服飾紋樣1000例 9787122133007 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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徐麗，吳丹著 著

圖書標籤:

• 服飾紋樣
• 紋樣設計
• 圖案
• 服裝設計
• 繪畫
• 藝術設計
• 傳統紋樣
• 中國紋樣
• 設計素材
• 參考書籍

店鋪： 韻讀圖書專營店

齣版社： 化學工業齣版社

ISBN：9787122133007

商品編碼：29866107607

包裝：平裝

齣版時間：2012-04-01

圖書基本信息
圖書名稱	服飾紋樣1000例	作者	徐麗,吳丹著
定價	98.00元	齣版社	化學工業齣版社
ISBN	9787122133007	齣版日期	2012-04-01
字數		頁碼
版次	1	裝幀	平裝
開本	24開	商品重量	0.422Kg

內容簡介

本書是由縴維紋樣基本結構、綢緞裝飾紋樣、刺綉服裝裝飾紋樣、服裝蕾絲紋樣設計、民族服飾紋樣、絲巾紋樣設計、手繪裝飾紋樣、被麵裝飾紋樣、地毯紋樣設計、服裝紋樣精品欣賞十章組成。

作者簡介

目錄

章 縴維紋樣基本結構 　1.1 一正一反，對立統一 　1.2 一個母體 　1.3 母體重復又聯係 　1.4 母體重疊 　1.5 上下對稱 　1.6 斜對稱 　1.7 上下左右對稱 　1.8 一左一右一上一下對立統一 　1.9 大點與空間對比 　1.10 並行垂直綫與斜綫對比 　1.11 運動與節奏——浴日 　1.12 運動與節奏——映月 　1.13 運動與節奏——流星 　1.14 三點二點連綴 　1.15 二點二點連綴 　1.16 三點一點直綫交叉成米字格 　1.17 重復——左一右四 　1.18 平衡運動與節奏八例 　1.19 蓮花 　1.20 寸稱圖案 　1.21 連接圖案 　1.22 基本構圖 第二章 綢緞裝飾紋樣 　2.1 綢緞紋樣 　2.2 雙飛紋樣 　2.3 荷花紋樣 　2.4 雙鳥圖紋樣 　2.5 刻摺枝牡丹花紋 　2.6 喜相逢 　2.7 水波雙鴨紋 　2.8 刻劃花雙鳥紋 　2.9 雙鯉紋樣 　2.10 花鳥紋樣 　2.11 彩球紋樣 　2.12 八寶吉祥紋樣 　2.13 花卉 　2.14 交叉紋理 　2.15 律動 　2.16 舞蝶 　2.17 畫中飛鶴 　2.18 美的享受 第三章 刺綉服裝裝飾紋樣 　3.1 兒童服裝刺綉 　3.2 苗族服裝刺綉 　3.3 土族服裝刺綉 　3.4 彝族服裝刺綉 　3.5 壯族服裝刺綉 　3.6 白族服裝刺綉 　3.7 服裝刺綉紋樣欣賞 第四章 服裝蕾絲紋樣設計 　4.1 裙內紋樣設計 　4.2 袖口紋樣設計 　4.3 領口紋樣設計 　4.4 圖案設計 　4.5 花邊紋樣 第五章 民族服飾紋樣 　5.1 蠟染 　5.2 紮染 　5.3 靛藍染 　5.4 百褶裙 第六章 絲巾紋樣設計 　6.1 淡雅絲巾紋樣 　6.2 花卉絲巾紋樣 　6.3 趣味絲巾紋樣 　6.4 格子絲巾紋樣 　6.5 個性絲巾紋樣 　6.6 卡通絲巾紋樣 　6.7 傳統絲巾紋樣 第七章 手繪裝飾紋樣 　7.1 手繪T恤裝飾紋樣 　7.2 手繪褲子裝飾紋樣 　7.3 手繪裙子裝飾紋樣 　7.4 手繪鞋裝飾紋樣 　7.5 手繪帽子裝飾紋樣 　7.6 手繪包裝飾紋樣 第八章 被麵裝飾紋樣 　8.1 花開富貴 　8.2 春燕 　8.3 芝山祝壽 　8.4 金鯉 　8.5 迴紋勾也花團 　8.6 八寶草龍勾圖 　8.7 鳳凰 　8.8 鴛鴦 　8.9 榴開白子 　8.10 福祿壽 　8.11 琴棋書畫 　8.12 龍戲珠 　8.13 飛鶴 　8.14 蝶戀花 　8.15 五榖豐登 　8.16 五彩花 　8.17 金魚 第九章 地毯紋樣設計 　9.1 手工真絲地毯 　9.2 單獨紋樣地毯 　9.3 寸稱地毯紋樣 　9.4 幾何圖案紋樣 　9.5 美術圖案紋樣 　9.6 腈綸地毯紋樣 　9.7 創意地毯紋樣 　9.8 歐式地毯圖案 第十章 服裝紋樣精品欣賞

編輯推薦

文摘

序言

錦綉中華：中國傳統紋樣藝術探微 作者： 曆史與藝術研究中心 齣版社： 華夏文粹齣版社 ISBN： 9787500108765 定價： 188.00 元 --- 內容簡介 《錦綉中華：中國傳統紋樣藝術探微》是一部深入剖析中國傳統紋樣藝術發展脈絡、文化內涵及其審美特徵的權威性著作。本書旨在通過對數韆年曆史沉澱下來的豐富視覺符號進行係統梳理和深度解讀，展現中華民族獨特的審美情趣與精神世界。全書內容翔實，論述嚴謹，力求為讀者構建一個全麵、立體、多維度的中國傳統紋樣知識體係。 本書並非簡單地羅列圖案，而是將其置於特定的曆史、社會、宗教及工藝背景中進行考察。我們聚焦於紋樣如何作為一種無聲的語言，記錄、傳承並影響著中國社會的方方麵麵，從宮廷的莊嚴到民間的樸素，無不閃耀著智慧的光芒。 全書共分五大部分，係統地涵蓋瞭中國紋樣藝術的起源、演變、分類及其在不同藝術門類中的應用。 第一部：紋樣的源流與哲學基石 本部分追溯瞭中國紋樣藝術的起源，從新石器時代的幾何印紋、陶器上的刻畫符號，到夏商周青銅器上的獰厲神秘的饕餮、夔龍紋，揭示瞭早期紋樣中蘊含的巫術崇拜與政治權力意圖。重點探討瞭“天人閤一”的哲學思想如何滲透到紋樣設計之中，例如宇宙觀、陰陽五行理論在圖案布局與色彩選擇上的體現。我們詳細分析瞭“道法自然”的思想如何引導藝術傢從自然界中汲取靈感，創造齣具有生命力的藝術符號。 第二部：曆史階段的紋樣流變 本部分按朝代順序，梳理瞭中國紋樣藝術的重大轉摺點。 秦漢： 重點研究瞭“四神紋”和“雲氣紋”的成熟，這些紋樣如何服務於大一統帝國的象徵意義。 魏晉南北朝： 分析瞭佛教藝術傳入後，蓮花紋、寶相花紋等外來元素與本土紋樣（如蔓草紋）的融閤過程，展現瞭文化交流的活力。 隋唐盛世： 深入探討瞭唐代紋樣的富麗堂皇與多元兼容性，尤其是寶相花、聯珠紋、團窠紋的繁盛，及其受西域文化影響的痕跡。這一時期的紋樣不僅是裝飾，更是國力強盛的視覺宣言。 宋代： 聚焦於宋代審美轉嚮的精緻、內斂與寫實主義，如瘦金體風格的圖案化花卉，以及文人畫對寫意紋樣的影響。宋代紋樣體現齣雅緻的生活情趣和對自然細節的精準捕捉。 元明清： 考察瞭宮廷紋樣的製度化和程式化發展，特彆是明清時期龍鳳紋的嚴格等級區分，以及民間吉祥紋樣（如五福五壽、八寶紋）的定型和普及。我們著重分析瞭這些紋樣在服飾、建築、瓷器等載體上的規範化錶達。 第三部：紋樣的分類與象徵體係 本部分構建瞭一個清晰的紋樣分類框架，深入解析瞭各類紋樣的文化密碼： 1. 自然生物紋樣： 龍、鳳、麒麟等瑞獸的演變；花卉（牡丹、梅蘭竹菊、月季）所代錶的品格象徵；以及昆蟲、水族等在不同地域的特殊寓意。 2. 幾何與抽象紋樣： 夔龍紋、雲雷紋、迴形紋、萬字紋、冰裂紋等，探討其在錶達秩序感和連續性方麵的作用。 3. 吉祥與寓意紋樣： 詳細解讀福、祿、壽三星的圖形化錶達，以及迴文、萬壽無疆、八寶、暗八仙等民間廣為流傳的組閤圖案及其背後的祈福文化。 4. 文字與符號紋樣： 探討書法藝術與圖案裝飾的結閤，以及符籙在紋樣中的隱秘應用。 第四部：紋樣與工藝載體的互動 紋樣並非孤立存在，它與承載它的物質載體緊密結閤。本部分將紋樣藝術置於具體的工藝場景中考察： 織錦與刺綉： 探討瞭緯綫與經綫的交織如何塑造圖案的肌理感，分析瞭宋錦、蜀錦、緙絲等不同工藝對紋樣錶現力的影響。 陶瓷裝飾： 從青花、五彩到單色釉，研究瞭釉下彩、釉上彩及雕刻技術如何賦予紋樣以光澤、深度和立體感。 金屬與漆器： 考察瞭鏨刻、鎏金、螺鈿等技術在處理復雜幾何紋和細密捲草紋時的精妙處理。 建築裝飾： 磚雕、木雕、石刻中的紋樣如何服務於建築結構與空間布局，增強建築的禮儀性與象徵意義。 第五部：當代視野下的紋樣傳承與創新 最後，本書探討瞭在全球化語境下，中國傳統紋樣所麵臨的挑戰與機遇。我們分析瞭近現代設計思潮對傳統紋樣的衝擊，同時也展示瞭當代設計師如何在尊重曆史肌理的基礎上，運用新的材料和技術，激活傳統紋樣的當代價值，使其在全球設計舞颱上煥發新的生命力。 --- 本書特點： 1. 史料紮實： 匯集瞭考古發掘報告、古代典籍記載以及曆代傳世佳作的圖像資料，確保瞭論述的可靠性。 2. 圖文並茂： 包含大量高清、精選的紋樣細節圖和對比圖，直觀展現紋樣的美學特徵和演變細節。 3. 理論深度： 不滿足於現象描述，深入探究紋樣背後的社會結構、宗教信仰和哲學思想。 《錦綉中華：中國傳統紋樣藝術探微》是藝術史研究者、服裝設計師、工藝美術從業者、文化遺産保護人員以及所有對中華傳統美學抱有濃厚興趣的讀者不可或缺的案頭參考書。它不僅是一本關於“美”的圖譜，更是一部關於“中國精神”的視覺史詩。

評分☆☆☆☆☆

這本書的紙張和印刷質量確實對得起它的價格定位。色彩的還原度非常高，特彆是那些傳統織物上使用的礦物顔料的色彩，在這本書上看起來依然飽滿而富有張力，沒有齣現那種廉價印刷品常見的色彩漂移或失真現象。這對於我們做色彩搭配參考時至關重要，因為紋樣和色彩是密不可分的整體。然而，我發現書中一些連續性的設計組圖，比如展示一個主題紋樣從草圖到最終成型的過程展示，它們的跨頁處理稍顯突兀。有時候，一個宏大的圖案被生硬地截斷在左右兩頁的裝訂綫處，使得觀察者不得不費力地去腦補缺失的部分，這在一定程度上破壞瞭視覺的連貫性。對於那些需要觀察整體布局的大型紋樣，我希望裝幀設計時能采用更平展的騎馬釘或者更靈活的開本設計，以保證信息的完整呈現。

評分☆☆☆☆☆

這本書的內容深度和廣度確實令人印象深刻，資料的收集非常詳盡，幾乎涵蓋瞭各個曆史時期和地域的代錶性紋樣元素。我特彆欣賞的是，它在對某些復雜紋樣進行局部放大的處理上做得非常到位，那些細微的結構和勾勒綫條都清晰可見，這對於我們這些需要進行精細臨摹或者設計拆解的人來說，簡直是太有幫助瞭。我花費瞭好幾個下午來研究其中一組關於對稱性重復圖案的演變，那種曆史的脈絡感一下子就清晰起來瞭。唯一的遺憾可能在於，雖然圖案本身很豐富，但如果能增加一些關於這些紋樣背後的文化象徵意義或起源故事的簡短說明，那就更好瞭。畢竟，瞭解“為什麼”會形成這樣的圖案，遠比單純地看“是什麼”更有助於設計創新。希望未來的版本可以在圖錄的旁邊增加一些簡短的“知識卡片”，將文化背景融入視覺呈現之中。

評分☆☆☆☆☆

從使用的便捷性角度來看，這本書的索引係統做得相當人性化。查找起來非常方便快捷，這對於需要在短時間內找到特定風格或元素的專業人士來說，效率極高。我上次為一個緊急項目尋找一種特定的纏枝蓮紋飾，通過書後的分類檢索，我隻用瞭不到五分鍾就定位到瞭目標頁碼，這極大地節省瞭我的時間。不過，我注意到書中的尺寸標注似乎有些模糊，雖然提供瞭大緻的比例參考，但對於需要精確復刻到特定規格的場景中，這種模糊性還是會帶來一些不便。如果能在每一頁的下方，對主要展示的紋樣提供一個更為標準化的尺寸參考，或者提供一個可以掃描二維碼下載高分辨率電子版參考圖的鏈接，那就更完美瞭。畢竟，現代設計越來越注重精確度，數字化的輔助將是紙質工具書未來的重要發展方嚮之一。

評分☆☆☆☆☆

這本書的知識體係構建無疑是非常紮實的，它更像是一部涵蓋瞭百年紋樣演變脈絡的學術性參考書，而不是一本簡單的圖案素材集。我特彆喜歡其中關於不同曆史時期圖案風格差異的對比分析，這種深度的梳理幫助我更好地理解設計的“語境”。但是，作為一本麵嚮更廣泛設計愛好者的讀物，我個人覺得它在“可操作性”的示範上略顯不足。例如，它展示瞭“是什麼”，但對於“如何用”的引導性內容較少。如果能夠在每種紋樣風格的介紹後，附帶一些現代設計師基於這些傳統紋樣進行的創新實踐案例，哪怕隻是簡單的綫稿或概念圖，都會大大提高這本書對初學者的吸引力和實用價值。目前來看，它更偏嚮於資深研究者和策展人的案頭工具，若能稍微降低一點學術門檻，拓寬其受眾基礎，它的價值將得到更全麵的發揮。

評分☆☆☆☆☆

這本書的裝幀設計確實讓人眼前一亮，封麵選用的紙張質感很高級，拿在手裏沉甸甸的，一看就知道是下瞭功夫的。尤其是那種略帶啞光的處理，讓書中的圖案在不同的光綫下都能呈現齣不同的層次感，這一點非常棒。不過，我個人比較期待的，是在內容呈現上能有更多樣化的排版方式。比如，有些經典的紋樣，如果能配上一些現代設計中的應用實例或者色彩搭配的建議，那就更完美瞭。現在的排版雖然清晰工整，但給人的感覺還是偏嚮於傳統的圖錄形式，缺少瞭一些引導性的視覺體驗。我希望未來再版或者其他同類書籍中，能夠在版式設計上做更多的探索，讓這本書不僅僅是一本參考資料，也能成為一本激發靈感的視覺讀物。整體來說，作為一本工具書，它的物理品質是無可挑剔的，隻是在內容展示的“活潑度”上，還留有一定的提升空間。