环球品丛书——皮具 9787206058271 吉林人民出版社 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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宿宁著 著

图书标签:

• 皮具
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• 皮革制作
• 环球品丛书
• 吉林人民出版社
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• 设计
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店铺： 花晨月夕图书专营店

出版社： 吉林人民出版社

ISBN：9787206058271

商品编码：29890490669

包装：平装

出版时间：2009-01-01

基本信息

书名：环球品丛书——皮具

定价：25.80元

作者：宿宁著

出版社：吉林人民出版社

出版日期：2009-01-01

ISBN：9787206058271

字数：

页码：

版次：1

装帧：平装

开本：16开

商品重量：0.341kg

编辑推荐

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内容提要

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如同伯鲁提奉行的那句“鞋是有生命的”一样，每一件品都是有生命的，它们有各自的表情、各自的情感、各自的呼吸。按照价钱或者排行榜去选择，抑或简单追随名人的选择，都是对品的亵渎，只有真正了解它们的“人格特色”，选择与自己气质相得益彰的皮具，它们跳脱俗流的独特光芒才能得以释放。
在*皮具构建的理想国中，你能获得无与伦比的尊崇体验。那些*皮具的美好溢于言表——它们昂贵，并且有着深刻的文化内涵；它们对品质孜孜以求，态度近乎偏执；它们讲究家世渊源，是*的血统论者；它们特立独行，绝不与他人雷同；它们永远是潮流者，从不随波逐流；它们只为真正的生活鉴赏家服务，绝不以大众为目标。

目录

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普拉达
路易·威登
爱马仕
芬迪
吉米丘
吉驰
托鲁纱缔
伯鲁提
罗威
托德斯
登喜路
宝缇嘉
乐途仕
塞罗·乔西
莫罗·伯拉尼克
萨尔瓦多·菲拉格蒙
约翰·罗布
艾维诺·马天尼
兰姿
寇兹
百利
赛琳
芙拉

作者介绍

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文摘

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序言

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《环球服饰文化史》：一部跨越时空的时尚编年史 一、引言：衣着，人类文明的无声叙事 服饰，从来不仅仅是御寒蔽体的工具，它是人类社会结构、审美变迁、技术发展与文化交流最直观的载体。从史前时代的兽皮遮盖，到今日瞬息万变的T台潮流，每一件衣物的剪裁、面料、色彩与配饰，都铭刻着特定时代的心跳与思想。 《环球服饰文化史》旨在构建一部宏大而精细的服饰编年史，它不再将目光局限于某一地域的特定工艺（如皮具制作的精湛技艺），而是力图在全球视野下，梳理服饰文化从起源到现代的演变脉络，探究其背后的社会、经济与哲学动因。本书内容涵盖服饰的起源、古代文明中的服饰制度、中世纪的宗教与阶层着装规范、文艺复兴带来的审美解放、工业革命对纺织业的颠覆性影响，直至二十世纪至今全球化背景下的时尚体系。 二、上古卷：文明的初始符号（约300字） 本书的第一部分追溯服饰的源头。我们探讨了史前人类如何利用自然材料（如植物纤维、动物皮毛）发明了最初的编织与缝纫技术。重点分析了美索不达米亚、古埃及和印度河谷文明中，服饰如何成为区分神权与王权的视觉语言。 在古埃及，亚麻布的精细程度直接反映了穿着者的社会地位；宽大的披肩与头巾不仅仅是装饰，更是身份和仪式的标志。而在美索不达米亚，复杂的裙褶和发饰则揭示了早期的法律与社会等级制度。本部分还将对比早期中国（如商周时期）的“上衣下裳”制度，阐述礼仪对服饰形制的早期规制作用，强调服饰从实用需求向文化符号转化的关键性一步。 三、古典与中世纪：信仰、荣耀与阶层固化（约350字） 进入古典时代，希腊和罗马的服饰艺术达到了新的高峰。本书细致描绘了希腊的“基同尼”（Chiton）与罗马的“托加”（Toga）的穿着方式，分析了它们所体现的公民精神与对形体的赞美。然而，随着帝国的衰落，服饰的象征意义被进一步强化。 中世纪的服饰文化则深受基督教教义的影响。教会严格规范着装，强调谦逊与朴素，但与此同时，宫廷和贵族阶层却通过服饰的奢靡来彰显其封建权力。我们详细考察了拜占庭帝国对丝绸之路贸易的垄断，以及这如何影响了欧洲贵族的色彩偏好（如紫色和金色）。在东亚，唐宋时期的服饰文化达到了成熟，不同官阶的“补子”制度和服饰的等级色彩体系，构成了一套严谨的视觉管理系统，体现了中央集权的精细化治理。本章的重点在于展示服饰如何成为固化社会阶层、维护政治秩序的有效工具。 四、文艺复兴与巴洛克：个体的觉醒与张扬（约350字） 文艺复兴是服饰史上一次里程碑式的飞跃。人文主义思潮解放了人们对身体的认知，服饰开始从宗教的束缚中挣脱出来，转而赞美人的力量与个性。意大利的宽大剪裁、西班牙宫廷对黑色和紧身胸衣的偏爱，都反映了新的财富观和权力中心。 17世纪巴洛克风格的兴起，标志着服饰进入了“戏剧性”阶段。路易十四的凡尔赛宫成为欧洲时尚的中心，男装的华丽程度（蕾丝、假发、高跟鞋）一度超越女装。本书分析了这种极致的装饰主义，如何与君主专制和贵族阶层的政治需要紧密结合。此外，我们还探讨了此时期全球贸易带来的新面料和新染料，如何丰富了欧洲的色彩体系，并为后续的工业化奠定基础。 五、工业革命与现代性的开端（约350字） 工业革命是服饰文化的分水岭。机械化生产（如珍妮纺纱机、缝纫机的发明）使得服装制造的效率呈几何级数增长，服饰的普及性大大提高，传统的“定制”模式开始向“成衣”模式过渡。 本部分深入分析了“沙龙”和“高级定制”的萌芽，特别是十九世纪末期，英国的“新艺术运动”和对古典主义的反思如何催生了对更实用、更符合人体工学的服饰设计的追求。在这一时期，人们对公共形象的关注日益增加，服装不再只是贵族的专利，而是成为中产阶级展示其“得体性”和“新财富”的工具。同时，我们也考察了殖民扩张对世界服饰的影响，以及不同地域服饰元素如何在交流中被挪用和再诠释的复杂过程。 六、结语：当代时尚的碎片化与再融合（约100字） 进入二十世纪，随着两次世界大战的洗礼、女权运动的兴起以及大众媒体的普及，服饰彻底完成了大众化和去中心化的过程。从“新风貌”到“摇滚风”，再到今天的快速时尚与可持续时尚的拉锯战，《环球服饰文化史》的收尾部分将聚焦于当代时尚的碎片化特征，分析技术（互联网、3D打印）和全球文化流动如何持续地重塑我们穿在身上的每一寸布料所承载的意义。全书致力于提供一个立体、多维的视角，解读服饰作为一种全球性、动态性文化现象的演变轨迹。

评分☆☆☆☆☆

我一直在琢磨，这套丛书的“环球”视角是如何实现的？皮具作为一种全球性贸易的历史悠久的物品，其原材料、加工技术、使用习惯都深受地理和文化影响。我期望这本关于皮具的册子，能够提供一些关于不同文化背景下皮具美学和功能性的对比分析。比如，东方的皮具可能更注重内敛的装饰和实用性，而西方的则可能在结构复杂度和品牌历史上有更深的根基。如果这本书仅仅停留在技术层面的介绍，而缺乏对这种“文化基因”的探讨，那么它的“环球”二字就显得有些言过其实了。我希望看到的是，作者能够将工艺的讲解，巧妙地融入到对特定地域文化背景的叙述中去，让读者在学习“如何制作一个好的皮件”的同时，也能理解“为什么这个皮件是这样制作的”。这种深度的文化剖析，才是真正提升一本工具书格调的关键所在，也是我期待能从这套看似朴素的丛书中挖掘出的宝藏。

评分☆☆☆☆☆

作为一名业余的手工艺爱好者，我购买这类书籍的目的性其实非常明确——寻找那些已经被现代工业流程简化或忽略的传统技法细节。如果这本《皮具》里真的如我所愿，包含了大量关于皮革鞣制、手工缝合、边缘处理这些“慢工细活”的图示说明，那么它的价值就远超一个普通的行业概览了。我特别留意过很多早期出版的工艺书籍，它们通常会使用非常细致的剖面图来解释结构，这比单纯的文字描述要高效得多。而且，考虑到出版年份（从书号推断），那时候的皮具制作很可能还保留着大量依赖工匠经验而非标准化机器的痕迹。我希望能从中找到一些关于不同动物皮的特性对比、针对特定用途（比如鞍具、钱包、箱包）的材料选择逻辑，甚至是不同地区（比如意大利、法国、美国）在皮具风格上的细微差异的记述。如果内容能够深入到这些层面，那么这本书就是一本活生生的“手艺史”记录，而不是一本简单的产品介绍手册。

评分☆☆☆☆☆

这套“环球品丛书”的整体装帧设计倒是挺下功夫的，初看之下，那种带着年代感的纸张质感和封面烫金（或者说是仿烫金）的处理，立刻就让人联想到上世纪八九十年代那些精装的、内容厚重的书籍。我手里拿的这本，光是拿在手里掂量一下，就知道它不是那种轻飘飘的杂志，而是实打实想做成一本可以长久保存的工具书或者资料集。封面设计上，那几个大字的书名排版得相当规整，虽然谈不上惊艳，但透着一股子严肃和专业的气息。我记得当时买它的时候，主要是冲着这个“环球品”的名头去的，总觉得能从里面窥见一些不同国家、不同文化背景下的生活细节和工艺标准。特别是对于我们这种对外贸易或者工艺设计感兴趣的人来说，这种跨地域的视野是很难得的。虽然具体内容我还没细翻，但光是它能被一套丛书收录并由正规出版社出版，就足以说明其在特定领域的资料价值。它散发出的那种历史沉淀感，让我在翻阅其他当代书籍时，总会忍不住把它摆在一边，作为一种参照系，看看当年的出版标准和知识体系是如何构建的。这套书整体的视觉呈现，很大程度上塑造了我对它内容深度的初步期待。

评分☆☆☆☆☆

从出版社的角度来看，吉林人民出版社出版这样一套定位相对小众且需要专业知识支撑的“环球品丛书”，本身就体现了一种文化担当。它不是那种迎合大众口味的畅销书，而是致力于在特定的知识领域内建立一个知识库。这种对知识体系构建的努力，在如今碎片化阅读盛行的时代，显得尤为可贵。我设想这套书的读者群体可能相对固定且专业性强，他们可能来自设计院校、轻工业领域的研发部门，或者是博物馆的研究人员。对于他们而言，这本书可能不是用来“读”完的，而是用来“查阅”和“核对”的。它的信息密度一定非常高，可能为了节省篇幅和成本，用词会非常精炼，不带任何冗余的修饰。这种严谨的风格，反而能确保信息的准确性和持久性，不会因为潮流的更迭而迅速贬值。它就像一个知识的“时间胶囊”，静静地存放着特定时期内人们对“高品质皮具”的认知标准。

评分☆☆☆☆☆

我对这套丛书的兴趣点，其实更偏向于它背后所代表的一种知识传播方式的变迁。在互联网信息爆炸之前，像这样成体系的、跨学科的丛书是知识获取的主要途径之一。那时候获取国外一手资料的难度是现在的读者难以想象的。这本关于“皮具”的册子，我想它一定承载了那个时代对“国际标准”和“精湛工艺”的想象与描摹。我猜想里面的图文排版，大概率会是那种黑白或少量彩插的模式，重点在于线条的精准度和技术的描述，而不是现在流行的那种视觉冲击力强的摄影作品。翻开扉页，那份由吉林人民出版社的印章和版权页带来的庄重感，就像是给这套书打上了一个时代的钢印。我一直在思考，当时的编辑团队是如何平衡“全球视野”和“本土化解读”的？他们选取哪些皮具的案例作为代表？是侧重于奢侈品路线，还是更偏向于实用主义的工业设计？这种带着“翻译腔”或“学习性”的文字风格，往往比纯粹的商业宣传更有学习价值，因为它暴露了当时我们在某一领域与国际接轨时所经历的思考过程。