{RT}Nikon入门相机100%手册没讲清楚的事！-施威铭研究室 中国青年出版社 978 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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施威铭研究室 著

图书标签:

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• 施威铭
• 中国青年出版社
• 978
• 数码单反
• 摄影入门
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店铺： 华裕京通图书专营店

出版社： 中国青年出版社

ISBN：9787515309705

商品编码：29798398995

包装：平装

出版时间：2012-09-01

图书基本信息
图书名称	Nikon入门相机100%手册没讲清楚的事！	作者	施威铭研究室
定价	49.00元	出版社	中国青年出版社
ISBN	9787515309705	出版日期	2012-09-01
字数		页码
版次	1	装帧	平装

内容简介

活用优化校准功能，随心所欲掌控照片风格； 即使在昏暗的现场，也能拍出清晰明亮的影像； 安静快门释放模式，让您拍照时悄无声息； 丰富的照片润饰功能，拍出自己的独特风格； 更多入门机种的功能选项。

作者简介

精彩内容敬请期待

目录

与大师对谈：Nikon名家的菜单操作 Nikon 相机的各部名称完全图解 使用相机前的准备与安装 Menu 菜单的基本操作方法 PART 1 模式转盘与机身按钮说明 PART 2 影像画质与格式化的菜单设定 PART 3 白平衡与色彩调控的菜单设定 PART 4 曝光、ISO 感光度相关的菜单设定 PART 5 对焦与构图相关的菜单设定 PART 6 实时显示与录影的菜单设定 PART 7 浏览&相机操作的菜单设定 PART 8 变更操作习惯的菜单设定 PART 9 润饰&编修的菜单设定 PART 10 周边配件(与其他)的菜单设定

编辑推荐

Nikon入门级数码单反相机——D5100/D5000/D3100/D3000机型全对应，Menu菜单功能完全解析； 便捷的“菜单式目录检索速查表”，与相机菜单完全对应，直观、易查、高效； 分享菜单的设置经验，提供设置建议，面对各种拍摄状况迅速做出**调整； 分享名家经验和精彩拍摄案例，深入挖掘相机潜在性能。

文摘

序言

精彩内容敬请期待

《单反摄影的奥秘：从原理到实践的深度解析》 前言： 在数码影像技术飞速发展的今天，单反相机以其卓越的成像质量、灵活的操控性和强大的扩展性，依然是摄影爱好者和专业人士的首选。然而，面对琳琅满目的专业术语、复杂的菜单设置以及光影变幻莫测的拍摄环境，许多人常常感到无从下手，或是未能充分发挥出手中器材的潜力。本书旨在为您揭开单反摄影的面纱，深入浅出地讲解其核心原理，并提供一系列实用的拍摄技巧和后期处理方法，帮助您从“快门按下者”蜕变为真正的“光影雕塑家”。我们不回避技术细节，但更注重将其转化为易于理解和掌握的实践知识，让您的摄影之路更加顺畅，作品更具感染力。 第一章：单反相机的核心组成与工作原理 认识您的相机： 机身： 详细解析感光元件（APS-C vs. 全画幅，CMOS vs. CCD）、图像处理器、测光系统（TTL测光、评价测光、点测光、中央重点测光）、自动对焦系统（相位对焦、反差对焦，对焦点类型与覆盖范围）、快门系统（机械快门、电子快门，快门速度的意义与影响）、防抖系统（机身防抖 vs. 镜头防抖）等关键部件的功能与作用。 镜头： 深入剖析镜头的焦距（广角、标准、长焦的视角与透视感）、光圈（光圈值f/N的含义，f值大小与景深、进光量的关系）、最近对焦距离、镜头结构（低色散镜片、非球面镜片等对成像质量的影响）、镜头卡口（不同品牌卡口的兼容性与选择）。 存储介质： SD卡、CF卡等存储卡类型、速度等级（UHS-I, UHS-II等）对连拍和视频录制的影响。 光路追踪：从按下快门到成像的全过程： 光线进入相机： 镜头如何聚焦光线。 反光镜与五棱镜/五面镜： 它们如何将光线导向取景器，以及在拍摄时如何升起。 快门揭开与闭合： 曝光时间的精确控制。 感光元件的捕捉： 光信号如何转化为电信号。 图像处理： 传感器信号经过ISP（图像信号处理器）的处理，包括去马赛克、色彩空间转换、降噪、锐化等步骤。 生成数字图像： RAW格式与JPEG格式的区别与各自的优势。 第二章：掌控曝光：摄影的灵魂 曝光三要素的深度理解： 光圈（Aperture）： 景深控制： 如何利用大光圈制造虚化背景，突出主体；如何利用小光圈获得大景深，保证画面清晰。 进光量与快门速度的关联： 理解“光圈优先”模式（Av/A）的工作原理。 光圈对画质的影响： 镜头最佳光圈的寻找，边缘成像的衰减。 快门速度（Shutter Speed）： 运动的捕捉与表现： 如何通过高速快门定格瞬间；如何通过慢速快门展现动态模糊（丝绸般的水流、流光溢彩的车轨）。 防抖的必要性： 1/焦距原则的实践应用，以及防抖功能的辅助。 理解“快门优先”模式（Tv/S）的精髓。 ISO（感光度）： 光线不足时的救星： 在弱光环境下，提高ISO以保证足够曝光。 ISO与噪点的权衡： 不同ISO下的画面噪点表现，如何选择“可用ISO”范围。 自动ISO的智能设定： 如何设定自动ISO的上限和最低快门速度。 曝光模式的精妙运用： 自动模式（Auto）： 适用于新手入门，但限制了创作自由。 程序自动模式（P）： 自动曝光，但允许调整ISO、白平衡等。 光圈优先模式（Av/A）： 摄影师控制景深，相机自动计算快门速度。 快门优先模式（Tv/S）： 摄影师控制快门速度，相机自动计算光圈。 手动模式（M）： 完全由摄影师掌控曝光三要素，实现最大程度的创作自由。 测光模式的真相： 评价测光（Matrix Metering）： 相机分析整个画面，进行综合测光，适合大多数场景。 中央重点测光（Center-weighted Metering）： 画面中央的权重较大，适合对主体曝光有更高要求的情况。 点测光（Spot Metering）： 只测取画面中的一个极小区域，用于精确控制主体曝光，尤其是在高对比度场景下。 如何根据场景选择合适的测光模式。 曝光补偿（Exposure Compensation）： 纠正相机的“误判”： 如何在逆光、顺光、剪影等特殊情况下，通过增加或减少曝光补偿来获得准确的画面。 曝光包围（AEB）： 拍摄多张不同曝光值的照片，后期合成HDR或选择最佳曝光。 第三章：聚焦的艺术：锐利画面的保证 对焦模式的选择： 单次自动对焦（One-Shot AF/AF-S）： 适合拍摄静止物体，对焦完成后锁定。 连续自动对焦（AI Servo AF/AF-C）： 适合拍摄运动物体，持续追踪被摄对象。 自动选择对焦模式（AI Focus AF/AF-A）： 相机根据被摄对象运动状态自动切换，但精准度可能不如手动选择。 对焦点的使用与选择： 覆盖范围与数量： 理解不同相机的对焦点数量与分布。 选择主体： 如何精确选择画面中的主体作为对焦点。 对焦点扩展与区域对焦： 利用辅助对焦点进行主体追踪。 手动对焦的魅力： 在特定场景下的优势： 微距拍摄、弱光环境、需要精确控制焦点时。 合焦指示： 利用相机提示（如蜂鸣声、对焦指示灯）进行辅助。 放大对焦： 利用实时取景（Live View）进行精确对焦。 景深预览： 提前了解拍摄画面的景深范围，辅助构图与对焦。 第四章：色彩的语言：白平衡与色彩空间 白平衡（White Balance, WB）： 色彩还原的真相： 光源色温对画面色彩的影响（日光、钨丝灯、荧光灯等）。 预设白平衡模式： 日光、阴天、白炽灯、荧光灯、闪光灯等，及其适用场景。 自定义白平衡（Custom WB）： 如何通过拍摄灰色卡或白色物体获得最准确的色彩。 白平衡偏移（WB Shift）与包围（WB Bracketing）： 进一步微调色彩。 色彩空间（Color Space）： sRGB vs. Adobe RGB： 了解它们的色域范围，以及在不同应用场景下的选择。 ProPhoto RGB： 宽广的色域，适合专业后期处理。 相机内的色彩模式： 标准、鲜艳、人像、风光等，它们如何影响JPEG直出的色彩风格。 RAW格式的优势： 保留最原始的色彩信息，为后期提供最大空间。 第五章：构图与视角：赋予画面生命力 黄金法则与经典构图： 三分法（Rule of Thirds）： 将画面分割成九宫格，将主体置于交叉点或线上。 对称构图（Symmetry）： 创造稳定、和谐的视觉感受。 引导线构图（Leading Lines）： 利用画面中的线条引导观者视线。 框架式构图（Framing）： 利用前景元素形成画框。 前景、中景、远景的安排。 视角的选择： 平视： 最自然的视角，如人眼高度。 仰视： 突出主体的高度、雄伟或渺小。 俯视： 展现全景、秩序或压抑感。 低角度拍摄： 赋予物体新的视觉魅力。 留白（Negative Space）： 画面中未被主体占据的空间，如何利用留白营造意境、突出主体。 打破常规： 尝试不同的角度和构图方式，寻找独特的视觉语言。 第六章：光影的魔术：掌握自然与人造光 自然光： 黄金时段（Golden Hour）： 日出后和日落前，柔和温暖的光线，塑造迷人的色彩。 蓝色时段（Blue Hour）： 日出前和日落后，天空呈现深邃的蓝色。 阴天的柔光： 均匀、散射的光线，适合拍摄人像和静物。 直射阳光： 强烈的对比度和阴影，适合表现硬朗的风格。 侧光、逆光、顺光的效果分析。 人造光： 闪光灯（Flash）： 内置闪光灯的局限性与基本用法。 外接闪光灯的灵活性： 离机闪、跳闪、柔光罩、反光板等附件的应用。 TTL模式与手动模式。 持续光源（Continuous Light）： LED灯、柔光箱等，便于观察光线效果。 色温的控制与调整。 利用光线塑造立体感与氛围。 第七章：器材的延伸：镜头、三脚架与配件 镜头选择策略： 定焦镜头（Prime Lens）： 视角固定，画质通常更优，光圈更大。 变焦镜头（Zoom Lens）： 焦距可变，方便构图，但画质和光圈可能受限。 广角镜头： 适合风光、建筑、室内拍摄。 标准镜头： 视角接近人眼，用途广泛。 长焦镜头： 适合拍摄远景、野生动物、人像特写。 微距镜头： 拍摄细节丰富的物体。 移轴镜头： 纠正透视畸变，或创造移轴摄影效果。 三脚架： 稳定性的重要性： 慢门拍摄、长曝光、精确构图的必备工具。 材质与承重： 碳纤维、铝合金，选择适合自己器材的型号。 云台类型： 球形云台、三维云台，了解其优缺点。 其他实用配件： 滤镜： UV镜（保护）、CPL偏振镜（消除反光、增强色彩饱和度）、ND减光镜（慢门拍摄）。 快门线/遥控器： 避免相机震动。 相机包、清洁用品。 第八章：后期处理的魅力：RAW格式的二次创作 RAW格式的优势： 记录更多图像信息，调整白平衡、曝光、色彩等参数的自由度更大，不损失画质。 主流后期软件介绍： Adobe Lightroom, Adobe Photoshop, Capture One等。 基础调整： 曝光与对比度。 白平衡校正。 高光与阴影的恢复。 清晰度与锐化。 降噪处理。 色彩与色调： HSL（色相、饱和度、明度）调整。 曲线与色阶。 色彩平衡与分 HSL (Hue, Saturation, Luminance)。 后期风格的塑造。 局部调整与修饰： 蒙版、画笔工具的应用。 修复画笔、仿制图章。 裁剪与旋转。 导出设置： JPEG vs. TIFF，分辨率与色彩空间的最佳选择。 第九章：创作实践：不同题材的拍摄要点 人像摄影： 眼神光与面部表情。 利用景深突出人物。 环境人像的构图。 室内外拍摄技巧。 风光摄影： 前景的运用。 寻找拍摄时机。 利用天气变化。 长时间曝光的艺术。 微距摄影： 对焦的挑战。 景深控制的艺术。 光线的利用。 静物摄影： 布光的重要性。 道具的搭配。 纹理的表现。 街头摄影： 抓拍的瞬间。 观察与等待。 构图的即时性。 第十章：常见问题解答与进阶探索 用户反馈与常见疑难解答。 深入探讨进阶拍摄技巧： HDR、全景、延时摄影、星轨拍摄等。 相机与镜头的选购建议。 持续学习与提升的路径。 结语： 摄影是一门融合技术与艺术的学科，它鼓励我们去观察、去感受、去表达。希望本书能成为您摄影旅程中一位忠实而有力的伙伴，帮助您克服技术上的障碍，释放内心的创意。记住，最重要的“器材”永远是您的眼睛和心灵。不断实践，不断探索，您手中的单反相机终将成为您记录世界、表达自我的强大工具。

评分☆☆☆☆☆

我的尼康相机到手已经有一段时间了，我对它的基本操作已经比较熟悉了，但总感觉在拍摄一些特定场景时，照片的效果不太理想。官方的用户手册虽然很全，但很多地方的解释总是让人摸不着头脑，特别是那些关于高级设置的选项，简直是天书。所以，我当时购买这本书，完全是冲着“100%手册没讲清楚的事”这个标题去的，我希望能从中找到一些官方手册里语焉不详的实用技巧。我期望这本书能给我一些关于如何处理复杂光线环境的建议，比如在逆光下如何保证人脸曝光正常，或者在室内拍摄美食时如何避免偏黄的色调。同时，我也希望它能教会我一些关于景深控制的进阶用法，让我能够更好地突出拍摄主体。更重要的是，我希望这本书能给我一些关于如何用相机讲故事的启发，让我不仅仅是记录，而是能够通过照片来传达情感和信息。

评分☆☆☆☆☆

我最近入手了一款尼康的入门级相机，对摄影的兴趣可以说是空前高涨。之前也翻过一些相关的书籍，但感觉总是隔靴搔痒，无法真正深入到我想要的那种程度。特别是那些号称“100%手册没讲清楚的事”的书籍，我抱着极大的希望去阅读，但实际效果却不尽如人意。我希望这本书能够切实地填补我在摄影理论和实践中的空白。比如，在拍摄人像时，如何通过调整光圈和快门来虚化背景，拍出更具艺术感的效果？在拍摄风景时，如何运用测光模式来捕捉天空和地面的细节，避免过曝或欠曝？再比如，对于那些复杂的白平衡设置，书中能否给出一些实用的场景建议，而不是简单地罗列数值？我希望这本书能教会我如何根据不同的拍摄对象和环境，灵活运用相机的各种功能，真正做到“化繁为简”，拍出属于自己的精彩瞬间。我期待的不是枯燥的参数讲解，而是能够激发我创作灵感、指导我实际操作的宝贵经验。

评分☆☆☆☆☆

自从我拿到我的尼康新相机，就一直在摸索如何才能拍出更好的照片。官方手册虽然提供了全面的信息，但很多地方的解释确实显得过于专业和晦涩，对于我这种初学者来说，简直是一头雾水。所以，当我在书店看到这本书时，“100%手册没讲清楚的事”这几个字立刻吸引了我。我当时就想，这不正是我需要的吗？我希望这本书能够深入浅出地讲解那些手册里难以理解的概念，比如，如何才能拍出富有动感的运动照片？又或者，在弱光环境下，如何通过调整ISO和曝光补偿来获得清晰锐利的照片？我更期待的是，这本书能给我一些关于构图的实用技巧，教会我如何通过调整视角、运用线条和色彩来增强照片的视觉冲击力。毕竟，好的照片不仅需要技术，更需要创意。我希望这本书能成为我的摄影启蒙导师，帮助我跨越从“会拍”到“拍好”的鸿沟，用我的相机记录下生活中的每一个美好瞬间。

评分☆☆☆☆☆

这本关于尼康入门相机的书，虽然名字听起来挺吸引人的，特别是“100%手册没讲清楚的事”这几个字，让人觉得终于可以挖到一些官方手册里讳莫如深的小秘密了。我当初买它，就是冲着这个承诺去的，希望能从施威铭研究室这里获得一些真正实用的、不那么“教科书”式的技巧。毕竟，对于我这样的摄影新手来说，相机的功能太多，参数也看得眼花缭乱，很多时候手册的说明枯燥乏味，甚至有些概念完全理解不了，只能靠摸索。所以，我非常期待这本书能像一个经验丰富的朋友，手把手地教我如何真正驾驭这台相机，比如在不同的光线条件下如何设置曝光补偿，如何才能拍出景深效果，或者是一些进阶的对焦模式怎么才能用好。我希望它能不仅仅是参数的堆砌，而是能真正从用户的角度出发，用通俗易懂的语言，配合清晰的图示，解释那些让人头疼的专业术语，比如直方图的意义，白平衡的精髓，以及ISO对画质的真正影响。毕竟，相机买回来，最重要的还是能拍出满意的照片，而不是把它供在家里当摆设。

评分☆☆☆☆☆

作为一名对摄影充满热情但技术尚显生疏的尼康用户，我一直在寻找能够真正帮助我提升摄影技巧的书籍。官方相机手册固然功能齐全，但许多关于设置和原理的解释对于新手来说往往过于抽象，难以消化。因此，我非常期待一本能够“揭秘”手册背后隐藏技巧的书籍。我希望这本书能够详细地解释那些让初学者感到困惑的相机功能，例如，如何才能准确地进行手动对焦？在不同的拍摄场景下，应该如何选择最合适的白平衡模式？对于动态拍摄，如何才能有效地捕捉瞬间的精彩，避免模糊？此外，我特别希望书中能够提供一些关于后期处理的基本指导，哪怕只是简单的调色和裁剪，也能让我的照片焕发新的生命。我希望这本书能像一位经验丰富的摄影师，用生动有趣的语言，将那些复杂的摄影知识转化为易于理解和实践的技巧，让我能够真正地享受摄影的乐趣。