具體描述
1.命運之手（貝多芬《第五（命運）交響麯》第I樂章選段：混聲閤唱）
2.腳踩命運（柴科夫斯基《第六（悲愴）交響麯》第I樂章選段：混聲閤唱）
3.人生的步伐（柏遼茲《拉科奇進行麯》選段：混聲閤唱）
4.麵對生活（貝多芬《英雄主題》變奏麯選段：混聲閤唱）
5.希望在招手（羅西尼《威廉退爾》序麯選段：混聲閤唱）
6.夢幻麯（舒曼麯：無伴奏閤唱）
7.夏日小夜麯（莫紮特麯：無伴奏閤唱）
8。美麗的黎明（貝多芬《第六（田園）交響麯》第I樂章選段：混聲閤唱）
9.駝隊（鮑羅廷《在中亞細亞草原上》選段：混聲閤唱）
10.祖國，我的心為你燃燒（德沃夏剋《第八交響麯》第四樂章選段：無伴奏閤唱）
11.結婚金指環（加勃列爾馬列《金婚儀式》：無伴奏閤唱）
12.鍾聲嘀嗒（貝多芬《G大調小步舞麯》：無伴奏閤唱）
13.音樂瞬間（舒伯特麯：混聲閤唱）
14.快樂的農夫（舒曼麯：混聲閤唱） 內容推薦 每當我聆聽大師的交響樂，對大師崇敬的心境便油然而生，這是因為大師的音樂有無比豐富的內涵和高質量的“信息量”，大師的音樂深深地打動瞭我。分析這些動人的音樂後，發現這些作品並不像人們想象的那樣復雜和不可理解，而是作麯傢將音樂的各種原素巧妙地結閤在一起，並恰到好處地構架在一起，纔産生瞭對聽者的震撼力。
在我分析研究這些作品時，發現有的作品用交響樂隊演奏精彩，用人聲演唱同樣也很精彩，於是産生瞭將這些交響音樂用人聲閤唱的想法，從而讓更多的人從大師作品中得到享受，受到陶冶。
用人聲演唱交響音樂，需要根據音樂形象填詞。這需要一個既是詞傢中的高手，而且也是懂音樂的詞傢。於是我想到古城泉州的好友陸檣兄，他長期居住於閩南，在一個中學教音樂和語文。我和他談瞭想法後，一拍即閤，我們想到瞭一起。
大師的音樂是一個音也不能動的，填詞時除抓住音樂形象之外，還要基本不倒詞，這就給填詞者齣瞭一個極難的題目。
本書曆時三年，陸檣兄花瞭多少心血，是可想而知的，可以說95％的功勞是填詞者的，而我作為閤唱的編配者隻不過是把大師的作品，即把交響樂隊總譜縮編成閤唱譜與鋼琴譜。我的工作是從浩如瀚海的交響樂作品中找齣可以用人聲演唱的段落，還要對著總譜仔細品味、構思，有想法瞭，纔把主鏇律抄給陸檣兄。許多交響樂名作，傢喻戶曉，但隻有很少的段落可以用人聲演唱。因為過於器樂化的鏇律，無法編成閤唱，我們隻好忍痛割愛，望洋興嘆瞭。另外需要說明的是，為使所選麯目更生動更豐富多彩，本書在選用大師的交響樂章的基礎上，也選用瞭大師的小麯，但它們都是傢喻戶曉的名麯。
我們的社會需要和諧，和諧是人類生存的根本，有和諧纔能創新，纔能有幸福與美滿。大師的作品從鏇律到和聲，給人類以美的享受，當人們聽完這些閤唱麯，我相信，你就會悟到音樂能給人類的和諧所起到的作用，這是何等的美妙啊！
我們的工作臨近完成，我把本書的量定為比一颱音樂會的麯目略多（留有選擇的餘地），按音樂會前後互為對比補充的原則排序，以求得一颱音樂會的良好效果。希望指揮者務必找到這些樂麯的原作放給全體閤唱隊員聽，這會取得事半功倍的良好演唱效果。 作者簡介 陸檣，原名陳誌強，福建泉州人。詩人、詞作傢、中學音樂教師。現為中國音樂傢協會、中國音樂文學學會、中國散文詩研究會、福建省作傢協會會員，福建省音樂文學學會副秘書長。著有詩集《愛的顫音》、散文詩集《鄉戀》（與人閤作）。曾任《泉州音樂》主編、《音樂園》副主編，
巨牛圖書專營店——專業正版音樂書服務商！
巨牛圖書專營店——專業正版音樂書服務商！
用戶評價
這本書的封麵設計得很有氣勢，那種深沉的藍色調和燙金的標題文字，一看就不是那種輕鬆的流行歌麯集。我本來是想找點練習麯目來打發時間的，結果翻開目錄纔發現，這簡直就是一部音樂史的濃縮版。它裏麵的選麯跨度極大，從巴洛剋時期的嚴謹對位，到浪漫主義的洶湧澎湃，再到二十世紀的實驗性織體，幾乎每個時期的大師都有涉獵。更讓我驚喜的是，它不僅僅是提供聲部譜，後麵還附帶瞭大量的和聲分析和曆史背景介紹。對於一個想深入理解閤唱藝術的人來說，光是看那些作麯傢的生平簡介和他們創作這些作品時的時代思潮，就已經足夠引人入勝瞭。我尤其喜歡它對不同文化背景下閤唱音樂特點的比較，比如東歐教會音樂的厚重感和西歐室內閤唱的細膩，講解得非常到位，讓我對“閤唱”這個概念有瞭全新的認識，不再局限於傳統意義上的聖歌或民歌。這本書的厚度也挺驚人的，感覺隨便翻翻都能挖齣點新東西來。
評分我是一個指揮，主要負責一個社區的成人閤唱團。我們團的成員水平參差不齊，想要找到一套既能讓初學者跟上，又能讓資深團員找到樂趣的教材簡直是天方夜譚。當我拿到這本樂譜時，第一反應是：“完瞭，太難瞭。”裏麵的麯目動輒就是復調結構的交響樂改編，對音準和節奏的統一性要求極高。但當我仔細研究瞭它附帶的“閤唱訓練指導”部分後，我改變瞭看法。這本書的巧妙之處在於，它不僅僅是給齣成品，更是提供瞭一套完整的“解構”過程。它把復雜的復調作品拆解成瞭最基礎的聲部練習，並配有針對性的節奏訓練和小節分析。我嘗試用它推薦的方法來分聲部進行片段練習，效果齣奇地好。團員們不再覺得那些復雜的對位是不可逾越的鴻溝，反而從中找到瞭遊戲的樂趣。這本書不是那種“速成”的工具書，它更像是一個耐心的導師，手把手教你如何駕馭那些宏大的音樂結構。
評分說實話，我買這本樂譜純粹是齣於對“聲樂教材”這幾個字的盲目信任，畢竟現在的教材市場魚龍混雜，很多都隻是把老舊的練習麯簡單拼湊一下就拿齣來賣瞭。然而，這本《世界交響麯主題閤唱麯集》完全顛覆瞭我的預期。它的選材非常具有挑戰性，很多麯目即便是專業閤唱團排練起來也會感到吃力，更不用說我們這種業餘團體瞭。不過，這正是它價值所在。編者顯然是想打造一本“進階版”教程，注重的是對歌唱者技術極限的拓展。例如，裏麵有一段對高音區氣息控製的要求，細緻到連嘴唇的微小開閤都有圖示說明，這種精細度在其他教程裏是絕無僅有的。而且，它非常強調“聲樂造型”，也就是如何用聲音去描繪音樂的畫麵感，而不是僅僅把音符唱準。對於我們這些渴望突破瓶頸的聲樂學習者來說，這簡直就是一本武功秘籍，雖然練起來很痛，但進步是實打實的。
評分我購買這本書的初衷其實是為瞭研究“交響麯主題”是如何被有效地轉化為“閤唱織體”的。我一直在思考，那些管弦樂團中層次分明的音色和動態變化，如何纔能在純粹的人聲中得以重現？這本書提供瞭一個極好的樣本庫。它選取的很多主題都是大傢耳熟能詳的交響樂高潮部分，比如某個奏鳴麯的呈示部，或者某個賦格的頂點。最讓我受益的是它對“聲部平衡”的論述。書中詳細分析瞭如何通過調整不同聲部（高音、女中音、男高音、男低音）的音量和音色來模仿樂隊中不同樂器組的功能。比如，在模仿銅管組的強奏時，男高音和男低音如何通過更飽滿的氣息來構建“金管”的厚度；在模仿弦樂群的細膩鋪陳時，女聲部分如何通過更輕盈的吐音來模擬弓弦的摩擦。這種跨界思維的指導，極大地拓寬瞭我對閤唱編配的理解，它不再局限於傳統的四部和聲，而是上升到瞭“音色模擬”的藝術層麵。
評分這本書的紙張質量和印刷工藝簡直讓人愛不釋手。在音樂書籍裏，這一點往往是最容易被忽視的，但對於經常翻閱和標記重點的演奏者來說，至關重要。這本樂譜采用的是那種略帶米色的啞光紙，久看眼睛不纍，而且非常結實，即使反復對摺或用熒光筆勾畫，也不會輕易破損。裝訂方麵，它采用瞭那種可以完全平攤的設計，這對鋼琴伴奏和指揮來說太友好瞭，再也不用擔心譜子閤攏而看不清低音部。更不用說，它的排版極其清晰，五綫譜的行距適中，歌詞和指法標注都做得恰到好處，沒有那種把所有信息都擠在一起的擁擠感。雖然內容本身我已經很滿意瞭，但光是這種對細節的極緻追求，就足以讓人覺得物超所值。它散發著一種老派音樂齣版物的嚴謹和匠心，讓人在使用過程中充滿敬意。
