预期。这本书从一开始就抓住了我的痛点——如何拍出有吸引力的商品照片。它没有空洞的理论，而是直接从最实际的“光线运用”入手。它用大量的图片和简洁明了的文字，解释了不同光源如何影响商品的质感和氛围，比如如何利用自然光拍出柔和的效果，如何用简单的台灯制造出有层次的光影，甚至还讲到了如何利用反光板来“拯救”光线不足的照片。这部分内容对我来说是全新的，我之前拍照片总是容易出现死黑或者过曝的情况，这本书给了我很多实用的解决方案。我特别喜欢它关于“构图的魔力”这一章节，它把一些复杂的构图法则，比如黄金分割、三分法、引导线等，都通过具体的商品拍摄案例来讲解，让我一下子就明白了这些构图技巧的实际应用。它还会教你怎么通过改变拍摄角度和焦距，来突出产品的特点，让画面更有故事感。这本书对“背景和道具的搭配”也给了非常多有启发性的建议。它不仅仅是告诉你放什么东西，更是教你如何根据产品的风格、材质和想要传达的品牌形象，来选择最合适的背景布、装饰品，甚至是简单的生活用品，来提升照片的整体美感。我试着按照书里的一些建议，给我的小摆件搭配了麻绳和几片树叶，照片的意境一下子就提升了很多。它还会讲到一些关于“色彩的心理学”的应用，告诉我们不同的颜色组合会给消费者带来什么样的心理感受，以及如何通过色彩搭配来吸引目标客户。这本书还提供了一些关于“产品细节的呈现”的技巧，比如如何通过特写镜头捕捉产品的材质和工艺，如何利用景深来突出产品主体。总的来说，《满28包邮 商业摄影》这本书，虽然名字不高大上，但内容却非常专业和实用。它就像一个耐心的老师，一步一步地教我如何用简单的设备，拍出专业级的商品照片。这本书让我觉得，摄影并不是一项遥不可及的技能，只要用心去学，每个人都能成为自己产品的“摄影师”。