手繪365天的穿搭靈感2——造型 場閤 細節 趣味 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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日宮田理江 著

圖書標籤:

• 手繪穿搭
• 穿搭靈感
• 時尚
• 繪畫
• 服裝搭配
• 造型
• 場閤
• 細節
• 趣味
• 日常穿搭

店鋪： 博學精華圖書專營店

齣版社： 灕江齣版社

ISBN：9787540762292

商品編碼：29765425713

包裝：平裝

齣版時間：2013-01-01

基本信息

書名:手繪365天的穿搭靈感2——造型 場閤 細節 趣味

：30.00元

售價：20.4元,便宜9.6元,摺扣68

作者:(日)宮田理江

齣版社：灕江齣版社

齣版日期：2013-01-01

ISBN：9787540762292

字數：

頁碼：

版次：1

裝幀：平裝

開本：

商品重量：0.200kg

編輯推薦

40條時尚技巧詳解，*美生活時尚穿搭示範指南
超人氣美型實用手繪穿搭指南第二彈！日本買手*貼心百款造型搭配方案

內容提要

會穿衣服，靠的是一種感覺。
手繪靈感穿搭係列，正是通過分享一套套整體穿搭方案，讓你一步步在實例中逐漸培養齣*自我風格的時尚靈感，從找對照搬*自己的搭配款型，終變成能舉一反三，信手拈來，怎麼穿都好看的風格高手。
繼《手繪365天的穿搭靈感》分享瞭世界時尚之都女孩們的衣著款式、衣櫥管理、配件與購買的基本時尚訣竅之後，《手繪365天的穿搭靈感2》進一步針對全身造型、場閤搭配，細節處理與趣味突破，帶你再次完成時尚靈感的大提升！

目錄

前言
形象提升01 麵嚮鏡子的5 分鍾決定瞭時尚度
形象提升02 身高看上去增長10 厘米的技巧
形象提升03 上身搭配齣銳角款式令整體看起來更縴細
形象提升04 漂亮地展示腿部的秘密技巧
形象提升05 袖子的形狀決定手臂留給他人的印象
形象提升06 藉助衣服的襯托作用做露肩美女
形象提升07 使臀部、大腿的肥胖感不顯眼的掩飾之道
形象提升08 能夠提升“美麗”程度的女明星常用技巧
專欄1 “不受年齡限製”的時尚裝扮是一生的財富
辦公室01 褲裝服飾搭配齣流暢感比較得體
辦公室02 一眼就能看齣“能乾女性”特點的款式
辦公室03 如果能夠靈活改變套裝樣式，
上班時間的裝束也會有快樂感
辦公室04 即使在辦公室也顯得漂亮有活力的印花服飾
約會01 為“期待下次見麵”製造氣氛的服飾
約會02 用適度甜美的圖案吸引男人的愛慕之心
約會03 利用流蘇達到製造性感和掩飾體形的雙重效果
約會04 點綴褶皺、花邊使服飾變得有韻味
約會05 穿著部分可視的透明裝束做個輪廓美人
聚會01 盼望被邀請時準備的“裙子”
聚會02 在成人正式場閤穿著的閃亮服飾
下雨天 下雨的日子也不能忽略服飾打扮
假日裝 看不齣疏漏的去住處附近時的穿著裝扮
專欄2 不被“穿衣顯瘦”的幻想所睏惑
鞋子01 涼鞋不是夏季的專用搭配品
鞋子02 紳士鞋隻作為男士專用款就太浪費瞭
鞋子03 搭配鞋子使腿部形象發生變化
打底褲、襪 腿部裝束是腳下氣氛的製造者
手袋01 遊玩時帶上兩個手提包或者帶一款多用途可拆分的包
手袋02 鮮艷的手提包能使款式簡潔的衣服變得更漂亮
飾品01 搭配動物紋路係列的小飾物塑造“可愛的感覺”
飾品02 圍巾& 披肩與其“圍上”不如“穿上”
飾品03 利用頭部飾品使視綫嚮上轉移
飾品04 成為太陽鏡達人的時尚之路
飾品05 紐扣、拉鎖也不能降低等級
專欄3 與“閨蜜”互相分享服飾搭配的智慧
挑戰01 上街也能穿的運動樣式的時尚裝扮
挑戰02 通過撞色展現充滿活力的時尚美感
挑戰03 穿著圖案 on 圖案的衣服搭配齣時尚高手的風姿
挑戰04 即使是對於成年人也適閤的動物印花服飾
挑戰05 波西米亞服飾能穿齣成人的休閑感
挑戰06 穿著正閤身的下裝演繹齣腿部的縴細
挑戰07 帶腰帶的雙排扣風衣腰帶要這樣使用
專欄4 音樂錄像是穿搭靈感的來源
技術提升01 用衣服圖案穿齣深刻印象
技術提升02 不脫離時尚的“黑色”穿著法
技術提升03 扔掉隨意的牛仔服飾
技術提升04 不佩戴飾品發揮齣素顔美
技術提升05 穿著“受到男士喜愛的服飾”並不能使自己被喜歡
技術提升06 買衣服也有一定的方法和步驟
技術提升07 在商店受歡迎的顧客和被討厭的顧客
技術提升08 把商店店員作為試穿的嚮導
技術提升09 不要把喜歡的衣服扔掉 自己動手再改造
專欄5 “時尚恐懼癥”是可以剋服的
結束語

作者介紹

宮田理江
曾經做過多年時尚品牌的售貨員、買傢，之後改行做瞭記者。基於自己從事時尚行業多年的豐富經驗，活躍在時尚雜誌、電視媒體等廣泛領域中。在“ALLAbout”日本經濟新聞女性在綫專欄、産經新聞、《亞洲》雜誌上發錶文章，並多次進行演講、舉辦研討班、接受訪問等。作者關於時裝新品和流行趨勢的分析、指南等都得到瞭業界的廣泛認可。以齣版《手繪365天的穿搭靈感》。
插畫作者
蛯原明
曾擔任過日用品的規劃設計師，2004年開始成為一名自由插圖作者。作為一名有魅力的女性插圖師，她的作品在讀者中有很高的人氣。曾設計過很多女性雜誌和書籍的封麵、插圖、企業的商品包裝和海報等。主要活躍在麵嚮女性讀者群體的廣告媒體中，其作品也被登載在國內外的設計、藝術雜誌中。2010年開始，經常在紐約、洛杉磯等地開展藝術設計工作。

文摘

序言

穿梭於曆史的褶皺：一件旗袍的百年變遷 圖書簡介 本書並非探尋日常著裝的潮流指南，亦非聚焦於即時性的季節搭配手冊。它是一部深度挖掘中國近代服飾文化史的學術專著，以一件極具代錶性的服飾——旗袍——為核心載體，剖析自清末民初至新中國成立初期，社會結構、文化思潮、政治風雲如何層層疊疊地烙印在女性的衣衫之上。 我們不關注“如何穿齣時尚感”，而是聚焦於“時尚是如何被建構，又如何隨著時代巨輪而被解構”。 第一章：霓裳的序麯——晚清至民初的袍服重塑 本章追溯瞭旗袍從滿族傳統袍服嚮現代形製演變的關鍵節點。我們將深入研究光緒末年“改良運動”中，知識分子群體對傳統服飾的批判與革新呼聲。這不是簡單的尺寸調整，而是民族身份認同在服飾上的投射。 從寬袍大袖到立領的誕生： 詳細考證“立領”這一革命性設計的引入時間與文化意義。它象徵著對封建禮教下女性身體遮蔽的反抗，還是僅僅是西式衣領的本土化變體？ 麵料與等級的消解： 分析進口西式呢料、絲綢與傳統手工藝麵料在城市階層中的流轉，探討服飾材料如何反映齣早期資産階級與傳統士紳階層之間的張力。 早期“摩登”的圖景： 側重於上海、天津等通商口岸城市中，受西方文化影響的初期旗袍形態，例如較短的裙擺、略微收緊的腰身，以及它們在社交禮儀中的初步應用。 第二章：黃金時代的結構與符號——二十世紀二三十年代的上海敘事 本章是全書的核心，集中探討旗袍在二十世紀二三十年代，作為中國現代化進程的縮影所達到的藝術與社會巔峰。我們采用多學科交叉視角，結閤社會學、傳播學及美學理論，審視這一時期的“旗袍熱”。 “量身定做”的工業化初探： 考察裁縫業在這一時期的專業化進程，分析高級定製（Haute Couture）的中國實踐。探討從“傢庭縫紉”到“專業作坊”的轉變，如何影響瞭旗袍的標準化與個性化錶達。 身體的解放與規訓： 詳細對比不同社會階層女性的旗袍差異。工人群體的實用性袍服、交際花階層的華麗展示、以及知識女性的素雅內斂，如何共同構築瞭那個時代的“女性景觀”。本節將特彆剖析“開衩”的社會文化含義——它既是身體展示的媒介，也是對西方“暴露”觀念的本土化調適。 媒體與圖像的力量： 分析月份牌、電影海報、廣告畫中旗袍的刻闆化形象，探討大眾媒介如何固化和傳播瞭關於“摩登女性”的視覺符號。這不僅是時尚傳播史，更是符號學意義上的曆史重構。 第三章：戰爭的陰影與地域的差異——抗戰時期及戰後重塑 戰爭的爆發對服飾文化産生瞭劇烈衝擊。本章將研究在物資匱乏與民族主義高漲的背景下，旗袍的形態如何因應時局發生變化，並分析其在不同地域間的差異化發展。 實用性迴歸與簡樸化： 研究抗戰時期，為瞭錶達節儉和愛國情懷，旗袍麵料趨嚮粗糲化、設計趨嚮保守化（如降低開衩、收緊袖口）的現象。探討這一時期的服飾如何成為一種無聲的政治宣言。 “陪都”重慶與淪陷區的設計語言： 比較重慶（國民政府首都）與上海（淪陷區）在服飾審美上的分野。例如，重慶的服飾可能更強調民族氣節，而上海的服飾則可能在隱秘的“小資情調”中尋求慰藉。 戰後短暫的迴潮與終結的預兆： 戰後，旗袍在一些特定社交場閤（如舞會、官方宴會）中齣現瞭短暫的繁復化設計，但隨著新民主主義革命的推進，其作為主流女性服飾的時代使命已接近尾聲。 第四章：製度下的退場與文化潛流——新中國初期的服飾轉型 本章聚焦於1949年前後，旗袍如何從大眾日常服裝逐步退居為特定場閤禮服，並最終被新型的“工作服”敘事所取代。 “資産階級審美”的批判： 分析建國初期對旗袍等被視為“頹廢”、“資産階級化”服飾的官方定性與社會輿論導嚮。探討這種定性背後的意識形態考量。 旗袍的“儀式化”生存： 考察在特定場閤（如外交接待、高級文娛活動）中，旗袍如何被保留為一種具有“東方美學”代錶性的符號，但其大眾普及性如何被係統性地壓縮。 留存的記憶與手藝的傳承： 探討老一代裁縫藝人如何在新體製下轉換身份，以及他們對手藝和旗袍形製美學的默默堅守，為後世研究提供瞭珍貴的口述史料。 本書旨在提供一個詳盡的、非錶層的服飾文化史分析，通過旗袍這一具體的物質載體，重構一部關於中國現代化、性彆角色演變與文化身份焦慮的復雜曆史畫捲。我們使用的資料包括檔案記錄、早期時尚雜誌的圖像分析、以及對老裁縫和親曆者的深度訪談記錄。 關鍵詞： 近代服飾史、旗袍演變、身體政治、上海摩登、服飾符號學、清末民初社會文化。

評分☆☆☆☆☆

購買一本穿搭書，對我來說更像是在投資自己的“美學情商”。這本書名為“365天靈感”，聽起來像是一部可以陪伴我一整年的工具書，而不是那種看完就束之高閣的理論教材。我非常欣賞那種將“趣味性”融入到嚴肅學習中的方式。我希望書中的內容是輕鬆愉快的，而不是那種高高在上、不接地氣的時尚宣言。例如，它會不會提供一些有趣的“穿搭小挑戰”，鼓勵讀者在日常生活中進行微小的風格實驗？或者，它能否用幽默的筆觸，解析一些經典的時尚誤區，讓我們在笑聲中學會避免那些“時尚災難”？我更希望它能提供一些如何用有限的預算，搭配齣“高定感”的實用技巧，畢竟不是每個人都有無限的購買力去追逐每季的新款。如果這本書能教會我如何更智慧地消費、更巧妙地組閤，並在每天的穿搭中都能找到一點點創新的樂趣，那它就不僅僅是一本穿搭指南，更像是一種積極生活態度的體現。

評分☆☆☆☆☆

這本“手繪365天的穿搭靈感2——造型 場閤 細節 趣味”的書名乍一看，就讓人對它充滿瞭美好的期待。我特彆喜歡這種結閤瞭實用性與藝術性的書籍，市麵上很多穿搭指南都過於死闆，要麼就是隻講理論，要麼就是隻堆砌圖片，缺乏將生活場景與個人風格深度融閤的引導。我希望這本書能提供一種更具溫度和創造性的視角，不僅僅是教你“穿什麼”，更是引導你去“如何思考穿搭這件事”。我猜想，它或許會像一位經驗豐富的好友，耐心地陪你拆解衣櫥裏的每一件單品，告訴你如何根據不同的天氣、心情，乃至突發的工作或社交場閤，迅速找到最契閤的那套服裝。尤其“365天”這個數字，暗示著這是一部可以貫穿全年的靈感寶庫，無論是春日郊遊的輕盈，還是鼕日宴會的隆重，都能找到對應的參考。我更期待看到其中對於“細節”的闡述，比如配飾的選擇、麵料的質感，乃至一個領結或一條絲巾所能帶來的氣場變化，這些往往是區分“得體”與“齣彩”的關鍵點，也是真正體現個人品味的精妙之處。如果能加入一些手繪的圖例，那畫麵感就更強瞭，想象一下，那些流動的綫條勾勒齣的衣物輪廓，遠比生硬的攝影照片更具想象空間和美感。

評分☆☆☆☆☆

我總覺得自己的穿搭品味停留在“差不多”的階段，也就是穿得不醜，但永遠也達不到“驚艷”的層次。我購買穿搭書的終極目標，是找到那個能把我從“平庸”推嚮“齣眾”的臨門一腳。這本書強調的“場閤”和“細節”，正是我目前最欠缺的部分。在細節上，我通常止步於選擇閤適的鞋子和包包，但更深層次的細節，比如扣子的材質、縫綫的顔色、衣領的翻摺方式，這些往往是決定整體精緻度的隱形要素。我希望這本書能像一個超級細心的造型師，把這些容易被忽略的微小之處放大並講解清楚。再談談“場閤”的適應性，我常常睏惑於周末休閑裝和商務休閑裝（Business Casual）之間那條模糊的界限。我需要這本書提供一個清晰的坐標係，告訴我如何在不失個性的前提下，完美應對從周一到周日的所有生活場景，讓我的衣著語言永遠得體且恰如其分。這需要極高的洞察力和豐富的案例積纍，我非常期待這本書能夠填補我在這方麵的知識空白。

評分☆☆☆☆☆

說實話，我對很多教穿搭的書都有“審美疲勞”的感覺，總覺得它們落入瞭某種固定的套路。但這本書的名字，尤其是“手繪”二字，立刻抓住瞭我的注意力。手繪的魅力在於它的主觀性和對綫條的提煉，它能去除掉照片中可能存在的過度修飾或不真實的場景感，直擊服裝版型和搭配邏輯的核心。我尤其看重“造型”這一環的解析。造型的構建，我認為遠不止於單品的堆砌，它涉及到身體比例的調整、視覺重心的分配。我希望能看到書中能用手繪的示意圖，清晰地展示齣如何通過高腰綫、廓形選擇或內搭層次來優化身材比例。如果它能提供一套普適性的、可操作的“造型公式”，讓我在麵對陌生的衣物組閤時，也能胸有成竹地進行嘗試，那就太棒瞭。此外，我希望它能提供一些關於“色彩搭配”的進階技巧，比如如何利用鄰近色、互補色在日常通勤中製造高級感，而不是一味地推崇那些隻有明星纔能駕馭的飽和度極高的撞色。

評分☆☆☆☆☆

我最近一直在努力擺脫“衣櫃裏總少一件衣服”的魔咒，但每次翻開那些動輒上百頁的時尚雜誌，往往感覺自己離T颱模特更遠瞭，離日常通勤更近瞭——完全抓不住重點。因此，我對這種以“靈感”為核心的書籍抱有極大的興趣。我希望這本書能提供的是一種方法論，而非簡單的模闆。比如，它是否能幫助我理解不同“場閤”背後的著裝潛規則？例如，去一個創意産業的發布會和一個傳統金融行業的晚宴，核心的風格差異點在哪裏？我猜想，好的穿搭書不該隻停留在“黑白灰是安全色”這種基礎知識上，而是應該深入探討如何利用色彩心理學或特定文化背景來構建造型，讓服裝成為一種更高級的溝通工具。而且，我非常好奇“趣味”這個維度會如何體現。穿搭的樂趣，或許在於一些巧妙的混搭，或者是一些小眾設計師品牌的挖掘，又或者是一種幽默感的錶達。如果這本書能教我如何打破常規，在保持專業度的同時，注入那麼一點點讓人會心一笑的巧思，那絕對是物超所值瞭。我期待看到那種“原來還可以這麼穿”的驚喜時刻，而不是那些我衣櫃裏已經塞滿瞭的常見搭配。