Nikon相机手册没讲清楚的事100% pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

简体网页||繁体网页

☆☆☆☆☆

施威铭研究室 著

图书标签:

• 尼康
• 相机
• 摄影
• 技巧
• 入门
• 进阶
• 数码
• 单反
• 微单
• 摄影教程

店铺： 炫丽之舞图书专营店

出版社： 中国摄影出版社

ISBN：9787802364424

商品编码：29833385123

包装：平装

出版时间：2010-06-01

基本信息

书名：Nikon相机手册没讲清楚的事100%

定价：49.80元

作者：施威铭研究室

出版社：中国摄影出版社

出版日期：2010-06-01

ISBN：9787802364424

字数：

页码：

版次：1

装帧：平装

开本：16开

商品重量：0.640kg

编辑推荐

---

《Nikon相机100%:手册没讲清楚的事》：

内容提要

---

自我国台湾旗标出版社的《Nikon相机100％——手册没讲清楚的事》，多次在台湾畅销书排行榜上名列前茅，是尼康数码单反用户的相机指南。
一本实用的攻略：讲解了主流尼康数码单反相机说明书中没有讲解清楚的操作及菜单设定技巧；
一本拍摄的秘笈：将相机操控与实际拍摄相结合．让读者直观地看到不同的设置所产生的不同效果；
一本实用的工具书：便捷、高效、实用，随用随查，改变了以往手册式图书枯燥难懂的风格，使人耳目一新。
“工欲菩其事．必先利其器”。中国摄影出版社出版此书的简体中文版．希望更多的摄影者能够通过本书，不再将时间浪费在晦涩难懂的说明书上．得心应手地操控相机，获得您心仪的影像！

目录

---

与大师对谈 Nikon名家的菜单操作
Nikon相机之各部位名称完全图解
Menu菜单的基本操作方法
PART 1 初上手要学会的菜单设定
PART 2 攸关画质与尺寸的菜单设定
PART 3 白平衡与优化校准的菜单设定
PART 4 曝光与ISO感光度
PART 5 对焦控制相关的菜单设定
PART 6 构图与布局的菜单设定
PART 7 即时取景的菜单设定
PART 8 播放与浏览影像相关的菜单设定
PART 9 拍摄时的相机操作设定
PART 10 变更操作习惯的菜单设定
PART 11 润饰与裁切的菜单设定
PART 12 外国配件（与其他）的菜单设定
索引 相机菜单速查表

作者介绍

---

文摘

---

序言

---

《光影雕刻师： Nikon相机隐藏的艺术与真相》 序言： 你是否曾被 Nikon 相机所吸引？那份沉甸甸的金属质感，那每一次按下快门时清脆而富有力量的回响，那定格在你眼中的瞬间，仿佛都蕴含着一种超越技术的魔力。然而，当你深入使用，当你试图挑战更多可能，当你期待捕捉那些肉眼难以察觉的光影奥秘时，是否总觉得，手中的 Nikon 相机，还有太多不为人知的秘密，太多深埋在说明书之外的艺术手法，等待你去发掘？ 《光影雕刻师： Nikon 相机隐藏的艺术与真相》，并非一本陈述“Nikon 相机手册没讲清楚的事 100%”的书。恰恰相反，它致力于用一种全新的视角，带领你超越手册的条条框框，去理解那些真正赋予 Nikon 相机生命，让你成为“光影雕刻师”的核心要素。这本书不会告诉你手册里有哪些“遗漏”，而会告诉你，如何利用 Nikon 相机，在那些手册未曾详尽阐述的领域，创造出令人惊叹的作品。它是一次探索，一次发现，一次对摄影艺术本质的回归，而 Nikon 相机，只是你手中最得力的伙伴。 第一章：超越像素的感知——画质的灵魂之语 我们谈论画质，往往停留在像素数量、传感器尺寸和分辨率的数字游戏上。然而，真正的画质，是色彩的细腻过渡，是细节的层次分明，是噪点的艺术性，是动态范围的广阔胸襟。Nikon 相机，凭借其在光学和图像处理领域的深厚积淀，拥有着超越纯粹技术指标的画质表现力。 色彩科学的微观世界： Nikon 的色彩科学，并非简单的RGB叠加，而是经过无数次调校和优化的艺术结晶。它追求的是真实而富有情感的色彩还原。本书将深入探讨 Nikon 的 Picture Control（创意优化）系统，不仅仅是介绍预设模式，而是教你如何理解色彩的心理学效应，如何通过调整白平衡、色彩空间，甚至HSL（色相、饱和度、明度）参数，来营造出具有独特风格的画面。我们会讨论不同的色彩模式，例如“鲜艳”模式下的色彩饱和度是如何精确控制的，而“自然”模式下的色彩又是如何传递细腻的情感。我们将揭示 Nikon 在色彩还原方面是如何做到既忠实于现实，又能赋予画面独特的艺术感染力，这种能力，是手册简单罗列参数无法传达的。 细节的叙事力量： 无论是高光溢出还是暗部死黑，细节的丢失都是摄影的致命伤。Nikon 相机在细节的保留上，有着令人称道的表现。本书将从传感器的工作原理出发，解释 Nikon 如何通过其独特的像素结构和图像传感器技术，最大限度地捕捉到从最亮到最暗的每一个细节。我们将探讨动态范围的实际意义，不仅仅是理论数值，而是如何在实际拍摄中，通过曝光的策略、HDR的应用，以及后期软件的配合，将 Nikon 相机的动态范围优势发挥到极致，让画面中的细节如同娓娓道来的故事，引人入胜。 噪点的“非敌人”论： 传统观念中，噪点是画质的敌人。然而，在数码时代，尤其是在弱光环境下，适当的噪点反而能增添画面的氛围感和颗粒感，赋予其独特的艺术质感。本书将颠覆你对噪点的认知，教会你如何判断何时噪点是“有害的”，何时它是一种“艺术表现”。我们将深入研究 Nikon 相机在不同ISO下的噪点表现，以及如何通过后期软件精细地控制噪点，使其成为画面的一部分，而非破坏者。这是一种对“不完美”的接纳与升华，是手册无法给予的洞察。 第二章：光影的语言——手动控制的艺术 相机本身只是捕捉光的工具，而真正赋予光影生命的是摄影师。Nikon 相机提供了极其丰富的手动控制选项，这并非是让用户陷入繁琐的参数设置，而是让你拥有了操控光影的“画笔”。 曝光铁三角的精妙舞蹈： 光圈、快门速度和ISO，这“三位一体”的曝光组合，是摄影的基石。本书将超越教科书式的定义，深入探讨 Nikon 相机在这些参数上的独特表现。我们会讲解光圈对景深和虚化的微妙影响，不止是“虚化”，而是如何用不同的光圈值来引导观者的视线；快门速度不仅仅是“凝固”或“模糊”动态，更是如何通过慢快门来捕捉时间的流逝，或用高速快门来定格瞬间的爆发力。ISO的选取，则是在保证细节和色彩不失真的前提下，如何灵活运用，以适应不同的光线环境。我们将通过大量实拍案例，演示如何在 Nikon 相机上，将这三者玩转于股掌之间，创造出富有戏剧性的光影效果。 测光模式的智慧选择： 不同的测光模式，决定了相机如何“看待”光线。 Nikon 相机的多种测光模式，如矩阵测光、中央重点测光、点测光，并非简单的功能切换，而是摄影师与相机沟通的语言。本书将引导你理解每种测光模式的适用场景，以及在复杂光线下，如何通过手动调整曝光补偿，来“教育”相机，让它捕捉到你所期望的光影。我们将讨论在逆光、剪影、强光对比等极端环境下，如何精准运用测光模式，实现理想的曝光，让光线成为叙事者。 白平衡的情感色彩： 色温，是影响画面情感的重要因素。 Nikon 相机内置的白平衡预设，以及自定义白平衡功能，提供了极大的灵活性。本书将带你走进白平衡的世界，理解不同光源下的色温差异，以及如何通过调整白平衡，来营造出温馨、冷峻、梦幻等不同的氛围。我们不会停留在“让白色变白色”的层面，而是探讨如何利用色温来烘托情绪，让你的照片带有更强的感染力。 第三章：镜头背后的哲学——视角的塑造与构图的艺术 镜头是眼睛，构图是思维。Nikon 庞大的镜头群，提供了无限的视角可能，而构图，则是将这些视角转化为视觉语言的艺术。 焦距的魔术： 广角镜头的震撼、中焦镜头的沉静、长焦镜头的压缩感，每一种焦距都有其独特的叙事方式。本书将深入剖析 Nikon 各类焦距镜头的特性，并结合实际拍摄场景，展示如何利用不同的焦距来塑造景深、引导视线、突出主体，甚至创造空间上的错觉。我们将讨论定焦镜头和变焦镜头的优劣，以及如何在特定的题材中，选择最适合的焦距来表达你的创作意图。 构图的视觉逻辑： 抛开“三分法”的教条，本书将从视觉心理学的角度，去理解构图的本质。我们会探讨黄金分割、对称、留白、引导线、前景、背景的运用，以及如何打破常规，创造出令人耳目一新的构图。我们将分析 Nikon 相机提供的网格线、水平仪等辅助工具，以及如何利用它们来辅助你的构图思考。更重要的是，我们将引导你形成自己独特的构图语言，让画面在视觉上更具冲击力和艺术感染力。 景深控制的艺术化应用： 景深，是 Nikon 相机最迷人的特质之一。本书将深入讲解如何通过光圈、焦距和拍摄距离来精确控制景深，并将其作为一种重要的构图元素。我们将讨论浅景深如何突出主体，深景深如何展现宏大场景，以及如何利用模糊的背景来营造氛围。我们将超越简单的“虚化”概念，去理解景深在引导观众注意力、表达空间关系、塑造画面情绪方面的关键作用。 第四章：影像的生命力——后期处理的升华与数码暗房的艺术 当快门按下，影像的故事才刚刚开始。后期处理并非是对原始素材的“修补”，而是对光影艺术的进一步升华，是数码时代摄影师的“暗房”。 RAW格式的无限可能： RAW格式，是 Nikon 相机给予摄影师最大的自由度。本书将深入讲解 RAW 格式的优势，以及如何通过 Lightroom, Photoshop 等专业软件，来释放 RAW 文件中的全部潜力。我们将从色彩空间、白平衡调整、曝光校正、降噪、锐化等基础操作入手，逐步深入到更高级的局部调整、色彩分级，以及风格化处理。 色彩调教的风格密码： 后期处理的核心在于色彩。本书将引导你学习如何根据不同的拍摄题材和创作意图，进行精细的色彩调教。我们会讨论色调的冷暖、饱和度的运用、对比度的控制，以及如何通过HSL工具来精确调整特定色彩的明暗和饱和度，从而营造出独特的视觉风格。我们将探讨如何学习和模仿大师级的色彩风格，并最终形成自己的“色彩密码”。 锐化与降噪的平衡艺术： 锐化和降噪是后期处理中一对矛盾的统一体。本书将教你如何在不损失细节、不引入伪影的前提下，进行恰当的锐化和降噪。我们将分析 Nikon 相机在不同 ISO 下的噪点特性，以及如何在后期软件中，针对性地处理这些噪点。我们将探讨锐化技术如何提升画面质感，同时避免过度锐化带来的“塑料感”。 创意合成与视觉叙事： 在掌握了基础的后期处理技巧后，本书将进一步引导你探索创意合成的可能性。通过图层蒙版、混合模式等工具，你可以将不同的影像元素进行组合，创造出超现实的视觉效果，赋予照片更深层次的意义和叙事性。我们将鼓励你发挥想象力，用 Nikon 相机捕捉的素材，去构建属于你自己的视觉故事。 结语： 《光影雕刻师： Nikon 相机隐藏的艺术与真相》，并非一本告诉你“Nikon 相机手册没讲清楚的事 100%”的列表。它是一场邀请，邀请你放下对“隐藏内容”的好奇，而是去发掘 Nikon 相机所蕴含的无限创造力。它引导你超越机械的操作，去理解光影的语言，去掌握构图的艺术，去领略后期处理的升华。当你真正理解了这些，你手中的 Nikon 相机，将不再仅仅是一件工具，它将是你表达内心世界、雕刻光影艺术的忠实伙伴，你，也将成为一名真正的“光影雕刻师”。

评分☆☆☆☆☆

拿到《Nikon相机手册没讲清楚的事100%》这本书，我本来是抱着一种“终于等到你”的心情。作为一名Nikon的忠实用户，我手里从入门级的D3500到后来升级的Z6 II，各种型号的相机都体验过。虽然相机自带的说明书提供了基础的操作指南，但很多时候，当我想要拍出更具艺术感、更接近我脑海中想法的照片时，就会遇到瓶颈。那些关于光圈、快门、ISO组合的微妙变化，不同测光模式下的实际应用，以及在复杂光线环境下如何调整白平衡以获得最自然的色彩，都让我琢磨了好久。我尤其希望这本书能深入讲解一下Nikon自家特有的Picture Control系统，比如如何通过调整对比度、锐化、饱和度来创造出独特的视觉风格，而不是简单地套用预设。还有，关于RAW格式文件的后期处理，很多摄影爱好者都觉得头疼，这本书如果能提供一些切实可行、易于理解的RAW后期思路和技巧，那就太棒了，比如不同Picture Control设置下的RAW文件在后期调整时会有什么差异，又该如何最大化地保留画面细节和色彩信息。我期待这本书能够揭示那些隐藏在相机菜单深处、却又对提升摄影水平至关重要的细节，让我的Nikon相机真正成为我创作的得力助手，而不是仅仅一个拍照的工具。

评分☆☆☆☆☆

我一直认为，摄影不仅仅是按下快门，更重要的是对光影的理解和对瞬间的捕捉。我的Nikon相机陪伴我走过了不少旅途，记录了许多美好的瞬间，但总觉得还有很多潜力没有被发掘出来。我特别渴望了解书中关于“构图”的哲学，不仅仅是三分法、黄金分割等基础理论，更希望看到作者如何将这些理论融入到实际拍摄中，尤其是在拍摄人物、风光、静物等不同题材时，如何运用Nikon相机的视角和特点来构图，达到出人意料的效果。此外，我一直对Nikon的色彩科学充满好奇，书中是否能深入解析不同Picture Control的特性，以及它们在不同场景下的最佳应用？例如，标准模式、鲜艳模式、人像模式、风光模式，各自的特点是什么？又该如何根据拍摄对象和自己的审美偏好来微调这些设置？我还希望作者能分享一些关于“景深控制”的秘诀，如何在虚化背景的同时，保持主体清晰锐利，尤其是在拍摄特写和微距作品时，如何精确控制焦点位置和景深范围。我相信，一本真正的好书，应该能够教会读者“思考”摄影，而不是仅仅“模仿”摄影。

评分☆☆☆☆☆

作为一名对摄影充满热情的Nikon用户，我一直渴望找到一本能够真正帮助我提升拍摄技巧的书籍。市面上的教程很多，但总感觉缺少了那么一点“画龙点睛”的东西。我非常期待《Nikon相机手册没讲清楚的事100%》能够深入探讨“对焦系统”的奥秘，比如不同对焦点模式的特点，以及在拍摄运动物体时，如何有效地使用“连续伺服自动对焦”来捕捉清晰的瞬间。我还想了解书中关于“电子取景器”（EVF）和“液晶显示屏”（LCD）的优化使用技巧，例如如何根据环境光线调整亮度，以及在拍摄视频时，如何充分利用这些功能来辅助创作。另外，我对Nikon相机自带的“HDR”功能和“间隔拍摄”功能的应用场景和设置参数很感兴趣，希望书中能够给出一些实用的操作建议和范例。最后，我非常希望能看到一些关于“防抖”技术（VR）的深度解析，了解不同镜头上的VR模式是如何工作的，以及在拍摄静态场景和运动场景时，如何合理选择和运用VR功能，以获得最清晰的画面。我相信，一本优秀的摄影书籍，不仅要教授“如何做”，更要引导读者“思考为什么”，从而真正理解摄影的魅力。

评分☆☆☆☆☆

这本书的封面设计给我留下深刻印象，简洁大气，让我对内容充满期待。作为一名业余摄影爱好者，我曾经购买过市面上几本关于摄影技巧的书籍，但很多都过于泛泛而谈，或者过于技术化，以至于我读完后感觉自己好像懂了很多，但实际操作起来还是得靠“瞎蒙”。我特别关注的是那些关于“为什么”的解答，而不是简单的“怎么做”。比如，为什么在某些场景下使用点测光比评价测光效果更好？在弱光环境下，自动ISO的上限应该如何设定才能兼顾画质和曝光？还有，Nikon相机的对焦系统，特别是Z系列微单的眼部自动对焦和主体识别，它的工作原理是什么？在什么情况下它会失效？如何通过设置来提高其成功率？我希望这本书能够从更深层次的角度剖析这些问题，用通俗易懂的语言解释复杂的摄影原理，并结合具体的拍摄场景给出实操建议。我很想知道，在面对逆光、剪影、高速运动物体等具有挑战性的拍摄对象时，Nikon相机有哪些隐藏的优势和技巧可以被充分挖掘。如果这本书能提供一些针对Nikon相机特有的创意拍摄模式和功能的应用指南，比如延时摄影、星轨拍摄的设置方法，那绝对是锦上添花了，毕竟这些功能很多人买了相机却很少去尝试。

评分☆☆☆☆☆

最近一直在钻研Nikon相机的高级功能，尤其是那些我平时不太会去动用的设置。比如，关于“曝光补偿”的精确使用，我总是觉得在某些光线复杂的情况下，光圈、快门、ISO的联动关系让我有些迷茫。这本书如果能提供一些关于如何根据不同测光模式（点测光、中央重点测光、评价测光）来灵活运用曝光补偿的实例，我会觉得非常有帮助。我还想了解一下，Nikon相机在“动态范围”方面的表现如何？在拍摄高反差场景时（比如日出日落），如何通过相机设置和后期处理来最大化地保留亮部和暗部的细节？书中是否有关于“白平衡”的更深入探讨，例如在混合光源下如何设置，或者如何利用自定义白平衡来获得更准确的色彩还原？我对“闪光灯”的使用也一直觉得是个盲区，不知道书里是否会讲解Nikon自家的SB系列闪光灯的TTL模式、手动模式以及离机闪光灯的配合使用，尤其是在人像拍摄中，如何利用闪光灯来打出自然柔和的光线，避免“死亡之光”。总之，我希望这本书能成为我的Nikon相机使用上的“百科全书”，解答我所有关于“疑难杂症”的疑问。